讀新中國成立以來一幅幅熟悉的、帶有經(jīng)典意義的作品,欣賞改革開放時(shí)期成長起來的藝術(shù)新銳們的創(chuàng)作,使我們不由自主地產(chǎn)生了文化自信而感到驕傲和自豪。 ——題記 20世紀(jì)初,中國社會(huì)發(fā)生巨大社會(huì)變革,美術(shù)如何適應(yīng)社會(huì)進(jìn)步,滿足廣大人民的審美需求。毛澤東同志1942年發(fā)表《在延安文藝座談會(huì)上的講話》,關(guān)于藝術(shù)來源于生活、高于生活,藝術(shù)服務(wù)于人民大眾,在普及基礎(chǔ)上提高、在提高指導(dǎo)下普及,古為今用、洋為中用等論述,才為中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展指明了方向。 中華人民共和國成立之后,黨中央制定的藝術(shù)“二為”方向和“雙百”方針,是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的基本原則。50年代,為了使包括億萬文盲和半文盲的人民大眾享用美術(shù),遵照黨中央指示精神,美術(shù)界和出版部門經(jīng)過調(diào)查研究,決定大力發(fā)展在群眾中易于傳播的連環(huán)畫、年畫和宣傳畫藝術(shù)。其中以圖為主、輔以文字, 既能傳播文化知識(shí),又能普及美育的連環(huán)畫,尤其受到廣大群眾的歡迎。 50年代中期,李可染、傅抱石、石魯、趙望云、關(guān)山月等藝術(shù)名家外出寫生,在全國美術(shù)界掀起寫生熱潮,創(chuàng)造了許多反映祖國山河面貌的新作品,促進(jìn)了中國畫的前進(jìn)步伐。 改革開放初期,中國美術(shù)受到西方現(xiàn)代主義美術(shù)的沖擊,美術(shù)界開展的關(guān)于中國藝術(shù)如何走向現(xiàn)代的學(xué)術(shù)討論,使大家認(rèn)識(shí)到,西方藝術(shù)的現(xiàn)代創(chuàng)新之路值得我們研究,其中某些觀念和技巧可以適當(dāng)借鑒,但它反傳統(tǒng)的激進(jìn)思想和一些違背藝術(shù)規(guī)律的實(shí)踐,不應(yīng)該成為我們學(xué)習(xí)的范本,中國現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)該以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ),從現(xiàn)實(shí)社會(huì)人們審美需求出發(fā),參照國際視野,探求自己的前行之路。中國藝術(shù)家以平和、鎮(zhèn)定的心態(tài)對(duì)待之,關(guān)注和吸收其利用新信息媒介豐富藝術(shù)創(chuàng)造手段的一些新成果,為我所用。他們堅(jiān)信兼重理性和感情的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式更具有永恒價(jià)值。屬于視覺藝術(shù)的美術(shù)創(chuàng)造,乃依靠形式承載思想感情,刺激人們的視覺和感動(dòng)人們的心靈,只有創(chuàng)作者運(yùn)用心、眼、手合作的創(chuàng)造,作品才能有動(dòng)人肺腑的藝術(shù)感染力。 新中國美術(shù)之所以能在世界藝壇獨(dú)樹一幟,正是由于藝術(shù)家有對(duì)藝術(shù)發(fā)展歷史的深刻認(rèn)識(shí),有以雄厚中國傳統(tǒng)文化為傍依的民族文化自信心。我國幾千年的優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng),是培育有中華民族和時(shí)代特色美術(shù)的沃土,只要我們扎根于民族傳統(tǒng),面向澎湃的現(xiàn)實(shí)生活,堅(jiān)持“二為”方向和“雙百”方針,堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,我國新時(shí)代的美術(shù)理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐將會(huì)取得更大的成就。