181 《洪崖山房圖》
明 陳宗淵 卷 紙本水墨 縱27.1厘米 橫106.2厘米
北京故宮博物院藏
陳宗淵(1370—?),以字行,號進(jìn)修,天臺(會屬浙江省)人。此畫是畫家應(yīng)胡儼之請而作。胡儼為明初著名閣臣,每有懷鄉(xiāng)歸隱之情遂子家鄉(xiāng)南昌西山洪崖筑室,銘之“洪崖山房”,以慰歸思。據(jù)后幅胡儼《洪崖山房記》中所云:“洪崖在西山之西,峰巒秀拔,林壑深邃,嵐光染色,巖岫四出,云霞卷舒,幽泉怪石流峙澗谷,丹碧照耀,樹林陰森,奇?zhèn)劢^”,是一處絕佳的歸隱之地。此圖以平遠(yuǎn)法構(gòu)圖以及富變化的筆墨,描繪了洪崖山房及其周圍某物。平遠(yuǎn)法的構(gòu)圖,“披麻兼“解索皴”法的運(yùn)用。體現(xiàn)了明初“前吳門”文人畫的特征。
182 《友松圖》
明 杜瓊 紙本設(shè)色 縱29.1厘米 橫92.3厘米 北京故宮博物院藏
杜瓊(1396—1474),字用嘉,號鹿冠道人。世稱東原先生。吳(今蘇州市)人。山水宗董源,層巒秀拔,兼擅人物?!队阉蓤D》畫用竹籬所圍的幾間茅屋,屋內(nèi)中堂有二人并坐,屋外樹木茂密,庭院外幾棵蒼松掩映,相對處山巒重疊,樹木蔥蘢,流水曲徑,一派山澗美景。畫面既有清雅優(yōu)美的自然景物,又有嫵媚秀麗的庭園趣味。此畫工寫兼施,賦色清雅和諧,淡而不薄,輕重適宜,整幅作品用筆秀逸灑脫。
183 《為德輝作山水圖》
明 杜瓊 紙本設(shè)色 縱122.5厘米 橫39厘米 北京故宮博物院藏
本幅上方自識:“予嘗寫此境為有趣,迨陳孟賢、鄭德輝二公相訪見之,孟賢曰:此幅可,鄭公盍求諸。德輝略無健羨之色,孟賢強(qiáng)之,乃啟言,予不敢靳也。德輝廉靜寡欲,于物無所嗜好,使王維、吳道玄復(fù)生,亦無所愛,此其所以能養(yǎng)其德也。夫以心之玩好乃學(xué)者之病,觀于德輝,則有以警于人人哉。景泰五年甲戌歲上元日杜瓊書?!眻D中描寫金秋時(shí)節(jié)山巒層疊,林木茂密。構(gòu)圖高深幽邃,繁密樸厚。山石用小披麻皴,筆法圓渾,設(shè)色以淺絳為主,突出了和煦溫暖的秋景山野閑適醇厚之美。
184 《南別墅圖卷》
明 杜瓊 水墨或水墨淡設(shè)色 縱33.87厘米 橫517厘米 上海博物館藏
此圖冊為明初畫家杜瓊依據(jù)陶宗儀自撰《南別墅十景詠》而譜寫的十幅插圖,每圖之上有篆書題名,分別為:竹主居、蕉園、來青軒、開揚(yáng)摟、拂鏡亭、羅姑洞、蓼花庵、鶴臺、漁隱等。圖卷前有明周鼎篆書“南別墅”。圖冊所繪別墅主人陶宗儀,人稱南先生。杜瓊是陶宗儀的從學(xué)弟子,對老師的“清風(fēng)雅致領(lǐng)略最深”。真實(shí)形象地寫出了九成先生所居、所行、所游的生活情狀以及胸中蘊(yùn)集的情趣和理想。此圖筆墨以皴染縝密松秀、墨色滋潤蘊(yùn)藉見長,設(shè)色多用赭石、花青和淺青綠等淡彩,使畫面顯得清新明麗。
185 《歸去來兮圖—臨清流而賦詩》
明 李在 紙本水墨 縱28厘米 橫74厘米 遼寧省博物館藏
李在,字以政,福建莆田人,曾居云南。宣德年間進(jìn)畫院,與戴進(jìn)、謝環(huán)、等同為待詔,善山水人物,山水細(xì)潤處宗郭熙,豪放處取法馬遠(yuǎn)、夏圭。李在在此畫中畫陶淵明《歸去來兮圖》“臨清流而賦詩”詩意,為畫卷中的第九幅。在此畫中,畫家在技法上采用梁楷簡筆畫法,描寫詩人席地而坐,古松為屏,溪水三面縈繞,緩緩流去,似聞水流之聲。詩人凝視遠(yuǎn)方,深思冥想,面對殘秋的肅殺,展卷命筆,以入情景交融境界。
