在水墨畫家中，李津的畫作價(jià)格漲幅較大。 《民以食為天》 李津

　　2014年絕對(duì)是中國又一個(gè)最重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。我們將親身經(jīng)歷并參與這個(gè)國家的重大轉(zhuǎn)型中，社會(huì)生態(tài)的變化必然引起人們觀念的變化，2014年的藝術(shù)圈，也不得不在這次大轉(zhuǎn)型中做出反應(yīng)。

　　那么，2014年藝術(shù)圈會(huì)是怎樣呢？筆者大膽做出了幾條預(yù)測(cè)。

　　第一，展覽走出美術(shù)館，進(jìn)入大眾空間，尤其是商業(yè)空間。一直以來，中國藝術(shù)家特別希望自己的作品進(jìn)入美術(shù)館，主要原因是進(jìn)入美術(shù)館就意味著獲得了學(xué)術(shù)身份，就獲得了高價(jià)進(jìn)入藝術(shù)市場(chǎng)的入場(chǎng)券。但是深究起來，中國現(xiàn)階段的美術(shù)館其實(shí)并不具備學(xué)術(shù)合法性，從資金來源上就能看出，大多數(shù)所謂的美術(shù)館本質(zhì)上是畫廊。同時(shí)，美術(shù)館所處的位置往往偏僻，真正的觀眾量也就是開幕式當(dāng)天最多。隨著前幾年外資美術(shù)館的撤離，藝術(shù)家也開始反思花高價(jià)在美術(shù)館做展覽的實(shí)效性。從2013年開始，許多藝術(shù)家開始務(wù)實(shí)，將自己的作品送進(jìn)會(huì)所、機(jī)場(chǎng)、酒店大堂和超級(jí)商場(chǎng)—這些地方人流量大，同時(shí)可以以合作名義免去場(chǎng)地費(fèi)—這顯然是對(duì)美術(shù)館的巨大挑戰(zhàn)?？梢灶A(yù)見，2014年商業(yè)空間、公眾空間的展覽會(huì)越來越多，靠賣場(chǎng)地生存的美術(shù)館會(huì)陷入困境。

　　第二，青年藝術(shù)家不再依附于老一輩，開始自己動(dòng)作。2008年以前，青年藝術(shù)家的出場(chǎng)要仰仗老一輩策展人、評(píng)論家以及成名藝術(shù)家的提攜，長期以來這是藝術(shù)界心照不宣的規(guī)則。隨著微博微信等自媒體的迅速普及，老一輩人手中掌握的資源迅速被分享，同時(shí)無論是在價(jià)格上還是在思想上，西方藏家對(duì)中國的老一輩藝術(shù)家正慢慢失去興趣。中國已經(jīng)不再是一個(gè)等待別人發(fā)現(xiàn)的狀態(tài)，所有人都在主動(dòng)尋找機(jī)會(huì)，更何況是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代。曾經(jīng)作為小字輩的八零后們現(xiàn)在已過而立之年，他們自然也不會(huì)再甘心迎合老一輩那些老套保守的思想觀念，轉(zhuǎn)而開始獨(dú)立出現(xiàn)。西方金融危機(jī)之后藝術(shù)資本有所回流，但眼光主要鎖定在新一代青年人身上—老外可不會(huì)論資排輩，只會(huì)選擇在一個(gè)國家大轉(zhuǎn)型時(shí)期進(jìn)來挖礦。

