電影作為一個(gè)國(guó)家和民族的精神文化產(chǎn)物，其電影藝術(shù)史也代表著一個(gè)民族的文化形象史和心靈成長(zhǎng)史。經(jīng)歷了上百年錘煉的日本，其電影發(fā)展擁有過(guò)黃金時(shí)代也遭遇過(guò)滑坡低迷。然而，無(wú)論是哪個(gè)時(shí)期，始終不變的是日本電影人對(duì)電影故事講述的精益求精。

日本電影的發(fā)展，從1896年開(kāi)始至今，可以說(shuō)經(jīng)歷了很長(zhǎng)的一段繁盛與衰落的過(guò)程。而百年歷史期間的起起伏伏。也讓日本的電影產(chǎn)業(yè)如同一只折翼的老鷹，茁壯卻有迷茫。早期日本電影的崛起源于日本無(wú)聲電影向有聲電影的轉(zhuǎn)變。在無(wú)聲電影傳入日本初期，其放映方式借鑒了日本凈琉璃歌舞伎的表演方式。

緊接著有聲電影傳入日本，電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展由此拉開(kāi)帷幕。此后的日本電影經(jīng)歷了走向國(guó)際的“黃金時(shí)代”、社會(huì)混亂的“動(dòng)蕩時(shí)代” ，到當(dāng)代以內(nèi)容制勝的“復(fù)蘇時(shí)代”。而電影作為日本主要的國(guó)際文化輸出載體之一，也成為推廣日本文化的重要媒介。由此，日本電影大師的身影開(kāi)始走入國(guó)際電影人的視野。

20世紀(jì)50年代，被譽(yù)為日本電影發(fā)展的黃金時(shí)代，導(dǎo)演大師輩出，為我們帶來(lái)眾多的佳作，享譽(yù)世界的電影大師黑澤明正是來(lái)自這一時(shí)期。他執(zhí)導(dǎo)的影片《羅生門》贏得了1951年威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)，全世界的目光首次聚焦在日本電影。

已經(jīng)辭世20余年的他，其作品依舊可以給我們帶來(lái)人生與夢(mèng)想的啟發(fā)。首次擔(dān)當(dāng)導(dǎo)演的作品《姿三四郎》就為他帶去了巨大的聲望。該片也被稱作是導(dǎo)演的自我寫真。影片以獨(dú)特的電影視角讓人們了解柔道精神，同時(shí)也隱喻出一個(gè)人的成長(zhǎng)需要不同的導(dǎo)師來(lái)幫助規(guī)劃的哲學(xué)思想。

隨后，他開(kāi)創(chuàng)的平民武士電影《七武士》帶來(lái)了長(zhǎng)久的武士片熱這部3個(gè)半小時(shí)的鴻篇巨制，也成為了日本乃至世界影史上最偉大的電影之一。被稱作電影界的莎士比亞的他成為世界范圍內(nèi)電影人所憧憬的對(duì)象。

已故“大師”黑澤明給我們帶來(lái)了足夠的震撼。而放眼當(dāng)下，與我們?nèi)杂兄嚯x接觸的日本電影巨匠，那就不得不提這位有著“動(dòng)畫界的黑澤明”之稱的導(dǎo)演宮崎駿了。他的動(dòng)畫片成為了全球動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)范圍內(nèi)一些重要的東方力量。耳熟能詳?shù)淖髌贰肚c千尋》《龍貓》《天空之城》等，讓我們感受到了日本動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的實(shí)力。

而近些年活躍在銀幕上的動(dòng)漫劇場(chǎng)版電影，也同樣為日本動(dòng)漫電影增添別樣的風(fēng)采。比如陪伴無(wú)數(shù)中國(guó)粉絲同名的動(dòng)漫大作《哆啦a夢(mèng)》《名偵探柯南》等，大家在回首心中的情懷之時(shí)，已悄然為日本新一類型電影鋪下了豐潤(rùn)的土壤。

