艾啟蒙（1708-1780），波希米亞（今屬捷克）人，天主教耶穌會傳教士。乾隆十年奉旨進京，初在造辦處畫畫行走，后入值如意館。擅長人物肖像、鳥獸，受業(yè)于郎世寧，畫法與其相近。卷中描寫塞外草原風光，滿山丹楓黃葉群鹿遨游其間，或行走游水，或跪臥憩息，或抵角而斗。艾氏運用西洋技法表現(xiàn)皮毛質(zhì)感，麋鹿腳部輪廓筆力較為柔弱。山水樹石則出自中國畫家之手，屬于合筆之作。
此圖描繪大雪后的黃鶴樓，銀裝素裹，氣勢雄偉。主樓內(nèi)數(shù)雅士正展開畫軸賞鑒品評，回廊上游人和山門前紛至沓來的旅客皆仰首拱手目送仙人乘黃鶴而去，氣氛極為肅穆莊嚴。構圖仿南宋“院體”山水界畫的布局法，建筑物描繪細致工整，坡石、野草、松柏以濃重、粗獷、寫意的筆法畫山，是顯著的明代山水界畫的格法。
【名稱】清 阿克章阿 萱齡八百圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，設色，縱166．2厘米，橫65．5厘米。北京故宮博物院藏。
此幅構圖奇妙，一棵古柏虬曲橫伸，一枝弓聳，一枝曲掛，互相交叉，占滿畫幅上部空間。兩塊濃重墨石，壓住陣角，從石畔樹邊伸出萱花、月季，補足中空。兩只八哥棲于枝頭，上下偃仰呼應，形態(tài)生動，生機勃勃。筆墨秀潤，工寫結合。古柏干枝鉤勒雖細，卻見蒼勁，萱葉雙鉤帶染，風姿瀟灑，工中帶寫。意境清新，頗見功力。觀其畫意，似為祝壽而作。
阿克章阿，清代畫家。生卒年不詳。乾隆二十三年奉命改名為嵩齡，字與九，八旗人。乾隆初入內(nèi)廷學畫，工畫，臨摹董其昌，神情逼肖，殊非近時所及。
【名稱】清 艾啟蒙 寶吉騮圖
【年代】清代
【簡介】絹本，設色，縱228.5厘米、橫275厘米。臺北故宮博物院。
署款“乾隆壬辰（1772年）孟春海西臣艾啟蒙恭畫”，鈐印“臣艾啟蒙”（白方）、“筆沾恩雨”（朱方）。幅上有隸書“馴吉騮……”諸字，另有乾隆帝滿、漢文題詩各一段和清于敏中的題贊，鈐“太上皇帝之寶”、“石渠重編”等12方璽印。《石渠寶笈續(xù)編》著錄。
此圖表現(xiàn)了艾啟蒙以西法融匯中國傳統(tǒng)工筆畫法畫馬的藝術能力，其表現(xiàn)手法極為精細，造型準確，馬體肌膚上的光影和質(zhì)感描繪的自然得體。畫面構圖十分簡單，畫棕色駿馬一匹。此馬為士爾扈特郡王策伯克多爾濟所進，土爾扈特部是蒙古部族之一，明末時游牧至俄羅斯境伏爾加河下游，倍受欺凌，乾隆三十五年（公元1770年），該部落在首領渥巴錫、策伯克多爾濟率領下，跋涉萬余里，回歸祖國，受到乾隆皇帝的嘉獎。畫中名為“寶吉騮”的馬匹，就是土爾扈特郡王策伯克多爾濟進獻給乾隆皇帝的貢品。
艾啟蒙（1708-1780），字醒庵，生于波西米亞（今屬捷克），原名Jgnatius Sickeltart，天主教耶穌會傳教士，乾隆十年（1745）來中國，從郎世寧學畫，得郎氏指授，使西法中用，很快受到清廷重視，詔入內(nèi)廷供奉。工人物、走獸、翎毛，與郎世寧、王致誠、安德義合稱四洋畫家，形成新體畫風，對當時宮廷繪畫有一定影響。乾隆二十年（1755）曾制作紫光閣武功圖中《準噶爾戰(zhàn)功圖》；乾隆三十六年（1771）孝圣皇后八旬萬壽，命繪《香山九老圖》，著錄于《國朝院畫錄》；三十七年《十駿圖》。傳世作品有乾隆三十八年（1773）作《寶吉騮圖》軸，絹本，設色，現(xiàn)均藏故宮博物院。
