相信每一位走進童昆鳥個展現(xiàn)場的觀眾，都會被一場光怪陸離的藝術盛宴所震撼。這種震撼很復雜，既有對一種腦洞大開的贊嘆，對老舊事物的回憶，又有對現(xiàn)場氛圍的恍惚與深思。所以，看童昆鳥的展覽，好玩又不輕松。

7月31日，“鳥x昆x童”——童昆鳥個展在深圳木星美術館開幕。這是該館繼開幕展的第二個展覽，亦是藝術家童昆鳥迄今為止最大規(guī)模個展。展示了藝術家多組具有代表性的大型裝置作品，以及為木星美術館專門創(chuàng)作的特定戶外裝置——世界上最大的“金色垃圾桶”！藝術家還將自己在北京的工作室“搬”到了深圳木星美術館的展廳現(xiàn)場，讓大家全方位的了解他怪誕而又帶點灰色幽默的創(chuàng)作以及生活態(tài)度。

展覽現(xiàn)場

“展覽名為‘鳥x昆x童’，其實就是把我的名字拆開，因為我覺得名字拆開以后可能代表著我自己分裂的幾個性格或者是幾個時空狀態(tài)的自己，把他們乘在一起，最后等于什么我自己也不知道。所以我希望把這些作品都能夠呈現(xiàn)出來，拋給觀眾，或許他們能從這里面找到什么答案。我把自己看作一個像‘鳥x昆x童’的公式，一個不斷變化的公式，我希望觀眾從外到里進入這個公式之中。”

藝術家童昆鳥在開幕式上

童昆鳥，這位年輕的“90后”藝術家早已因“垃圾小王子”這一頭銜而成名。不論是他的工作室還是展覽現(xiàn)場，各種回收的舊物和稀奇古怪的組合，搭配上老式幻燈機與機械裝置的光彩，再配上碰撞與敲打的噪音，總讓人覺得進入了一個時空錯亂，富有意趣卻也詭異的空間?？此恼褂[完全不需盛裝而來，古板莊嚴，一切好像都在他的游戲中，認真而又戲謔，曾經被我們拋于腦后的舊物重新恢復了活力，金屬條、木棍、娃娃頭、螺絲釘、玩具鳥……它們被再次奇異地“組合”，而從這些怪異的組合中，我們既看到了過去的溫情，也看到了自身的無情。

展覽現(xiàn)場復原的藝術家工作室

此次展出的作品幾乎橫跨童昆鳥迄今為止的創(chuàng)作生涯，據(jù)藝術家介紹，作品分列于三個展廳中，從第一個展廳走到第三個展廳，光線由明到暗，如同從外在走入他的內心：

《空中的種子》

第一展廳雖然光鮮明亮，但講述的卻是關于平衡與掙扎的有些無奈的故事。“平衡鳥”系列作品是一組通過利用物理平衡原理在空間中建立危險與滯留關系的大型立體雕塑?！犊罩械姆N子》由3個個體平衡鳥構成，它們一只壓一只，死死的咬合，每一只都是平衡結構里的重要部分，“也象征我的家庭，一家三口作為一個社會單元被連接起來，需要穩(wěn)穩(wěn)地在一根立柱上維持平衡和抵抗阻力。發(fā)光的亮球就像生命中希望的種子和愛，希望的種子一個個冒出，然后白書寫、刻畫，融為整體平衡的一部分。每個家庭都是一個繁雜溫暖的合成，里面有太多的愛和壓力。每一部分都想追求自由，可為了保持平衡，每一部分又需要面對彼此，成為彼此，不然風險和危機就在一瞬間?！?/span>

多屏影像《嘴尖芭蕾》

多屏影像《嘴尖芭蕾》里出現(xiàn)的平衡鳥，被擱置在一個高高的支點，它們似乎有著自己的身份屬性，無畏卻又一絲無奈地平衡者自己的身體。它們在矛盾里尋找存在的理由，在迷失和缺失的線索里導航方向，定位一系列不確定的答案；但又似乎什么都沒找到，只是靜靜地待著、想著、漂浮著……火鳥影視網huoniaoys.com/