今天我們來分享當(dāng)代畫家楊曉陽經(jīng)典繪畫作品。 楊曉陽,1958年出生于陜西西安,1979年考入西安美術(shù)學(xué)院國畫系,1983年畢業(yè),同年考上研究生。1986年畢業(yè)并留校任教。曾任西安美術(shù)學(xué)院國畫系副主任、主任。1994年出任西安美術(shù)學(xué)院副院長,1995年主持全院工作,1997年任西安美術(shù)學(xué)院院長、教授,博士生導(dǎo)師,2009年調(diào)任中國國家畫院院長。 現(xiàn)任全國政協(xié)委員,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席,中國文聯(lián)全委 ,國家三五人才一級(jí),四個(gè)一批人才,國家有突出貢獻(xiàn)專家,教育部高教名師。 主要作品有:《黃巢進(jìn)長安》《大河之源》《剪羊毛》《黃河的歌》《黃河艄公》《愚公家族》《絲綢之路》《關(guān)中正午》《農(nóng)民工》《生生不息》《懷素書壁》《阿房宮賦》《絲綢之路》《波斯迎親》《雪域》《社火》《絲路長安》《絲路風(fēng)情》《太宗納諫》《母子情深》《盤古開天》《女媧補(bǔ)天》《燧人取火》《大河之源》2《塔里木風(fēng)情》《晨妝》《絲綢之路·陜北紀(jì)行》《吳哥懷古二十》《塞上三日之二》《后有道石刻有道也》《最是一本春霆好》《溫故而知新學(xué)而時(shí)習(xí)之,不亦說乎》《酒逢知己》《夏日》《溫故而知新》《后生可畏》《長風(fēng)夏日》《茶博士》《面壁》《寧夏人物寫生》《春妝》《生命之歌》《甘南寫生系列》 當(dāng)代畫家楊曉陽《黃巢進(jìn)長安》賞析 楊曉陽《黃巢進(jìn)長安》1987年他與劉文西合作的歷史畫《黃巢進(jìn)長安》,畫面氣勢宏偉,筆墨兼工帶寫,人物造型和景物描繪已多少游離純寫實(shí)風(fēng)格。 當(dāng)代畫家楊曉陽《大河之源》賞析 楊曉陽《大河之源》1986年他的主題創(chuàng)作《大河之源》組畫,更多借鑒了西畫的明暗光影素描造型,青藏高原的人物形象圓潤、豐滿、渾厚,炭筆素描式的筆墨又富有西方經(jīng)典石版畫的視覺效果。 當(dāng)代畫家楊曉陽《剪羊毛》賞析 楊曉陽《剪羊毛》1985年7月楊曉陽在讀研究生期間,與同學(xué)結(jié)伴騎自行車從西安出發(fā)赴新疆采風(fēng)寫生,重走絲綢之路,考察石窟藝術(shù)。他們途經(jīng)甘肅、青海,翻山越嶺,到敦煌莫高窟、榆林窟考察,又經(jīng)哈密、鄯善、達(dá)坂城到烏魯木齊。同伴陸續(xù)返回內(nèi)陸,他單車獨(dú)行,前往庫車,考察拜城克孜爾千佛洞、庫木吐拉石窟,又到吐魯番盆地高昌、交河故城等處寫生。 楊曉陽的繪畫風(fēng)格不是固定不變的,而是不斷地探索新的風(fēng)格,尋求變化和突破。繪畫風(fēng)格的變化也與繪畫題材和種類有關(guān)。 當(dāng)代畫家楊曉陽《黃河的歌》賞析 楊曉陽《黃河的歌》背景山河壯闊,霧氣迷蒙,在船上靜靜聆聽陜西后生吹奏嗩吶的父老鄉(xiāng)親造型嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩而逼真,群像組合錯(cuò)落有致,畫家以濃重水墨渲染的明暗光影增加了空間深度,也烘托出人物沉浸在嗩吶聲中的深邃情感。 當(dāng)代畫家楊曉陽《黃河艄公》賞析 楊曉陽《黃河艄公》1982年他到陜西綏德、米脂、吳堡縣下鄉(xiāng)兩個(gè)多月體驗(yàn)生活,與黃河船工同吃、同住、同拉纖,搜集創(chuàng)作素材,畫了大量速寫。他本科畢業(yè)創(chuàng)作《黃河艄公》和主題創(chuàng)作《黃河的歌》,繪畫題材與人物形象都來源于他親身體驗(yàn)的黃河船工的真實(shí)生活?!