一個(gè)初走入音樂(lè)世界的人往往會(huì)感到無(wú)所適從;他面前是大片的音符、 各式各樣的樂(lè)器、五花八門(mén)的技術(shù)術(shù)語(yǔ)和莫測(cè)高深的理論。他會(huì)竭力伸長(zhǎng)脖 子,回首四望,試圖找到一個(gè)燈塔或者路標(biāo),以便在精疲力竭之前踏上正途, 盡早抵達(dá)目的地。不僅學(xué)音樂(lè)是如此,其他學(xué)科其實(shí)也是一樣。當(dāng)我們準(zhǔn)備 研究一個(gè)新課題、進(jìn)入一個(gè)新領(lǐng)域之前,最好先不要陷入技術(shù)細(xì)節(jié),而是打 開(kāi)“地圖”,弄清學(xué)科的相互關(guān)系和自己所在的位置。然后,再根據(jù)個(gè)人的 知識(shí)結(jié)構(gòu)和興趣、能力,決定前進(jìn)的方向。 與“音樂(lè)”這個(gè)大題目相關(guān)的學(xué)問(wèn)和技術(shù)可以大體分為三個(gè)分支:音樂(lè) 學(xué)、作曲理論和表演技術(shù)。音樂(lè)學(xué)研究的對(duì)象是除了創(chuàng)作和表演以外的音樂(lè) 理論,研究的范圍包括音樂(lè)生理學(xué)、音樂(lè)心理學(xué)、音樂(lè)美學(xué)、民族音樂(lè)學(xué)、 音樂(lè)史以及有關(guān)律學(xué)、聲學(xué)等方面的理論。 作曲理論主要是和聲、復(fù)調(diào)、曲 式、配器四個(gè)部分,常被稱(chēng)作“四大件”,有意思的是,在音樂(lè)中地位最突 出的旋律卻至今沒(méi)有進(jìn)入音樂(lè)院校的課程表,其中的原因,下面還會(huì)談到。 表演技術(shù)無(wú)需說(shuō)明,包含了與音樂(lè)演出有關(guān)的各個(gè)門(mén)類(lèi),粗線(xiàn)條地可以分為 演唱、演奏、指揮幾大塊。音樂(lè)學(xué)院通常的設(shè)置為作曲系、管弦系、鋼琴系、 聲樂(lè)系、指揮系、音樂(lè)學(xué)系,有的學(xué)校還有民樂(lè)系和歌劇系,從中可以看出, 與前面說(shuō)的三個(gè)分支恰好吻合,只是把表演技術(shù)分得更細(xì)而已。在這三大分 支中,音樂(lè)學(xué)和表演技術(shù)與欣賞的關(guān)系比較間接,我們?cè)谶@一章里簡(jiǎn)單地介 紹一下“四大件”的基本內(nèi)容。了解這些知識(shí)會(huì)對(duì)閱讀有關(guān)音樂(lè)的書(shū)籍和欣 賞音樂(lè)有直接的幫助。 1.和聲 只要是幾個(gè)音同時(shí)發(fā)出,它們就構(gòu)成了和聲的關(guān)系。相對(duì)于橫向運(yùn)動(dòng)的 旋律而言,和聲研究的對(duì)象是音的縱向結(jié)合,這一門(mén)學(xué)科叫作“和聲學(xué)”。 在歐洲音樂(lè)中,和聲已經(jīng)有上千年的歷史,現(xiàn)在成為音樂(lè)中最重要、也 是最復(fù)雜的現(xiàn)象之一。除了單聲部音樂(lè)(比如一個(gè)人演唱的歌曲、一把二胡 或笛子的獨(dú)奏)之外,和聲存在于所有的多聲部音樂(lè)形式中。有關(guān)和聲的文 獻(xiàn)最早見(jiàn)于九世紀(jì),而最早實(shí)際應(yīng)用的和聲是十世紀(jì)巴黎圣母院樂(lè)派的“奧 爾加農(nóng)”。 在此之前,西方教堂中唱的歌叫作“素歌”,全部是單旋律的。 為了打破這種單調(diào)的形式、使音樂(lè)更加豐富,圣母院樂(lè)派的作曲家們?cè)谒馗?旋律的上方和下方加入幾個(gè)平行進(jìn)行的聲部,這個(gè)改革給后世的音樂(lè)帶來(lái)了 深刻的影響。 巴黎圣母院是1163 年動(dòng)工興建的,斷斷續(xù)續(xù),歷時(shí)百年。未等 完工,聚集在這里的一小批音樂(lè)家卻已經(jīng)名聞遐邇,好像在圣母院的建造者 克服了地球引力的同時(shí),音樂(lè)家們也悟出了聲音縱向結(jié)合的奧妙。如果說(shuō)旋 律和節(jié)奏是可以自然產(chǎn)生的,和聲的產(chǎn)生則更多地顯示出理性的因素。