北京翰海2019秋季拍賣會將于12月11-14日在北京嘉里大酒店舉行，12月11-12日預(yù)展，12月13-14日拍賣。本屆拍賣會將推出近現(xiàn)代書畫（一）、（二），古代書畫、法書楹聯(lián)、紫甌凝香-紫砂藝術(shù)、二十世紀及當代藝術(shù)、中國當代書畫、古董珍玩共8個專場。中國書畫仍是本屆秋拍的重要組成部分，四個專場共推出850余件拍品。

近現(xiàn)代書畫

2019秋季拍賣會

近現(xiàn)代書畫（一）

Lot1-120

拍賣時間：

12月13日9:30開始

近現(xiàn)代書畫（二）

Lot201-510

拍賣時間：

12月13日13:30開始

Lot13

齊白石（1865-1957)

《三蟹圖》

水墨紙本/立軸

1946年作

鈐?。糊R大

款識：借山老人齊白石八十六歲時作。

鑒藏?。毫⑾Ｐ馁p、鄭立?？疾赜?/span>

注：文物公司舊藏

66.5×33.5cm

估價:80,000-120,000

近代“畫螃蟹”第一人

螃蟹是齊白石常畫的題材。他愛看螃蟹，愛吃螃蟹，也歡喜玩螃蟹。家里買來螃蟹，他就放兩三個在地上或者水中，看他們橫行覓食。1917年齊白石曾在一冊螃蟹上題曰：“借山館后有石井，井外常有蟹橫行于綠苔上，余細觀九年，始得知蟹足有規(guī)矩，左右有步法，古今畫此者不能知”。由此可知，白石對螃蟹的觀察，非一朝一夕，而是用過長期的功夫，故能深知螃蟹的習性。爾后幾十年間，他對描繪螃蟹的藝術(shù)探索，從早期到晚期的筆墨有變化，造型也不同。他筆下有水中之蟹，有地上爬行之蟹，有蝦與蟹戲玩，也有殼呈鮮紅放在盤中受人品嘗之蟹。

惟妙惟肖生動活潑

本幅《三蟹圖》畫的是三只大螃蟹欲從蟹簍中逃生的情景，其中兩只已經(jīng)順利脫身，還有一只奮力于簍口掙扎，眼看著即將要成功了。在這種變化和節(jié)奏感的處理上，白石老人絕對是高手中的高手。這幅畫螃蟹的干、濕、濃、淡，正面、側(cè)面的關(guān)系，一直到簍子、包括題款貫穿到底，都非常講究。

構(gòu)圖講究個性鮮明

齊白石畫蟹有其鮮明的個人風格，畫蟹殼，筆中水分充足，二三筆即濃淡相宜，再用濃墨點兩眼，蟹即能躍然紙上；他畫蟹腿，更有絕技，一筆下去即有扁平之感，并利用筆墨效果，分出兩節(jié)，交接處的關(guān)節(jié)真實自然，尤其是末節(jié)，用筆稍稍一頓，隨筆輕輕一提，三節(jié)三個樣，節(jié)節(jié)不同。這三只螃蟹，濃淡墨色亦略有差異，并且與蟹簍、題款形成一個三角形，這樣能把畫面兜住，顯得穩(wěn)定。

Lot57

唐云《壽星》

設(shè)色紙本/立軸

1940年作

鈐?。禾圃浦　b塵

款識：邵康節(jié)先生為之記。庚辰三月唐云畫于頻蘿庵中。

注：文物公司舊藏

93×24cm

估價:30,000-50,000

天下太平方可見“南極老人星”

壽神即壽星，又叫南極老人星，傳說只有天下太平之際才能見到。每當它一出現(xiàn)，人們便爭相向它祈求享福和長生。傳說，北宋仁宗嘉佑八年（1063），一位來路不明的老年道士出現(xiàn)在京城。這老頭長得身矮頭長，腦門高聳。白發(fā)飄飄，手執(zhí)一根彎彎曲曲的拐杖，儼然有仙翁之態(tài)。仁宗皇帝傳旨召見，老人進宮，落落大方，毫無懼色。翌日，司天臺稟告：昨日觀天象，見南極壽星飛臨皇宮，不知道陛下察覺到什么征兆？皇帝恍然大悟，那位老道應(yīng)該就是壽星下凡，派人再去尋找，可老道已經(jīng)無影無蹤了。這件奇事被寫入宋人所著的《見聞錄》中，老道模樣被認定為壽星的真容，并據(jù)此畫成了祈禱長壽的吉祥圖。

