吳偉 《太極圖》 138.6 cm×81 cm 絹本墨筆 軸 明 故宮博物院藏 七家文博機(jī)構(gòu)的精品典藏,三十六位畫家的筆情墨趣,為您呈現(xiàn)明清人物畫的寫意風(fēng)神。你心心念念的“中國古代書畫研究系列展”登場! 2019年10月25日,繼“越無人識(shí)越安閑——齊白石筆下的人物神情”之后,北京畫院攜手故宮博物院、浙江省博物館、廣東省博物館、重慶中國三峽博物館、天津博物館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、廣州藝術(shù)博物院等七家文博機(jī)構(gòu),合力打造“吮毫描來影欲飛:明清寫意人物畫的象與神”。這是“中國古代書畫研究系列”的第六場專題展。展覽從寫意角度入手,旨在尋找中國繪畫綿延千載的內(nèi)在精神,并以此為當(dāng)前的人物畫創(chuàng)作提供借鑒與思考。 “吮毫描來影欲飛”,源自本次展覽中羅聘所繪《丁敬像》的一首題詩?!肮艠O龍泓像,描來影欲飛”將寫意人物的氣質(zhì)與神姿描述地入木三分。此次展覽為了向觀眾清晰、全面地展示明清寫意人物畫的面貌,特別向各大博物館與美術(shù)館商借到諸多名家精品:徐渭的墨趣橫生、文徵明的淺淡用筆、戴進(jìn)的頓挫有力、陳洪綬的高古奇駭……將在這里一一呈現(xiàn)。 尋找中國繪畫內(nèi)在的寫意精神 中國繪畫貴在“尚意”。北宋韓拙在其著作《山水純?nèi)分性裕骸胺虍嬚?,筆也,而所運(yùn)在心。”可見,寫意不僅僅是以書入畫的瀟灑,是墨色淋漓的浩蕩,也是繪者主觀精神的寫照,是胸中逸氣的抒發(fā)。為此,展覽沒有局限于技法層面的“寫”,同時(shí)著眼于畫者內(nèi)在精神的“意”,力求找尋現(xiàn)今那似乎遺失的寫意精神,找尋中國人自有的審美體系。 中國人物畫創(chuàng)作,幾經(jīng)變革與省思,引發(fā)了畫家從“以形寫神,意存筆先”到“意筆草草,神完氣足”的轉(zhuǎn)變。寫意人物畫,萌芽于魏晉,發(fā)展于唐宋,高峰在蒙元,延續(xù)至明清?;蛞詴L(fēng)入畫,或以變形入畫;或以禪味入畫;或以世俗入畫……名家紛呈、意態(tài)萬千。 此次展覽以風(fēng)格流派為研究視角,系統(tǒng)梳理了中國人物畫中的“寫意”精神。通過“筆端萬象自傳真——意態(tài)紛呈”、“畫里形骸呈奇態(tài)——院體浙派”、“貌體古怪迥常類——揚(yáng)州畫派”、“點(diǎn)睛取神宜高遠(yuǎn)——海上畫派”四個(gè)板塊,勾勒出明清寫意人物畫的發(fā)展脈絡(luò),在似與不似之間生滿紙氣韻。 驢背吟詩圖 徐渭 112.2cm×30cm 明 故宮博物院藏 長于“潑墨大寫意花鳥”的徐渭,其人物畫作品實(shí)屬罕見。這幅是難得的人物畫佳作,描繪了詩翁在驢背上吟詩的場景。宋代孫光憲的《北夢瑣言》曾記載,唐時(shí)有人問詩人鄭棨近來是否寫了新詩?鄭棨回答:“詩思在灞橋風(fēng)雪中的驢子上,此處何以得之?”詩人騎驢尋詩覓句,亦是畫家們喜愛的繪畫題材。 徐渭是明代著名的文學(xué)家、書畫家、軍事家。他的畫雖妙在“墨”,卻意在“戲”。其筆下亦真亦幻、酣暢淋漓的“墨戲”乃是其自身戲劇化人生的心靈哀歌。徐渭幼年境遇顛沛坎坷,聰穎敏捷,才名早揚(yáng),卻在科舉道路上屢屢不就。