石濤在繪畫方面的成就亦不用多談,他將理論與實踐相結(jié)合,獨辟蹊徑,為清初中國繪畫開創(chuàng)了一個全新的局面且影響深遠。 此章將“尊受說”結(jié)合石濤本人山水畫創(chuàng)作來進行論述以便于探討“尊受”一說對石濤之后山水畫創(chuàng)作主觀導(dǎo)向方面的影響。 ?——【·石濤山水畫的多樣風(fēng)格·】——? 石濤一生多方游歷,足跡踏遍各處,由于其四處游歷,其繪畫風(fēng)格受到多方面因素的影響產(chǎn)生了不同的創(chuàng)作風(fēng)格,其山水畫亦是如此。 石濤早期大多居于宣城,在此結(jié)識了很多好友,在其創(chuàng)作與其理論方面都受到了很大的影響,尤其受梅清等及“黃山畫派”的影響最甚; 早期石濤主要以隸筆入畫,畫作主畫黃山,方折渴筆勾畫樹石、山林等,皴法多變,構(gòu)圖簡潔自然,凸顯山川的蒼渾雄壯,展現(xiàn)畫作悠遠的意境; 此時有人稱之為“細筆石濤”,如現(xiàn)藏于北京故宮博物院的《山水冊》,是他三十九歲所作,隸筆入畫,畫面工整,是他早年時期的代表作之一。 此后石濤又師法自然,游歷了名山大川,于真山真水之中吸收經(jīng)驗、汲取養(yǎng)分以豐富其藝術(shù)創(chuàng)作,黃山、廬山、長江、洞庭湖、西湖、瘦西湖等地都有他的足跡; 在此期間他北上游居北京,由于當(dāng)時的繪畫“正統(tǒng)”一派的一味摹古與排外促使他在繪畫理論及創(chuàng)作上的變化,此時其繪畫創(chuàng)作已趨近于成熟。 晚年時期,石濤在學(xué)習(xí)各家筆墨技巧的基礎(chǔ)之上,如“四大家”,以及明代的沈周、陳洪綬等人,加之于個人繪畫創(chuàng)作理念,其山水畫風(fēng)抑郁雄壯、豪放宏博,筆法瀟灑狂逸,構(gòu)圖多變,用色講究,筆墨變化豐富,善于創(chuàng)新,不落古人窠臼; 形成了蒼茫雄渾,富含個人特色的藝術(shù)風(fēng)格。 石濤山水畫創(chuàng)作風(fēng)格多變,總的來說這與他的生活經(jīng)歷密切相關(guān)。 1.1石濤早期山水畫風(fēng)格 十六到三十八歲(1657-1679年)期間,這段時間是石濤讀書學(xué)習(xí)、四處游歷與求藝之路的奠基之時; 他從武昌沿江東下,于江西廬山開先寺稍作停留,隨后轉(zhuǎn)向浙江、西湖等地,于江南中心地區(qū)游歷,踏遍江南名勝之地,飽覽江南名勝之景,在開闊眼界的同時,亦為其藝術(shù)創(chuàng)作積累了大量的素材。 而后石濤在旅居宣城期間,結(jié)識了旅庵禪師,在禪學(xué)方面受到了很大的啟發(fā),并且在此期間融入了當(dāng)?shù)厣缃蝗ψ?,結(jié)識了許多筆墨中人,這對石濤的創(chuàng)作上有著極大的影響。 這個時期的石濤并沒有完全摒棄傳統(tǒng),他積極地吸取同時期畫家的經(jīng)驗,向他人學(xué)習(xí),石濤早期的山水畫畫法受到新安畫派的影響,其中梅清對于石濤的影響最甚。 從二十幾歲來宣城到四十多歲離開宣城,這段時間石濤居住地離黃山較近,描繪了很多關(guān)于黃山的畫作; 其中也有一部分為敬亭山,比如《黃山圖》、《蓮花峰》、《清音閣圖》、《黃山草堂圖》等,從這些繪畫作品中可以看出,石濤對于黃山的感情與別的地方是不同的,這也顯示出了新安畫派對于石濤的影響。 不同于新安畫派的師法自然以及“米倪”之風(fēng),以梅清為首的宣城畫派吸收了新安畫派枯淡、幽冷的靜謐之態(tài),這也影響了石濤的繪畫風(fēng)格,所以他這一時期的山水畫風(fēng)基本上屬于動靜結(jié)合的宣城派。 