整理博客,發(fā)現(xiàn)自己寫的一篇評畫家方楚喬山水畫的舊稿,寫于2011年。因為看到有朋友從事山水畫寫生,我也曾經(jīng)想邀其到吾鄉(xiāng)寫生,先推送一下這篇舊稿,算是我對山水畫的點滴思考,送給朋友。
方楚喬的山水畫在容城藝術館展出,我這個靠碼字吃飯的“準文人”因為曾經(jīng)也抹過一下丹青,所以對書畫特別是山水畫自然有一定的鐘愛。今日由我評價名家的畫可能是班門弄斧,我不敢信口開河;但是作為一名雖然已經(jīng)和書畫“隔行如隔山”但是多少仍然還有一些藕斷絲連的人,談談感受還是有些勇氣的。方楚喬在容城藝術館展出的山水畫,很多都是畫家近年的杰作。有不少還是今年的作品,可謂是墨跡未干。作為嶺南畫派第三代傳人山水畫家陳金章先生的弟子,方楚喬的山水畫聽說現(xiàn)在在書畫市場很吃香。本次在容城藝術館展出的山水小品,有不少還沒有開展就被買家訂購了。而容城藝術館所以展出的作品很多是方先生的近作,是因為他早年的一些作品已經(jīng)基本上被搶購一空,現(xiàn)在的很多作品是方先生為了容城藝術館這個“200回展”兩年前做準備而終于有今天和大家見面的幾十幅作品的,算是畫家和展商的一次最親密的合作吧。雖然很大程度上,是為了市場才有這個名為“天籟心泓”的展覽,但是我們參觀展覽,一如既往看到的是方先生藝術上的孜孜不倦的追求,從技法、到構圖、到取材,處處顯示的是藝術創(chuàng)作的靈動。看不出為市場的一點痕跡。這和方先生對山水畫一貫追求的風格有關。方楚喬認為,技巧和功力是一輩子的事,講用筆、講用墨,也是一輩子的事。畫品即人品。我看市場所以看好方先生的山水畫,正是因為方先生畫中表現(xiàn)出來的對藝術的堅持,即使面對一個流金溢彩的市場,也不會忘記藝術品所以能夠走向市場的真正的份量在哪里。藝術不能走進象牙塔,但是藝術也不能為了拜金而失去了藝術的個性秉性。這應該是很多藝術家應該明白的道理。方楚喬的山水畫,有什么藝術的個性?著名畫家林墉評價是“形滿、筆滿、氣也滿”,我認為這句話評價最中肯也最直觀。方楚喬的山水畫,與嶺南畫派的風格一脈相承。嶺南畫派的代表人物是黎雄才,方楚喬的山水筆法、構圖明顯受“黎家山水”的若干影響。構圖的滿,可以說是方楚喬山水畫最鮮明的視角印象。他的作品,即使是畫水,畫煙,都不會輕易以“留白”代替,一定要表現(xiàn)一種“質(zhì)感”,而幾乎所有作品,很難看到有“留白”超過哪怕是五分之一的。這一點,對一直比較習慣欣賞文人山水畫大面積留白,所謂“若隱若現(xiàn)”,“朦朦朧朧”的傳統(tǒng)山水的觀眾而言,也許看方楚喬的現(xiàn)代山水,你會有些失望。有時候讓人感到,方先生的山水畫在表現(xiàn)的力度上要向西洋畫(油畫)靠攏了。我不知道這樣說是不是外行,但是想起連黃賓虹大師都曾經(jīng)得出“歐風東漸,心理上契合,不出二十年,畫當無中西之分,其精神同也”的結論,我看方楚喬乃至今日山水畫創(chuàng)新出現(xiàn)的“西化”傾向一點都不會奇怪。至于這樣的充滿“質(zhì)感”的“滿”好不好?有人認為,方楚喬筆下的每一棵樹都會告訴你它存在的年齡,是不是?看一看他創(chuàng)作于2009年的《巴蜀清音》,創(chuàng)作于2011年的《春潭清淺》,你說好還是不好? 構成方楚喬山水的“滿”,是筆法的奇。方楚喬的山水畫,以墨為主,或焦墨、或皴擦、或鋪、或染、反復的疊鋪,表現(xiàn)的是一種南方山水的郁郁蔥蔥,這又和以往文人山水畫的長線條表現(xiàn)的“險”“峻”“奇”大有不同:方楚喬的山水不著一人,但是總是讓人感到充滿生機,而傳統(tǒng)的文人山水盡管也有小橋流水人家,但是總顯得有幾分的凄涼。我看這和方楚喬的山水總是取材于自然有很大關系。方楚喬特別強調(diào)寫生對創(chuàng)作的影響?!巴ㄟ^臨摹了解傳統(tǒng),通過寫生來了解生活!”這是方楚喬自己說過的話。方楚喬寫生經(jīng)常去的地方,一個是海南,一個是貴州,他筆下的山水,大多取材于這兩個地方,面對南國的蔥蘢,很難會有那種北國的蕭殺,這是很自然的事。方楚喬的畫,給人的印象是順自然,憑感覺,直接落墨,筆筆生發(fā),信手揮手,全憑性情驅(qū)使,充滿韻律感節(jié)奏感,這樣的印象,觀賞他非洲寫生的尺幅小品,那瀑布、那石頭,每一筆都可以是興致所至,估計他自己都無法復制。境語就是人語,方楚喬的畫,給人印象總是很自然,很樸素,很實在,有時候又很靈動,甚至表現(xiàn)出一種難以按奈的激動。人如其畫,我想這也是方楚喬山水畫所以能夠得到大家認可的原因所在吧。
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