蓮社圖 石濤 紙本水墨私人藏
《蓮社圖》畫的是晉代高僧惠遠(yuǎn)等在廬山白蓮池畔結(jié)社參禪的故事。與《十六應(yīng)真圖》相比,人物占的位置和比重更突出,對面目、服飾的細(xì)節(jié)描寫更具體,也就更生動傳神,線描同樣瘦挺縝密,但更圓熟。山石的畫法,也顯得老到而有力度,烘染更大膽濕潤,凸現(xiàn)了人物在畫中的地位,使之與周圍的環(huán)境融洽。其成熟程度和藝術(shù)水平,應(yīng)在《十六應(yīng)真圖》之上。
《蓮社圖》的款識,前后共二處,一為畫成時(shí)的落款,“湘源石濤濟(jì)道人敬畫”題在卷首右下方。一為乙酉年(1705年)重題的長跋,書自己的畫語。從款字的筆法及字號的用法上可看出二題并非出于同時(shí)。前一題的書法,與我們所見到的石濤三十歲前后楷中兼行,舒撇展捺的一種書體極相似。石濤所稱的“湘源”,即湘江之源——廣西,這是他的祖籍。他的一方印章“贊之十世孫”正是為懷念那位襲封于廣西的高祖靖江王朱贊儀而刻,顯赫的出身成了他永遠(yuǎn)的記憶。這種落款形式在石濤的早中期作品,如故宮博物院所藏他庚申種秋畫的《山水圖冊》、上海博物館藏的辛酉七夕所畫《山水花卉》冊中都偶能一見。不過在石濤的晚年,“湘源”被改成了“清湘”,成了人們習(xí)見的石濤字號,“湘源”反不為大家所熟知了??钭值臅鴮懱卣鬟@一不為人熟知的早年別號,為鑒定《蓮社圖》提供了又一可靠的依據(jù)。
自寫種松小像 石濤
太白醉灑圖 清 蘇六明 紙本 設(shè)色 縱204.8厘米 橫93.9厘米 上海博物館藏
此圖寫李白醉灑于唐玄宗(李隆基)宮殿之內(nèi),內(nèi)侍二人挽扶侍應(yīng)的情景,人物造型準(zhǔn)確,李白戴學(xué)士巾,面部用工筆描繪,層層設(shè)色,白裹透紅,表情活脫若生。眉宇間流露出高傲之態(tài),側(cè)目下視被倚的內(nèi)臨。左側(cè)擋著李白身穿白色寬袖朝袍,朱色靴、帶,色調(diào)鮮明。內(nèi)侍的服飾作皂帽、青雜色衣,色調(diào)灰暗。徒服裝色彩明暗度的區(qū)別上,視托出李白高昂尊貴的氣勢。運(yùn)思十分巧妙,是作者于甲辰(道光二十四年)二月時(shí)創(chuàng)稿的名世之作。
蘇六明(公元1798—?年),字枕琴,號怎道人,別署羅浮道人,廣東順德人。善人物、山水。畫人物師法元人物和清代畫家黃慎。多以社會現(xiàn)實(shí)生活為題材,生動副真。
《清平調(diào)圖》 清 蘇六朋紙本設(shè)色縱132厘米橫101.5厘米廣州美術(shù)館藏
此圖繪唐天寶年間,唐玄宗召李白作“清平調(diào)”的故事。畫面構(gòu)圖完整,有開合之意,人物呼應(yīng)緊湊。李白神色飄逸,文采氣象奪人。此圖用全焦墨完成,落筆草草,風(fēng)致宛然,人物頭像似不經(jīng)意,卻刻劃出各自不同的性格特征,是蘇六朋代表作品之一。
五羊仙跡圖 清 蘇長春 紙本 墨筆 縱178.5厘米 橫67.5厘米 廣州美術(shù)館藏
圖中作者自題:“五羊仙騎羊,蝗神騎驢,分野之下,能修德政,則蝗神逐蝗于神,種種兆年豐,九谷遍阡陌,故附祀之。帝高陽苗裔跋。”傳說蘇姓先祖為皇帝之孫,古帝顓頊,國于高陽,故稱帝高陽。
此圖有全焦墨完成,落筆草草,風(fēng)致宛然。人物頭像似不經(jīng)意,欲刻劃出各自不同的性格特徵,是蘇長春代表作品之一。
蘇長春(生卒年未詳),字仁山,別署教圃,廣東順德人。工山水、人物,兼寫花卉,用筆構(gòu)圖,自成一家。畫風(fēng)古樸高逸,有金石味。