這一時期奠定了石濤的藝術(shù)創(chuàng)作基調(diào),也是他“受”、“識”運用、結(jié)合的初級階段,此時的畫面中雖可隱隱看出前人之風(fēng)格,但已能看出石濤對于自然山川的自我感受。 接下來我們結(jié)合具體畫作來談下其山水畫此時期的特點。 故宮博物院所藏的《山水圖》冊在用筆上呈現(xiàn)干渴之態(tài),但構(gòu)圖與以往不同,這也表明其可能受到了梅清等人的影響,《山水圖》冊屬紙本水墨,共十開,描繪的主要是安徽黃山一帶,渴筆干墨,畫樹用筆工整,以書法入筆; 畫山不拘泥于形體,線條細膩樸實,卻體現(xiàn)出了大自然的生機勃勃; 淡墨染云,干濕兼具,富有韻味; 點苔之處筆若墜石,錯落有致。 總的來說,其畫面富有變化,充滿生意,是石濤于真山真水之中體會,富含其真實感受之作。 石濤初游黃山便被黃山的美景所震撼,黃山的奇險令他流連忘返,李麟《大滌子傳》中曾記:“(石濤)既率其淄侶游歙之黃山,攀接引松,過獨木橋,觀始信峰。居逾月,始于茫茫云海中一見之。奇松怪石,千變?nèi)f殊,如鬼神不可端睨??裣泊蠼?而畫以益進?!?/p> 于石濤而言,黃山之奇令人驚喜,其作下《黃山圖》,運用卷云皴以及荷葉皴法描繪山石,樹木點苔豐富,遠處山體以水墨加以渲染,構(gòu)圖奇特,高山林立,凸顯了黃山之奇、險。 總的來說,當(dāng)時的筆墨雖較顯稚拙,但畫出了黃山的高險之貌,山間云霧繚繞,叢林遍布,用云霧將近景與中景之間隔開,即生掩映之態(tài),給人以幽深空靈之感,其中立一屋舍,亦是云霧繚繞,及遠更甚,忽見一戴笠者于山間游走,更添生動。 又如他所繪《山水人物圖》卷,現(xiàn)存于故宮博物院,圖中將山水與人物相結(jié)合,共分為五段,繪有石戶農(nóng)、披裘翁、湘中老人,這三位位屬古、中古時期的隱士,亦有鐵腳道人和雪庵和尚,這兩位為明代隱士,共五位。 每卷皆有行楷或隸書的題跋,字體取法鐘繇和王羲之, 亦有漢碑之態(tài)。 畫中人物形象刻畫傳神,山水奇崛古拙,線條簡練,筆墨灑脫自然,似畫中人居于真山真水之中,石濤在畫中有兩處題語頗有深意,似在隱喻于己。 在鐵腳道人卷中,在談到鐵腳道人于祝融峰上飄然而去之時,石濤亦書寫嘆道:“猶恨此身不能去”,似在表達自己身不由己的處境; 在雪庵和尚卷,雪庵和尚傳說是建文帝時期的大臣,在靖難之役后逃亡到了重慶,在大竹縣善慶里觀音寺出家為僧,他將屈原引為知己,借楚辭來抒寫胸中意氣,實屬特立獨行之人,石濤在描繪雪庵和尚之時,好似有同命相憐、惺惺相惜之感。 總體來說,畫面工整細致,筆墨清細流暢,畫風(fēng)工細秀逸,作品略顯稚氣,但不失生態(tài),畫面在表達人物細節(jié)的同時,將石濤自我之“受”嵌入其中,是一幅代表石濤個性特征的早期佳作。 由此可見,石濤早期山水畫創(chuàng)作,用筆略帶書法力量,兼收并蓄,清新秀逸,細致工整,略顯稚嫩,渴筆干墨,線條洗練,畫面受新安畫派于梅清等人的影響,盡顯枯淡、幽冷的靜謐之態(tài),總體來說雖稍顯稚拙,但亦展現(xiàn)了“受”、“識”相生之態(tài),亦有其獨特的風(fēng)格。 1.2石濤中期山水畫風(fēng)格 從三十九歲到五十歲期間(1680-1691年)是石濤繪畫上的蛻變之時,這個時候石濤的創(chuàng)作風(fēng)格分為三種: 第一種主要接近于宣城時期的創(chuàng)作手法,多用干筆枯墨,畫風(fēng)恬澹; 第二種筆墨灑脫淋漓,畫風(fēng)汪洋恣肆,如作于四十四歲的《潑 墨山水圖》卷等; 第三種畫風(fēng)較為細致,勾線細潤,皴擦極少,俗稱“細筆石濤”。 這個時期的代表作品有《搜盡奇峰打草稿圖》(故宮藏)、《采菊圖》、《松閣臨泉圖》、《山水清音圖》、《細雨求松圖》等等。 