文/缶生 溥華

中國(guó)花鳥畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的一個(gè)重要內(nèi)容，在用筆、用墨、程式以及法度等各方面都有自己的獨(dú)特表現(xiàn)形式。成為文人、雅士和繪畫愛好者表情、達(dá)意的重要手段，它所表達(dá)的意蘊(yùn)、意境、情趣更是耐人尋味。自古及今，那些富有才情的仁人俊杰終生以筆墨為伴，游弋其間，或?qū)W貫中西，將之揉而為一者，或汲古秉繼，著力于筆墨之韻深與意境之高遠(yuǎn)者。以獨(dú)特的審美視角，或野逸縱恣,或清新雅麗，盡善盡美地表達(dá)著自己的審美理想，使中國(guó)畫壇呈現(xiàn)出精彩紛呈的藝術(shù)風(fēng)貌。特別是宋元以后，文人士大夫們參與其間，借筆墨寄托自己的人文情懷，更加豐富了中國(guó)畫的文化內(nèi)涵。

古人說(shuō)：書畫同源。寫意之謂“寫”，與“書畫同源”、“書畫同法”的道理分不開的。中國(guó)畫以中國(guó)傳統(tǒng)書法藝術(shù)的表現(xiàn)筆法作為基礎(chǔ)，從這一點(diǎn)來(lái)論，書與畫的技法是相同的，所以中國(guó)寫意畫格外強(qiáng)調(diào)此法，而寫意花鳥又尤為突出。近日喜讀《莫振花鳥畫集》，細(xì)品莫振之畫，總算領(lǐng)略到什么叫“書畫同源”。在莫振的作品中，我看到了濃郁的古風(fēng)與書法藝術(shù)的極致唯美。尤其他畫的紫藤，以草書筆法著畫，注筋骨于其內(nèi)，筆法遒勁大氣，一氣呵成，大有“百川東到?！敝畾馄牵撚谒啄?，而且詩(shī)化的繪畫語(yǔ)言更使之躍然于紙上，不論藤蔓的伸舒，還是候鳥的依托，一切都入情入理，且又出乎意料，使人感之甚深。真是得庚西先生真?zhèn)鳎⒂袆?chuàng)新獨(dú)到之處，使得其畫風(fēng)獨(dú)樹一幟，卓爾不群。

有人說(shuō)衡量一位畫家，要看他在當(dāng)下流行文化或者泡沫文化前的反思性深度和對(duì)歷史的深切了解所達(dá)到的文化哲學(xué)的悟性。藝術(shù)家的“真”與“偽”之別在于其是慫恿價(jià)值平面化，還是追問(wèn)思想的深度。因此，強(qiáng)調(diào)畫面中的品格、創(chuàng)新意識(shí)、生命體驗(yàn)、以及所達(dá)到的高妙境界就顯得尤為重要。莫振的畫就具有這樣的境界他在多年的繪畫生涯中，逐步探求個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言與表現(xiàn)手法，用心作畫，將思想、情趣寓于筆墨丹青之中，與詩(shī)文、書法、繪畫完美交融于一體，相得益彰，意境深遠(yuǎn)，令其畫作更具魅力。

人們常以“栩栩如生”來(lái)形容繪畫的水準(zhǔn)，其實(shí)“栩栩如生”不是繪畫的最高境界，如果繪畫像真的一樣，那繪畫就完了，失敗了。繪畫的功能在于表達(dá)畫家的主觀理念，不能像攝影一樣照搬畫面實(shí)體，其形式往往是表現(xiàn)物我之間的某種關(guān)系。在這方面，莫先生并不前衛(wèi)激進(jìn)．而且是頗為謹(jǐn)慎地守衛(wèi)著傳統(tǒng)和理想。最有意味的是。他筆下的花卉山禽，都是從自然中來(lái)，從生活中來(lái)，也是從作者心靈中來(lái)。賦予一股自然的生態(tài)的、生機(jī)和諧的、有情有意的氣息，使讀者產(chǎn)生一種寧?kù)o平和而又生機(jī)盎然的感動(dòng)，這既是一曲對(duì)大自然的謳歌，也是對(duì)人生的禮贊。

莫振是個(gè)很有靈氣的畫家，我和莫振先生相識(shí)時(shí)間很短，記得是在北京新保利大廈的一次拍賣會(huì)預(yù)展上，初次相遇，他待人之誠(chéng)懇以及對(duì)中國(guó)畫價(jià)值觀之分析，均給我留下了深刻的印象。那時(shí)他只說(shuō)自己是詹庚西先生的學(xué)生，（詹先生我是知道的，他是中國(guó)國(guó)家畫院的花鳥畫導(dǎo)師，當(dāng)今屈指可數(shù)的花鳥畫大家。）等到后來(lái)見到他的畫令我眼前一亮。他得庚西精髓，專于花鳥畫，過(guò)人的天賦與深厚的文化底蘊(yùn)碰撞出燦爛的藝術(shù)火花，產(chǎn)生出清麗大氣、不拘一格的畫風(fēng)。莫振先生的畫是對(duì)傳統(tǒng)文化精神的繼承和發(fā)展，那種工寫結(jié)合的畫法，無(wú)疑是對(duì)明清繪畫技巧的詮釋，這應(yīng)該和詹庚西先生的倡導(dǎo)有關(guān)。其構(gòu)圖之端莊，筆墨之凝重都是很值得稱道的。就其整體風(fēng)格而言，仍當(dāng)屬于清新雅麗那一派。就其畫的紫藤而言，色澤明麗，整體構(gòu)圖飽滿，他恰當(dāng)?shù)貙⒓?xì)碎的小花加以整合，整體中又具色相上的明暗變化，造成一種平面化的視角效果。而花與花之間，花與葉之間，“小針孔”似的空白當(dāng)填則填，當(dāng)留則留，整合合理,一點(diǎn)也不讓人感到擁塞和瑣碎，又以蒼勁的筆法畫藤，筆走龍蛇，看似漫不經(jīng)心，實(shí)則穿插得疏密有致，沒有多年的書法和繪畫功底實(shí)難達(dá)到。

大凡畫家對(duì)荷的感悟似乎頗為深刻，我曾看到過(guò)很多人畫的荷花，或過(guò)于機(jī)巧，或過(guò)于滯塞。莫振畫荷則是畫面厚重，韻氣清雅，墨法通透，干濕有致，筆法靈變，收放隨意?；蛘哂么蠊P揮掃；或者用小筆勾勒；或者用破墨之法；或者層層積染，真是“黑團(tuán)團(tuán)里墨團(tuán)團(tuán)，黑墨團(tuán)里天地寬”。

人的生命是短暫的，一生中能專心地做好一件事并傾情于其中，無(wú)疑是快樂的。從事書畫活動(dòng)是“苦行僧”一樣的歷程，只有那些耐得住寂寞的人在歷經(jīng)千劫萬(wàn)難之后才能最終修得正果。莫振先生正當(dāng)人到中年，以其筆墨現(xiàn)狀以及對(duì)中國(guó)畫的感悟，相信他在不遠(yuǎn)的將來(lái)，一定會(huì)登得更高，走得更遠(yuǎn)……                             

                                          乙未年春

修改于北京