正因 為這一點(diǎn),在旋律、節(jié)奏、和聲這幾種音樂(lè)要素中,和聲的演變更頻繁、更 有時(shí)代的色彩。我們現(xiàn)在講的和聲一般是指18 世紀(jì)形成的體系,為了與20 世紀(jì)的“現(xiàn)代和聲”相區(qū)別,通常將之稱(chēng)為“傳統(tǒng)和聲”或是“古典和聲”。 和聲的基礎(chǔ)是和弦。只要有兩個(gè)以上的音同時(shí)發(fā)生,就可以構(gòu)成一個(gè)和 弦。實(shí)際使用的和弦是按照三度的關(guān)系疊置起來(lái)的。也就是說(shuō),由一個(gè)音開(kāi) 始,將它的三度音和五度音放在上面: 七個(gè)自然和弦 這樣的由三個(gè)音構(gòu)成的和弦叫作三和弦,關(guān)于它們的具體名稱(chēng)和變化方 式,下面還會(huì)提到。在三和弦的三個(gè)音中,最下面的叫“根音”,中間的叫 “三音”,上面的叫“五音”,三音和五音是根據(jù)它們與根音的距離而得名 的。 和弦的根音并不是總在最下面,當(dāng)三音或五音在下面時(shí),叫作“轉(zhuǎn)位和 弦”,轉(zhuǎn)位和弦的性質(zhì)與根音位置沒(méi)有區(qū)別,但是在音響上大大地豐富了和 聲的變化。三音在最下面時(shí),叫作“第一轉(zhuǎn)位”,因?yàn)樗舻囊舫淌橇?度,所以又叫“六和弦”;五音在最下面時(shí),叫作“第二轉(zhuǎn)位”,按照它們 與根音的音程關(guān)系,又叫“四六和弦”,下面的例子是七個(gè)自然和弦的第一 轉(zhuǎn)位和第二轉(zhuǎn)位: 當(dāng)作曲家為一首樂(lè)曲寫(xiě)和聲時(shí),他考慮的并不是某一個(gè)音配上某一個(gè)和 弦就會(huì)好聽(tīng),而是遵循一定的邏輯,這邏輯的基礎(chǔ)是調(diào)式。在關(guān)于基本樂(lè)理 的書(shū)里我們已經(jīng)知道了調(diào)式的主要概念,比如最常見(jiàn)的大調(diào)式和小調(diào)式的結(jié) 構(gòu)。這兩種主要的調(diào)式都是由七個(gè)音組成的,其中第一個(gè)音叫“主音”,第 四個(gè)音叫“下屬音”,第五個(gè)音叫“屬音”,第七個(gè)音叫“導(dǎo)音”,以C 大 調(diào)音階為例: 大調(diào)音階 這幾個(gè)音在和聲中具有特別重要的意義,以它們?yōu)楦魳?gòu)成的和弦分別 稱(chēng)作“主和弦”、“下屬和弦”、“屬和弦”和“導(dǎo)音和弦”。按照傳統(tǒng)的 和聲理論,屬音、下屬音以及由它們構(gòu)成的和弦對(duì)主音有支持的功能,也就 是說(shuō),強(qiáng)調(diào)這兩個(gè)音(和弦)就能夠確立主音的地位,形成調(diào)的感覺(jué)。反過(guò) 來(lái)說(shuō),如果削弱這兩個(gè)音(和弦)或是用其他的和弦取而代之,就會(huì)模糊調(diào) 的感覺(jué),乃至于形成轉(zhuǎn)調(diào)。導(dǎo)音則因?yàn)橛羞M(jìn)行到主音的強(qiáng)烈的傾向性,也起 到明確主音地位的作用。 有關(guān)和聲的全部?jī)?nèi)容需要閱讀許多專(zhuān)著才能掌握,為了欣賞的目的,當(dāng) 然不必、也不可能這樣做。如果有條件的話(huà),我們不妨在鋼琴或別的樂(lè)器上 聽(tīng)一聽(tīng)各種和弦的不同音響,比如大三和弦、小三和弦、七和弦等等,增加 一點(diǎn)感性知識(shí)。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)之后,是完全可以在聽(tīng)音樂(lè)時(shí)辨別出幾 個(gè)主要和弦的。如果你沒(méi)有經(jīng)過(guò)訓(xùn)練就能輕松地辨別和弦、并且能聽(tīng)出它是 由哪幾個(gè)音構(gòu)成的,那就說(shuō)明你的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)特別好,不應(yīng)該浪費(fèi)這種才能。 2.復(fù)調(diào) 前面講到過(guò),從聲部結(jié)合的角度來(lái)看,音樂(lè)分為單聲部音樂(lè)、主調(diào)(即 和聲性的)音樂(lè)和復(fù)調(diào)音樂(lè)三種。