饵S河艄公》的老船工造型如同鐵鑄一般,線條粗獷,筆墨奔放,力度和動(dòng)感非常強(qiáng)烈。 當(dāng)代畫家楊曉陽《愚公家族》賞析 楊曉陽《愚公家族》 185cm×170cm 1999年。此畫是傳統(tǒng)的白描吳裝,環(huán)境描寫點(diǎn)到為止,但面部的描繪,適當(dāng)融入寫實(shí)技巧,因而神情刻畫深入。畫中,愚公正面持鋤而立,身邊是家族中的男女壯少,或勞或止,或坐或立。畫面單純清淡,只有淡淡的墨線和深淺不同的焦茶色,但突出了人物炯炯的目光、精力勃發(fā)的神態(tài)、堅(jiān)毅倔強(qiáng)的性格和內(nèi)心蘊(yùn)蓄的力量,因此有一種凝重的氣韻,望之令人深思。愚公移山的故事,積淀了世代相傳的無私無畏的民族精神,從來為畫家結(jié)合時(shí)代感受加以詮釋,加以謳歌。楊曉陽則把民族的精神和自己的生命體驗(yàn)結(jié)合起來,表現(xiàn)不為艱難險(xiǎn)阻,一往無前的奮斗意志,抒發(fā)只有創(chuàng)造獨(dú)立人格的自我,才能取得生命意義成功的感悟。 當(dāng)代畫家楊曉陽《絲綢之路》賞析 楊曉陽《絲綢之路》這是一鋪宏偉的壁畫,起源于他1985年的絲綢之路考察,但是融入了豐厚的歷史知識(shí),中西古來的視覺圖像,特別是注入了瑰麗的想象。全圖描繪從長安到羅馬的一路風(fēng)光,400多個(gè)人物姿態(tài)迥異,神采不同,建筑車船、動(dòng)植物、服飾環(huán)境,千變?nèi)f化,豐富多彩。 有古典樂舞的典雅,民族舞蹈的熱烈,飛天的飄逸,商貿(mào)交易的喧鬧,異域風(fēng)情的奇幻,民間傳說的神奇,圖騰文化的詭譎,宗教文化的神奧,耕耘狩獵的生氣,還有海上絲綢之路的船隊(duì)。他以包羅萬象的大手筆,概括了中西交流的歷史,又以中國漢唐壁畫傳統(tǒng)為主體,整合了中西古今畫法的絢爛,有實(shí)有虛,有特寫,有穿插,步移景換,情隨境生,光輝隨光環(huán)不斷擴(kuò)展,詩意在繽紛流動(dòng)中閃光。有隋唐的燦爛、西域的絢麗、波斯的細(xì)密、寫實(shí)的凝重、裝飾畫的奇妙。這幅宏偉壯闊的作品,是漫長年代的重疊,是東西跨度的濃縮,概括了中西交流的生態(tài),古人說“籠天地于形內(nèi),挫萬物于筆端”,楊曉陽說“匯時(shí)空之長風(fēng),拂意象之搖動(dòng)”,確實(shí),此畫分量重而氣韻活,可以說是一曲絲綢之路雄渾壯麗的交響詩。 當(dāng)代畫家楊曉陽《關(guān)中正午》賞析 楊曉陽《關(guān)中正午》 190cm×200cm 2003年。這幅作品,已經(jīng)是大寫意了。猛一看,像山水,像幾塊大石,筆酣墨飽,渾厚有力,畫法也來源于石魯、趙望云的長安畫派。細(xì)看都是坐著的關(guān)中農(nóng)民,有老有小,有男有女,正是田頭午休時(shí)光,大口吃飯的,靜坐吸煙的,抱頭小睡的,還有玩耍的兒童,凝思的少婦。畫家在畫上題道:“關(guān)中昔日所見,不求形似,意象亦以闊筆為之,略有意氣。”其實(shí),身形有點(diǎn)大象無形,不求細(xì)節(jié)貌似,但刻畫人物面部和雙手,絕不掉以輕心。造型大體寫實(shí),用筆也不淋漓放縱,而是用頓挫的點(diǎn)線,略加淡墨,描繪歲月的留痕,老農(nóng)大多突出其歷經(jīng)滄桑而沉靜自若,少婦則彰顯其樸厚而充滿憧憬。畫家題詞所說的“意氣”,顯然是對(duì)關(guān)中農(nóng)民生存狀態(tài)的一種發(fā)自心底的深層感受。 當(dāng)代畫家楊曉陽《農(nóng)民工》賞析 楊曉陽《農(nóng)民工》 190cm×190cm 2004年。這幅作品畫的是農(nóng)民工,有中壯年,也有青年男女,成組的處理,山石的形態(tài),突出了農(nóng)民群體的堅(jiān)如磐石,腳下的工具箱,體現(xiàn)了他們開始從事的工種,面部的神情,顯現(xiàn)了他們的堅(jiān)毅樸實(shí)和樂觀,拉長的脖子,表現(xiàn)了農(nóng)村人對(duì)城市新生活的向往和期盼。這種大寫意的特點(diǎn),是不拘形似,按照感受和立意的需要,夸張變形。