汲取多元畫法精髓

文人意趣與民間祈愿

唐云的題款具有鮮明的個人特色。此作中四行長題詮釋壽星傳說之由來，用筆一沓而下，出鋒帶尖如刀削斧劈，轉(zhuǎn)折處棱角分明，字形修瘦硬朗，氣韻貫通一氣呵成。畫面左上部分題款，其余留白，下邊靠右處置壽星，而款后的鈐印與畫面右下角的印章正好與壽星處在一條斜線上，可見畫家在布局上匠心獨具。我們從中也可體會到凡是一流畫家無不注重詩書畫印的綜合效果，追求文人趣味與民間審美意趣的完美融合。

Lot59

徐操王雪濤（近代)柳毅傳書

設(shè)色紙本/立軸

鈐印：燕孫、雪濤

款識：柳毅傳書。雪濤綴景，燕孫畫人。

注：文物公司舊藏

97.5×40.5cm

估價:30,000-50,000

雪濤綴景燕孫畫人名家合璧柳毅傳書

本幅徐操、王雪濤合作的《柳毅傳書》描寫的是柳毅與龍女在涇水相遇，二人相識，龍女哭訴身世的場景?？铑}“雪濤綴景，燕孫畫人”，說明畫上的柳毅與龍女為徐燕孫所繪，其余由王雪濤補景。

徐燕孫的仕女畫多取材于傳記故事或古人詩意，有著雅中兼俗的特點。在女性美的標準上，他擺脫了明清多數(shù)畫家以病弱幽怨或端淑沉靜為美的風氣，而是取法唐宋兼參老蓮，在人物造型和用筆設(shè)色上均有表現(xiàn)，尤以衣紋用筆最為突出。

具體在《柳毅傳書》圖中的兩位主人公，或折蘆描、或釘頭鼠尾描，寥寥數(shù)筆即刷出衣褶，僅在眉目間略用細筆勾勒，手法獨特，奔放而有法度，人物情態(tài)呼之欲出。

王雪濤的補景亦可稱道，用筆十分老辣雄健。柳樹的勾勒，草草幾筆，而筆的運動提按頓挫鮮明，顯示出節(jié)奏和韻律。柳葉的撇掃也極帶書意，點撇十分隨意而且迅捷，細看章法井然。幾只燕子，在翅膀和頭部嘴巴的細微處，都一絲不茍。柳下的桃花、竹葉，坡石、雜草，乃至羊與馬的刻畫，均細謹如真。兩位大師的筆墨簡潔生動，以寫意為主，又兼帶工筆之精致，細部刻畫的精湛又使畫更為耐看，稱得上珠聯(lián)璧合之精品。

Lot85

殷梓湘（1909-1984)

《柳溪浴馬》

設(shè)色紙本/立軸

1939年作

鈐?。阂箦a梁印、梓湘、豐樂堂

款識：己卯冬月上澣，梓湘殷錫梁。

注：北京工藝懋隆貿(mào)易有限公司收藏

148×79cm

RMB:30,000-50,000

海上名家畫馬聞名

殷梓湘擅畫山水人物，20世紀40年代尤以畫馬聞名于世，為海上名家。工畫，目力奇佳，能于月下繪畫，運筆如飛。其畫山水出于“四王”正統(tǒng)畫派，敷色多用青綠法。人物、鞍馬兼取郎世寧的寫實畫法而淡化其“素描”的意味，于寫實逼真的同時注重骨線的表現(xiàn)。一般多以高樹、山水、平坡為背景，人物、鞍馬為主題，造型生動，逸趣橫生。

本幅《柳溪浴馬》，畫溪水一灣，清澈透明，坡塘楊柳，翠竹成蔭，駿馬五匹，馬倌二人。馬姿生動多變，各不相同，但皆悠閑自在，溫順馴服：有的立于水中，有的飲水吃草，有的昂首嘶鳴，有的臥立顧盼。馬倌們有的牽馬緩行，有的潑水洗馬，皆流露出愛馬如命、盡守職責的神態(tài)，年齡、外貌、動作都富有個性，而態(tài)度雍和。