最初的音樂(lè)當(dāng)然是單聲部的,很自然地, 當(dāng)人們希望突破單聲部的束縛、尋找新的音響時(shí),就會(huì)有兩個(gè)以上的人聲(或 者樂(lè)器)唱(奏)出不同的旋律,復(fù)調(diào)就這樣誕生了??梢赃@樣說(shuō),復(fù)調(diào)的 產(chǎn)生是一個(gè)自然的過(guò)程,而和聲的產(chǎn)生則含有更多的理性因素。 中國(guó)原創(chuàng)歌詞音樂(lè)網(wǎng)提供最新、最熱、最流行的在線(xiàn)音樂(lè)網(wǎng)-致力于打造最專(zhuān)業(yè)的歌曲大全,原創(chuàng)音樂(lè),原創(chuàng)歌曲,原創(chuàng)歌詞,填詞,寫(xiě)歌詞,作曲,編曲,伴奏,詩(shī)詞,翻唱網(wǎng),伴奏網(wǎng),歌詞找歌名,歌詞搜索歌曲等原創(chuàng)歌詞音樂(lè)網(wǎng)站 在復(fù)調(diào)音樂(lè)中,每一個(gè)聲部都是相對(duì)獨(dú)立的旋律,而在主調(diào)音樂(lè)中,除 了主旋律之外的其他聲部是從屬于主要聲部的和聲。就這一點(diǎn)而言,復(fù)調(diào)音 樂(lè)的特征是很明顯的,只要我們聽(tīng)到兩個(gè)不同的旋律在同時(shí)進(jìn)行,就可以說(shuō) 它是復(fù)調(diào)性質(zhì)的。盡管幾個(gè)旋律之間在縱方向構(gòu)成了和聲關(guān)系,但聽(tīng)這種音 樂(lè)時(shí)應(yīng)該將注意力集中在橫向的旋律線(xiàn)條上,有條件時(shí),最好反復(fù)地聽(tīng)同一 個(gè)作品,每次注意其中的一個(gè)聲部,這對(duì)理解復(fù)調(diào)音樂(lè)有莫大的好處。作曲 家在創(chuàng)作中也會(huì)考慮到這一點(diǎn),為了使每一個(gè)聲部都能被清楚地聽(tīng)到,他會(huì) 盡量使用不同的音區(qū)、音色、節(jié)奏和分句來(lái)加強(qiáng)聲部的獨(dú)立性,而不是像和 聲式的寫(xiě)法那樣,使各聲部盡量地融合在一起。 在音樂(lè)史上,復(fù)調(diào)音樂(lè)早于主調(diào)音樂(lè),在十三至十六世紀(jì),它是藝術(shù)音 樂(lè)的主要形式。主調(diào)音樂(lè)興起之后,取代了復(fù)調(diào)音樂(lè)的地位,但作曲家們吸 收了復(fù)調(diào)音樂(lè)的寫(xiě)法,無(wú)論在聲樂(lè)還是器樂(lè)作品中,我們都能聽(tīng)到復(fù)調(diào)的段 落。 寫(xiě)作復(fù)調(diào)音樂(lè)的技術(shù)方法稱(chēng)為“對(duì)位”或“對(duì)位法”。對(duì)位法要解決的 問(wèn)題正是復(fù)調(diào)音樂(lè)的根本之所在:同時(shí)陳述兩個(gè)以上的旋律,使每個(gè)旋律都 能獨(dú)立地聽(tīng)到,具有獨(dú)立的表現(xiàn)意義,在整體上又形成一個(gè)緊密配合的織體。 因此,在寫(xiě)作技術(shù)的意義上,復(fù)調(diào)和對(duì)位可以說(shuō)是同一個(gè)概念。 前面提到過(guò),就產(chǎn)生的過(guò)程而言,復(fù)調(diào)比和聲更自然,和聲的誕生含有 更多的理性成份;但是在聽(tīng)音樂(lè)時(shí),卻是復(fù)調(diào)音樂(lè)需要更多的理性的、有意 識(shí)的努力。這是因?yàn)槿祟?lèi)思維的習(xí)慣是單線(xiàn)條的,誰(shuí)也無(wú)法同時(shí)考慮兩件事 情,而復(fù)調(diào)音樂(lè)恰恰提出了這樣的要求。它也因此而具有獨(dú)特的魅力,每一 次都會(huì)聽(tīng)到過(guò)去沒(méi)有注意到的東西,每一次都有新的感受。 今天的作曲家很少會(huì)把自己的寫(xiě)作方法局限在某一種織體的范圍之內(nèi), 他完全可能無(wú)拘無(wú)束地從主調(diào)式的寫(xiě)法轉(zhuǎn)入復(fù)調(diào)或單聲部。