在以筆墨運(yùn)動(dòng)實(shí)現(xiàn)夸張變形的同時(shí),一是把傳統(tǒng)石刻和非洲木雕的感受糅進(jìn)來,二是發(fā)揮以淡映濃,以濃托淡的筆墨對(duì)比。乍看粗筆大墨,一氣呵成,觸目難忘,細(xì)細(xì)品味,則感到這種奇異、古拙、淳樸、含蓄、厚重、簡單的畫風(fēng)中,包容了一種文化含量,一種熱愛農(nóng)民的真情,一種對(duì)農(nóng)民質(zhì)樸、寬厚之美的謳歌,以及城市化進(jìn)程的現(xiàn)實(shí)感悟。 當(dāng)代畫家楊曉陽《生生不息》賞析 楊曉陽《生生不息》 179.5cm×68.5cm 2008年?!恫栌械馈?007。前一幅,人畫在石頭一樣的團(tuán)塊里,通過親情關(guān)系和人倫關(guān)系的圖式,解讀了“天行健,君子以自強(qiáng)不息”的民族文化精神。 后者,在圖像和題跋的結(jié)合中,透過“飲者悟透境界不同”,啟導(dǎo)觀者參悟人生與藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。兩幅作品有一個(gè)共同點(diǎn),那就是以他喜愛的古代民間石刻入畫,特別是栓馬樁和炕頭獅,不僅取其單純的造型,更取其大樸不琢的氣韻。他的這類作品,在意象上,在寫實(shí)的基礎(chǔ)上,經(jīng)過提煉取舍,走向意造。在筆墨上,把勾勒法、勾皴法、潑墨法、破墨法、積墨法有機(jī)地結(jié)合起來,追求從容而忘情,明麗而蒼茫。在視覺上,新穎而有沖擊力。 當(dāng)代畫家楊曉陽《懷素書壁》賞析 楊曉陽《懷素書壁》 68cm×68cm 2007年。他有一批大寫意作品,以達(dá)摩面壁、懷素學(xué)書為題。通過歷史人物的文化積淀,刻畫其精神面貌,象征某種精神境界,給人以有益的啟迪。這件作品畫唐代草書大家懷素和尚。根據(jù)《自敘帖》中的“忽然絕叫三五聲,滿壁縱橫千萬字”的詩句,畫出了懷素的激情,他跪在那里,張口大叫,身體前傾,全力以赴,對(duì)壁直書,筆下墨汁淋漓。但身旁是兩方大硯、墨盤和無數(shù)的筆,這不禁使人想到關(guān)于懷素刻苦練字的另一則故事,所謂“筆成塚,墨成池”,楊曉陽把二者概括在一件作品里,雖然畫的是激情噴薄,大筆揮灑,但通過細(xì)節(jié),點(diǎn)出了畫外意,揭示了即興抒發(fā)必須以勤學(xué)苦練為基礎(chǔ),含義也就自然深刻了。 當(dāng)代畫家楊曉陽《阿房宮賦》賞析 楊曉陽《阿房宮賦》 250cm×1500cm 1986年。 1987年,楊曉陽總體設(shè)計(jì)、監(jiān)制西北飯店裝飾、壁畫工程,創(chuàng)作青綠山水大型壁畫。深深地被這幅畫感染,為之動(dòng)容,震撼!這是一幅工筆重彩,人物繁多姿態(tài)萬千,青山碧水,錦繡皇家宮院,處處都是妙境,筆筆氣韻淋漓,這副畫創(chuàng)作于1986年。楊曉陽主攻人物,兼擅山水。他為西北飯店繪制的15米壁畫《阿房宮賦》,采用中國傳統(tǒng)的工筆重彩界畫方法與青綠山水設(shè)色,空間透視則是鳥瞰透視與焦點(diǎn)透視的混合,畫面上秦朝阿房宮“五步一樓,十步一閣,廊腰縵廻,簷牙高啄”的宮室建筑并非憑空虛構(gòu),而是參考唐代詩人杜牧的《阿房宮賦》和大量建筑史料進(jìn)行想象的復(fù)原,構(gòu)圖、線條與色彩都傾向裝飾韻味。 當(dāng)代畫家楊曉陽《絲綢之路》賞析 楊曉陽《絲綢之路》 380cm×6400cm 1994年。這是一鋪宏偉的壁畫,起源于他1985年的絲綢之路考察,但是融入了豐厚的歷史知識(shí),中西古來的視覺圖像,特別是注入了瑰麗的想象。全圖描繪從長安到羅馬的一路風(fēng)光,400多個(gè)人物姿態(tài)迥異,神采不同,建筑車船、動(dòng)植物、服飾環(huán)境,千變?nèi)f化,豐富多彩。有古典樂舞的典雅,民族舞蹈的熱烈,飛天的飄逸,商貿(mào)交易的喧鬧,異域風(fēng)情的奇幻,民間傳說的神奇,圖騰文化的詭譎,宗教文化的神奧,耕耘狩獵的生氣,還有海上絲綢之路的船隊(duì)。