吳鎮(zhèn)（1280-1354），元代畫家，字仲圭，號(hào)梅花道人，嘗自署梅道人，又梅沙彌，自題其墓曰梅花和尚之墓。浙江嘉興魏塘人。為人抗簡(jiǎn)孤潔，高自標(biāo)青。工詞翰，草書學(xué)鞏光，山水師巨然，墨竹宗文同。與黃、王、倪并稱元四大家。工詩(shī)文書法，善畫山水、梅花、竹石。山水師法董源、巨然，自有一種深厚蒼郁之氣。其畫風(fēng)對(duì)明清山水畫的發(fā)展，有較大影響。他與王蒙、黃公望、倪瓚同被稱為元四家。

墨跡今存世的有《雙檜平遠(yuǎn)圖》軸(臺(tái)灣故宮博物院藏)、《漁父圖》軸(北京故宮博物院藏)、《漁父圖》卷(美國(guó)佛利爾美術(shù)館藏)、《長(zhǎng)松圖》軸(南京博物院藏)、《草書心經(jīng)》卷(北京故宮博物院藏)等。

洞庭漁隱圖  紙本水墨 1341年作縱146.6厘米橫58.6厘米  臺(tái)北故宮博物館藏

元以前的畫，多用絹?zhàn)鳟嫳?，線條較實(shí)，較濕。元人漸以紙作畫本，筆中蓄墨水較少，所謂“干筆皴擦”，線條便顯得較毛，較松，若有若無，筆墨的表現(xiàn)力更為豐富。但是在“元四家”中，似乎吳鎮(zhèn)更偏好用實(shí)筆，濕筆，他的山水畫絕大多數(shù)用絹?zhàn)鳟嫳荆液糜枚d筆中鋒，勾皴的線條凝重厚實(shí)，而濕墨形成的水暈蒼潤(rùn)，確也更適合表達(dá)他所喜歡畫的“漁隱”題材。

此圖畫嘉興東洞庭的湖山景色，秋巒蔥郁、長(zhǎng)松勁拔，漁舟細(xì)小如葉在水面飄浮，構(gòu)圖用闊遠(yuǎn)的二段式，突出了江南山重水復(fù)的自然之美，內(nèi)容亦為畫家長(zhǎng)年活動(dòng)的湖澤沙渚，黃蘆短荻。山石作披麻皴，再加濕筆濃墨點(diǎn)苔，充分發(fā)揮了水墨氤氳的特征，抒發(fā)了幽閑澹遠(yuǎn)的情致，自識(shí)：“梅花道人戲墨”，“嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記”白方印。幅上自題：“洞庭湖上晚風(fēng)生，風(fēng)攪湖心一葉橫。蘭棹穩(wěn)，草花新，只釣鱸魚不釣石。至正元年秋九月，梅花道人并書。”詩(shī)意清新，坦言其志。元四家中唯有他家境清貧而又甘隱林下，性情孤傲，不為勢(shì)曲。題款以草書書就，這在歷來的山水畫中可謂獨(dú)樹一幟。山水畫自宋入元，由寫實(shí)漸趨寫意，但題字的書體大多為正楷、行楷，連楊維楨那樣的行草也絕少，而純以草書題畫，似乎僅有吳鎮(zhèn)。吳鎮(zhèn)的畫以雄強(qiáng)的禿筆中鋒勾、皴、點(diǎn)，線條凝重爽利，頓挫極富節(jié)律。而他的書法亦然，純正的中鋒，提按頓挫，法度森嚴(yán)，與畫筆極相吻合。其草書貌似跳動(dòng)，其實(shí)用筆很沉著。吳鎮(zhèn)題款的位置在畫中往往居中，顯示其無比的自信和匠心獨(dú)運(yùn)。

秋江漁隱圖  絹本水墨   縱189.1厘米橫88.5厘米 臺(tái)北故宮博物院藏

《桐陰論畫》稱吳畫墨汁淋漓，古厚之氣，撲人眉宇。吳鎮(zhèn)的繪畫對(duì)后世的影響頗為深遠(yuǎn)，明代沈周、文徵明等人多以他為師?！肚锝瓭O隱圖》畫高山平湖，一葉輕舟隨波蕩漾。左方高嶺斜聳，一道清泉順勢(shì)而下，注入平湖之水中。山腳林木郁然。前方喬松挺立，松下樓閣，州渚蘆荻搖曳。筆墨濕潤(rùn)雄秀。境界深遠(yuǎn)。畫上自題：“江上秋光薄，楓林霜葉稀，斜陽(yáng)隨樹轉(zhuǎn)，去雁背人飛，云影連江滸，漁家并翠微，沙涯如有約，相伴釣船歸”。

漁父圖  立軸 絹本水墨 1336年作  縱176．1厘米橫95．6厘米  臺(tái)北故宮博物院藏

題識(shí)：目斷煙波青有無，霜凋楓葉錦模糊。千尺浪，四腮鱸，詩(shī)筒相對(duì)酒葫蘆。至元二年秋八月，梅花道人戲作漁父四幅并題。鈐?。骸懊坊ㄢ帧保ㄖ煳模?、嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫章（白文）。