　　第三，藝術(shù)作品開始便宜?！疤靸r(jià)”幾乎成為中國近幾年藝術(shù)市場(chǎng)的代名詞。老牌大師的作品自不必說動(dòng)輒可過億元，就連畢業(yè)沒幾年的年輕藝術(shù)家都可以動(dòng)輒十幾萬元幾十萬元。藝術(shù)真的值這么多錢嗎？價(jià)格是如何制定出來的？沒有人回答，但只會(huì)告訴你某某藝術(shù)家拍賣價(jià)又刷新了。這樣高的價(jià)格，加上云里霧里出來的定價(jià)，讓初次涉足藝術(shù)收藏的人普遍感覺到“水很深”。藝術(shù)作品高價(jià)的怪現(xiàn)象，源于中國特殊的藝術(shù)市場(chǎng)制度：藝術(shù)家主觀定價(jià)—畫廊翻倍—送拍造價(jià)。這種流程中產(chǎn)生的藝術(shù)作品價(jià)格，基本上沒有經(jīng)過市場(chǎng)調(diào)節(jié)，毫無科學(xué)性可言。當(dāng)市場(chǎng)回歸理性的時(shí)候，這種定價(jià)機(jī)制開始遭受質(zhì)疑，藝術(shù)家們開始主動(dòng)降低自己的定價(jià)，以求實(shí)實(shí)在在進(jìn)入市場(chǎng)。2014年初進(jìn)市場(chǎng)的藝術(shù)家，必定會(huì)更謹(jǐn)慎地定價(jià)，避免自己有價(jià)無市。這些相對(duì)低價(jià)的作品會(huì)對(duì)之前的高價(jià)形成巨大沖擊，增加造價(jià)者護(hù)盤難度。

　　第四，一幫老策展人和批評(píng)家會(huì)失業(yè)。2014年自媒體的興起，讓藝術(shù)評(píng)論的話語權(quán)下放。相當(dāng)長的一段時(shí)間里，評(píng)論家和策展人掌握著藝術(shù)家的“生殺”大權(quán)，藝術(shù)家只有經(jīng)過職業(yè)評(píng)論家的文章和策展人的挑選才能進(jìn)入藝術(shù)圈。這也造成了中國藝術(shù)界獨(dú)特的生態(tài)：評(píng)論家和策展人靠藝術(shù)家養(yǎng)活。2014年這種狀況將會(huì)出現(xiàn)明顯的改變。批評(píng)家身上天生的學(xué)術(shù)光環(huán)正在褪去，人們不再過分關(guān)注批評(píng)家的身份，而是開始審視他們的判斷力是否準(zhǔn)確；同時(shí)策展人的才能也不再僅僅是為一個(gè)展覽起一個(gè)看起來很學(xué)術(shù)的名字，寫一篇策展前言，而是需要從贊助到公關(guān)到市場(chǎng)全方位的能力—這顯然是以往老一輩策展人能力范圍之外的，尤其是融資能力，更是他們的弱項(xiàng)。所以，一批人脈資源豐富、懂得商業(yè)運(yùn)作同時(shí)又受過專業(yè)藝術(shù)訓(xùn)練的新策展人將走上歷史舞臺(tái)，其中一些人來自其他行業(yè)。

　　第五，藝術(shù)電商大量出現(xiàn)大量死掉，少數(shù)會(huì)活下來。2013年應(yīng)該說是藝術(shù)電商元年，京東、亞馬遜、淘寶等大型電商平臺(tái)紛紛涉足藝術(shù)，海內(nèi)外風(fēng)投也對(duì)中國的藝術(shù)電商表現(xiàn)出極大興趣。隨著電商對(duì)傳統(tǒng)行業(yè)蠶食完畢，今年會(huì)向代表個(gè)性消費(fèi)的藝術(shù)伸手。2014年，大家會(huì)對(duì)藝術(shù)品電商產(chǎn)生一種短暫的狂熱，一大批藝術(shù)電商平臺(tái)會(huì)出現(xiàn)，但也會(huì)迅速消失。這種現(xiàn)象的原因是中國當(dāng)下并未真正形成民眾消費(fèi)市場(chǎng)，在房子車子醫(yī)療尚未完全解決的情況下，民眾對(duì)藝術(shù)品的需求很弱，更何況中國藝術(shù)品價(jià)格的離譜。憑借熱情上馬的藝術(shù)電商很快會(huì)被市場(chǎng)當(dāng)頭潑冷水，加上互聯(lián)網(wǎng)本身是個(gè)燒錢的行業(yè)，結(jié)果不言而喻。但一些經(jīng)過長期摸索和資源積累的電商會(huì)活下來，尋找到自己的道路。比如2013年不溫不火的“愛藝客”，借助線上線下資源整合的優(yōu)勢(shì)悶聲積累藝術(shù)家資源，以豐富的線下資源為支撐，必然比僅靠天使投資支撐的純電商走得更遠(yuǎn)。