瑤宮秋扇圖 清 任熊 絹本 設(shè)色 縱85.2厘米 橫33.5厘米 南京博物館藏
工筆寫一仕女手執(zhí)鸚鵡紈扇,姿容秀麗,衣紋線索條剛勁、飄麗,筆致細(xì)膩,設(shè)色濃麗;人物描寫著重刻劃動態(tài)。左上作者自署“咸豐乙卯清明第三日,渭長熊摹章候本于碧山樓”,鈐“渭長”朱文方印。詩堂有李嘉福小楷錄《瑤宮秋扇曲》。署年“乙卯”為咸豐五年。
任熊(公元1823—1857年),字渭長,號湘浦,浙江蕭山人,曾至上海賣畫。工人物、山水和花鳥。人物學(xué)陳洪綬,風(fēng)格有所變化。筆力雄厚,氣韻靜穆,富有裝飾趣味。畫有《列仙灑牌》、《于越先賢傳》等四種。雕刻成版畫面世。
《柳蔭仕女圖》 清 任熊 絹本設(shè)色 縱141.7厘米橫39厘米 天津人民美術(shù)出版社藏
任熊的此幅《柳蔭仕女圖》畫面層次井然,人物欹石,以人的縱向動感破石的橫向結(jié)構(gòu),石又半遮著柳樹。這種被表現(xiàn)的物象的相互遮擋穿插,形成了變化的韻律、含蓄而又令人快慰的藝術(shù)節(jié)奏,進(jìn)而使這幅簡約、單純的《柳蔭仕女圖》顯得豐富而耐人尋味。
《桐蔭撫扇圖》 清任熊 絹本設(shè)色 縱154.5厘米橫41厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
任熊所作仕女主要繼承陳洪綬傳統(tǒng),然有所變革。造型夸張而比例卻大致準(zhǔn)確。線條圓潤而遒勁,出方折之筆,或變?yōu)獒旑^鼠尾描,具更強(qiáng)的裝飾性;設(shè)色濃艷,呈更多世俗趣味?!锻┦a撫扇圖》就是這類風(fēng)格的典型。
《湘夫人圖》 清任熊 紙本設(shè)色 縱121.4厘米橫35.3厘米 上海博物館藏
《湘夫人圖》畫的是《楚辭》中的“湘君”和“湘夫人”。人物的造型、服飾和神態(tài)明顯接受了古代人物繪畫風(fēng)格的影響。畫家用圓轉(zhuǎn)勁利的細(xì)線,畫出寬袍大袖、長裙曳地、神氣高古拙樸、意態(tài)飄逸的仕女。
《元女授經(jīng)圖》 清任熊 絹本設(shè)色 縱129厘米橫41.5厘米 天津人民出版社藏
鴉片戰(zhàn)爭揭開了中國近代史的序幕,帝國主義的長槍大炮無情地打開了古老封建帝國的森嚴(yán)壁壘。在這種特殊的歷史時(shí)期,中國的藝術(shù)家們不能不對自己的創(chuàng)作觀念和民族傳統(tǒng)進(jìn)行重新理解。所以,在不知不覺中,文人的雅逸、宮廷的富貴、民間的粗俗,以一種前所未有的寬容態(tài)度融洽和凝鑄到一起,成為中國繪畫的新的傳統(tǒng)—這就是以趙之謙、任熊、任頤、虛谷、吳昌碩為代表的一批畫家所創(chuàng)造的“海派”繪畫藝術(shù)?!对诮?jīng)圖》就代表了這種趨同的藝術(shù)風(fēng)尚。
《臨陳洪綬鐘馗圖》 清 任熊 絹本設(shè)色 縱97.6厘米 橫35.6厘米 蘇州博物館藏
陳洪綬的人物造型多作極端的夸張變形,軀干偉岸,頭大身體小,折射了一種神經(jīng)質(zhì)的畸形人格和變態(tài)心理。任熊此幅《臨陳洪綬鐘馗圖》正是體現(xiàn)了這種風(fēng)格。在線條的運(yùn)用上,也是以圓轉(zhuǎn)細(xì)勁為主,神閑意定,舒展自如,極其高古淵穆。圖中鐘馗骨相奇?zhèn)ィ皇殖謩?,一手捧爵,似正在?qū)鬼。
《采藥圖》 清 任熊 絹本設(shè)色