以江、湖漁父的捕、釣生活為題作畫是吳鎮(zhèn)山水畫中最主要的題材，這是作者追求的理想生活境界，很可能是畫家隱逸生活的真實(shí)寫照。這類題材的繪畫奠定了吳鎮(zhèn)山水畫的基本程式。上幅以草書題詩(shī)，下畫一江兩岸夾一舟。近景作坡石水草，在構(gòu)圖上與倪瓚相近，只是倪畫不繪人物，遠(yuǎn)山平緩。

這幅《漁父圖》軸，畫一漁翁坐在船頭持竿垂釣。作者把處于靜態(tài)的樹木坡石處理得頗有動(dòng)感，近、中、遠(yuǎn)三組景物在結(jié)構(gòu)上顧盼自如。作者不畫層層林木，只有四株遠(yuǎn)近不同的雜樹，映帶全幅。遠(yuǎn)處流水潺潺，迤邐入江。山石的筆墨雖宗董源、巨然，但行筆趨于方硬和簡(jiǎn)練。

現(xiàn)存吳鎮(zhèn)《漁父圖》的還有美國(guó)佛利爾美術(shù)館的長(zhǎng)卷（年款至正二年即1342年）、臺(tái)北故宮博物院的立軸（年款同上）、上海博物館的長(zhǎng)卷（年款至正五年即1345年）等。

蘆花寒雁圖  立軸絹本墨筆  縱83．3厘米橫27．8厘米  北京故宮博物院藏

題識(shí)：點(diǎn)點(diǎn)青山照水光，飛飛寒雁背人忙。衡小浦，轉(zhuǎn)橫塘，蘆花兩岸一朝霜。鈐?。骸懊坊ㄢ帧保ㄖ煳模⒓闻d吳鎮(zhèn)仲圭書畫章（白文）。

此圖也是吳鎮(zhèn)漁父題材之一，并與上圖并合為四條幅，其創(chuàng)作年代應(yīng)為同時(shí)。此圖畫遠(yuǎn)岫平溪、石灘叢樹。溪中蘆葦叢生，扁舟一葉。一人坐舟中抬頭眺望，兩只寒雁翱翔水面。蘆葦漁舟用細(xì)筆勾描，遠(yuǎn)樹灘頭隨意點(diǎn)染，筆法靈活，水墨濕潤(rùn)，意境幽深。畫法與《漁父圖》差不多，依然是用柔潤(rùn)的線條勾寫，再加以披麻皴，罩一層淡水墨。淡水墨略分濃淡，以區(qū)分山石的凹凸向背。吳鎮(zhèn)最為其明顯特征是運(yùn)用愈遠(yuǎn)愈高的構(gòu)圖手法。圖畫秋景漁父，蘆葦隨風(fēng)搖曳，秋雁振翅而飛，靜中有動(dòng)。畫面空靈，意境寒寂。畫中的漁父坐在船頭仰首觀天，饒有情致。構(gòu)圖平中見奇，作者大膽地采用置景、平行的手法來表現(xiàn)空闊無際的水泊，利用橫斜的微差和遠(yuǎn)近層次使其作不失于僵板。這是作者得益于長(zhǎng)期在故里蕩舟的觀察和體驗(yàn)，故取于在平中出奇制勝，其難度比險(xiǎn)中求穩(wěn)更大，足見作者的藝術(shù)膽識(shí)。吳鎮(zhèn)山水畫的用墨技巧更可在本幅中領(lǐng)略到。他以淡墨勾、皴坡石，再以粗重的濃墨點(diǎn)醒畫面，遠(yuǎn)山輕描淡寫，一抹而過，長(zhǎng)線畫波，一反傳統(tǒng)的畫鱗波紋。

雙檜平遠(yuǎn)圖  絹本水墨   縱180.1厘米橫111.4厘米臺(tái)北故宮博物院藏

吳鎮(zhèn)年輕時(shí)從毗陵柳天驥學(xué)“天人性命之學(xué)”，一意韜晦，隱居終身。除研究儒家經(jīng)典外，旁通佛、道學(xué)說。常往來于嘉興、杭州一帶，以占卜為主。《雙檜平遠(yuǎn)圖》畫平地上并立古檜兩株，參天聳立，氣勢(shì)雄偉挺秀，下臨坡石溪流，遠(yuǎn)山層疊，具有平遠(yuǎn)之勢(shì)，筆力堅(jiān)實(shí)，筆墨圓潤(rùn)。此為吳鎮(zhèn)現(xiàn)存最早的山水畫。

松泉圖  紙本水墨  縱105.3厘米橫31.7厘米 南京博物館藏

題識(shí)：長(zhǎng)松兮亭亭，流泉兮冷冷，漱白石兮散晴雪，午天風(fēng)兮吟秋聲。景幽佳兮足靜賞，中有人兮眉長(zhǎng)青。松兮泉兮何所擬，研池陰陰兮清澈底，掛高堂兮素壁間，夜半風(fēng)雷兮忽升起。至元四年夏至日，奉為子淵戲作松泉梅花道人書。

此圖以淡墨渲染山體，飛泉倒垂而下，旁邊一株蒼松枝干虬曲，蒼勁剛健。吳鎮(zhèn)在此畫中即容納了南宋骨體，又趨于溫潤(rùn)，舍棄一味的剛勁清味，別具一格。蒼松以淡墨寫出樹體，又以濃墨點(diǎn)苔，提寫針葉，其余山木樹叢直接以墨彩暈染點(diǎn)寫，營(yíng)造出水氣空瀠的景致。