186 《闊渚晴峰圖》
明 李在 絹本水墨 縱165.2厘米 橫90.4厘米 北京故宮博物院藏
李在與日本畫僧雪舟有過交往,雪舟于明成化三年至五年間來到中國,與李在相認(rèn),并向其請教畫藝,成為中日文化藝術(shù)交流史上的一段佳話。畫幅水墨淋漓,高山聳立,山石、樹木的造型均從李在而來,模仿的痕跡明顯,構(gòu)圖亦有北宋遺韻。本幅《闊渚晴峰圖》軸,是李在存世的作品之一。這幅畫在清《石渠寶笈》一書中將其列為是北宋郭熙的作品,后經(jīng)鑒定,認(rèn)為屬于錯定,而更正為李在的作品。畫上李在的原款已被挖去,而有好事者添上了郭熙的偽款。
187 《歸去來兮圖—問征夫以前路》
明 馬軾 紙本水墨 縱28厘米 橫60厘米 遼寧省博物館藏
馬軾,字敬瞻,嘉定人,宣德年間與戴進(jìn)、謝環(huán)同擅畫名于京師,工詩文善畫,山水取法南宋院畫,宗法郭熙。此卷為馬軾、李在、夏芷三家之作,共為九幅,裝成一卷。夏芷,字廷芳,錢塘人。曾師戴進(jìn),學(xué)畫山水,直逼業(yè)師。馬軾所作此幅為圖卷中的第二幅,取東晉田園詩人陶淵明“歸去來兮—問征夫以前路”詩意,描繪陶淵明棄官歸里,以驢代步,二稚童擔(dān)書劍隨行,歧途中問路,征夫?yàn)橹更c(diǎn)。馬軾能深刻領(lǐng)會原作意境,故能營造出一種深幽清雅的畫面意境。
188 《譚北草堂圖》
明 謝縉 紙本設(shè)色 縱108.2厘米 橫50.1厘米 浙江省博物館藏
謝縉,或作晉,字孔昭,號蘭亭生、深翠道人,又號葵丘道人,中州(今河南)人,生卒年不詳。僑寓吳中。畫山水師法趙孟頫、王蒙、趙原諸家,屬于元人畫體系。他的傳世作品稀少,此畫是謝縉為畫家杜瓊所作,描繪的是松下茅屋,峰巒聳秀。前景蒼松遒勁,槎椏紛披,松下坡石奇逸,與虬曲蒼松相和諧,上方山巒層疊,氣勢雄奇。在表現(xiàn)手法上,皴寫結(jié)合,色為淺絳??傆^整個畫面,氣勢雄奇,濕潤華滋,沉郁深秀,氣韻蒼厚,近乎王蒙與趙原之間,是明朝山水畫中一幅難得的佳構(gòu)。
189 《洞天問道圖》
明 戴進(jìn) 絹本設(shè)色 縱210.5厘米 橫83厘米 北京故宮博物院藏
這件作品描繪了深山大川、彌散的云氣、挺直的青松、激蕩的水流等山中之景。山坳中的一座小門敞開著,門外似乎別有洞天。一紅衣人正埋頭向門內(nèi)走去,似乎是在走向即將開悟的另一天地。此畫筆法勁秀,描寫精工,皴染淹潤,著色清淡,畫面境界有一種神秘幽渺之感。整幅作品皴法繁密,有條不紊,理在其中,深遠(yuǎn)之處用墨稍重,皴擦緊密,傳達(dá)出了空間深遠(yuǎn)之感。
190 《溪堂詩思圖》
明 戴進(jìn) 絹本設(shè)色 縱194厘米 橫104厘米 遼寧省博物館藏
戴進(jìn)(1388—1462),錢塘人,浙派的開創(chuàng)者。字文進(jìn),又號靜庵,又號玉泉山人。他的父親戴景祥就是一位畫工。戴進(jìn)一生經(jīng)歷坎坷,宣德年間他被征召入京,成為宮廷畫家。因?yàn)楫嬎囋谥x環(huán)、倪端等名家之上,而遭嫉妒。一日在仁智殿呈畫,戴進(jìn)的《秋江獨(dú)釣圖》被謝環(huán)乘機(jī)進(jìn)讒言,指摘他說他畫的垂釣者不應(yīng)著朱色衣服,遂被斥退,困居京城多年?!断迷娝紙D》畫面上描繪的是崇山峻嶺,虬松遍布,茅堂臨溪,后倚飛瀑,中藏寺觀,得深山幽居之趣。筆墨蒼勁,布置精密,層次清晰,峰巒重疊,頗見生機(jī),有曲盡清幽高遠(yuǎn)之趣。