殷梓湘承前人畫馬傳統(tǒng)，在創(chuàng)作中表現(xiàn)了馬的神采并在技巧上有所突破。人馬線描工細勁健，嚴謹中蘊雋秀；樹木、坡石行筆凝重，蒼逸中透著清潤。人物須眉之動靜、衣紋之飄逸、馬匹鬃鬛之舒展、四蹄之抑揚，皆絲絲入扣，意態(tài)生動，形神兼?zhèn)?，不失為妙逸并具的佳作?/span>

Lot107

董壽平《三友圖》

水墨紙本/橫幅

1942年作

鈐印：董、壽平、壽平長壽

款識：云表仁兄以蘇虛谷畫冊相示，屬為鑒別，因臨此幀以為贈。時在壬午六月作于西川客中。董壽平。

注：文物公司舊藏

32×112.5cm

估價:20,000-30,000

梅蘭竹相映成輝顯中國畫水墨精神

抗戰(zhàn)時期，董壽平自北京攜家經(jīng)山西臨汾、運城至西安，并于1937年冬歷經(jīng)艱險到達成都。1938年董壽平書畫作品在成都古中市街山西會館展出，引起很大反響。1945年秋，董壽平在成都西御街美術(shù)館辦畫展，著名學者林山腴先生親自為畫展剪彩并撰文推介。此次畫展獲得巨大成功，300余幅書畫訂購一空。董壽平在成都和青城山居住長達10余年，留下很多優(yōu)秀作品，并為成都培養(yǎng)了一批優(yōu)秀畫家。

本幅《蘭竹雙清》款題：“云表仁兄以蘇虛谷畫冊相示，屬為鑒別，因臨此幀以為贈。時在壬午六月，作于西川客中。董壽平?！比晌鐬?942年，時董壽平39歲，正是在成都聲名鵲起的時候。蘇虛谷為蘇廷煜（1756-1843），字文輝，號虛谷，清代指畫名家，安徽蒙城人。董壽平雖然說《蘭竹雙清》是他為友人“臨”寫蘇廷煜畫冊，實際上這張畫的尺寸已經(jīng)遠遠超過冊頁，因此更多的是董壽平自己的筆意和創(chuàng)作，屬于“意臨”。

畫面正中間一寒梅倒垂于水面之上，枝上梅花點點；左側(cè)翠竹與峭拔的湖石配合，三五聚攢，濃淡相宜；右側(cè)蘭草一叢，盛開蘭花數(shù)朵，蘭葉長短參差，互相穿插呼應(yīng)。花在葉的掩映中，俯仰有勢，脈脈含情。畫家以濃墨寫竹，淡墨畫梅枝，墨筆勾瓣，焦墨點蕊，蘭葉用筆瀟灑，變化豐富，梅竹蘭的風骨神韻在畫家筆下一覽無遺。

在中國的傳統(tǒng)文化中，“梅、蘭、竹、菊”號稱“四君子”，不但可以表現(xiàn)畫家高尚純潔、堅強不屈的人格品質(zhì)，體現(xiàn)畫家清新幽雅、獨立不群的個性人格，而且其外形特征，更能體現(xiàn)中國畫的“水墨精神”，抒寫畫家“胸中逸氣”?！度褕D》雖只描寫水面上的一段風景，但意生畫外，竹之勁，蘭之幽，梅之香，相映成輝，充滿雅逸之趣。

王雪濤《秋菊草蟲》

設(shè)色紙本/鏡心

鈐?。禾}月堂、王雪濤印、狂濤

款識：天風閣燈下戲筆。

注：文物公司舊藏

91×34.5cm

估價:30,000-50,000

形神兼?zhèn)涔P法精到

草蟲畫的傳神離不開對動態(tài)的表現(xiàn)，草蟲的動態(tài)生動與否，是傳神的外在條件。王雪濤的草蟲畫，同樣來自于寫生，形神兼?zhèn)?，筆法精到，動態(tài)生動，介于工寫之間，今人觀之，賞心悅目，可謂雅俗共賞。如本幅《秋菊草蟲圖》，菊花的枝條或用花青或用淡墨點染，濃墨勾筋；白色菊花細筆雙鉤，紅色菊花以朱膘快筆寫出，競相斗艷。下方厚厚的細草細筆青綠勾寫，筆繁色重，很費功夫。泥草中一柱秀石淡墨勾形敷色，濃墨點苔，層次分明。

