亞洲美術(shù) 日本世俗美術(shù)時代 安藤廣重(Ando Hiroshige;1797~1858;日文:あんどうひろしげ安藤広重),后改名歌川廣重(Utagawa Hiroshige;うたがわひろげ),日本浮世繪大畫家,與喜多川歌磨、葛飾北齋齊名。善于用秀麗的筆致及和諧的色彩,表達出典雅而充滿詩意的大自然,柔和抒情的境界。自然景象總是和人物有著密切的關(guān)系,并且富于詩的魅力。 代表作品 《京都名所》、《東海道五十三次》、《諸國六國河》等,其他還有《金澤八景》、《莊野圖》、《近江八景》、《江戶近郊八景》、《富士川雪景》、《六十余州名所圖會》、《木曾街道六十九次》、《名所江戶百景》等作品。 《京都名所 金澤之月夜》 《東都名所 高輪之明月》1831年 他于1833~1834年間的55幅風景畫系列《東海道五十三次》確立了他作為有史以來最受歡迎的浮世繪畫家之一的地位。描繪日本舊時由江戶至京都所經(jīng)過的53個宿場的各宿景色,是一組旅行風俗畫。廣重通過人物來表現(xiàn)景色的沉靜美和旅途的孤獨,生動表現(xiàn)了沿途景致以及季節(jié)與天氣變化。 《東海道五十三次 日本橋,朝之景》錦繪 《東海道五十三次 蒲原 夜之雪》錦繪 《東海道五十三次 箱根 湖水圖》 《東海道五十三次 第十四次,吉原,左富士》錦繪 《東海道五十三次 莊野 白雨》 安藤廣重后來又推出了《木曾海道六十九次》和《江戶百景》。這些作品色彩艷麗、構(gòu)圖合理、畫面充滿動感,在當時限制日本庶民游走的年代,滿足了人們對鄉(xiāng)村景象的憧憬。他大膽地采用西方創(chuàng)作手法,通過具有感召力的主題及東方元素,營造出了簡單自然又不失美感的環(huán)境氛圍。 他的系列版畫《名所江戶百景》是歌川廣重成熟期的代表作之一,淋漓盡致地描繪了東京百余處的繁華街景,民間百態(tài)躍然紙上。畫集一經(jīng)出版,廣受歡迎,甚至遠銷海外。 構(gòu)圖由此前的平穩(wěn)橫向構(gòu)圖改為縱向構(gòu)圖,畫面更強調(diào)透視感,夸大主體局部。一些學者認為這是日本傳統(tǒng)的切斷主體手法。 日本世俗美術(shù)時代的美術(shù)介紹,詳見本公眾號其他文章: 藝術(shù)寶庫帶您進入藝術(shù)的神圣殿堂,領(lǐng)略藝術(shù)的美,生活的美!藝術(shù)寶庫是美術(shù)愛好者的福地,古今中外藝術(shù)的集大成者,美術(shù)資料豐富全面,供藝術(shù)家們學習研究的交流平臺。 |
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