191 《關(guān)山行旅圖》
明 戴進(jìn) 紙本設(shè)色 縱61.8厘米 橫29.7厘米 北京故宮博物院藏
《關(guān)山行旅圖》是戴進(jìn)仿宋院體的典型代表作。其畫法師承南宋李唐、馬遠(yuǎn)法派,但用筆疏爽,略帶寫意筆法,別具風(fēng)格。近景作一山腳,幾株勁松屈曲盤桓,枝葉茂盛。幾頭毛驢款款走來,情態(tài)傳神。畫家在近景的處理上也和馬遠(yuǎn)的“一角之景”十分相似。遠(yuǎn)山疊翠,用淡墨寫出,近濃遠(yuǎn)淡,使作品層次富有深度。山頂之樹信筆點(diǎn)寫,生動自然。整幅作品頗具馬遠(yuǎn)、夏圭遺風(fēng),但工細(xì)之中見豪放,畫面神情氣爽,秀逸典雅。
192 《仿燕文貴山水圖》
明 戴進(jìn) 立軸 紙本水墨 縱98.1厘米 橫45.9厘米 上海博物館藏
本幅自識“錢塘戴進(jìn)寫奉用言老師清供”,董其昌題跋一段:“國朝畫史以戴文進(jìn)為大家,此學(xué)燕文貴,淡蕩清空,不作平日本色,更為奇絕?!逼鋵?shí)此作雖非平日本色,但也不是學(xué)燕文貴。燕文貴是北宋前期畫家,其畫工整精細(xì),時(shí)有“燕家景致”之稱。戴氏這幅作品,景致很簡略,清幽迷蒙,迥異燕氏。筆墨形式更無共同點(diǎn),除屋宇和點(diǎn)景人物用線條約略勾勒外,山石林木,幾乎純以水墨暈染而成,從取景、布局到筆墨、意趣,都取自二米、高克恭,屬于典型的仿米云山圖。
193 《雪景山水圖》
明 戴進(jìn) 絹本設(shè)色 縱144.2厘米 橫78.1厘米 北京故宮博物院藏
戴進(jìn)山水人物皆盡妙境,為一時(shí)之冠,繪畫才能比較全面,師承廣泛,畫風(fēng)多樣,并能自出新意,形成雄健豪放、遒勁蒼潤的水墨山水新風(fēng),影響深遠(yuǎn)?!堆┚吧剿畧D》一畫構(gòu)圖奇峭,山峰走勢怪異,樹石堅(jiān)硬,房屋瓊樓掩隱于山峰后面,與遠(yuǎn)處的云霞相接,很是俊朗動人。先以淡墨勾石骨,由淡而濃,多次皴擦,層次加深,似先用濕筆,然后用干筆皴擦,作解索皴、牛毛皴等。用筆活而不亂,層次井然。
194 《南屏雅集圖》
明 戴進(jìn) 絹本設(shè)色 縱33厘米 橫161厘米 北京故宮博物院藏
戴進(jìn)的山水畫方面,取法兩宋傳統(tǒng),尤有馬、夏遺風(fēng),被稱為明代“院體中第一手”,有工整與粗放的變化。戴進(jìn)早中期的山水畫,以細(xì)筆為主,其特點(diǎn)是從李唐、劉松年的畫法中融合變化,工細(xì)嚴(yán)整。其后期的山水畫則筆墨疏放,以粗筆寫意為主。《南屏雅集圖》是描寫元末名士楊維楨春日攜友攜妓游西湖,在南屏山下莫景行山莊中宴飲酬唱時(shí)的情景,作于天順?biāo)哪?是戴進(jìn)晚年的代表作。
195 《竹爐山房圖》
明 沈貞 紙本設(shè)色 縱115.5厘米 橫35厘米 遼寧省博物館藏
沈貞(1400—1482),江蘇蘇州人,畫家沈周的伯父,工詩詞,善繪事,山水尤妙。師出董源,得元諸家藝術(shù)奧妙。此圖畫山巒聳立,老樹槎椏,葉竹圍繞山房,生意昂然。右上角行書自題:南齋沈貞款,下鈐白、朱文印二。沈貞的傳世作品絕少,此圖是在昆陵為饋贈普照法師而作。此圖時(shí)代風(fēng)格極為鮮明,與劉玨、杜瓊諸家接近,從而得以探明沈周畫風(fēng)的出處,了解承前啟后的脈絡(luò)。