【名稱】明 邊景昭 花竹聚禽圖
【年代】明代
【簡介】絹本設色，縱137.7厘米、橫65.5厘米。上海博物館。
此圖亦名《春禽花木圖》。寫野外山林一隅，李花、杏花綻放，巖石間竹葉叢生，嫩筍破土而出；口鳥和喜鵲棲止在樹枝和坡石間，或回首理羽、或低頭覓事，禽鳥情態(tài)生動，色彩妍麗明潔，表現(xiàn)出一派生機勃勃的春景。其畫法繼承了北宋院體風格，禽鳥勾勒精細，筆致柔和；用簡放粗重的筆墨勾染巖石，吸收了馬遠剛健的筆意。此圖工寫結合，剛?cè)嵯嚅g，在花鳥畫技法上有所創(chuàng)新。
【名稱】明 邊景昭 三友百禽圖
【年代】明代
【簡介】立軸，絹本，設色?？v152．2厘米，橫78．1厘米。臺北故宮博物院藏。
圖繪初冬時節(jié)，百禽棲戲于松竹梅之間。坡石上，兩株翠竹凜然聳起，直入云端。古老的梅干斜出畫面，茁壯的梅枝低垂，梅花怒放。梅竹之后，松枝隱現(xiàn)，一群大小不一的禽鳥，姿態(tài)各異，或飛或鳴，或棲或戲，仰俯反側(cè)，顧盼呼應，一派生機。構圖繁復，多而不亂；造型準確，工而不板，畫風師法南宋“院體”而有自我。畫中自識：“永樂癸巳秋七月，隴西邊景昭寫《三友百禽圖》與長安官舍。”后鈐“湘府殿賜”、“怡情動植”、“邊氏文近”三印，又一印不可辨。癸巳為公元 1413年。曾經(jīng)《石渠寶笈初編》著錄。
【名稱】明 邊景昭 雙鶴圖
【年代】明代
【簡介】立軸，絹本，設色，縱180厘米，橫118厘米。北京故宮博物院藏。
此圖中溪水坡岸兩只白鶴，一只垂首下喙覓食，另一只轉(zhuǎn)項回首，整理翎羽，情態(tài)各異，悠然自得。三棵老竹勁挺聳立于仙鶴間，小竹叢生，環(huán)境清幽凈潔，更加襯托出仙鶴軒昂高潔的氣質(zhì)。構圖疏朗，用筆細膩而不板滯，色澤濃艷而不流于柔媚；用白粉細筆勾畫仙鶴羽毛，頗得質(zhì)感。以細毫寫脖頸及尾羽絨毛，極工整細致，毫微畢見。老竹用中鋒鉤勒填色；遠處淺灘以淡墨暈染，隱約可見。筆法樸拙，風格渾厚，近似南宋院體畫法，是邊景昭的傳世代表作品。
【名稱】明 邊景昭、王紱 竹鶴雙清圖軸
【年代】明代
【簡介】絹本，墨筆，縱109cm，橫44.8cm。北京故宮博物院藏。
邊景昭（公元14世紀末-15世紀初），字文進，福建沙縣人，永樂（1403-1424年）、宣德（1426-1435年）時任武英殿待詔，擅長畫花鳥，以工筆重彩見長。
王紱（1362-1416年），字孟端，號友石、九龍山人等，江蘇吳錫人。永樂初，以善書供事文淵閣，官中書舍人。擅畫山水，尤長于墨竹。
此圖為邊、王二人合作，邊畫鶴，王畫竹。本幅自識：“隴西邊景昭同孟端王中書寫竹鶴雙清圖。”在明代宮廷畫中，花鳥畫的創(chuàng)作顯得較為活潑自由，許多畫家在繼承宋“院體”工整富麗之風格的同時，恰當?shù)匚樟宋娜水嫷囊蛩?。畫中邊景昭所畫仙鶴著色淡雅，筆墨簡放，尤其是鶴的造型姿態(tài)矯健，氣度嫻雅，軒昂高潔，與王紱清潤秀挺的墨竹格調(diào)統(tǒng)一。作品給人以清新出塵之感，是職業(yè)畫家與文人畫家配合默契的成功之作。