雙檜平遠(yuǎn)圖

《雙檜平遠(yuǎn)圖》在巨大的畫幅上畫兩株老檜并立于平坡上，頂天立地，占據(jù)整個(gè)畫幅。造型盤曲遒勁，氣勢(shì)雄秀挺拔，使遠(yuǎn)處山巒、林木、村居蹊徑，盡在其俯視之下。畫中描繪秀麗的低巒平岡，豐茂的雜木叢林，滿布湖泊溪澗略起丘陵的平原，一派旖旎的江南風(fēng)光。圖中檜樹用勾勒染墨法，描繪精工，表現(xiàn)出檜樹枝干的挺秀剛硬。樹冠高高聳立，姿態(tài)虬曲若蒼龍?jiān)谔?。遠(yuǎn)樹簡(jiǎn)略雙鉤樹干，枝葉用淡墨草草點(diǎn)成，曠遠(yuǎn)幽深。遠(yuǎn)山用淡墨輕染，若隱若現(xiàn)。下坡上多礬石，水墨密點(diǎn)小石的陰凹處，再用淡墨暈染，使山坡濕潤(rùn)融合。其帶濕點(diǎn)苔，五墨齊備，天機(jī)一片。統(tǒng)觀全圖，筆墨圓潤(rùn)，多渲染，少皴擦，凹凸分明，層次細(xì)膩，可見吳鎮(zhèn)濕筆重墨，大氣磅礴的畫風(fēng)。

漁父圖  立軸 上海博物館藏

清溪釣艇  手卷 絹本

溪山清遠(yuǎn)圖  立軸 水墨紙本 1335年作                    煙嵐疊翠圖  立軸 絹本

山居圖  立軸 水墨紙本 1334年作

題識(shí)：至元二年孟春月，梅道人戲墨。鈐?。褐俟?/p>

吳鎮(zhèn)擅畫山水、墨竹。山水畫遠(yuǎn)宗五代董源、巨然，這在後代畫史中多有評(píng)述，如元?夏文彥的《圖繪寶鑒》論他“畫山水師巨然。”明?何良俊《四友齋畫論》云：“黃子久、叔明、仲圭（吳鎮(zhèn)）皆宗董巨?！眳擎?zhèn)山水畫中常見的披麻皴和礬頭，即源自董巨。同時(shí)他也近學(xué)同代的高克恭和趙孟睿菰廝胝悅項(xiàng)之子趙雍的外甥陶宗儀交往很密切，故當(dāng)受趙氏畫風(fēng)影響，其作品中的諸多沙渚、叢樹畫法以及濃墨苔點(diǎn)、注重濕筆和用墨等特點(diǎn)，都反映了趙、高的影響。墨竹則遠(yuǎn)師文同，近學(xué)李，得寫實(shí)之長(zhǎng)。誠(chéng)然，吳鎮(zhèn)宗法前人能軼出畦畛，這得力于他對(duì)自然真景的觀察，他游歷水鄉(xiāng)、青山，觀賞玄妙觀倒垂竹，并強(qiáng)調(diào)作畫是“適一時(shí)之興趣”，其畫風(fēng)必然自具新意。吳鎮(zhèn)山水畫的獨(dú)創(chuàng)之處，一是重用墨，以濕筆積染較多，尤其是趁濕點(diǎn)苔法，更產(chǎn)生渾厚華滋的效果；二是構(gòu)圖追求奇險(xiǎn)，有時(shí)巖峰突起，有時(shí)長(zhǎng)松倒掛，有時(shí)平遠(yuǎn)逶迤，有時(shí)高遠(yuǎn)疊嶂，有時(shí)又局部取景，勢(shì)逼眼前；三是草書題識(shí)，奔放不羈，欹側(cè)披離，有力增強(qiáng)了畫面氣勢(shì)。