嘉靖三十七年,浙閩總督胡宗憲欽慕他的才識(shí),將其招為幕僚。不久,胡宗憲被構(gòu)陷而入獄。徐渭因恐懼自殺多次未遂,繼而發(fā)瘋。在一次狂病發(fā)作中,失手殺妻而入獄。后經(jīng)友人援助,得以獲釋。然而,他的人生狀況發(fā)生了改變,內(nèi)心絕望充滿了幻滅感。就是在這樣的境遇下,徐渭寄情于書畫,借繪畫嘆“失路”之身世,抒胸中之“憂生”。 呈現(xiàn)寫意人物繪畫的多元圖景 明清時(shí)期,商業(yè)貿(mào)易繁榮與文人畫觀念復(fù)興。畫家之眾多,畫派之叢起,畫法之革新,呈現(xiàn)出異彩紛呈的繁榮景象。文徵明,以淺淺之筆,將平淡的美學(xué)趣味與活潑的生命精神發(fā)揮到極致??此圃频L(fēng)輕,實(shí)則在物與我、古與今之間,感悟人生。陳洪綬,追求高古奇駭。看似夸張變形,實(shí)則在怪誕與迂拙中,注入生命的力量。改琦、費(fèi)丹旭,以仕女畫見長,造型纖細(xì)、敷色清雅,將古代深閨女子的秀潤素淡、柔弱婀娜展現(xiàn)地活脫自然,對現(xiàn)代人物畫與民間年畫影響深遠(yuǎn)。浙派畫家,遠(yuǎn)承南宋院體馬遠(yuǎn)、夏圭的勁健畫風(fēng),同時(shí)汲取元代文人畫率性的寫意技法,畫面瀟灑而富有逸趣。揚(yáng)州畫派,打破了傳統(tǒng)文人畫的含蓄蘊(yùn)藉和孤芳自賞,變得清新活潑而貼近生活。既能貼近市民文化而不失高雅,又可自抒胸意而雅俗共賞,大大拓展了寫意人物的繪畫題材與表現(xiàn)語言。海上畫派,繼承了揚(yáng)州畫派抒發(fā)個(gè)性,取材生活的繪畫傳統(tǒng),更上溯至石濤、徐渭、八大直至兩宋的寫意精神,同時(shí)融合了民間趣味、金石氣息與西畫語言。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、雅與俗、中與西的多元維度交織中,實(shí)現(xiàn)了中國古典繪畫向現(xiàn)代繪畫的轉(zhuǎn)型。 老子像 文徵明 57cm×28cm 明 廣東省博物館藏 《老子像》為“吳門”畫家文徵明的經(jīng)典之作。該像以淺淡的墨線勾描,人物呈側(cè)面站立,身著道服,衣帶飄舉,雙手掬于胸前,神情溫潤恬靜,儼然是一幅超然的智者面容。令我們仿佛看到了《史記 老子韓非列傳》記載的老子形象,“黃色美眉,長耳大目,廣額疏齒……”此圖作于明嘉靖二十八年(1549年),文徵明時(shí)已屆杖朝之年,他在以精細(xì)之筆寫人物細(xì)微神情的同時(shí),兼以蠅頭小楷抄錄《老子列傳》于畫面上端,筆致細(xì)勁干練??梢娖淠晔码m高,而書、畫更臻練達(dá)之境。 文徵明生平曾多次畫老子像,這應(yīng)與蘇州玄妙觀存有一定的關(guān)聯(lián)。玄妙觀是蘇州古城區(qū)一座道觀,始建于西晉咸寧二年。三清殿的老子像碑是一塊復(fù)刻名畫碑,畫像由“畫圣”吳道子所作。相關(guān)文獻(xiàn)記載,文徵明不止一次游玄妙觀、賞燈會(huì)、作詩,他對三清殿內(nèi)老子像應(yīng)當(dāng)非常熟悉。因此,老子成為文徵明時(shí)常表現(xiàn)的繪畫題材也就不足為奇。 