196 《秋林觀瀑圖》
明 沈貞 軸 紙本設(shè)色 縱143厘米 橫61厘米 蘇州市博物館藏
沈貞工詩善畫,畫精山水,遠(yuǎn)師董源,其妙處又直逼宋人,落筆嚴(yán)謹(jǐn),不茍作。弟恒吉亦能詩畫,家中僮仆,皆諳文墨。此圖描繪高聳突兀的山峰上,溪水從山頂上的密林間跌宕而出,在前川化為瀑布,穿過云端,直掛而下。山腰和山谷之間,云霧籠罩。畫中筆法秀潤,描繪精嚴(yán),墨色清淡,賦彩妍雅,景物奇崛而布置平穩(wěn),境界寂靜而幽深。畫面上方畫家題寫道:“秋林霜重葉痕斑, 白發(fā)蕭蕭二老閑。握手相逢無個事, 不因論水更論山?!鳖H有意趣。
197 《夏云欲雨圖》
明 劉玨 絹本水墨 縱165.7厘米 橫95厘米 北京故宮博物院藏
劉玨(1409—1472),字廷美,號完庵,長州(今江蘇蘇州)人,老而嗜學(xué)不倦,善書畫?!断脑朴陥D》畫幅上有沈周的題詩,畫面布局結(jié)石礬頭明凈,峰巒折落有勢,山徑脈脈可通,蓊郁的樹木點(diǎn)明了夏景的特色。路上行人匆匆,渲染了避雨的心情。畫法為濕筆淡墨長披麻皴再加濃墨苔點(diǎn),與礬頭相映發(fā)。筆道細(xì)秀綿密。墨氣風(fēng)流秀逸。相比元吳鎮(zhèn)的厚重粗獷,別具清麗幽媚之格。
198 《仿大癡山水圖》
明 沈周 紙本設(shè)色 縱115.5厘米 橫48.5厘米 上海博物館藏
大癡,即元代畫家黃公望,他是“元四家”中的第一位。他的山水畫多用披麻皴法描繪,山水意境多平淡溫和,有超然野逸之趣,對后世文人山水畫的發(fā)展有很大影響。沈周的山水畫上追黃公望,這件作品即其仿黃公望山水而作?!胺隆保悄7碌囊馑?,因此這并不是對黃公望山水的對臨或復(fù)制,而是模仿黃公望的筆法、布局和意趣特征而進(jìn)行的創(chuàng)作。畫中描繪有水流繞行的山中景致。畫家主要以披麻皴和荷葉皴畫山石,筆法溫厚,墨色渾潤。
199 《廬山高圖》
明 沈周 紙本淡設(shè)色 縱193.8厘米 橫98厘米 臺北故宮博物院藏
沈周(1427—1509)吳門四家之首。字啟南,號石田,更號白石翁。長州人。世代隱居吳門。他憑借想象描繪廬山為他的老師陳寬作壽。在畫法上宗學(xué)王蒙,景色繁茂,草木華滋,筆法甚密,風(fēng)格細(xì)秀,屬“細(xì)沈”代表作。整幅作品在近于王蒙的繁密的筆墨中展現(xiàn)了想象中廬山的雄偉,開創(chuàng)了以山水畫象征人品的表現(xiàn)手法。畫面上部沈周自題“廬山高”(篆文)三字,末尾自識:“成化丁亥端陽日,門生長洲沈周詩畫,敬為醒庵有道尊先生壽?!?nbsp;
200 《仿董巨山水圖》
明 沈周 紙本水墨 縱164.5厘米 橫37厘米 北京故宮博物院藏
在此畫中,沈周善于組合稠密交疊的石巖,進(jìn)而成為轉(zhuǎn)折交疊的層巒,山溪幽長,其勢縱深;遠(yuǎn)景茂然森秀,近景的樹木,用筆遒勁,點(diǎn)染結(jié)合,整幅作品渲淡潤濕,具有董源、巨然、王蒙遺意,然而筆法渾厚圓潤,中含方剛,墨氣厚重中具明快,以表現(xiàn)出重視骨架和簡勁的趨向,顯現(xiàn)出沈周畫法的轉(zhuǎn)變。此圖畫家自識:“癸巳仲冬五日,民度至竹居,欲觀予董巨墨法。民度少年博古,當(dāng)所畏者,安能以不能辭。乃懷悼如此。復(fù)系詩一章,以為祖席談柄。歸呈尊甫,必有以教之。沈周”。