吳鎮(zhèn)存世作品不多，最早見到的是1328年49歲時(shí)所繪的《雙松圖軸》，其余均為50歲以後所作。《山居圖軸》也屬于較早時(shí)期山水畫。此圖紙本水墨，畫面繪雜樹、竹林圍繞，屋外小橋流水；中景兩重山巒，陡崖平臺(tái)，叢林流泉，樓宇隱現(xiàn)；遠(yuǎn)景數(shù)層峰巒，直插天際，景色密集，布局飽滿。畫面景致和布局十分類似五代巨然的《秋山問道圖軸》，高山峻嶺如“巨碑式”地矗立，山腳不直露水面，隱藏在近景的叢林和壘石、平坡之中，兩圖構(gòu)圖何其相似乃爾。圓弧造型的山形、中景巒頂?shù)闹T多平臺(tái)以及長(zhǎng)線條平行的披麻皴，也均相仿佛，只是吳鎮(zhèn)較少卵石礬頭，苔點(diǎn)則稀而重。這些畫法均與吳鎮(zhèn)主宗董巨的師承相一致。同時(shí)此圖作于57歲較早時(shí)期，尚少後期重墨的自身面貌，而存較多宗法巨然的痕跡，從階段上看也是吻合的。此圖再與吳鎮(zhèn)同時(shí)期的作品相比較，也能看到很多的一致性。如作于同年（1336年）的《中山圖卷》（臺(tái)北故宮博物院藏），圓弧形山巒輪廓用粗線一筆勾成，披麻皴較密，且粗重，然墨色均較淡；苔點(diǎn)則濃重，且多豎點(diǎn)；遠(yuǎn)山以濃淡水墨渲染；樹木叢葉以橫點(diǎn)為主，這些畫法在《山居圖軸》中都可以找到，稍有不同的是，《山居圖》樹叢有雙勾葉、介字點(diǎn)、蟹爪枝等多種畫法，并穿插有屋宇、小橋、流泉，景致和畫法稍見復(fù)雜，然筆墨個(gè)性是一致的，可證兩圖繪于同時(shí)。此圖再與稍後的1341年《洞庭漁隱圖軸》（臺(tái)北故宮博物院藏）相比較，一河兩岸式的布局是不同的，但遠(yuǎn)景山巒的形態(tài)，披麻皴法、濃墨苔點(diǎn)等畫法仍相一致，只是在水墨渲染方面加重了，已呈現(xiàn)成熟風(fēng)貌。其他還有1336年的《漁父圖軸》（北京故宮博物院藏）、1341年的《漁父圖軸》（臺(tái)北故宮博物院藏）等山水，在山石形態(tài)、皴法、苔點(diǎn)和樹葉的點(diǎn)染等方面都有很多相同之處。因此，《山居圖》從畫風(fēng)方面鑒析，與吳鎮(zhèn)較早時(shí)期面貌是吻合的?！渡骄訄D》的款字作草書，兼具章草點(diǎn)劃，顯得較拙，與成熟期流暢、披離、自然、生動(dòng)的草書有一定區(qū)別。然與同年的《中山圖卷》、《漁父圖軸》相比較，同樣有帶章草和具拙意的點(diǎn)劃，尤其“至元”、“道人”幾個(gè)字，分外相像，呈時(shí)期相同特色。

漁父圖  立軸 絹本水墨 1336年作  縱176．1厘米橫95．6厘米  臺(tái)北故宮博物院藏

溪山高隱  手卷 水墨絹本

草亭詩(shī)意圖卷   美國(guó)波士頓博物館藏

嘉禾八景  臺(tái)北故宮博物院藏

疏林幽居圖  立軸 水墨紙本

溪山逃禪  水墨絹本                         蒼山萬(wàn)疊圖  鏡心 絹本

巒光送爽圖  立軸 水墨紙本

款識(shí)：布谷聲中雨乍晴，巒光送爽到軒楹。山家風(fēng)物清幽甚，但作歌詩(shī)頌太平。梅道人戲筆。鈐印：梅花陁(朱文)、嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記(白文)

乾隆帝御題：遠(yuǎn)岫云歸膩雨晴，一川新爽拂檐楹。高松謖謖鳴幽籟，試問因何不得平。己亥暮春中殯御題。鈐印:乾(朱文)、隆(朱文)

把元四家一起作些比較，論名聲與影響，應(yīng)該是黃公望(子久)首屈一指。黃不僅對(duì)於明、清兩代山水畫壇無數(shù)知名和不知名的畫家產(chǎn)生過或深或淺的影響，就是與他同期或稍晚的如倪云林、吳鎮(zhèn)、王蒙、陸廣、馬琬、趙原、陳汝言等，無不因師法子久而成名成家。若論功力與技法，王蒙堪稱深厚而全面，他的作品最為多樣，尤其是那千巖萬(wàn)壑、重巒疊嶂的繁山復(fù)水，其豐富的筆法墨色，實(shí)在令人嘆為觀止。而論簡(jiǎn)雅高逸，無疑當(dāng)推倪云林，其古淡的畫格已經(jīng)達(dá)到超凡入勝的境地，故謂之：獨(dú)倪元鎮(zhèn)不可學(xué)也。那么，吳鎮(zhèn)最為出色，或者說有別於黃、倪、王之處何在？吳鎮(zhèn)，字仲圭，號(hào)梅花道人。生於浙江嘉興。祖上曾為宋朝官員，而吳鎮(zhèn)本人則大逆其道，他雖學(xué)而優(yōu)，卻隱居不仕，且從不喜歡交往達(dá)官貴人。黃公望則不然，只要有機(jī)會(huì)，便不放過與上層人物接觸靠攏。吳鎮(zhèn)也許是天性孤峭，也許是志行高潔，他平日所接近的，多是方外人士與隱逸文人，如釋竹禪師、古泉講師、松巖和尚、元真道士、詩(shī)人陶宗儀、畫家吳鯧等。他每以梅花自況，在家園周圍遍種梅樹，除自號(hào)梅花道人外，又稱梅花和尚、梅道人、梅沙彌。他不僅精通道、佛學(xué)說，還對(duì)儒家、理學(xué)頗有研究。他的畫被認(rèn)為極具“山僧道人氣”。從吳鎮(zhèn)所畫題材多取漁隱獨(dú)釣，也可以看出他的放逸情懷。正如他在一幅作品上的自題詩(shī)句：林深禽鳥樂，塵遠(yuǎn)竹松清。泉石供延賞，琴書悅性情。既不為官，又不從俗，有時(shí)便不得不以賣卜維持生計(jì)。他的畫名逐漸大起來後，依然不肯介入官僚豪紳的交際圈，而遇有知己寒士，他則主動(dòng)作畫相贈(zèng)。吳鎮(zhèn)常常是自畫自題，不似那三家，相互題詩(shī)贈(zèng)句。盡管如此，黃、倪、王對(duì)他還是欽佩有加。黃子久曾云：是知達(dá)人游戲於萬(wàn)物之表，豈形似之徒夸，或者寓興於此，其有所謂而然耶?？梢娝麑?duì)吳鎮(zhèn)的人品與藝術(shù)一樣的推崇備至。倪云林亦有詩(shī)贊道：家住梅花村，夢(mèng)繞白云鄉(xiāng)。弄翰自清逸，歌詩(shī)更悠長(zhǎng)。從中不難看出，梅道人於畫之外，詩(shī)書造詣同樣高妙不群。他的書法，在四家中堪稱第一，尤其草書，可謂熔懷素、楊凝式於一爐，遒健十足而古雅有緇。他的詩(shī)，在《四庫(kù)全書總目綱要》里已有定評(píng)：胸次既高，吐屬拔俗。讀他畫上題詩(shī)，簡(jiǎn)直比比皆佳，如“放歌蕩漾蘆花風(fēng)”，如“一葉隨風(fēng)萬(wàn)里身”，無不盎然而又飄然。