日本電影的傳統(tǒng)創(chuàng)作特點(diǎn)是節(jié)奏較為緩慢，情調(diào)偏悲觀。而新一代電影導(dǎo)演在延續(xù)傳統(tǒng)的同時(shí)，也更加深入人物內(nèi)心的剖析。被稱為日本最溫暖的導(dǎo)演是枝裕和就是絕佳的代表。作為第一次登陸中國(guó)院線的戛納金棕櫚國(guó)外獲獎(jiǎng)影片，是枝裕和指導(dǎo)的《小偷家族》登頂國(guó)內(nèi)日本真人電影票房之最。他說(shuō)，我不喜歡主人公克服弱點(diǎn)守護(hù)家人，并拯救世界這樣的情節(jié)。更想描述沒(méi)有英雄，只有平凡生活的有點(diǎn)骯臟的世界，忽然變美好的瞬間。

日本電影當(dāng)中，對(duì)于愛(ài)恨情仇的表達(dá)最直接的就是通過(guò)描述家庭日常生活中的片段，詮釋導(dǎo)演想表達(dá)的細(xì)膩情感。在《小偷家族》這部作品當(dāng)中，他用一個(gè)全新的命題來(lái)挑戰(zhàn)觀眾，那就是血緣關(guān)系是定義家人的唯一關(guān)鍵嗎？影片圍繞游走在社會(huì)邊緣的一家五口展開(kāi)。他們救下了一名飽受父母虐待的小女孩，接納他成為“小偷家族”的一員，這個(gè)拼湊而成的非正常家族似乎比某些有著血緣關(guān)系的家庭更具溫情。通過(guò)導(dǎo)演的鏡頭不僅能夠看到一家人一起吃飯時(shí)絮叨的聊天，溫馨的分食也有疏離的對(duì)坐、怒罵的舉動(dòng)。這些對(duì)日常生活的記錄都蘊(yùn)藏著導(dǎo)演的巧思，也呼應(yīng)著電影里面想要溝通的主軸。

相較于《小偷家族》。同樣是通過(guò)日常生活來(lái)勾勒出電影主線。被譽(yù)為日本家庭倫理電影巔峰之作的《步履不?！?，也是出自是枝裕和之手。值得一提的是，這部電影由是枝裕和身兼導(dǎo)演編劇、制片人甚至剪輯師等多重身份為一體創(chuàng)作的影片。導(dǎo)演表示拍攝這部影片，純粹從私人的感情出發(fā)。并無(wú)所謂的“社會(huì)性”。影片當(dāng)中充斥著家庭聚會(huì)的瑣碎場(chǎng)景，讓我們領(lǐng)略了日式生活的樣貌，而故事看似悠然卻暗流涌動(dòng)。當(dāng)情節(jié)涉及到家人忌日時(shí)，一切都開(kāi)始了悄然的變化。隨著時(shí)間的流逝，我們也漸漸的領(lǐng)悟到。即使人生有變，也要繼續(xù)向前走，步履不停。

除了通過(guò)敘述方式走進(jìn)觀眾的內(nèi)心。導(dǎo)演是枝裕和的電影拍攝手法，也值得我們揣摩。如以電影《無(wú)人知曉》為例，里面的鏡頭燈光等都是眾多電影人學(xué)習(xí)的創(chuàng)作要素?！稛o(wú)人知曉》之所以打動(dòng)人心，得益于導(dǎo)演有控制力的表達(dá)。四個(gè)孩子的母親是位聲音柔和的女性。餐桌上，母親對(duì)孩子們約法三章。橘黃色的燈光，孩子甜蜜的笑容，溫馨的畫面之下。父親的一直缺失，卻為影片籠上了陰影。美好中隱約的苦澀就在這含蓄的表現(xiàn)中初見(jiàn)端倪。最后母親消失，小女兒的死亡再次將這種苦澀一步步推向頂峰。