中國繪畫的發(fā)展,宋代以后,出現(xiàn)了文人、宮廷和民間三支隊(duì)伍于基本獨(dú)立體系中縱向嬗遞的趨勢。文人畫重清高雅逸的韻致,宮廷畫多富貴靡麗的氣氛,民間畫尚粗野艷俗的格局。任熊的繪畫藝術(shù)則是結(jié)合了三者,走向趨同的代表之一。《采藥圖》即體現(xiàn)了這種趨同的審美特征。
《丁藍(lán)叔小像圖》 清任熊 絹本設(shè)色
此幅《丁藍(lán)叔小像》在線條運(yùn)用上,以方折的筆勢出之,有如屈鐵盤絲,方棱出角,一方面強(qiáng)調(diào)了裝飾趣味,另一方面也多少流露出刻意造作的跡象。人物的音容和神態(tài)在這種富有表現(xiàn)力的線條的刻畫下得以淋漓盡致地宣泄。
《人物》 清任熊 絹本設(shè)色
任熊(1823—1857),晚清畫家,字渭長,號湘浦,浙江蕭山人。自幼聰慧機(jī)智,喜愛繪畫,童年時(shí)常畫燈畫,后從師塾學(xué)畫行像,即畫祖宗之像,久而厭之,到杭州謀生,有機(jī)會接觸許多書畫名家,提高了藝術(shù)修養(yǎng)。任熊此幅《人物》,筆法圓勁,形象奇古夸張,帶有裝飾趣味,衣紋如行云流水,鐵畫銀鉤等多種描法,流暢而奔放,得顧愷之、閻立本、陳洪綬神髓而別開生面。
《仕女圖》 清任熊 紙本設(shè)色 縱88厘米橫28厘米 天津藝術(shù)博物館藏
任熊與任薰、任頤合稱“三任”,加任預(yù),也稱“四任”,與朱熊、張熊合稱“滬上三熊”。他的《仕女圖》在設(shè)色方面,厚重濃郁,鮮爆活跳,特別是衣紋的折角處小塊的對比色,與整體色相比極不協(xié)調(diào),但因此也構(gòu)成了一種特殊的視覺沖擊力。
《沽酒圖》 軸 清 任熊 紙本設(shè)色 96×44厘米
此《沽酒圖》軸,其構(gòu)圖不落常套,畫法清新活潑,設(shè)色淡雅,筆墨超逸。人物比例協(xié)調(diào),形態(tài)栩栩如生,衣紋線條“如銀勾鐵畫”而不失流暢,頗有飛動之美。背景雖無遠(yuǎn)山近水,然而一株古松,由畫外伸“腳”探“頭”,虬勢若龍,不僅使畫面生機(jī)盎然,給人物以很好的襯托,而且使人遙想畫外,產(chǎn)生豐富的聯(lián)想,即所謂精妙之處在畫外想象之中,在任熊為數(shù)不多的傳世之作中,此《沽酒圖》不失為一幀藝術(shù)珍品。
《四美圖》 清 任熊 1852年作
此《四美圖》以春夏秋冬四季氣候的變化串聯(lián)貴妃春掉鸞、西子夏吹簫、貂蟬秋調(diào)琴和昭君冬傷梅,別具匠心。而人物畫法則對當(dāng)時(shí)“費(fèi)”“改”一路風(fēng)氣有所突破,創(chuàng)造了一種艷而不俗,工而能寫,筆到意隨,氣完神足的獨(dú)特畫風(fēng)。其衣紋線條圓潤流暢,組織合理,外輪廓線隨形貼體,內(nèi)輪廓線轉(zhuǎn)折自然,生動地表現(xiàn)出四大美女的動感和質(zhì)感;設(shè)色清麗淡雅、簡潔純凈,沒有強(qiáng)烈的冷暖對比,表現(xiàn)了一種雅逸清幽的意境。
《鐘馗插花圖》 清 任預(yù) 紙本設(shè)色
任預(yù)(1854—1901),晚清畫家。字立凡,浙江蕭山人,任熊之子。長期在上海、蘇州一帶賣畫,畫藝得到了任薰、任頤和趙之謙的指教。學(xué)習(xí)文人畫,擅長人物、山水、花鳥。畫風(fēng)秀出時(shí)流,別立疏懶落拓的風(fēng)趣。歷來畫家對鐘馗夸張而詼諧的面容十分感興趣,任預(yù)在《鐘馗插花圖》中將粗率武猛的鐘馗與千姿百媚的鮮花畫在一起,形成一種強(qiáng)烈的對比。鐘馗插花動作的笨拙和憨態(tài)可掬讓人忍俊不禁。
《為陳文焯畫三十小像》 清 任預(yù) 紙本設(shè)色