此幅《巒光送爽圖》為諸多藏家傳承遞接之珍品，且有乾隆皇帝御題和詩(shī)一首於畫端，更是罕見。畫家雖謂“戲筆”，實(shí)則精心妙造。元畫的典型特征，往往體現(xiàn)在景致愈遠(yuǎn)愈高，其實(shí)，也可以反過來說，愈高愈遠(yuǎn)。吳鎮(zhèn)頗能在近坡與遠(yuǎn)峰之間構(gòu)建高遠(yuǎn)相宜的視覺效果，并且善於通過勁拔的喬松古木將前後上下的峭石危巖、煙巒云峰形成對(duì)照，取得呼應(yīng)。此圖筆墨濃中有淡，淡中見濃，極富“元?dú)饬芾灬おq濕”之意，顯然，這是汲取董源之法，而畫面長(zhǎng)線短皴，枯濕并舉的筆勢(shì)，則近似巨然畫風(fēng)。不過，比之董、巨，既少了些明晰，又多了些溫潤(rùn)，因而愈發(fā)顯得沉郁樸茂。在元四家中，若以渾然天成，雄強(qiáng)豪放而論，吳鎮(zhèn)的作品或許當(dāng)拔頭籌。

桃溪捐漁  卷 設(shè)色絹本

溪徑通幽  立軸 水墨絹本

幽居圖  鏡片 水墨紙

松風(fēng)飛泉圖  立軸 水墨紙本 1344年作

題識(shí)：遠(yuǎn)山含翠樹蒼蒼，六月松風(fēng)灑面涼。坐覺已忘塵世慮，飛泉時(shí)引紫芝香。至正甲申夏日，梅道人戲墨。鈐印：嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫印

董其昌題詩(shī)堂。沈周，吳志淳題跋。吳鎮(zhèn)，浙江嘉興魏塘人。字仲圭，號(hào)梅花道人，梅道人，晚年亦號(hào)“梅沙彌”。工詩(shī)文，擅畫山水、梅竹、樹石。其畫風(fēng)對(duì)明清山水畫的發(fā)展，有較大的影響。他與王蒙、黃公望、倪瓚同被稱為“元季四大家”。書法善草書，筆法古秀蒼勁，風(fēng)神瀟灑。

漁隱圖  立軸 水墨紙本 1345年作

款識(shí)：至正五年谷雨日梅道人戲筆。印鑒：嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記、梅花盒

發(fā)軔于兩宋之間的文人繪畫，至元代乃臻于大成，特別是山水畫?！霸募摇鄙剿_(dá)到了完全成熟的境界，均具有不同的鮮明個(gè)性風(fēng)格。《漁隱圖》軸，或可視為吳鎮(zhèn)的代表作之一。吳鎮(zhèn)，字仲圭，號(hào)梅花道人，浙江嘉興人，以山水畫名于世，他的山水畫風(fēng)與其它三家既有相同之處又有不同之點(diǎn)：從歷史淵源而言，均來自五代時(shí)期的董（源）巨（然）筆法的系統(tǒng)，然因他們各人的秉性差異，而使他們的作品無論從構(gòu)圖、取材、境界等各方面都各各相殊。一般說，黃公望與倪瓚偏愛用筆疏瘦，干筆皴擦的特點(diǎn)較為明顯；而吳鎮(zhèn)的筆性則較粗拙，且喜較濃重的墨色。吳鎮(zhèn)一生隱居鄉(xiāng)里，所交往者大都為道士、僧人，“隱逸”之士，由此足以看出吳鎮(zhèn)的生活態(tài)度與藝術(shù)個(gè)性，他的作品大都以“漁隱”點(diǎn)題，自為情理中事了?？v然“元四家”山水的個(gè)性各之相殊，但卻有共同點(diǎn)——藝術(shù)上均如王原祁評(píng)議的“情深流逸之致”。他們或喜畫“漁隱”，或偏愛“山居”，均為江南人士的“隱逸”情趣在繪畫藝術(shù)中達(dá)到淋漓盡致的表露；最終說來，亦為元代許多江南士人淡泊仕進(jìn)得“隱遁”生活的真實(shí)反映。