邊景昭，沙縣（近屬福建）人。生卒年不詳，明代畫家。字文進。成祖永樂（1403-1424）間任武英殿待詔，為宮廷作畫。宣宗宣德（1426-1435）時尚在。博學能詩擅畫禽鳥、花果，師南宋畫院體格。設色沉著而研麗，為明代早期花鳥畫高手。傳世作品有《三友百禽圖》、《雙鶴圖》、《春禽花木圖》?！栋偾輬D》中畫梅、竹、松三友為主干，各色禽鳥聚集其上，或飛或鳴，或嬉或息，呼應顧盼，仰俯側(cè)反，各盡其態(tài)，畫家?guī)煶心纤萎嬙后w格，精于勾染刻畫，工整細致之間，又不失活潑自然之趣。構圖雖繁復，但因巧于穿插遮隱，所以繁而不亂，顯示了畫家藝術功力之深厚。
【名稱】清 八大山人 枯木來禽圖
【年代】清代
【簡介】《枯木來禽圖》，97X41CM?？钭R：八九子。驢。印鑒：驢、八大山人、拾得。
鑒藏印：王季遷氏審定真跡、王已千璽。附屬作品：馮康侯題簽條，王季遷邊跋。
香港著名書畫篆刻家、收藏馮康侯舊藏；著名書畫家、鑒藏家王季遷收藏。
此畫馮康侯舊題“八大山人鴝鴣來桐圖”，將二禽誤認為八哥，枯木誤以為桐樹，目不見八大自題之名，前人所知亦有限矣。
“八九子”，烏鴉也。典出南朝梁 劉孝威所作樂府《烏生八九子》。詩云：“城上烏，一年生九雛。枝輕巢本狹，風多葉早枯……”朱耷自況者也。署款“驢”，五十余歲之作也，存青藤白陽筆意，明快爽健。朱耷之“耷”，大耳也，大耳者，驢也。故“耷”俗呼為“驢”，致有此號焉。八大所遺早期作品無多。此畫經(jīng)收藏巨擘馮康侯、王季遷等遞藏，足以珍貴，得者寶之。（楊休）
【名稱】清 八大山人 柳條八哥圖
【年代】清代
【簡介】水墨紙本，123.5×47cm。
鈐?。喊舜笊饺恕⒑螆@、真賞。題識：八大山人寫。鑒藏印：角茶軒收藏書畫之印。
此圖筆法簡練，款字屬八大晚年之作。
清 朱耷《荷鳧圖》，48.5×115.0cm。弗利爾美術館藏。
【名稱】清 朱耷 彩筆山水圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，水墨，縱154．9厘米，橫49．3厘米。（日）大阪市立美術館藏。
此圖丘壑布置，遠宗董源、倪瓚，近效董其昌，別開蹊徑，在畫面景物繁密的近中景留出一片空白，其上繪一孤亭，令人產(chǎn)生空靈通透的感覺。山石樹木皴筆、勒筆全出中鋒，隨后禿筆擦染，濃墨橫皴，筆墨老辣縱橫。此圖為朱耷70歲后所作的大幅山水畫。
朱耷（1626-1705），清代畫家。僧人。原名統(tǒng)。江西南昌人，明宗室后裔，明亡后出家，一生字、號、別號極多，主要有：法名傳棨，號雪個、個山、屋驢、人屋，尤以八大山人最為知名。據(jù)載，他還曾棄僧入道，改名朱道朗，字良月。在書畫上亦有許多畫押，如“三月十九日”、“相如吃”、“拾得”、“何園”等，含義較深。另外他署款時常將“八大山人”連綴寫成“哭之”、“笑之”字樣，以寄托憤懣。作為明宗室后裔，朱耷身遭國亡家破之痛，一生不與清王朝合作。他性情孤傲倔強，行為狂怪，以詩書畫發(fā)泄其悲憤抑郁之情。
朱耷擅花鳥、山水，其花鳥承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統(tǒng)。發(fā)展為闊筆大寫意畫法，其特點是通過象征寓意的手法，并對所畫的花鳥、魚蟲進行夸張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將鳥、魚的眼睛畫成“白眼向人”，以此來表現(xiàn)自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格，從而創(chuàng)造了一種前所未有的花鳥造型。其畫筆墨簡樸豪放、蒼勁率意、淋漓酣暢，構圖疏簡、奇險，風格雄奇樸茂。他的山水畫初師董其昌，后又上窺黃公望、倪瓚，多作水墨山水，筆墨質(zhì)樸雄健，意境荒涼寂寥。亦長于書法，擅行、草書，宗法王羲之、王獻之、顏真卿、董其昌等，以禿筆作書，風格流暢秀健。