201 《空林積雨圖》
明 沈周 紙本墨筆 縱21.7厘米 橫29.2厘米 北京故宮博物院藏
“久雨陰連結(jié),晴天安在哉?”這件作品是畫家在積雨郁悶之日所作。畫中描繪一平坡后的雨中樹林景色。畫面構(gòu)景簡潔,坡石后的林中溪水,緩緩流淌。低屋掩映,云氣彌漫,雨霧迷朦。畫家以粗筆而寫,墨色渾潤,淡墨渲染,使畫面顯得濕氣欲滴,陰雨連綿與畫家郁悶難解的情緒躍然畫上,與畫家自題兩首詩恰相對照。其一曰:“茅檐何日霽,溜響漫沉沉,氣郁惟添睡,愁多亦怕吟。積潤變鳴琴。安得東軒月,皓然當(dāng)我襟?!?nbsp;
202 《祝壽圖》
明 沈周 凌本墨筆 縱189.5厘米 橫54.7厘米 天津市藝術(shù)博物館藏
沈周此一《祝壽圖》是專為八旬老母祝壽而作,圖中描繪了祥云繚繞的蒼山景色。層云之上,主峰突起,數(shù)峰環(huán)列。主峰山石層疊而起,突兀高聳,山上苔點(diǎn)繁密。整個山峰顯示出一種蒼老、穩(wěn)健的氣色,猶如一位飽經(jīng)滄桑的老者。畫家以娟秀之筆描繪,枝葉皴點(diǎn)皆繁密而有序,使整個畫面體現(xiàn)出恭敬而穩(wěn)健的特色,流露出吉祥美好的氣氛。正如畫面上方畫家自題句云所云:“八秩身加健,三春月倍明。母儀兼父道,清世樂長生??冮冱S金顆,蟠桃赤玉英。采花浸壽酒,催進(jìn)紫鸞笙。”
203 《灞橋風(fēng)雪圖》
明 沈周 紙本墨筆 縱153厘米 橫64.9厘米 天津市藝術(shù)博物館藏
“灞橋風(fēng)雪”為古代長安八景之一,古代詩人多有描寫。沈周此作即為依據(jù)古人詩意而作。圖中描繪了平靜的灞河水從遠(yuǎn)處山澗緩緩流來。河流近岸一坡腳平臺上,幾棵細(xì)瘦的寒樹索然而立,枝葉在寒冷的空氣中瑟瑟抖動。巨峰夾江,溝壑縱深,山石疊起,遠(yuǎn)峰聳立似屏。山上冬樹瑟縮,冬苔遍植。整個山石白雪皚皚,茫茫蒼蒼。天色灰冷,江水凝碧,蕭瑟冷寂。這件作品筆法溫和秀雅,筆墨儉省,構(gòu)景平和大方,是沈周的一件粗筆佳作。
204 《東莊圖冊·北港》
明 沈周 紙本設(shè)色 原24頁 今遺失其中的3頁 南京博物院藏
此畫描繪其師吳寬家的庭園景色。吳寬官至禮部尚書,是沈周的老師和摯友,多有詩文唱和。東莊是吳寬的莊園,也是江南士大夫經(jīng)常聚會、吟詩、品茗的地方。后人盛贊沈周的《東莊圖冊》,“觀其出入宋元,如意自在,位置既奇絕,筆法復(fù)縱宕,雖李龍眠山莊圖、鴻乙草堂圖不多讓也?!边@里所選的一幅是“北港”,圖中畫一荷塘,波光如鏡,荷葉亭亭玉立,疏密有致,搖曳多姿,岸上樹木點(diǎn)寫自然,情態(tài)各具;坡岸皴染結(jié)合,濃重得宜。
205 《滄州趣圖》
明 沈周 紙本設(shè)色 縱29.7厘米 橫 885厘米 北京故宮博物院藏
沈周屬于小寫意,撇開院體纖濃一格,以筆墨粗簡見長,較之他的山水畫,更具有概括性。其用筆率意,落筆肯定,生動自然。 沈周的花鳥畫,其筆法與墨法,兼工帶寫,在欲放未放之間,以后經(jīng)過陳淳的繼承和發(fā)展,遂開啟了徐渭的潑墨寫意,而又經(jīng)過八大山人,“揚(yáng)州八怪”的推波助瀾,在發(fā)展中國寫意花鳥畫上,沈周的作用和影響是不可忽視的?!稖嬷萑D》是沈周晚期的作品,他將元四家的筆法集中于一幅山水長卷中。不同的筆法銜接得那樣天衣無縫,可見他對元四家筆法運(yùn)用的精熟。
206 《落花詩意圖》