秋江獨(dú)釣圖  立軸 水墨絹本

春江垂釣圖  立軸 水墨紙本

溪山獨(dú)釣  水墨紙本               秋林幽居  水墨紙本

山水人物軸松巒圖  立軸 設(shè)色紙本

山水卷  手卷 紙本 1352年作

款識(shí)：至正壬辰夏，梅道人戲墨。鈐印：嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記（白文）

題跋：（一）甲子冬至前六日。吳興蔡之定識(shí)。鈐?。褐ǎㄖ彀孜模?/p>

（二）嘉慶甲子冬至前二日，國(guó)子監(jiān)司業(yè)兼修實(shí)錄，德清蔡之定重觀并識(shí)，呵凍書。

（三）嘉慶乙丑二月十八日石云山人借觀于桐壽山房，時(shí)春風(fēng)初煦，筆研皆潤(rùn)也。吳榮光并記。鈐?。簠菢s光?。ò孜模?/p>

（四）卷陬宋葆淳識(shí)。鈐?。核屋岽居。ò孜模?/p>

（五）嘉慶乙丑花朝錢唐陳嵩慶觀于桐壽山房并記。

（六）丁丑十一月初三日義州李葆恂審定。

（七）光緒丁未十二月仁和王燮、南皮張彬、吳江沈塘、馬佳德謙、衡水孫桂澄、福山王崇烈同觀。崇烈記之。鈐印：王瓘私印（白文）墨卿（朱文）靜緣齋（白文）伊秉綬?。ò孜模┥Γㄖ煳模┖晌荩ㄖ煳模┼徶x（朱文）

草堂圖  手卷 設(shè)色紙本

知音圖  立軸

諸葛武侯遺像  鏡心 紙本設(shè)色

偃松圖  手卷 水墨紙本

荔枝圖  手卷 紙本

梅花  鏡片 絹本

墨竹  手卷 紙本

古木幽篁圖  立軸                                 竹林夜月  立軸 1342年作

多福圖  紙本墨筆  天津博物館藏

墨梅流派的發(fā)展，從釋仲仁開始，在寫實(shí)的形態(tài)上以清淡疏簡(jiǎn)為宗。至揚(yáng)無咎，更把仲仁的點(diǎn)墨變?yōu)橹甭实膸в酗w白的用筆。吳鎮(zhèn)在畫古梅的枝干時(shí)，顯示了能放能收、力能扛鼎的沉郁超曠。此圖表現(xiàn)老梅一枝，峭石一塊，疏竹一叢，顯得老辣沉渾。

墨竹圖  立軸

仿東坡風(fēng)竹圖  紙本墨筆   250.4×54.1cm  弗利爾美術(shù)館藏

東坡先生守湖州日，遊何道兩山，遇風(fēng)雨。迴憩賈耘老溪上澄暉亭，命官奴執(zhí)燭，畫風(fēng)竹一枝於壁間。後好事者刻於石，寘郡庠。予遊霅上，因摩挲斷碑，不忍捨去。常憶此本，每臨池，輒為筆遊而成，仿佛萬(wàn)一。遂為作此枝以識(shí)歲月也。梅道人時(shí)年七十一，至正十年庚寅歲夏五月十三日竹醉日書也。

梅華庵主仿東坡《風(fēng)竹》一枝，用筆勁而雅，深得長(zhǎng)公遺意。先君子藏盦主畫佳者，為絹本山水一軸、紙本山水手卷一，及此而三，今均在余處。病起展視，追想當(dāng)年與南弟侍立時(shí)，評(píng)論三者之高下。事隔三十年，南弟去世而已三年，惟此畫無恙，不禁慨然。平子題，丁卯正月。

竹石幽蘭  立軸絹本                        風(fēng)竹堅(jiān)石  立軸 水墨絹本 1341年作

知音圖  立軸 水墨紙本

款識(shí)：與可畫竹不見竹，東坡作詩(shī)忘此詩(shī)，秋蠶繞繭秋云薄，戲作渭川淇澳風(fēng)，煙姿紛紛蒼雪落，碧籜謖謖好風(fēng)來，舊枝信倉(cāng)雷雨霞，□夜拔地起作蒼虬飛。梅花道人戲作于春波客舍。印文：梅花庵、嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記、希之

篔簹清影圖  紙本水墨

這是吳鎮(zhèn)的一幅墨竹。元人畫墨竹成了風(fēng)氣。畫墨竹在北宋時(shí)已有，不過到了元代，由於異族統(tǒng)治中國(guó)，南宋遺老多潔身自愛，不肯替元人作鷹犬，對(duì)那些變節(jié)求榮的南宋舊臣，更是鄙視不齒。翠竹天生虛心而有「節(jié)」，寧折不屈，不畏霜雪，終年長(zhǎng)青。因此它就被一般以節(jié)操自律的士人，用來作舒情寄意的對(duì)象。元時(shí)畫幅上題詩(shī)已極普遍。畫上幾竿竹題上一首，或發(fā)泄心中的感想，或排遣一時(shí)的逸興，確實(shí)能滿足當(dāng)時(shí)苦悶士人的需要。畫出來的竹，有些僅求適一時(shí)的興趣，不求形似，作者常常自題為「墨戲」。表示是玩笑之作，不是一板正經(jīng)的傳統(tǒng)藝術(shù)。這種「墨戲」多數(shù)是水墨畫。其最早之源流，可以上溯至北宋時(shí)代，當(dāng)時(shí)文同以水墨畫竹，米芾、蘇軾等又提倡「文人畫」。到了元朝，加上當(dāng)時(shí)的社會(huì)因素，這種傳統(tǒng)大為發(fā)揚(yáng)。每個(gè)畫家差不多都兼工水墨「四君子畫」，名之為「墨戲」。亦即以游戲態(tài)度作的畫。吳鎮(zhèn)說：「墨戲之作，蓋士大夫詞翰之余，適一時(shí)之興趣....」倪瓚說得更加清楚：「余之竹聊以寫胸中逸氣耳！豈復(fù)較其似與非....」又說，「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识??！惯@幅「篔簹清影圖」就是墨戲畫。