【名稱】清 卞文瑜 梅花書屋圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，設色，縱106．9厘米，橫48．5厘米。上海博物館藏。
此圖作遠山淡抹，山巒層疊，蒼松雜樹勁立，其下茅屋相陳，一人靜坐抬頭遠觀而思。山石樹木筆墨近董其昌，畫面蕭疏松秀，有清曠之致。
【名稱】清 卞文瑜 山樓繡佛圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，設色，縱121．3厘米，橫53．2厘米。北京故宮博物院藏。
此圖仿元代管道升作品。畫遠山淡抹作背景，近景中翠竹成林，虬松高挺，老樹垂絲，其間草房茅舍掩映，一人正端坐忙于繡佛之中。著一青鶴，頓添情趣。畫風蒼秀，應是作者晚年之筆。
清 卞文瑜 溪山秋藹圖卷 局部01
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局部04
局部05
局部06
局部07
【名稱】清 卞文瑜 溪山秋藹圖卷
【年代】清代
【簡介】手卷，紙本，水墨，26×108厘米。大都會藝術博物館藏。
卞文瑜，明末清初畫家。本姓徐，后改卞，字潤甫，號浮白。江蘇蘇州人人。他擅長山水畫，布局結構頗富巧思，對樹石的刻劃富有筆意。他曾從董其昌研求筆墨，因此他的畫風與董其昌很接近，但落墨太松，失之于弱。所作繪畫小景居多，大幅少見。
卞文瑜（1576-1655），明末清初畫家。字潤甫，號浮白，號花龕，長洲（今江蘇蘇州）人。擅畫山水，樹石勾剔，甚有筆意，嘗從董其昌講求筆法，故筆墨亦相近。善作小景，因落墨松散故不善作大幅。亦為“畫中九友”之一。
卞文瑜以擅畫山水著稱于世，其繪畫風格大致可分為兩個階段：早年和中年的山水畫受趙左影響較深，承襲吳門遺風；同時又從董其昌講求筆法，將董以筆墨氣勢取勝的特點與吳門強調(diào)詩意的結構布局相結合，形成了其特有的繪畫風格。因此后世多用“布局結構殊有思致，樹石鉤剔頗具筆意”評價他這一時期的作品特點，但過于強調(diào)筆墨風趣與形象脫略，故未免缺乏自然山川之真實感，因此對其畫又有“落墨太松，失之弱耳”、“山水多滑，少蒼老”的批評。
卞文瑜晚年的山水畫風格變化較大，開始擺脫趙左的影響，而上追宋元諸家。這一變革主要是受王時敏、王鑒的影響，據(jù)王鑒跋卞文瑜《仿古山水冊》云：“先生（卞文瑜）學畫凡五十載，惟知趙文度（趙左）一派。晚年始與余交，及遇婁東奉嘗煙翁（王時敏），乃見畫中董、巨及元季四家真跡。每至婁中觀古人畫，則伏臥其下，不忍釋手。”由于結識王時敏、王鑒等人，使得卞文瑜在其晚年得以看到董源、巨然及黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚等大家的真跡名品，并且潛心臨習，因此王鑒評價他晚年的作品：“筆法遒美，元氣靈通，與生平畫迥不相類。”從卞文瑜傳世的作品看，他晚年的畫作多題臨仿古人之名，且多是小景山水，如故宮博物院藏《仿古山水冊》，上海博物館藏《仿宋元山水圖冊》，天津藝術博物館藏《山水扇面》等，筆墨蒼潤，意境深遠，較其早年、中年學趙左的作品要成熟得多。正如吳梅村在《畫中九友歌》中評價卞文瑜時說：“畫龕巨幅千峰稠，小景點出林塘幽。晚年筆力真滄州，幅中鶴綠輕王侯。”這是對他晚年繪畫風格和藝術特色的準確概括。