畫中的神來之筆是數(shù)只昆蟲，將畫面點綴得豐富多彩。對著石根部呆立著一只青蛙，腿腳及爪勾勒得極為逼真；對面有兩只蛐蛐，勾寫工致，似乎青蛙一動它們就要彈跳躍起；兩只螳螂也來湊熱鬧，一正一反，一立一倒，在菊花枝條上翻舞，神形俱肖；三只蜜蜂扇動著薄得透明的雙翅翻飛在菊花上方，趁著晚秋花卉不多，來抓緊時間采蜜，以免錯過這一年中的采花末班車。假如這時正好有蜜蜂飛過，觀者沒準還真以為是畫中的蜜蜂飛出來了，工細之致，無非于此了。

Lot505

王雪濤《消夏妙品》

設(shè)色紙本/鏡心

鈐?。哼t園、雪濤書畫

款識：消夏妙品。雪濤寫。

103×33.5cm

估價:30,000-50,000

知天之四時知物以地殊

王雪濤畫畫的心態(tài)極為凝神靜注，這完全可以從他的用筆看得出來。他的用筆內(nèi)斂蘊藉，沒有一點浮躁輕佻之氣，幾乎沒有一筆圭角橫生或粗野狂放的。故他筆下的狀物，十分精致，曲盡其自然狀態(tài)的姿勢、動態(tài)，他畫中蔬果的質(zhì)地、顏色，花葉的正、反，枝條的欹側(cè)與交錯都給人以逼真的感覺。這種“似”，其實就是知天之四時，知物以地殊，知物之生理、生長之規(guī)律。

本幅題為“消夏妙品”，實在名副其實。畫中葡萄、蓮藕、荷葉、西瓜、玉米、荸薺、茨菰等物均是夏天特有的蔬果。絕大多數(shù)的蔬果是沒骨法畫成的，不用線勾，花葉的筋脈亦以色勾成和刷成。故要得生動之致，定要對水分和顏色的調(diào)配得當，以熟練的用筆顯出花葉或果實的透明度與質(zhì)地感。

例如葡萄與西瓜，用色不同，筆致亦不同。葡萄色性晶瑩，飽滿，故色淡。由于一串葡萄的生長有先后，成熟有快慢。深紫色是成熟的葡萄，而淺嫩者則還未熟。王雪濤此處巧妙地利用筆端水分和顏色的多少以筆使之，有重有輕，葡萄魚貫而出筆下，鮮嫩欲滴。西瓜的沒骨法中又融進了點苔法，以草綠寫皮，曙紅畫瓤，濃淡墨點籽，瓤的邊緣用藤黃留白來顯示出質(zhì)地與體積，令人垂涎，足稱“消夏妙品”。

畫面下方的玉米、茨菰就以另一種畫法突出其清新的泥土氣息。茨菰先用線勾出輪廓再以白色罩染，刷刷幾筆透出鮮亮的自然光澤。玉米葉子線描準確，筋脈清晰可辨，當中裹夾著鼓鼓囊囊的玉米粒，尤其是根部帶有泥土的細節(jié)刻畫，蔬果之性得以全露。這一組蔬果的搭配不落凡俗，重點放在果實的新鮮和質(zhì)樸，沒有裝飾性的華麗之筆。畫家以平和淡泊的心境，瀟灑從容的描繪這些平常蔬果，用筆遒勁，敷色細潤，恣意寫意，可謂得化工之巧，具生意之全，是文人筆而非匠人筆。

Lot458

吳昌碩《竹石圖》

水墨紙本/立軸

1917年作

鈐印：吳俊之印、吳昌石、雄甲辰

款識：茅屋四隅幽，新篁看欲活。曉來山雨多，秋煙生一抹。丁巳歲十有二日幾望呵凍成之。七十四叟吳昌碩老缶。

出版：《近代中國畫選》，集古齋博雅藝術(shù)公司，美術(shù)家出版社，一九八二年七月出版，第二頁

136×67cm

估價:500,000-800,000

我心師竹虛歲寒節(jié)同抱

吳昌碩曾說：“平生喜畫竹，弄筆春起早?！彼伯嬛竦脑蚴恰拔倚膸熤裉摚瑲q寒節(jié)同抱”。在畫竹方面，他學過蘇軾、吳鎮(zhèn)、石濤、李方膺、張賜寧等，所以他筆下竹有吳鎮(zhèn)的不拘繩墨、老筆紛披；有石濤的豪放灑脫、渾厚淋漓；有李方膺的飽滿蒼勁，鐵骨錚錚。