畫名中的“篔簹”二字是竹名，作者的款識(shí)中又有“「篔簹一谷老煙霏”之句，篔簹谷位在陜西洋縣，谷中多竹，宋代畫竹名家文同曾在此建筑披云亭。此處畫風(fēng)中竹梢一枝，構(gòu)圖十分簡(jiǎn)練，全以濃墨畫成，筆勁墨飽，顯得神采煥發(fā)。

風(fēng)竹圖  鏡片 水墨絹本

款識(shí)：梅道人戲筆。鈐?。好坊ūQ（朱）、嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記（白）

梅花道人遺墨匯集，吳鎮(zhèn)題畫詩(shī)作，集腋成裘編為二卷。后收入欽定四庫(kù)全書集部五，別集類四，題竹詩(shī)十二首，其中是一首為風(fēng)竹圖的內(nèi)容，落落不對(duì)俗，娟娟凈無塵。緬懷湘渭中，歲寒時(shí)相親。此幅風(fēng)竹倜儻，書法草而逸氣，絹墨年份亦盈古氣，得之寶之。吳鎮(zhèn)，字仲圭，號(hào)梅花道人，嘗自署梅道人。浙江嘉興魏塘人。工詞翰，草書學(xué)辯光，山水師巨然，墨竹宗文同。擅于用墨，淋漓雄厚，為元人之冠。兼工墨花，亦能寫真。其工詩(shī)文書法，繪畫題材多為漁父、古木、竹石之類，善畫山水、梅花。草書學(xué)鞏光，山水師法董源、巨然而又獨(dú)出機(jī)杼，以雄強(qiáng)筆法輔以豐富墨法，自有一種蒼茫沉郁、古厚純樸之氣。精寫竹，師李衎，晚年則專寫墨竹。墨竹宗文同，為文同后又一大家。善于用墨，淋漓雄厚，為元人之冠。兼工墨花，亦能寫真。同以竹掩其畫，鎮(zhèn)以畫掩其竹。其畫雖勢(shì)不能奪，唯以佳紙筆投之，欣然就幾，隨所欲為，乃可得也。詩(shī)詞風(fēng)格簡(jiǎn)勁奇拔，感情真摯，常以比興自吐胸臆，接近陶潛詩(shī)風(fēng)，外示平淡而內(nèi)實(shí)郁憤。書法能結(jié)合王羲之和懷素之長(zhǎng)而自具面目。每作畫往往題詩(shī)文于其上，或行或草，墨沈淋漓，詩(shī)、書、畫相映成趣，時(shí)人號(hào)為“三絕”。其畫風(fēng)對(duì)明清山水畫的發(fā)展，有較大影響。他與王蒙、黃公望、倪瓚齊名，并稱為元四家。

竹石圖  水墨絹本                            竹月圖  立軸 設(shè)色絹本

墨竹譜圖  手卷

墨竹圖  手卷 水墨絹本 1350年作

錄文：△晴飛光煜煜，曉日影瞳瞳。為問東皋塵，何如北窗風(fēng)。梅道人戲墨於醉李春波門笑俗陋室，老飲冰先生以樗翁所出笑俗二字木刻示余。揭之陋室，為問俗之移人而賢者猶不能自免，而況愚者而能免之乎俗之可笑不可笑，何則然而俗之果可移人而人果不可移俗者乎使其喜名者而乏才識(shí)，喜利志而尚浮華，皆習(xí)俗移人而然焉。間有墮於其中而自覺者，得非心出天賦人能移俗者至是乎俗果可笑乎果不可笑乎因誦東坡詩(shī)，得“士俗不可醫(yī)”之句。先生乃掀髯大笑，捧腹出門疾走而去。余遂歌曰：我有淵明琴，長(zhǎng)年在空屋。客來問宮商，胡盧捫軫足。幸俗不可醫(yī)，那使積習(xí)熟。我慚疲欲眠，清風(fēng)動(dòng)修竹。梅道人戲墨。

△孔子適衛(wèi)，公孫青仆子在淇園。有風(fēng)動(dòng)竹，蕭瑟團(tuán)欒之聲，欣然忘味，三月不肉。顧謂青曰：人不肉則瘠，不竹則俗，汝知之乎梅道人寫至此乃遂寫竹以破俗云。至正庚寅夏五月，時(shí)宿雨未霽，勞倦少息。

△鮮於伯機(jī)題高房山墨竹詩(shī)云：涼陰生研池，葉葉秋可數(shù)。京華客夢(mèng)醒，一片江南雨。至正十年夏五月九日因雨孤坐，捉筆寫此以識(shí)歲月。梅道人戲墨。