他以包羅萬象的大手筆,概括了中西交流的歷史,又以中國漢唐壁畫傳統(tǒng)為主體,整合了中西古今畫法的絢爛,有實(shí)有虛,有特寫,有穿插,步移景換,情隨境生,光輝隨光環(huán)不斷擴(kuò)展,詩意在繽紛流動(dòng)中閃光。有隋唐的燦爛、西域的絢麗、波斯的細(xì)密、寫實(shí)的凝重、裝飾畫的奇妙。這幅宏偉壯闊的作品,是漫長年代的重疊,是東西跨度的濃縮,概括了中西交流的生態(tài),古人說“籠天地于形內(nèi),挫萬物于筆端”,楊曉陽說“匯時(shí)空之長風(fēng),拂意象之搖動(dòng)”,確實(shí),此畫分量重而氣韻活,可以說是一曲絲綢之路雄渾壯麗的交響詩。 當(dāng)代畫家楊曉陽《波斯迎親》賞析 楊曉陽《波斯迎親》160cm×185cm1994年。使人看到異國風(fēng)情。 當(dāng)代畫家楊曉陽《雪域》賞析 楊曉陽《雪域》 紙本水墨 200cm×190cm 2004年。這件作品,畫的是青藏高原的宗教生活,是雪域朝圣的人物活動(dòng)。站立的人物兩虛兩實(shí),有動(dòng)有靜,遠(yuǎn)近的幾處土坡,其實(shí)是五體投地磕長頭的朝圣者,近處,歷經(jīng)滄桑的老人弓腰低頭,向天真的少女講述著深?yuàn)W的道理。人物不管是畫形,還是畫影,都很傳神,但妙處在意境,在對(duì)天人關(guān)系的哲思。好的寫意畫“意在畫外”,妙在造境。造境展示畫家的思想境界,尤其是具有創(chuàng)新意識(shí)的思想境界。惟其如此,這件作品的深刻內(nèi)涵才使人內(nèi)心難以平靜。 當(dāng)代畫家楊曉陽《社火》賞析 楊曉陽《社火》360cm×3150cm 2016年》 當(dāng)代畫家楊曉陽《絲路長安》賞析 楊曉陽《絲路長安》 600cm×238cm 2004年。(2005年,人民大會(huì)堂陜西廳陳列) 當(dāng)代畫家楊曉陽《絲路風(fēng)情》賞析 楊曉陽《絲路風(fēng)情》 480cm×159cm 2012年。 當(dāng)代畫家楊曉陽《太宗納諫》賞析 楊曉陽《太宗納諫》紙本水墨 200cm×275cm 2016年。 當(dāng)代畫家楊曉陽《母子情深》賞析 楊曉陽《母子情深》 68×68cm 2007年。 當(dāng)代畫家楊曉陽《盤古開天》賞析 楊曉陽《盤古開天》 當(dāng)代畫家楊曉陽《女媧補(bǔ)天》賞析 楊曉陽《女媧補(bǔ)天》幾十年來?xiàng)顣躁柕睦L畫藝術(shù)從寫實(shí)走向?qū)懸?,在大寫意階段似乎又復(fù)歸“寫實(shí)主義”或“現(xiàn)實(shí)主義”的原點(diǎn),只不過他是在更高的藝術(shù)哲學(xué)層面上以水墨寫意的形式表現(xiàn)了“黃土畫派”的生活氣息和質(zhì)樸本色。 當(dāng)代畫家楊曉陽《燧人取火》賞析 楊曉陽《燧人取火》此畫寫意精神的表現(xiàn),但在楊曉陽的作品中這種寫意精神與現(xiàn)代生活特別是民間基層群眾的日常生活、風(fēng)俗習(xí)慣(例如陜北農(nóng)村的場景、民間社火的慶典)存在密切的關(guān)聯(lián)。他那些簡筆水墨人物的造型雖然已夸張變形,但其原型大多依舊來自畫家深入民間生活的速寫、寫生。藝術(shù)畢竟植根于特定的生活環(huán)境與文化土壤。 當(dāng)代畫家楊曉陽《大河之源》賞析 楊曉陽《大河之源》創(chuàng)作于1986年,寫實(shí)人物,情感流露的自然而然。 當(dāng)代畫家楊曉陽《塔里木風(fēng)情》賞析 楊曉陽工筆畫《塔里木風(fēng)情》這些工筆重彩畫比他的重彩壁畫更富有裝飾韻味,唐代長安與現(xiàn)代新疆人物的半寫實(shí)、半裝飾的造型更為華貴優(yōu)雅,線條更為纖細(xì)精致,設(shè)色更為典麗明艷,可能也比他的水墨寫意畫更受一般觀眾欣賞。他最近這批絲綢之路題材的水墨寫意畫作品,與重彩壁畫和工筆重彩畫半寫實(shí)的裝飾風(fēng)格相比,純屬于大寫意風(fēng)格。 當(dāng)代畫家楊曉陽《晨妝》賞析 楊曉陽《晨妝》 當(dāng)代畫家楊曉陽《絲綢之路·陜北紀(jì)行》賞析 楊曉陽《絲綢之路·陜北紀(jì)行》 2014年。 