明 沈周 紙本設(shè)色 縱35.9厘米 橫60.1厘米 南京省博物館藏
此畫筆墨厚重,風(fēng)神淡冶,花瓣平舒,作將殘之狀。此畫用淡墨寫出枝干,枝干穿插自然得體。樹葉用墨渾厚,沉重響亮。整幅作品,花、枝、葉之間結(jié)構(gòu)嚴(yán)密而舒展。行筆凝重簡練,實(shí)按虛起,雖為將殘之花,但卻風(fēng)韻獨(dú)存。古來文人多慕牡丹高潔華貴,形諸筆墨,貴能“狀物”與“得意”相兼,沈周此圖足以為之。
207 《京江送遠(yuǎn)圖》
明 沈周 紙本設(shè)色 縱28厘米 橫159.2厘米 北京故宮博物院藏
本幅署款“沈周”。引首清·王時(shí)敏隸書“名跡貽徽”四字。后紙有明·文林“送吳敘州之任序”,祝允明“送敘州府太守吳公詩序”。此圖畫法反映了沈周晚年成熟的“粗沈”面貌。畫面作平遠(yuǎn)式布局,近景柳堤河岸,眾人揖手送別;中景遼闊江面,扁舟一葉,主人公船上拜揖告別;遠(yuǎn)景叢山相疊,連亙無際。一般的送別圖,作為中心情節(jié)的送別場面描繪均較細(xì)致,環(huán)境也少地域特征,而具更多象征含意,如柳堤屬于典型的送行場合,重山闊水寓意路途遙遠(yuǎn)和任重道遠(yuǎn),其構(gòu)思、境界均呈鮮明的文人畫特色。
208 《兩江名勝圖》
明 沈周 絹本設(shè)色 縱42.2厘米 橫23.8厘米 上海博物館藏
沈周的山水畫,有些描寫的是高山大川,表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫的三遠(yuǎn)之景,在畫法上,早年承受家學(xué),兼師杜瓊。后來博采眾長,出入于宋元各家,主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)的水墨淺絳體系,又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨,融會貫通,剛?cè)岵⒂?,形成粗筆水墨的新風(fēng)格,自成一家?!秲山麆賵D》表現(xiàn)的是江南水鄉(xiāng)那種濕潤清麗,明媚幽雅的風(fēng)光。集中體現(xiàn)了沈周山水畫風(fēng)格。
209 《雪際停舟圖》
明 沈周 絹本設(shè)色 縱249.2厘米 橫94.2厘米 上海博物館藏
藝術(shù)創(chuàng)作不能遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活,對自然靜物的描寫更離不開對自然的仔細(xì)觀察。沈周善于運(yùn)用傳統(tǒng)的筆墨技巧來描繪現(xiàn)實(shí)中的生活景物,故能隨意揮灑,筆墨生動,意趣盎然。《雪際停舟圖》是沈周山水畫中賦色比較重的一幅,還用了青綠山水畫的表現(xiàn)技法,是他水墨淺絳畫的典范。
210 《魏園雅集圖》
明 沈周 紙本設(shè)色 縱145.5厘米 橫47.5厘米 遼寧省博物館藏
沈周在此畫中營造了一種山水亭榭,林泉雅集的氛圍。遠(yuǎn)處峰巒陡起,輕披薄霧;近處山頂與中部山腰,露出多處緩緩向上的臺地,泉水從山澗飛流直下,匯成棕棕小溪。溪水旁有一小橋,茅亭內(nèi)四人席地而坐,書童側(cè)立一旁正聽候主人吩咐,一老者拽杖而來。山上山下,草木蔥蘢,葉紅似火的楓葉點(diǎn)綴其間,更添幾分勝地雅集美景。畫家皴染兼施,構(gòu)筑的畫面氣魄雄渾沉靜,畫心連畫家共六人題詠,實(shí)為詩書畫熔為一爐的山水佳作。