任預(yù)人物畫師承陳洪綬,花卉學(xué)宋人雙鉤法,筆墨豪放,意境新奇,尤善傳神。此畫是任預(yù)為陳文焯三十歲時(shí)畫的肖像。
《梅花仕女圖》 清 任預(yù)
任預(yù)曾生活在社會底層,目睹帝國主義的蹂躪和上海殖民地化,因而在一些創(chuàng)作中頗多針砭寄情之作,蘊(yùn)含了一定的思想性?!睹坊ㄊ伺畧D》用圓勁方折的線條表現(xiàn)出仕女的清秀纖細(xì),作為背景的梅花則用沒骨法暈染,在一種迷蒙中映襯出仕女的秀雅清麗。
《碧蔭軒主人小像》 清 任預(yù) 紙本設(shè)色縱127.7厘米橫60.6厘米 南京博物院藏
任預(yù)在肖像畫方面有突出的成就,他所描繪的肖像,以逼肖寫神著稱,深受時(shí)人喜愛。此幅《碧蔭軒主人小像》,即是受碧蔭軒主人托為其繪的肖像。畫中衣紋勾勒精練,表現(xiàn)了瀟灑飄逸的線條美,除了發(fā)揮傳統(tǒng)筆墨人物畫技巧,還適當(dāng)?shù)匚瘴餮螽嫷墓庥靶Ч?,而且敷色淡雅,很是傳神?/p>
《叱石成羊圖》 清 任預(yù) 紙本設(shè)色 縱103.9厘米橫48.2厘米 南京博物館藏
任預(yù)的人物畫取材很廣泛,神話傳說、道釋故事等,都是他表現(xiàn)的主題。他的人物畫融合中西,鉤線后,用色深染,深線濃淡,顯然受到水彩畫的影響,人物略施薄彩,用筆簡練似速寫,這在當(dāng)時(shí)無疑具有創(chuàng)新意義。此畫以粗筆濃墨寫之,遒勁自由而不失法度。以干筆破鋒皴擦粗寫人物,很是生動傳神。
《牡丹仕女圖》 清 任薰 紙本設(shè)色 縱101.9厘米橫31.5厘米 南京博物院藏
任薰(1835—1893),字舜琴,又字阜長,其父任椿、兄任熊都是畫家。任薰自幼受父兄影響,喜愛繪畫,青年時(shí)在寧波賣畫為生,1868年與任頤去蘇州,后寓居蘇州、上海。任頤、任預(yù)均從其習(xí)畫。《牡丹仕女圖》描繪了一瘦弱清麗的女子,其嬌嫩嫵媚的風(fēng)姿與雍容華貴的牡丹一樣,給人以愉悅的美感。
《蔡文姬》 任薰 紙本設(shè)色 縱145.5厘米橫39.5厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
任薰治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn),在寫生、臨摹上均下了苦功夫。他的畫承父兄,人物常用高古游絲、鐵線、行云流水、蘭葉幾種描法。此幅《蔡文姬》用方折有力的線條描繪了才女蔡文姬的形象,將其聰慧而富有正義感的內(nèi)在品質(zhì)表現(xiàn)得生動傳神。
《吹簫引鳳圖》 清 任薰 紙本設(shè)色 縱145.5厘米橫39厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
任薰擅畫人物,在人物畫方面具有杰出的藝術(shù)天分?!洞岛嵰P圖》藉嫵媚清俊的吹簫仕女的形象,表現(xiàn)出一種清幽寧靜的意境,也傳達(dá)了畫家內(nèi)心對于美好的一種向往。
《燈下沉思圖》 清 任薰 紙本設(shè)色 縱130厘米橫33厘米 天津人民美術(shù)出版社藏 任薰的人物畫同任熊一樣,受陳洪綬影響很深。人物造型夸張而不乏寫實(shí)傾向,力透紙背,很有藝術(shù)表現(xiàn)力。《燈下沉思圖》描繪一淡妝女子,在燈下陷入沉思的嬌麗姿容,那中蹙眉凝神的模樣很是惹人愛憐。
《麻姑獻(xiàn)壽圖》 清 任薰 紙本設(shè)色 縱172厘米橫81.5厘米 江蘇省常熟市文物管理委員會藏