　　第六，水墨會(huì)火，而且開始與裝置、行為、影像結(jié)合。由于國內(nèi)藏家力量的興起，水墨這一帶有中國特色的藝術(shù)形式將會(huì)迅速升溫。這不僅源于國內(nèi)新興財(cái)富群體的文化口味和民族自尊心，更是由于政府在政策上所給出的信號(hào)。與美國戰(zhàn)后推崇抽象表現(xiàn)主義的邏輯相同，中國政府也力求向全世界推廣中國的文化符號(hào)—水墨無疑是最好的選擇。但是與傳統(tǒng)水墨不同，中國政府需要的是有當(dāng)代味道的水墨，因此年輕水墨藝術(shù)家會(huì)趕上這股東風(fēng)，同時(shí)他們會(huì)想盡一切辦法讓水墨與當(dāng)代藝術(shù)形式結(jié)合，創(chuàng)造出一種既帶有中國風(fēng)味，又與封建時(shí)代的水墨拉開距離的新水墨。

　　第七，藝術(shù)秀開始走向電視電影。超級(jí)女聲宣布了中國進(jìn)入全民娛樂階段，此后各種選秀層出不窮，占據(jù)了中國電視娛樂的半壁江山。音樂已經(jīng)從殿堂走上舞臺(tái)，下一個(gè)必將是藝術(shù)。藝術(shù)正在成為全民的娛樂需要，電視臺(tái)和院線不會(huì)放過這個(gè)創(chuàng)新的命題。藝術(shù)家徐冰登上“開講了”舞臺(tái)，某種意義上就是一種前兆。2014年，與藝術(shù)有關(guān)的題材會(huì)頻頻出現(xiàn)在公眾傳媒中，類似于中國好聲音的藝術(shù)選秀節(jié)目會(huì)先拔頭籌，開啟藝術(shù)秀時(shí)代。

　　第八，藝術(shù)全面時(shí)尚化。中國人的思維習(xí)慣里，“藝術(shù)”是一種高雅、潔凈、與世無爭(zhēng)的東西，要雅不要俗。西方二戰(zhàn)以后的當(dāng)代藝術(shù)恰恰相反，要求藝術(shù)全力介入現(xiàn)實(shí)社會(huì)，參與到社會(huì)變革中去。所以，中國人總是很難接受當(dāng)代藝術(shù)，他們看博伊斯和杜尚都還是想找到這二位到底哪里高雅。2004年之后，中國的民營企業(yè)開始彰顯自己的力量，代表中產(chǎn)階級(jí)生活方式的“時(shí)尚”開始興起。崇尚個(gè)性的生活觀念與藝術(shù)家不謀而合。只不過相當(dāng)長一段時(shí)間，藝術(shù)家還是端著架子不肯與時(shí)尚結(jié)合。自媒體的爆發(fā)，讓藝術(shù)家意識(shí)到必須成為明星，藝術(shù)才會(huì)在大眾范圍內(nèi)生效。當(dāng)許多喜歡秀的藝術(shù)家走過紅地毯之后，那些端著操守的藝術(shù)家開始明白安迪沃霍爾說的話：每個(gè)人都將在未來成名十五分鐘。2014年，隨著西方資本的回流，藝術(shù)家們開始和一切奢侈品合體，互相借力，一起落地。手表、紅酒、豪車都將成為藝術(shù)家的出名之道。

　　第九，藝術(shù)家更愿意回到地方當(dāng)名家。以往許多地方藝術(shù)家北上進(jìn)京，當(dāng)北漂。簽約畫廊，獲得機(jī)會(huì)的時(shí)代在2014年將結(jié)束。北京的生活成本和空氣質(zhì)量讓藝術(shù)家們望而卻步，更何況拋家舍業(yè)來到北京也不見得能夠一夜之間走向國際。不僅如此，許多身在北京的藝術(shù)家們開始考慮撤離。他們明白，來北京遇到幾個(gè)策展人和老外就能出名的時(shí)代過去了，反而地方政府竭力響應(yīng)中央發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的號(hào)召，給錢給地發(fā)展藝術(shù)。如果家里還有幾畝地的藝術(shù)家就更好了，新的土地政策很可能讓他們翻身，超越在城里混了多年的半成名藝術(shù)家。伴隨著藝術(shù)家的返鄉(xiāng)，地方文化產(chǎn)業(yè)會(huì)變得越來越熱。