前言：

吳鎮(zhèn)：“元四家”之老二，隱士本色，低調(diào)自由，千古曠達(dá)。1280年，南宋剛亡，吳鎮(zhèn)出生了。少年時(shí)四處游歷，頗有游俠的風(fēng)范。研習(xí)命理術(shù)數(shù)，以使他有了一門行走江湖，維持生計(jì)的手藝，對(duì)命理認(rèn)識(shí)深刻通透，故能超然物外，看淡凡塵俗事，選擇了江湖作為自己的修道之地，從始至終，“隱居”得非常徹底。擺攤占卜，私塾教書，隱居生活固然清貧，吳鎮(zhèn)卻過得有聲有色，自得其樂。吳鎮(zhèn)畫技高超，卻從來不為賣畫而作，保持創(chuàng)作的純粹性。吳鎮(zhèn)筆下的漁父形態(tài)各異，讓人看出別樣的灑脫和逍遙。吳鎮(zhèn)追求著平實(shí)和祥和。吳鎮(zhèn)愛畫墨竹。吳鎮(zhèn)真正讀懂了竹子的清雅淡泊，謙謙君子，能在方寸之間畫出竹子的自在飄逸和頑強(qiáng)的生命力。隱逸的生活讓吳鎮(zhèn)在創(chuàng)作上達(dá)到了自由之境。

吳鎮(zhèn)不尋常的平淡

與黃公望的一生經(jīng)歷的戲劇性相比，元四家排第二的吳鎮(zhèn)的生平可謂不尋常的平淡。關(guān)于吳鎮(zhèn)的傳說頗多，最讓人津津樂道的是：“吳鎮(zhèn)與職業(yè)畫家盛懋對(duì)門而居。盛畫求者若市，而吳鎮(zhèn)作品乏人問津，門可羅雀，引起妻子嘲笑，吳鎮(zhèn)不以為然，并預(yù)言后世身價(jià)必正相反”。

吳鎮(zhèn)這個(gè)毫無名位的詩人畫家可能真的平平淡淡在嘉興，杭州一帶度過了他的一生。他沒有趙孟頫那樣企圖扭轉(zhuǎn)漢族士人在元代的不佳處境，也不像黃公望一般曾嘗試通過各種管道追求更高的階級(jí)地位，沒有夢(mèng)想也就沒有煩惱，他安于隱居生活，史料也未見他與江南文士的交往應(yīng)酬，他對(duì)社交的消極態(tài)度，也說明他僅為一個(gè)地方性人物。

古畫的臨摹是吳鎮(zhèn)主要的學(xué)習(xí)方法

作為一個(gè)生活圈相當(dāng)有限的隱士，吳鎮(zhèn)繪畫所取的源流卻十分寬廣，從他傳世的作品中，《秋山圖》《雙松圖》《漁父圖》都顯示了他曾花費(fèi)相當(dāng)多的精力在古畫的臨摹上，與黃公望相比，便顯得極為不同。

《秋山圖》，模仿五代宋初山水畫宗師巨然，或此派某一早期畫家的作品，不僅主峰峰頂造型尚存原味，山坳外叢聚的碎石亦是此派之特征，而構(gòu)圖由前景一角向中軸山景開展的布局，也是早期宋代山水畫的基本模式。

《雙松圖》，所溯諸的是宋初李成的平遠(yuǎn)山水傳統(tǒng)，《雙松圖》透過前景巨大而姿勢(shì)奇矯的古樹，將觀者視線導(dǎo)向朝深處開展的廣闊平野。此平遠(yuǎn)山水的描繪筆墨體現(xiàn)吳鎮(zhèn)之個(gè)性，但對(duì)其廣大空間感的特別著意，則充分顯示出他確有復(fù)古之企圖。

《雙松圖軸》（又名《雙檜圖》），作于泰定五年戊辰（1328年）二月，是吳鎮(zhèn)現(xiàn)存畫作中最早的一幅。兩松平地直立，上頂天，下立地，幾乎占據(jù)了整個(gè)畫面。兩樹均挺拔茂盛、枝葉椏槎、形勢(shì)奇古。左松樹身中下部曲成弧形，臥于地，中部挺直、勁健，頂部突然探向右方；右松直立挺拔，上部一個(gè)近于直角的彎曲，伸向右，于左松一樹枝的上方，又一個(gè)近于直角的彎曲，然后沖向高空。

這樣兩松空中交插，成為X形，一種挺拔、孤傲、相依相扶的形象展示于畫面。兩松枝葉間點(diǎn)綴以清溪茅舍、遠(yuǎn)山叢樹，更顯出雙松的高大、雄偉。

畫中雙樹擎天而立，樹后有一條蜿蜒的溪流漸漸地向后推延，幾戶房舍坐落在岸邊，空間深邃。雖然這件畫軸的畫題是「雙松圖」，可是從畫上兩棵樹的枝干看來，吳鎮(zhèn)畫的應(yīng)該是檜樹才對(duì)。畫中檜樹的枝枒糾結(jié)，仍然保存了李成、郭熙畫樹的風(fēng)貌。樹皮以長披麻皴來表現(xiàn)，筆法又和董源、巨然相似。坡岸多作礬頭，也是董巨山水畫的重要特色。全作的筆力雄勁，墨氣沉厚，有一種平淡天真的韻致。