據(jù)葛洪《神仙傳》,麻姑修于牟州姑余山,姿容美妙,成仙后居蓬萊仙島。三月三日,王母壽辰,麻姑用靈芝釀酒作壽禮,后來民間多畫此以賀女壽。任薰此畫很有陳洪綬筆意而出新,用工筆重彩繪出,敷色濃郁,頗能表現(xiàn)壽喜之日的熱鬧紛繁的場面。
《瑤池霓裳圖》 清任薰 紙本設(shè)色 縱243.5厘米橫122.2厘米 天津藝術(shù)博物館藏
《瑤池霓裳圖》畫仙霧繚繞的瑤池盛宴場面。畫中裙裾飄舉若飛的眾仙女吹奏的天籟之音,似乎從畫面?zhèn)鬟f而出,令人心曠神怡、繞梁三日而不絕。雍容華貴的王母娘娘駕彩鳳乘祥云、徐徐而來,場面很是幽雅熱烈。
《華天跨蝶圖》 清 任薰 紙本設(shè)色 《華天跨蝶圖》是任薰的傳世名作。人稱“任阜長精于繪事,名噪當(dāng)時(shí)”。除從學(xué)者任頤、任預(yù)外,寧波、蘇州均有弟子,深受時(shí)人擁戴。他的人物畫,格調(diào)清新,雅俗共賞,很有特色。
《竇燕山教子圖》 清 任薰 紙本設(shè)色
畫中設(shè)色十分清淡,人物的面部略加暈染。線條多為宛轉(zhuǎn)回旋的行云流水描及飄逸的蘭葉描,畫風(fēng)獨(dú)特。竇燕山對孩子那種舔犢之情和拳拳之愛躍然畫面。
《人 物》 清 任薰 紙本 縱139.5厘米橫47厘米 天津藝術(shù)博物館藏
任薰的人物畫講究用筆。他用盤曲如絲的方折圓勁的線條來表現(xiàn)人物的胖瘦肥豐,面部造型上狹下豐,軀干偉岸,畫風(fēng)古雅。
《閨中禮佛圖》 清 任薰 紙本設(shè)色
任薰的繪畫明顯地繼承了陳洪綬的風(fēng)格,雖沒有陳的高古、清逸之趣,卻顯得通俗平易,能收到雅俗共賞的效果。閨中仕女姿容嬌柔而清麗脫俗,具有典型的清代仕女審美特征。
《梅花仕女圖》 清 任薰 任頤 紙本設(shè)色縱125厘米橫31厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
此畫是任薰與任頤合作而成。畫法采用勾勒填彩,勾線如鐵線銀鉤,有行云流水之妙而多一種勁健遒麗,芭蕉用沒骨法暈染,仕女用線條勾畫,頗具特色。
人物圖(之一、二)冊頁 清 任薰 紙本設(shè)色 縱28厘米橫36.8厘米 天津藝術(shù)博物館藏 作者的人物畫師承其兄任熊,有出藍(lán)之妙,人物常用高古游絲、鐵線、行云流水及蘭葉幾種描法,人物身軀偉岸,畫風(fēng)古雅。在此選其人物圖二頁。圖之一,不設(shè)背景,以轉(zhuǎn)折頓挫的筆意寫主仆二人,從野外采菊歸來。興致勃發(fā),情趣盎然。圖之二,以淡墨花青寫青幽竹林,山石橫臥,仆童正燃竹枝烹茶,主人則倚石而坐,悠然閑逸。墨色融合,線條圓潤宛轉(zhuǎn),和上圖形成鮮明的對比。
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《送子得魁圖》 清 任淇 絹本設(shè)色 縱97.6厘米 橫42.6厘米浙江省博物館藏
清代人物畫家受陳洪綬的影響頗大。任淇無論在人物造型還是線條的運(yùn)用上,都或多或少地受到陳洪綬的影響?!端妥拥每龍D》很顯然是一幅臨摹之作。圖中仕女孩童面部造型、衣紋線條,甚至右上角“老蓮洪綬畫于獅子林”九字,都仿陳洪綬的藝術(shù)風(fēng)貌。
《櫻姹丹源圖》 清任淇 絹本設(shè)色
任淇,生年不詳,卒于1861年。字竹君,號建齋,浙江蕭山人,任熊族叔。工書法,精篆刻,擅畫花鳥、人物、界畫。此幅《櫻姹丹源圖》畫風(fēng)工細(xì),設(shè)色濃艷。
《梨花仕女圖》 清沙馥 絹本設(shè)色 縱84厘米橫37厘米 天津人民美術(shù)出版社藏