《寶貝基建站》

《寶貝基建站》延續(xù)了平衡鳥系列，由懸浮的杠桿組建了一個點狀敘事的無效基站。這件作品有三個部分組成，鐵制雷達處于接收血管信息的狀態(tài)，闡述感性的傳遞；而去感情化的膠質頭像躲藏的多邊結構里是理性的體現(xiàn)，信號尾巴則無序且混亂?！拔以噲D通過結構，實現(xiàn)頭腦、信號、行動的三權分立，讓這個‘有機體’在半空中搖擺、旋轉，成為一個空洞的循環(huán)，或者說是一個努力掙扎保持平衡的無效結構。

《答案會在空氣中打開》

第二個展廳半明半暗，這似乎預示著藝術家內心有關哲學思考的部分，這里沒有答案，卻充滿活力。《答案會在空氣中打開》是由電機和扇子組成的裝置，每隔一段時間數(shù)十把扇子會整齊劃一地打開、合上……集體的聲音響徹整個展廳，似乎催動著人們進入與藝術家同樣的質問與思考?！叭绻粋€扇面的開合碰上了奇點，那它的時間就到了終點。”每一次打開扇面，似乎都預兆著有一個事情悄悄的開始，同時也有一個事情悄悄地結束，這種肯定又未知的心理活動讓童昆鳥著迷。這組“扇面”作品試圖捕捉時間開合的消失狀態(tài)，一個軌跡由開始、發(fā)展、高潮到結點又回到這個軌跡，所有的呈現(xiàn)都是一個個消失的過程?！斑@種經驗里的徒勞認知，不斷提醒著我對當下存在和狀態(tài)的好奇、恐慌和思考?！?/span>

《嘔吐書》系列

同在一個展廳的《嘔吐書》系列創(chuàng)作于2014年，但很能體現(xiàn)藝術家腦洞大開的一面。這個由書、水泵、亞克力、布料組成的裝置，擬人化地呈現(xiàn)出“書”的嘔吐狀。在這里，書是主角，人已退而求其次地成為被嘔吐的對象?！拔铱磿胪?，可會不會書看我更想吐？書會不會覺得是在對牛彈琴？”

《迷離返場》系列

當進入最后一個空間，整個空間都暗了下來，而不時閃爍的光影、喧囂的聲音好像讓我們回到過去那老舊的“迪廳”。《迷離返場》系列作品是使用老實幻燈機底片成像與機械裝置光影混合，形成非數(shù)據(jù)化影像的裝置作品。“底片是我收集的小時候學校教材里的素材，也是兒時認識這個世界的學習手段。我試圖直接從記憶里的實物中扒出圖像，使定焦不動的底片成像與變幻莫測的激光投影相重疊。激光動圖暗示在成長過程中不斷流動的信息和欲望，嘗試在混合的動態(tài)裝置驅動下尋找記憶的彌留和未知的迷離，在模糊不清的危機里游離，患得患失?！?/span>

為深圳量身定制的《金桶》

而此次展覽的最大亮點，是藝術家為木星美術館的戶外場地“量身定制”的公共藝術空間——《金桶》，將藝術家肆意喧囂的藝術態(tài)度推向了高潮。木星美術館位于深圳福田保稅區(qū)，對面一水之隔就是香港。在這里，集裝箱是常見之物。童昆鳥想給“退休的集裝箱”一個黃金待遇，不妄這里的一個個集裝箱對“天下美好”作出的一次次貢獻和促進，同時體現(xiàn)了童昆鳥對功能資源優(yōu)化升級的向往和期待。

從2015年畢業(yè)展至今，五年的時間里，童昆鳥創(chuàng)造了不同系列、不同媒介的作品。他喜歡把自己的創(chuàng)作比作一棵大樹，也許不同的作品就是延伸出的枝椏，但他相信終有一天，所有的作品都會回歸到大樹的核心上。