本幅《竹石圖》中，精于構(gòu)圖，擅長變化的吳昌碩，落筆便順著石勢寫竹，竹竿勁挺而不失順勢，紛披的竹葉用焦墨，以對應(yīng)淡墨的斜石，更打破畫面上幅的虛空，又以淡墨補幾竿竹，略微與石勢相背，以補畫面右方之虛，兼營造出前后的空間深度，以少少筆墨以一勝多地表示出叢竹之境。

師古但不落窠臼，是吳昌碩畫竹的第一個特點。他在畫竹時，多題“金錯刀”?！敖疱e刀”相傳為南唐后主李煜所創(chuàng)，線條顫掣波動，也稱“金索書”。吳昌碩用書法中的“金錯刀”法畫竹，直落中鋒，勁如刻鐵，有濃厚的金石韻味。這是他畫竹的第二個特點。第三個特點是：他畫竹的竹葉組合不求個、介，而是一揮而就，“葉橫如劍掃”，竹竿怒氣沖天，“竿矗如矢直”。《竹石圖》中吳昌碩以金石筆意入畫，率意而成，縱橫涂抹。尤其是用腴潤的濕筆，寫新篁，寫怪石，水墨淋漓，墨點斑斑，加上縱橫恣肆的題款，氣局無限。

Lot486

吳鏡汀《溪山雪霽》

設(shè)色絹本/立軸

鈐?。簠俏踉?、鏡汀書畫

款識：溪山雪霽。仿李營邱，參用河陽筆意。

子英大兄大人雅鑒。山陰吳熙曾。

79×39.5cm

估價:30,000-50,000

京派畫壇大家擬古山水力作

吳鏡汀先生是20世紀北京畫壇重要的傳統(tǒng)主義藝術(shù)家，他為傳統(tǒng)山水畫在新中國時期的變革做出了許多重要的探索。但是一直以來，關(guān)于其藝術(shù)資料的梳理和研究都很少，很多人對于這位京派畫壇大家知之甚少或者一無所知。他早年師從北京畫壇領(lǐng)袖金城，后與其弟吳光宇共同加入金城創(chuàng)辦的“中國畫學研究會”。1941年2月，兄弟二人在北平舉辦“吳鏡汀、吳光宇昆仲展”，周懷民、啟功等相繼受業(yè)?？梢哉f新中國成立以前，吳鏡汀在京華畫壇已是卓然一家。

本幅《溪山雪霽》筆墨精湛，可以稱得上他建國前擬古山水的力作。畫面上遠處層巒迭嶂，懸崖峭壁。山頂披上雪裝，白雪皚皚，山頂部衰草疏落。中景亂石連綿，山坡間有水閣飛瀑隱現(xiàn)。坡底殿堂廟宇，屋頂已為白雪覆蓋，旁植松柏數(shù)株，樹木枝干挺拔，似乎在傲視寒雪，絕無凄涼之感。坡石堤岸下為寬闊的溪流，對岸客船扁舟停駐，觀景閣臺上，兩位高士背手而立，似乎在欣賞溪山的雪景，顯得悠閑自得。近景最下部有幾棵穿天的松柏，偃仰挺拔，各具姿態(tài)。旁邊山路上，有人策蹇攜童，為這幅雪景山水增添了更為生動的氣息。

畫面以層層疊疊的高遠法取勢，連峰接天，將壯麗的山川突現(xiàn)在觀者面前。山石用淺墨濕筆線皴，形如麻線下坡，又似細流沖出的紋路，寒雪用白粉渲染。整個畫面筆墨松勁，濃淡變化自然。此時的吳鏡汀正處于年富力壯之際，再加上他曾遍游南北，對真山真水有深刻體察，并在創(chuàng)作中發(fā)揮了自己的獨特個性，才能創(chuàng)作出這樣的精品。