中國人物畫家主張以神“君形”,緊緊抓住有利于傳神的眼神、手勢、身姿與重要細(xì)節(jié),強(qiáng)調(diào)分別主次,有詳有略,詳于人物活動及其顧盼呼應(yīng)而略于環(huán)境描寫。此幅《犁花仕女圖》中的背景十分簡略,用以突出仕女的神情和姿態(tài)及內(nèi)心活動。
《芭蕉美人圖》 清 沙馥 紙本設(shè)色 徐悲鴻紀(jì)念館藏
沙馥(1831—1906),晚清花鳥畫家,也善畫人物。此圖筆法清新活潑,氣味靜穆,富有裝飾趣味。畫芭蕉美人,具有寫生的效果。
《撲蝶圖》 清 費(fèi)以耕 絹本設(shè)色 縱91厘米 橫38.9厘米 浙江省博物館藏
費(fèi)以耕,生卒年不詳。費(fèi)丹旭長子,畫承家傳,工仕女畫。風(fēng)格清麗。畫中仕女柳眉細(xì)眼,身材修長,一副弱不禁風(fēng)而楚楚動人的樣子。同時(shí)又身姿活潑地在花叢中追逐著上下翻飛的彩蝶,神情煞是可愛而迷人。
《果老仙姑圖》 清 黃慎 紙本設(shè)色 縱201厘米橫110厘米 榮寶齋藏
黃慎中年以后,偶見懷素草書,以狂草法作畫,粗獷奔放,縱橫馳聘,多取材于歷史、神仙佛道故事,或民間生活景況。此幅《果老仙姑圖》表現(xiàn)出黃慎的“異端特質(zhì)”。畫中張果老與仙姑均用粗獷線條描繪,卻有著無與倫比的藝術(shù)表現(xiàn)力。
《漁翁漁婦圖》 清 黃慎 紙本淡設(shè)色 縱118.4厘米橫65.2厘米 南京市博物館藏
《漁翁漁婦圖》畫一漁翁身背魚簍, 手拈魚鉤, 鉤上掛一小魚, 笑容可掬, 面向漁婦, 似敘家常; 而漁婦則回首目對漁翁, 聆聽其述, 漁翁漁婦, 動態(tài)生動, 呼應(yīng)密切, 充滿生活之樂趣。此畫人物衣紋作鐵線描, 連勾帶染, 灑脫隨意, 更加以草書之筆入畫, 極為自由流暢, 屬水墨大寫意, 僅于漁翁面部、手部略施淡赭。
《八仙圖》 清 黃慎 絹本設(shè)色 縱228.5厘米橫164厘米 泰州市博物館藏
黃慎的繪畫, 著重于寫意, 描寫對象不拘泥于形式。鄭板橋曾贈詩黃慎, 稱“愛著古廟破苔痕, 慣寫荒崖亂樹根; 畫到情神飄沒處, 更無真象有真魂。”對黃慎的繪畫藝術(shù)作了精辟的概括。畫史上以“八仙”為題的作品很多,這幅“八仙”圖沒有取常見的“瑤池祝壽”、“八仙過海”等常見題材,而是擷取八仙小憩的場面加以描繪。圖中張果老擊漁鼓作歌,漢鐘離撫掌擊節(jié)、應(yīng)聲而和,鐵拐李、荷仙姑、曹國舅、韓湘子聆聽入神。藍(lán)采和聽著歌聲,拈花出神,連呂洞賓拿麈尾戲撫他的頭都沒有察覺。
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《人物冊》 清 黃慎 紙本設(shè)色 縱24.8厘米橫24.5厘米 天津市歷史博物館藏
黃慎的人物畫喜用中鋒細(xì)筆鉤勒人物面部、雙手,用狂草的筆法寫出人物衣衫,各具不同的質(zhì)感。筆墨跌宕豪放,毫不拘束,反映了他人物畫的典型風(fēng)格。此人物冊墨色清潤,賦彩淡雅,傳移模寫,生動逼真,筆墨間流露出后發(fā)之氣,具有較高的藝術(shù)水平。
《丁敬像》 清 羅聘 紙本設(shè)色 縱108.1厘米橫60.7厘米 浙江省博物館藏
《丁敬像》是羅聘肖像畫代表作之一。畫中人物丁敬(字敬身, 浙江杭州人, 金農(nóng)知友, 工詩書, 尤精刻印, 格調(diào)清勁樸質(zhì), 開創(chuàng)“浙派”篆刻藝術(shù))倚杖坐石, 光頂高額, 腦后幾許白發(fā), 頭頸伸得特別長, 造型夸張,“怪”中見美, 拙中含趣。