△漢川修竹賤如蓬，斤斧何曾赦籜龍。料得清貧饞太守，渭川千頃在胸中。與可是日與其妻游谷中，燒筍晚食，發(fā)函得詩(shī)，失笑噴飯滿案。元豐二年正月二十日與可沒於陳州。是歲七月七日，予在湖州曝書畫見此竹，廢卷而哭失聲。昔曹孟德祭橋玄文，有車過腹痛之語(yǔ)。而予亦載與可疇昔戲笑之言者，以見與可於予親厚無間如此也。梅道人為佛奴畫竹譜，書此記於卷首。至正十年庚寅夏五月十日雨窗筆。鈐?。好坊ūQ(朱文)、嘉興吳鎮(zhèn)仲圭書畫記(朱文)

引首：竹深留客處。丁卯(清嘉慶十二年 1807)之秋，山舟梁同書。鈐?。荷街?白文)、梁同書印(白文)

中國(guó)人畫竹，一般認(rèn)為起於唐朝。翠竹、松柏與梅花皆比之歲寒君子，被譽(yù)為“歲寒三友”，深受文人的喜愛，常常將其比喻為人之氣節(jié)。吳鎮(zhèn)稟性孤耿，終生不官，也不與權(quán)勢(shì)往來，氣節(jié)高尚，他所繪之畫，寧肯不為時(shí)人所賞，也決不隨俗以處，這些正是酷愛竹和畫竹的所在，以竹來喻以自己的人品高潔。

《墨竹圖》卷，共分為四個(gè)段落，每段竹後都有題語(yǔ)，分別為“晴飛光煜煜”、“孔子適衛(wèi)”、“鮮于伯機(jī)(鮮于樞，元書法家)題高房山墨竹詩(shī)”、“漢川修竹賤如蓬”等詩(shī)和文，以記述四段竹成的有關(guān)故事。四段圖皆畫於元至正十年(1350)五月九、十日前後數(shù)日，為吳鎮(zhèn)晚年的重要城作，被稱為神品、極品。四段墨竹的風(fēng)姿各不相同，通過對(duì)用筆的控制，使墨隨之產(chǎn)生出濃淡不一的形態(tài)，墨色也呈現(xiàn)出有機(jī)的節(jié)奏感。竹葉隨著墨勢(shì)的走向，產(chǎn)生出長(zhǎng)度，使之變長(zhǎng)、變窄，竹葉排列參差均勻。這種畫法，正是與吳鎮(zhèn)書法中出現(xiàn)的一些形態(tài)相似的筆鋒，如捺畫、撇畫，與竹葉的形態(tài)甚為相似，這種用筆，應(yīng)是書、畫之間的有機(jī)交融，使畫面富有節(jié)奏感。吳鎮(zhèn)在四段中所題詩(shī)文中，多有“戲墨”、“梅道人戲墨”等語(yǔ)。但四段竹譜確畫得十分認(rèn)真，很有章法，功力獨(dú)具，決不為隨意涂抹。畫竹，他自己在《竹譜》中寫道：“如墨竹，稦、節(jié)、枝、葉四者，若不由規(guī)矩，徒費(fèi)功夫，終不成畫。畫濡墨淺深，下筆有輕有重，逆順往來，須知去就，轠淡粗細(xì)，便見枯葉，仍需葉葉著枝，枝枝著節(jié)，……使筆筆有生意，面面得自然，四向團(tuán)鵮，枝葉活動(dòng)，方為成竹?！厥故璨恢练海辈恢羴y，翻正向背，轉(zhuǎn)側(cè)低昂，雨打風(fēng)翻，各有法度，不可一例涂去，如染皂絹然也”。吳鎮(zhèn)在《書畫題跋記》中也說“墨竹之法，作稦、節(jié)、枝、葉而已，而疊葉為甚難，於此不工，則不得為佳畫也”。所以吳鎮(zhèn)的“戲墨”涵詠著深刻的藝術(shù)修養(yǎng)，也揭示著藝術(shù)家的自我尊嚴(yán)。

元朝人畫竹者，柯九思、李珩、吳鎮(zhèn)等最為有名，也稱“湖州竹派”。吳鎮(zhèn)曾畫過數(shù)本《竹譜》，其中元至正十年(1350)為他的兒子佛奴所作的長(zhǎng)篇巨冊(cè)《竹譜》圖冊(cè)(藏臺(tái)北故宮博物院)，為吳鎮(zhèn)晚年的重要城作之一。在《竹譜》中，不是用濃淡墨繪於某一固定的位置，而是通過用筆的節(jié)奏，使墨色隨機(jī)產(chǎn)生出濃淡不一的形態(tài)，從而產(chǎn)生出豐富的節(jié)奏感。在這本圖冊(cè)中，每圖之後，均寫有大量的題跋，系統(tǒng)記述了他畫竹的經(jīng)驗(yàn)、方法和創(chuàng)作理論，為畫竹圖論之重要著作。他所繪竹石圖的題詩(shī)，時(shí)人將其詩(shī)、書、畫、合稱為“三絕”。吳鎮(zhèn)的繪畫，對(duì)明清產(chǎn)生過巨大的影響，在明代畫家中，最能得吳鎮(zhèn)筆墨真?zhèn)鞯氖巧蛑?，沈周的畫大多為濕筆、重墨，水墨飽滿。董其昌也從吳鎮(zhèn)學(xué)到不少精華。清初的四王、吳惲，也從吳鎮(zhèn)繪畫中受益。