當(dāng)代畫家楊曉陽《吳哥懷古二十》賞析 楊曉陽《吳哥懷古二十》69cm×69cm 紙本水墨 2019年。作為柬埔寨王朝的一個(gè)首都,宏大的王宮建筑,以及配套機(jī)關(guān)和職能的建筑群,經(jīng)過了1200年的風(fēng)霜雨雪,留給我們現(xiàn)在的人。它即像是建筑,它本身實(shí)際上也是個(gè)建筑,它又像是雕塑,每一個(gè)建筑上面都有一個(gè)突出的大頭像,尤其是大吳哥、小吳哥這兩個(gè)地方。在大吳哥區(qū)域內(nèi),每一個(gè)大型的建筑至少有一層是四面巨大的人物頭像,還有一些是三層的,下面的最大,中間往上逐漸變小,一層層地上去。在世界雕塑的歷史上,像這么大、巨型的雕塑石刻人物頭像,還是比較少見的。吳哥是柬埔寨比較小的一個(gè)國家,人數(shù)比較少,吳哥作為國家的影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有它的藝術(shù)價(jià)值大。 當(dāng)代畫家楊曉陽《塞上三日之二》賞析 楊曉陽《塞上三日之二》60cm×45cm 紙本墨筆 2019年。 當(dāng)代畫家楊曉陽《后有道石刻有道也》賞析 楊曉陽《后有道石刻有道也》在繪畫中的“寫意”是通過“象”來表達(dá)的。楊曉陽的大寫意人物畫不是描摹視網(wǎng)膜真實(shí),而是表現(xiàn)一種內(nèi)心視象。這一內(nèi)心視象是被他主觀再造的,在這一再造過程中,他獨(dú)特的成長經(jīng)歷都會(huì)滲透或參與到其視象營構(gòu)之中,如那幼年學(xué)習(xí)剪紙的藝術(shù)萌芽、那對(duì)拴馬樁等民間美術(shù)的癡醉、那對(duì)絲綢之路遠(yuǎn)古滄桑的追憶、那對(duì)黃土高原和關(guān)中文化淳厚鄉(xiāng)土的熱戀,以及那長安畫派的質(zhì)樸文脈等等,而更為重要的是,還有一種至上的文化精神統(tǒng)攝,它來源于楊曉陽先生自幼浸染中國古典文化而養(yǎng)成的哲學(xué)思辨以及文化自信,而這集中體現(xiàn)在他的“大寫意”理論及其創(chuàng)作實(shí)踐。 當(dāng)代畫家楊曉陽《最是一本春霆好》賞析 楊曉陽《最是一本春霆好》楊曉陽的寫生人物肖像,以筆線為主的生動(dòng)造型反映了他敏銳的觀察力,寄寓著他強(qiáng)烈的寫意追求,透露出他面對(duì)表現(xiàn)對(duì)象時(shí)內(nèi)心的激情;我也欣賞他的一些大幅創(chuàng)作,主題性的、裝飾性的,表現(xiàn)出他在深入搜集素材和體驗(yàn)生活基礎(chǔ)上豐富的想象力和自由創(chuàng)造的精神。他吸吮傳統(tǒng)藝術(shù)和民間藝術(shù)營養(yǎng),也有廣闊的國際藝術(shù)視野,努力賦予自己的繪畫創(chuàng)作以具有個(gè)性的寫意特色。 當(dāng)代畫家楊曉陽《溫故而知新學(xué)而時(shí)習(xí)之,不亦說乎》賞析 楊曉陽《溫故而知新學(xué)而時(shí)習(xí)之,不亦說乎》四尺整紙紙本軟片(138X68cm)乙酉年(2005年)初秋?!稖毓识隆分械哪切?,而是化連續(xù)為斷續(xù),并用這些斷續(xù)的線條,在總體的塊面中切割出一個(gè)個(gè)筆意節(jié)點(diǎn),讓人駐目、玩味。同樣,在軀體、衣紋等大筆闊墨的地方,并不完全按照紋理的自然形態(tài)描繪,而是縱筆涂寫,用潑墨、破墨編織出筆墨的自身結(jié)構(gòu);它先將宣紙打上水點(diǎn)之后,再趁濕涂抹的筆痕墨跡,使明麗的淡墨、蒼茫的中墨、渾厚的重墨及沉絕的焦墨相互輝映,同時(shí),也呈現(xiàn)出如石質(zhì)般蒼茫斑駁的跡痕,一種遠(yuǎn)古的滄桑躍然紙上。 當(dāng)代畫家楊曉陽《酒逢知己》賞析 楊曉陽作品《酒逢知己》好的藝術(shù)作品,每一幅都應(yīng)該像一部引人入勝的小說,有著精致的文字,鮮明的場景,豐富的故事,有序的邏輯以及最終暗含的人性的哲思。