《漁父圖》，該卷末尾的唐式闕樓，描繪屋角掀起之狀，正是宋人筆記中的古拙形象，而卷中空白水域中各自獨(dú)立，角度各異的漁舟，也保存了唐五代畫作中傾斜平面的古拙空間表現(xiàn)方式。這些畫作時(shí)間的跨度頗長，由四十九歲至晚年都有，可見他一生經(jīng)常對(duì)臨摹古畫有高度的興趣，所學(xué)樣式之多，絕非后世所傳只宗董源巨然那樣單純。

吳鎮(zhèn)的摹古工作提供了創(chuàng)作上的豐富可能性

吳鎮(zhèn)的摹古工作提供了他創(chuàng)作上的豐富可能性。以他最為喜愛的漁隱題材而言，其根本模式便出自《漁父圖卷》所示那種唐或五代的古畫，《蘆灘釣艇》之漁父形象及直接取自《漁父圖卷》但處于半現(xiàn)的涯壁之下，兩相對(duì)照，顯得別有一種平和的幽趣。正是漁人生活中那份自然的律動(dòng)。無所追求的閑適意致，這并非漁民生活的寫實(shí)記錄，而是文人借已表達(dá)自己超越現(xiàn)實(shí)環(huán)境所受束縛的愿望。吳鎮(zhèn)的漁隱能自古人形象化出一個(gè)自足自適的自己，“掛起魚竿不釣魚”的舟子也是自己的化身。

完成于1342年的《漁父圖》，改為立軸形式，讓中間的江面顯得直立樹木和遠(yuǎn)案舒緩的群山共同沐浴在淡淡的月光之下，靜聽微風(fēng)拂過蘆花，魚兒偶爾濺起水浪的聲音。如此寧靜而具情味的意象，正是吳鎮(zhèn)得以在隱士文化圈奉為典范的根本理由。

寧靜而平淡的性格或許正是吳鎮(zhèn)性靈的源頭

寧靜而平淡的性格或許正是這一切的源頭，吳鎮(zhèn)對(duì)眼前景物的觀察亦得利于此，能在尋常之中創(chuàng)造出奇的效果。

《中山圖》，乍看之下只是一些平凡山頭的排列，既不高聳，也無云氣的豐富變化，但在其筆墨處理之下，簡單的山形組合之間卻被賦予了細(xì)致的韻律感，安靜而舒暢。

在元代“四大家”中，吳鎮(zhèn)山水以他筆墨的獨(dú)特沉厚圓潤別于其他三家。他的山水兼師南北二宗，既有北宗的雄渾大氣，又有南宗的揮灑淋漓、濃潤豪邁的氣象。

《中山圖》表現(xiàn)的是群山疊嶂，逶迤起伏的層巒疊嶂。畫家以淡墨皴染群山，濃墨畫叢樹點(diǎn)苔，勾皴時(shí)見干筆，筆墨雄渾厚重。杉木叢深，通幅無一雜樹，山巒粗麻披皴，山頭苔點(diǎn)，橫豎相間，眾山之坳，突以濃墨暈二峰尖，低于四面，頗為奇絕。整幅畫面筆墨蒼厚，氣韻淳古，為仲圭杰作。

《草亭詩意》，吳鎮(zhèn)將目光移至朋友所建的庭圖之中，并在簡單的布局之間，捕捉草堂所代表的隱者，居于其中的平淡任適之樂。《竹石圖》作于1347年，看似平凡無奇的拳石一塊與疏竹數(shù)株，都是隱士的象征，在疏簡的造型中細(xì)致地展現(xiàn)著一種極為含蓄的優(yōu)雅姿勢(shì)之美。這與《中山圖》一樣，皆為平淡之極致表現(xiàn)，也是隱者吳鎮(zhèn)內(nèi)在性靈的具體化現(xiàn)。

結(jié)語：

文人墨客之間，往往會(huì)形成大大小小的朋友圈。一方面切磋交流，一方面可以彼此提高知名度，元四家的另外三家往來頻繁，黃公望和王蒙亦師亦友，倪瓚和王蒙交往甚篤。但與他們同時(shí)的吳鎮(zhèn)好像與世隔絕。吳鎮(zhèn)的一生平淡無奇，在閑云野鶴中活出精彩，擁有了江湖中的自在，看夠了山林的美景，賞遍梅竹的風(fēng)姿，體會(huì)了漁父的千古曠達(dá)，從某種意義上講，隨心所欲的吳鎮(zhèn)，才是一位真真正正幸福的隱士。