在聽(tīng)音樂(lè)時(shí),我 們應(yīng)該辨別這三中不同的織體,并且用不同的方式聆聽(tīng)。當(dāng)音樂(lè)是單聲部時(shí), 它全部的表現(xiàn)力都依賴(lài)于旋律和音色的直接的感染力,我們只要自然地跟上 它的發(fā)展,就能領(lǐng)悟其中的細(xì)微之處。主調(diào)音樂(lè)同單聲部音樂(lè)的性質(zhì)其實(shí)差 不多,要注意的是,旋律線(xiàn)不一定總在最上面,也不一定總是由同一個(gè)音色 來(lái)演奏(或演唱);比如說(shuō),單簧管奏出的旋律可能突然消失在樂(lè)隊(duì)的和聲 背景中,片刻之后,主旋律由明亮的銅管音色奏出來(lái),漂浮在波動(dòng)的和弦上。 要將注意力集中在主旋律上,追隨它的發(fā)展和變化,然后再觀(guān)察它和伴奏的 織體之間的關(guān)系。至于復(fù)調(diào)音樂(lè),上面已經(jīng)講過(guò),必須更“積極”地傾聽(tīng), 抓住每一個(gè)旋律;剛開(kāi)始時(shí),這一點(diǎn)不太容易,一旦你具備了這種能力,就 會(huì)領(lǐng)略到其中的樂(lè)趣,陶醉其中。 3.曲式 任何藝術(shù)都有一定的結(jié)構(gòu)原則,就像詩(shī)歌、文章的起承轉(zhuǎn)合一樣,利用 完整的結(jié)構(gòu)來(lái)表達(dá)作者的創(chuàng)作意圖。在寫(xiě)文章時(shí),我們很可能會(huì)先列出一個(gè) 提綱,將要講述的事情整理成幾個(gè)中心,圍繞每一個(gè)中心又分出若干個(gè)小段。 在文章開(kāi)始的地方,可能用一小段序言為全文做概括或是鋪墊;在文章的最 后,還可能寫(xiě)一段話(huà),強(qiáng)調(diào)文章中心之所在,或是將讀者的思路引向更深一 層。寫(xiě)音樂(lè)也是如此,最先出現(xiàn)在作曲家頭腦中的往往是幾個(gè)主題,接著, 他就會(huì)考慮采用什么樣的形式來(lái)組織素材。這時(shí)出現(xiàn)在他腦中的,就是已經(jīng) 存在的各種曲式,以及哪一種曲式更適合他的素材。 簡(jiǎn)而言之,曲式就是樂(lè) 曲的結(jié)構(gòu)形式或者說(shuō)寫(xiě)作的格式,而形成曲式的原則就是音樂(lè)的結(jié)構(gòu)原則。 其中最重要的原則是均衡、對(duì)比和變化。這部分內(nèi)容涉及一些專(zhuān)門(mén)的術(shù)語(yǔ)和 技術(shù)概念,如果使用這樣的術(shù)語(yǔ),可能會(huì)使得初學(xué)者感到撲溯迷離;下面, 我們用盡量簡(jiǎn)單的語(yǔ)言介紹一些常見(jiàn)的結(jié)構(gòu)和曲式。 在分析樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)時(shí), 習(xí)慣上都用一個(gè)字母代表一個(gè)樂(lè)段,為方便起見(jiàn),我們也采用這種辦法。舉 例來(lái)說(shuō),如果一首樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)是AAA,就是說(shuō)它是由完全相同的一個(gè)樂(lè)段反 復(fù)三次構(gòu)成的(當(dāng)然,實(shí)際上并沒(méi)有這樣的曲式);如果它的結(jié)構(gòu)是ABA, 就意味著它的第三段是第一段的重復(fù)。 作曲家的看家本領(lǐng) http://www./thread-170295-1-1.html (出處: 中國(guó)原創(chuàng)歌詞網(wǎng)) 中國(guó)原創(chuàng)歌詞音樂(lè)網(wǎng)提供最新、最熱、最流行的在線(xiàn)音樂(lè)網(wǎng)-致力于打造最專(zhuān)業(yè)的歌曲大全,原創(chuàng)音樂(lè),原創(chuàng)歌曲,原創(chuàng)歌詞,填詞,寫(xiě)歌詞,作曲,編曲,伴奏,詩(shī)詞,翻唱網(wǎng),伴奏網(wǎng),歌詞找歌名,歌詞搜索歌曲等原創(chuàng)歌詞音樂(lè)網(wǎng)站 |
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