《易安像》 清 羅聘 紙本設(shè)色 縱119.5厘米橫44厘米
中國傳統(tǒng)人物畫著重寫意傳神,羅聘的肖像畫中同樣體現(xiàn)了這種追求。嘉慶三年(1798)初冬,羅聘幸遇老友易安,便繪此圖以作臨別紀(jì)念。整個(gè)畫面,施以淡墨,行筆稚拙,給人以素雅、瀟灑、安寧的感受。
《山鬼圖》 清 羅聘 紙本設(shè)色 縱91厘米橫35厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
羅聘喜作鬼趣圖,筆情古逸,無不臻妙,深得金農(nóng)神味。“山鬼”舊注皆認(rèn)為是山中之怪,后人則認(rèn)為是巫山神女,今人多認(rèn)為是女性山神。此圖中的山鬼不同于張渥《九歌》中的半裸野女形象,而是一位儀態(tài)萬千的秀美女子,若不是身上繪有薜荔,身后隨有猛虎,幾乎被認(rèn)為是一位大家閨秀。
《梅下賞月圖》 清 余集 紙本墨筆 縱65.2厘米 橫31厘米 上海博物館藏
余集(1738—1823),字蓉裳,號秋室,錢塘(今浙江杭州)人。乾隆三十一年(1766)進(jìn)士,官至侍講學(xué)士。擅畫山水、花卉、禽鳥、蘭竹,尤工仕女,無不精妙,工書及詩畫,時(shí)稱三絕。此圖中畫一士人在梅下賞月的情景。兩枝老梅偃蹇相伴,環(huán)境幽雅而富有詩意。
《落花獨(dú)立圖》 清 余集 絹本設(shè)色 縱93.1厘米橫34.1厘米 南京博物院藏
余集專擅仕女,有“余美人”之稱。他所作仕女,體態(tài)纖秀,風(fēng)神嫻靜,筆法疏秀,敷色淡雅,其風(fēng)格堪稱“費(fèi)派”仕女先聲。《落花獨(dú)立圖》依據(jù)宋詞而作,衣紋為蘭葉描,簡潔飄逸,設(shè)色清淡明快,為其仕女畫代表作,體現(xiàn)了“落花人獨(dú)立,微雨燕雙歸”的詩意。
《皆大歡喜圖》 清 周笠 絹本水墨 淡設(shè)色 縱155厘米橫62.7厘米
周笠,生卒年不詳,活動于乾隆、嘉慶年間。字牧山、山巖,號韻蘭外史、元贊、云巖山人、念伽山叟。江蘇吳縣人。早年擅肖像、仕女,筆意清逸,色澤娟秀。中年后轉(zhuǎn)攻花卉、山水。此圖以淡墨寫蒼松枝干,濃墨細(xì)寫松針。松下有兩個(gè)著寬袍閑坐的童子。
《觀音圖》 清 金禮嬴 紙本設(shè)色 縱111.6厘米橫44.1厘米 浙江省博物館藏
金禮嬴(1772—1807),字云門,號五云,幼嫻翰墨,志趣高遠(yuǎn)。凡人物、仕女、界畫樓室、山水、花卉,悉能匠心獨(dú)運(yùn),妙奪古人。尤精畫佛,莊嚴(yán)妙麗。圖中畫觀音坐在獅子身上,注視著在地上玩耍的善財(cái)童子。觀音神態(tài)靜穆,衣紋線條清勁流暢,用筆工細(xì)。
《五老圖》 清 汪圻 紙本設(shè)色 縱171厘米橫93厘米 臺北故宮博物院藏
汪圻生卒年不詳,擅長人物。五老就是指宋代蘇東坡等五學(xué)士,此畫即是表現(xiàn)五學(xué)士在一起談?wù)撛娢牡膱鼍?。人物用筆工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn),背景的山和松,則用沒骨法,顯得工放結(jié)合,松秀而靈動。
《聽阮圖》 清 劉彥沖 紙本設(shè)色 縱20.7厘米橫78.1厘米 北京故宮博物院藏
劉彥沖(1807—1847),字泳之,四川銅梁人,幼隨父居吳門(蘇州),師從朱昂子,而能“青出于藍(lán)”。善畫山水、人物、花卉,為晚清杰出的畫家之一,惜年僅四十早逝未能成大家?!堵犎顖D》可能是根據(jù)白居易《長慶集》七六有和令孤仆射小飲聽阮咸所繪。畫家雖未畫出彈阮者的臉部,但從人物的背影和外觀特征,可以看出其專注,而聽阮者的入神,都惟妙惟肖躍然紙上。特別是人物眼神的刻畫,深得“傳神阿堵”的奧妙。