打造北京畫院人物畫專題年 北京畫院自2017年開始,結(jié)合“齊白石藝術(shù)系列”與“中國古代書畫研究系列”兩大品牌展覽,合力打造學(xué)術(shù)專題年。從2017年齊白石與何紹基的湖湘書脈傳承,到2018年齊白石與明清繪畫的山水情緣,再到如今齊白石與古代人物的寫意精神,追溯齊白石藝術(shù)的營養(yǎng)來源,思考古代繪畫向近現(xiàn)代的發(fā)展演變。力圖通過一個(gè)個(gè)專題,向觀眾呈現(xiàn)更深刻的藝術(shù)演進(jìn)脈絡(luò)。 為了使觀眾能夠站在更宏觀的角度來思考明清寫意人物畫的藝術(shù)成因與面貌特征。展覽特別以多媒體的形式,從縱橫兩個(gè)方面,將其置入中國繪畫與世界繪畫的圖史中。梳理了歷代寫意人物畫的發(fā)展脈絡(luò),并對比了同一歷史維度下西方人物畫的風(fēng)格面貌。 仕女圖 費(fèi)丹旭 111cm×34cm 清 重慶中國三峽博物館藏 費(fèi)丹旭筆下的仕女在清代享譽(yù)畫壇,與改琦并稱“改費(fèi)”。這件作品以細(xì)筆勾勒人物形貌,著墨柔淡清雅。畫中女子手執(zhí)紈扇,背影婀娜,令人浮想聯(lián)翩。 齊白石早年筆下的仕女深受改琦、費(fèi)丹旭的影響,其典型特征為:鵝蛋臉、細(xì)長眼、櫻桃小口、削肩細(xì)腰,反映了當(dāng)時(shí)注重女性凄婉柔媚的審美旨趣。有趣的是,北京畫院藏齊白石的《執(zhí)扇仕女圖》與費(fèi)丹旭的《仕女圖》極為相仿。且在圖中題跋處,講述了自己與王夢白的一場藝術(shù)較量。上個(gè)世紀(jì)30年代,北京畫壇人才濟(jì)濟(jì)。齊白石與王夢白同在北平國立藝專授課,畫名不分伯仲。王夢白自恃畫技高超,瞧不起木匠出身的齊白石。一次關(guān)蔚山拿來王夢白所繪的《執(zhí)扇仕女圖》請齊白石臨摹,齊白石依圖而作,并題“知者得見王與予二幅,自知誰是誰非”,何等自信,溢于言表。 展覽將持續(xù)至2019年12月15日。(文/王亞楠、吳佼姣) 陳洪綬 《右軍籠鵝圖》 109.5cm×50.5cm 絹本設(shè)色 軸 明 廣東省博物館藏 高其佩 《洛神圖》 134.5cm×62.5cm 紙本設(shè)色 軸 清崇德三年 廣州藝術(shù)博物院藏 黃慎《風(fēng)塵三俠圖》 105cm×50.5cm 紙本設(shè)色 軸 清 重慶中國三峽博物館藏 金農(nóng)《醉鐘馗圖》 125.1cm×50cm 紙本墨筆 軸 清乾隆二十四年(1759) 浙江博物館藏 羅聘 《達(dá)摩圖》 51cm×24.5cm 紙本墨筆 軸 清 天津博物館藏 羅聘 《丁敬像》 108.1 cm×60.7 cm 紙本設(shè)色 軸 清 浙江省博物館藏 任頤 《何以誠肖像》 102cm×45cm 紙本設(shè)色 軸 清光緒三年(1877) 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏 任頤《橫云山民行乞圖》 147cm×42cm 紙本設(shè)色 軸 清 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏 來源: 藝術(shù)中國 |
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