此時畫面相比于早期,在筆墨技法等“識”的方面已具成熟之態(tài),對于“受”的表現(xiàn)也淋漓盡致,可以看出石濤在其山水畫創(chuàng)作中對于“受”、“識”的運用已十分熟練,接下來我們結(jié)合具體畫作來談下其山水畫此時期的特點。 《山水清音圖》現(xiàn)藏于上海博物館,此作品主要描繪了山嶺峭壁,其間怪松挺立,水流湍急,山間有涼亭小橋,灌木叢叢,忽見涼亭中端坐兩高士,似在參悟自然之神機。 畫面內(nèi)容豐富,怪石松樹、小橋流水、涼亭浮云等,畫面復(fù)雜卻不失秩序,緊密卻不失章法,遠處云霧繚繞,給人一種蒼茫幽靜之感。 畫面采取“截取式”的構(gòu)圖,借前方松樹掩映著斜倚的巨石暗示出前后空間感,中、后景借涼亭周圍的竹林隔開,畫面上方的水流傾瀉而下一直連續(xù)到近景中的小溪,使近、中、后景完美連接,加上遠處虛化的山間小路,給人往深處探尋的欲望,形成了深遠的空間關(guān)系。 石濤用筆蒼勁有力,筆墨淋漓灑脫,墨氣濃郁,多用濕筆,皴法豐富多變,點苔跳躍生動,畫面生動自然,濃重潤澤的墨氣,畫面盡顯深幽清潤之感; 苔點上又用尖筆勾出絲草,不但增強了形式美感,還將山林草叢的茂密體現(xiàn)的淋漓盡致,畫面左下方有一方白文印--“搜盡奇峰打草稿”,這是石濤的繪畫美學(xué)思想的精粹所在,加之題跋,詩書畫印融為一體,整幅畫面給人營造了蒼莽幽邃、蕭森郁茂之感。 石濤將“搜盡奇峰”之靈感與身處山水中的主觀感受融于一體,將搜奇峰之妙理與多打草稿之苦工相結(jié)合,“受”、“識”相生,十分具有個人特色與時代氣息。 《搜盡奇峰打草稿圖卷》現(xiàn)藏于故宮博物院,此作是石濤云游京師之時所繪,此時石濤已五十歲。 這幅長卷主要描繪了山川溪流、怪石茂樹,畫面雄壯,奇險亦不失壯闊,雖有嚴謹精細之處,但也穿插虛空清靈之感,筆墨淋漓,雄渾蒼勁,線條奔放,用筆繁密。 滿且密式的構(gòu)圖給人一種氣勢恢宏之感,取長江入畫,山形厚重密實,皴法用筆層層積染呈厚重之感,點苔運用多樣繁密、錯落有致,為畫面增強了律動之感; 潺潺流水在山間奔流回轉(zhuǎn),徐徐皆入江河,山峰直插云霄,怪石茂樹,橋舟林立,屋舍儼然,其間煙云繚繞,給人注入空曠遼遠之思。 “今之游于筆墨者,總是名山大川未覽,幽巖獨屋何居?……自之曰:此某家筆墨,此某家法派,猶盲人之示盲人、丑婦之評丑婦爾,賞鑒云乎哉?!?/p> 石濤嚴厲批評了那些足不出戶,山川不游,一味埋頭室內(nèi)空想,盲目摹古不知實踐體驗的行為,其忽略了“受”之謂藝術(shù)家感性認知上的影響,忽略了審美感興對于藝術(shù)創(chuàng)作的作用。 此作為石濤心血之作,是其繪畫實踐的總結(jié),亦是其藝術(shù)實踐的升華,展現(xiàn)了其表現(xiàn)大山大水的理想,在此之后的很長一段時間,石濤都采用了此類創(chuàng)作方式。 ?——【·總結(jié)·】——? 總的來說,此時石濤的畫風(fēng)已從新安畫派化出,又從黃山的實景中吸取營養(yǎng),形成筆墨老到精練、氣勢磅礴的藝術(shù)格調(diào),三種不同的風(fēng)格樣貌; 展現(xiàn)了石濤繪畫的多樣性以及獨特性,其筆法精湛嫻熟,用筆細致又灑脫,用墨隨心而動,干濕濃淡皆有所控,豐富多變,這一時期的作品繪畫風(fēng)格突出,注重自我之“受”,整體風(fēng)格已趨近成熟。 ?——【·參考文獻·】——? [1]梁啟超.清代學(xué)術(shù)概論[M].上海:上海世紀(jì)出版集團,2005:23. [2]顧炎武.日知錄集釋,黃汝成釋[M].上海:上海古籍出版社,1985:538. [3]明永覺元賢,霖道霈編.永覺元賢禪師廣錄[M].卷30,收于續(xù)藏經(jīng)第一輯第二編第 三十套第四冊. |
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