《昭君出塞圖》 清 倪田 紙本設(shè)色 縱118.5厘米 橫54厘米 北京故宮博物院藏
此圖畫題:“一望關(guān)河蕭索。宣統(tǒng)辛亥新春”??梢娮饔?911年。王昭君名嬙,漢代美女。漢元帝后宮既多,不能常見,乃使畫工圖形,案圖召幸之。諸宮人皆賄畫工,獨(dú)王嬙不肯,遂不能見。匈奴入朝求美人為閼氏,于是上案圖以昭君行。元帝見后,貌為后宮第一,善應(yīng)對,舉止嫻雅,帝悔之,而名籍已定。《昭君出塞圖》為歷代畫家所重視。過去的“百美圖”上常見此圖。畫面上昭君是以公主打扮,裘皮斗篷,立于馬前,若有所思,仰望天空。
《四紅圖》 清 倪田 紙本設(shè)色 縱122厘米橫49.9厘米 南京博物院藏
《四紅圖》格調(diào)精細(xì)嚴(yán)密,充分發(fā)揮了畫家的繪畫技巧,既有前輩大師優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承,也有畫家個(gè)人特色的表現(xiàn)。設(shè)色方面,畫家更有獨(dú)具的匠心。用環(huán)境來襯托主要人物,畫家在人物心理狀態(tài)的刻劃上,達(dá)到了較高的水平。
《鐘馗仕女圖》 清 倪田 紙本設(shè)色 徐悲鴻紀(jì)念館藏
倪田(1855—1919),初名寶田,字墨耕,江蘇揚(yáng)州人。僑居上海,畫初學(xué)王小某(愫),人物、仕女、古佛像等皆佳。尤善畫馬。因喜愛任伯年畫,故作畫亦受伯年畫法影響。設(shè)色花卉、人物,風(fēng)格近似伯年,古拙絕俗,意境清新?!剁娯甘伺畧D》將鐘馗的粗率勇猛與仕女的沉秀纖柔構(gòu)成一種詼諧的對照,畫面顯得生動而有趣。
《蕉蔭讀書圖》 清 呂彤 紙本設(shè)色 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
呂彤生卒不詳,以擅畫人物著稱?!督妒a讀書圖》繪一纖柔清麗女子正凝神靜氣在蕉蔭下讀書的情景。畫家用白描手法,細(xì)勁而游刃有余的線條,將仕女輕噘的唇、傾國傾城的媚眼表現(xiàn)得無與倫比,充分體現(xiàn)了仕女的美質(zhì)。
《出浴圖》 清 李育 紙本設(shè)色 縱17.8厘米 橫52.5厘米 北京故宮博物院藏
此圖用輕快而靈動的筆觸描繪了出浴女子的閑適姿態(tài)。畫家繼承了粗筆放縱的白描寫意人物畫的技法,而不受其約束,努力探求適合自己藝術(shù)個(gè)性的表現(xiàn)手法,以少勝多,以形寫神,于粗獷中見細(xì)膩,灑脫中見精練。雖講究筆墨趣味,但能將表現(xiàn)人物形象的嚴(yán)謹(jǐn)性和筆墨傳神的抒情性結(jié)合起來。
《寇眉像》 清 吳宏 樊圻 紙本設(shè)色 縱79.5厘米 橫60.6厘米 南京博物館藏
吳宏,生卒年代不詳。清代畫家。一作弘,字遠(yuǎn)度,號竹史。江西金溪人,長居江寧(今南京)。他自幼喜好書畫,詩書皆精,金陵八家之一。樊圻(1616—1694),清代畫家。字會公、洽公。金陵(今江蘇南京)人。他與其兄樊沂均以畫出名。為明末清初的金陵八家之一。此圖由樊圻畫肖像,吳宏補(bǔ)景。這是一幅帶有風(fēng)景的肖像畫。畫中人名為寇湄,是明末清初金陵秦淮名妓,善于彈奏古琴,能作曲,并工畫蘭竹。這幅作品中,由樊圻所畫的寇湄肖像,濃妝安坐,娟娟秀美,穆然恬靜。吳宏的補(bǔ)景和肖像畫相和諧。