楊曉陽的作品無論寫實(shí),還是寫意,都很好地呈現(xiàn)了好作品的所有元素。 當(dāng)代畫家楊曉陽《夏日》賞析 楊曉陽作品《夏日》看他的生活寫真,每一幅都讓人能夠清晰地了解他們的身份,他們所處的社會(huì)階層,他們的心理狀態(tài),那是一個(gè)植根于黃土高原,擁有著無上藝術(shù)天分卻時(shí)刻不忘生活在群眾之中的藝術(shù)家的修養(yǎng)和情懷。 當(dāng)代畫家楊曉陽《溫故而知新》賞析 楊曉陽作品《溫故而知新》多年來,在藝術(shù)探索的道路上,楊曉陽對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的理論思考自成體系。從“大美術(shù)”“大寫意”到“大美為真的寫意精神”,從“器道并重、一人一品”到“形、神、道、教、無”的“五字箴言”和“題材模糊化、意義多元化、章法多維化、用筆書寫化、造型意象化”的“五化”創(chuàng)作方式,對(duì)當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作的理論構(gòu)建具有切實(shí)的現(xiàn)實(shí)意義。正如中國國家畫院常務(wù)副院長盧禹舜所說:“楊曉陽既是美術(shù)界的領(lǐng)導(dǎo)者,是藝術(shù)實(shí)踐取得巨大成就的藝術(shù)家,同時(shí)也是美術(shù)理論研究的建構(gòu)者,改革開放以來的美術(shù)教育和美術(shù)發(fā)展,可以說都和楊曉陽有著密切的關(guān)系。 當(dāng)代畫家楊曉陽《后生可畏》賞析 楊曉陽作品《后生可畏》作者既是寫實(shí)風(fēng)格主題畫創(chuàng)作的能手,又是勇于告別已有成績提出“大寫意”主張并推出人物畫大寫意新風(fēng)貌的領(lǐng)軍人物。他的藝術(shù)繼承了兩種傳統(tǒng),“一種是近代傳統(tǒng),是通過學(xué)校教育獲得的'寫生/速寫’功夫、'藝為人生’理想、'求新圖變’勇氣的水墨寫實(shí)傳統(tǒng),特別是素描教育練就的造型基本功,外出寫生速寫對(duì)鮮活生活的把握及對(duì)歷史文脈的感悟;另一種古代傳統(tǒng),是'寫意’傳統(tǒng),是周秦漢唐以來體現(xiàn)中國文化精神、思維方法和語言方式的傳統(tǒng)?!?/span> 當(dāng)代畫家楊曉陽《長風(fēng)夏日》賞析 楊曉陽作品《長風(fēng)夏日》作者從寫實(shí)到寫意,先是作繭自縛,然后破繭而出。就是說寫實(shí)是寫意之“破”,但寫實(shí)的“繭”是寫意的“破”的基礎(chǔ)和前提,尤其是對(duì)當(dāng)代中國畫家來說,如果沒有繭,無從破繭,如果只有繭,就沒有生命活力,我認(rèn)為這就是寫實(shí)與寫意的辯證關(guān)系。楊曉陽從寫實(shí)訓(xùn)練入手,逐漸走向?qū)懸狻憣?shí)、大寫實(shí)、大寫意,就是說他越來越脫離了寫實(shí)規(guī)范的束縛,獲得了寫意表現(xiàn)的自由,才達(dá)到今天這種境界。 當(dāng)代畫家楊曉陽《茶博士》賞析 楊曉陽作品《茶博士》作者也是一位理論思維與繪畫實(shí)踐并進(jìn)的藝術(shù)家,而高揚(yáng)中華文化主體精神的理論認(rèn)識(shí)與倡導(dǎo),則是他區(qū)別于古代文人繪畫理論與實(shí)踐的獨(dú)特標(biāo)志。他所提出并實(shí)踐的中國畫“大寫意”,不僅豐富了中國的繪畫理論,而且也為我們認(rèn)知民族主體思維提供了來自藝術(shù)實(shí)踐的重要例證。 當(dāng)代畫家楊曉陽《面壁》賞析 楊曉陽作品《面壁》作者的“大寫意”是他幾十年探研中國傳統(tǒng)文化,并以此為基點(diǎn)認(rèn)知、感悟“形”“意”“理”“法”而形成的中國畫認(rèn)識(shí)體系,同時(shí)也是在他與西方文明充分比較對(duì)照后形成的文化價(jià)值體系,這一體系鮮明地體現(xiàn)出基于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化豐厚土壤的自豪與自信。 