這部電影固定較長(zhǎng)鏡頭是最特別的。鏡頭固定表現(xiàn)，明絞盡腦汁的趴在桌子上寫作業(yè)。在表現(xiàn)母親離去，他趴在桌子上的鏡頭中，我們發(fā)現(xiàn)他做的更多的是記賬。以這種固定的鏡頭表現(xiàn)演員的含蓄和隱忍的張力。而說(shuō)到固定長(zhǎng)鏡頭不得不提的一位也十分擅長(zhǎng)用這類鏡頭來(lái)敘述情節(jié)的中國(guó)導(dǎo)演，他就是侯孝賢。在他指導(dǎo)的《聶隱娘》當(dāng)中。影片的長(zhǎng)鏡頭總是遠(yuǎn)遠(yuǎn)的看著劇中的人物悲歡離合。看似冷漠，卻蘊(yùn)含著導(dǎo)演對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的深刻反思。

近年來(lái)日本作為旅游目的地，深受中國(guó)游客的青睞。而一些著名電影的拍攝取景地更是吸引人們前去打卡。兩國(guó)人民之間的友好往來(lái)孕育出了更多中日電影文化交融的機(jī)會(huì)。而兩國(guó)電影的聯(lián)姻在未來(lái)會(huì)給觀眾帶來(lái)哪些新的感動(dòng)呢。到日本你可能會(huì)想到櫻花、大海、粉雪、居酒屋等充滿地域特色的關(guān)鍵詞。而遼闊，自由、靜謐、浪漫。這些美麗的詞語(yǔ)，在日本的一處地方就可全部展現(xiàn)。那就是北海道。

20多年前，日本經(jīng)典文藝片《情書(shū)》當(dāng)中出現(xiàn)了種種充滿地域特征的場(chǎng)景，正是電影取景地北海道。在戲中有我們對(duì)日本北國(guó)之美的最深記憶。而戲外，日本這座美麗的島也吸引了無(wú)數(shù)中國(guó)影迷遠(yuǎn)赴北海道，開(kāi)啟一場(chǎng)浪漫之旅。而在中國(guó)的遼闊土地之上，也有著眾多被廣大影迷所津津樂(lè)道的電影取景地。去年上映的日本奇幻影片《鐮倉(cāng)物語(yǔ)》當(dāng)中，一處重要場(chǎng)景“黃泉之國(guó)”就并非取景自日本，而是導(dǎo)演山崎貴，以中國(guó)湖南的鳳凰古城和張家界兩地為靈感和原型設(shè)計(jì)出來(lái)的。讓觀眾坦言，除了奇幻劇情之外，最難忘的就是“黃泉之國(guó)”云霧繚繞，水天一色的景色了。

電影講述了作家一色正和與妻子亞紀(jì)子在鐮倉(cāng)的生活故事。然而，那里卻總是上演著各類怪誕事件。河童、魔物集市、喝酒的妖怪等。而由于亞紀(jì)子一次意外的摔跤，致靈魂出竅，無(wú)法重返人間。為了救回妻子。正和毅然勇闖黃泉。至此，“黃泉之國(guó)”粉墨登場(chǎng)。而其天頭鬼所居宮殿里龍的雕刻，巨大的木柱導(dǎo)演認(rèn)為都帶有中國(guó)建筑的風(fēng)格。由此可見(jiàn)。中國(guó)文化對(duì)這部影片的影響之深，也讓人感慨一部電影所能夠帶來(lái)的巨大能量與文化沖擊。

正是由于歷史的變遷，文化的交融，此類現(xiàn)象的時(shí)有發(fā)生更加堅(jiān)定了中日兩國(guó)電影人內(nèi)心對(duì)彼此交流的渴望。而作為全球第二、第三大電影市場(chǎng)的中國(guó)和日本彼此也在積極的尋覓更廣泛的合作。

日本對(duì)于本土文化符號(hào)的恰當(dāng)使用，使得其成功走向世界。中日合拍電影。則將有助于中國(guó)電影國(guó)際化，來(lái)帶動(dòng)中國(guó)電影高速成長(zhǎng)。兩國(guó)之間的距離在不斷的走近。電影人在彼此舞臺(tái)上共同進(jìn)步。成就彼此在世界舞臺(tái)上的精彩，也成為近些年中日兩國(guó)電影合作的主題。正如日本著名電影演員栗原小卷所講那樣?！半娪暗乃囆g(shù)魅力是偉大的，我們通過(guò)電影交流踐行了日中永久和平友好的誓言”。