【名稱】清 邊壽民 蘆葦天鵝圖軸
【年代】清代
【簡介】紙本設色，117.6×30.6厘米。弗利爾美術館藏。
【名稱】清 邊壽民 蘆雁圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，設色，縱128.7厘米，橫49.1厘米。北京故宮博物院藏。
此畫寫兩雁在寒沙折蘆之間，一雁已息落，一雁盤旋將下，相望相依，宛如一對旅外的伴侶。一支蘆花，禿筆蓬松；隱約渚沙，墨色枯淡。作者所畫的鴻雁，墨中帶赭色，頭頸彎曲，一筆而成，由濃而淡；羽翮柔軟潤澤，無不情趣橫溢。這種大寫意的潑墨蘆雁，是邊壽民獨特的創(chuàng)造。自題：“壬子立冬后二日,邊壽民寫于白沙旅館。”作者時年四十七歲，正是畫藝達到爐火純青之際，這是其重要的傳世代表作。
【名稱】清 邊壽民 晴沙集影圖軸
【年代】清代
【簡介】紙本，設色，縱166.3cm，橫93.6cm。北京故宮博物院藏。
此圖是邊壽民畫蘆雁的代表作。圖上僅繪蘆葦叢邊二雁，悠閑寧靜，姿態(tài)生動自然。用筆洗練嫻熟，墨色深淺把握自如，反映了畫家長期與雁朝夕相對，觀察入微，從而達到了“自與心會，畫與神契”的意境。
本幅自題：“晴沙集影，淮海邊壽民。”鈐“頤公”白文印、“壽民”白文印。
【名稱】清 邊壽民 牡丹圖
【年代】清代
【簡介】頁冊，紙本，設色，縱28厘米，橫41.1厘米。四川省博物館藏。
此幅為邊壽民《蘆雁花卉圖冊》中的牡丹圖。用筆輕松隨意，色彩樸素淡雅，寫瓶中牡丹不加旁襯，鮮明突出。著筆雖不多，兩朵牡丹的盛開、半放之態(tài)卻活現(xiàn)于紙。畫面墨氣淋漓，情趣盎然。
【名稱】清 邊壽民 歪瓶依菊圖
【年代】清代
【簡介】立軸，紙本，淡設色，縱95.8厘米，橫50.4厘米。南京博物院藏。
此是一幀情趣盎然的書畫小品,筆意瀟灑舒放,毫縱不羈,隨意而行,卻又恰成天然之趣。濃墨點葉，淡墨勾花，秀雅高潔，意韻高遠。畫面雅拙樸實，卻自有一種脫俗越塵之感，讓人愛不釋手。自題“歪瓶雅稱菊枝斜，花與真花頗不差。持去賣錢償酒債，那知秋色落誰家。壽民”。
【名稱】清 邊壽民 雜畫圖
【年代】清代
【簡介】冊頁，紙本，設色，縱25.1厘米，橫32.1厘米。無錫市文物商店藏。
此是雜畫冊中的一幅，以沒骨法寫一尾鱖魚，墨色濃淡自然，恰到好處表現(xiàn)鱖魚的體質(zhì)感，借用幾筆淡墨勾出鱖魚的頭部。形象生動，似乎剛離水不久。口尚張穿一根柳條，幾片柳葉，既使畫面生又富于生活氣息。
邊壽民（1684-1752），清代畫家。原名維祺，字壽民，以字行，更宇頤公，號漸僧、葦間居士，江蘇山陽（今淮安）人。能書擅畫，花卉翎毛，均有別趣，尤以潑墨蘆雁馳名于江、淮間。與華喦、鄭燮等交往甚契，屬揚州畫派。所居葦間書屋，多名流造訪。人稱“淮上一高士”。他又工詩詞、精中國書法。和鄭板橋、金農(nóng)等人齊名。
傳世作品有《蘆雁圖》冊、《蘆雁圖》軸。