當(dāng)代畫家楊曉陽《寧夏人物寫生》賞析 楊曉陽《寧夏人物寫生》85cm×100cm 2015早熟的楊曉陽在線的表現(xiàn)方面最受益于劉文西,他在1979年考入西安美院后就隨劉文西到陜北寫生,畫了300余幅速寫,并在本科4年中下鄉(xiāng)不斷,速寫不斷,速寫中硬筆線條之疏密緩急、長短穿插所構(gòu)成的節(jié)奏與韻律,讓他充分理解線自身的抽象結(jié)構(gòu)及其在空間中的形態(tài),同時(shí)也解決了線結(jié)構(gòu)與物象內(nèi)外部結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系。 當(dāng)代畫家楊曉陽《春妝》賞析 楊曉陽《春妝》 70×70cm。中國畫的品格很大程度上取決于線,即線條筆道。筆線之高妙超逸,畫之品位必然雅致而脫俗。而在當(dāng)代中國畫家中,楊曉陽對(duì)筆線一道深有心得,能獨(dú)辟蹊徑,獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷,以其個(gè)性化的筆墨將線的審美問題一一揭示,逐層透析,讓我們看到或領(lǐng)會(huì)線的表現(xiàn)力及在當(dāng)代發(fā)展的可能性。線的雄辯,在楊曉陽的繪畫中再次得到證明。 當(dāng)代畫家楊曉陽《生命之歌》賞析 楊曉陽《生命之歌》(局部一)零散的個(gè)別的團(tuán)塊結(jié)構(gòu)與象征性的人物造型,成為這一時(shí)期楊曉陽繪畫的基本特征。寫意人物畫,一方面融入了民間石刻、陶俑與剪紙,吸收了相應(yīng)的造型觀念與提煉手法,另一方面也擴(kuò)大了抽象因素,包括傳統(tǒng)工藝體現(xiàn)生機(jī)和韻律的裝飾手法,也包括以書法金石入畫的因素。 當(dāng)代畫家楊曉陽《甘南寫生系列》賞析 楊曉陽《甘南寫生系列》 33cm×44cm 2017年。把中國畫的發(fā)展取向分為水墨寫實(shí)、傳統(tǒng)寫意和實(shí)驗(yàn)水墨的話,他則在疏離融合中西寫實(shí)一路的同時(shí),吸取實(shí)驗(yàn)水墨抽象一路的開拓意識(shí)和探索精神而與借古開今寫意一路的民族藝術(shù)精神和傳統(tǒng)資源相結(jié)合。 楊曉陽的大寫意人物畫不是描摹視網(wǎng)膜真實(shí),而是表現(xiàn)一種內(nèi)心視象。這一內(nèi)心視象是被他主觀再造的,在這一再造過程中,他獨(dú)特的成長經(jīng)歷都會(huì)滲透或參與到其視象營構(gòu)之中,如那幼年學(xué)習(xí)剪紙的藝術(shù)萌芽、那對(duì)拴馬樁等民間美術(shù)的癡醉、那對(duì)絲綢之路遠(yuǎn)古滄桑的追憶、那對(duì)黃土高原和關(guān)中文化淳厚鄉(xiāng)土的熱戀,以及那長安畫派的質(zhì)樸文脈等等,而更為重要的是,還有一種至上的文化精神統(tǒng)攝,它來源于楊曉陽先生自幼浸染中國古典文化而養(yǎng)成的哲學(xué)思辨以及文化自信,而這集中體現(xiàn)在他的“大寫意”理論及其創(chuàng)作實(shí)踐。 他的藝術(shù),繼承了兩種傳統(tǒng)。一種是近代傳統(tǒng),是通過學(xué)校教育獲得的 “寫生/速寫”功夫、“藝為人生”理想、“求新圖變”勇氣的水墨寫實(shí)傳統(tǒng),特別是素描教育練就的造型基本功,外出寫生速寫對(duì)鮮活生活的把握及對(duì)歷史文脈的感悟;另一種古代傳統(tǒng),是“寫意”傳統(tǒng),是周秦漢唐以來體現(xiàn)中國文化精神、思維方法和語言方式的傳統(tǒng)。 總而言之,楊曉陽是推出雄健、古樸的大寫意人物畫的代表,畫風(fēng)接近古代傳統(tǒng),又刷新了寫意面貌,對(duì)帶動(dòng)中國畫的復(fù)興起到了積極作用。 |
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