第五章 五代兩宋繪畫(huà) 五代兩宋是中國(guó)繪畫(huà)史上燦爛輝煌的鼎盛時(shí)期。其中的原因有: 1.工業(yè)手工業(yè)發(fā)達(dá),科學(xué)技術(shù)進(jìn)步,促進(jìn)工藝美術(shù)發(fā)展技高。 2.皇室及貴族對(duì)美術(shù)的重視,和對(duì)美術(shù)品需求增大。文人士大夫?qū)?shū)畫(huà)文玩的欣賞收藏也蔚然成風(fēng)。推動(dòng)了美術(shù)的新發(fā)展。 3.城市繁榮,市民階層壯大,使美術(shù)與社會(huì)群眾建立了較前代更廣泛和密切的聯(lián)系,擴(kuò)展了美術(shù)的表現(xiàn)范圍。題材、風(fēng)格更為多樣。
五代兩宋繪畫(huà)藝術(shù)興盛的表現(xiàn): 1.創(chuàng)立皇室畫(huà)院,興辦畫(huà)學(xué)。 2.文人畫(huà)興起。 3.商品性繪畫(huà)興盛。 4.山水花鳥(niǎo)成熟,并且地位上升;水墨畫(huà)有所發(fā)展。 5.各科畫(huà)家對(duì)“形似”的“摹真”能力大大提高。
第一節(jié) 五代繪畫(huà)承前啟后(形成西蜀,南唐兩個(gè)繪畫(huà)中心) 一、人物肖像畫(huà) (一) 周文矩 南唐 仕女畫(huà)風(fēng)格近似周昉,而纖麗過(guò)之?,F(xiàn)存作品《重屏?xí)鍒D》《宮中圖》 《重屏?xí)鍒D》描繪南唐中主李璟與兄弟奕棋。李璟坐于正中具有肖像畫(huà)的意義。 《宮中圖》畫(huà)宮延?jì)D女出浴,戲嬰等種種生活,在平凡的情節(jié)中較為細(xì)致地表出了人物的精神情態(tài),寫(xiě)實(shí)技巧超出了唐人的水平。
(二) 顧閎中 南唐 《韓熙載夜宴圖》 表現(xiàn)了南唐大臣韓熙載放縱不羈的夜生活。夜宴圖以長(zhǎng)卷形式分為夜宴、觀舞、休息、演樂(lè)、賓客酬應(yīng)等五個(gè)場(chǎng)面。畫(huà)中人物形象生動(dòng)傳神,不同的身姿容貌以至于表情都處理得較為成功??坍?huà)了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌,較之其他表現(xiàn)貴族生活的畫(huà)卷有著更深刻的現(xiàn)實(shí)意義。 二、山水畫(huà)(荊、關(guān)、董、巨) (一) 荊浩 后梁 理論《筆法記》,提出“圖真”、“搜妙創(chuàng)真”,還要提出“六要”,即:氣、韻、思、景、筆、墨。在山水畫(huà)領(lǐng)域發(fā)展了謝赫的六法,提出山水形象要“氣質(zhì)俱盛”,達(dá)到形神兼?zhèn)洹?/p> 傳世作品有《匡廬圖》,重巖疊嶂,氣勢(shì)宏偉。 (二) 關(guān)仝 善畫(huà)秋山、寒林、村居、野渡等景色。筆簡(jiǎn)氣壯,景少意長(zhǎng)。使人看后如臨其境,被稱為“關(guān)家山水”。傳世作品有《山溪待渡圖》和《關(guān)山行旅圖》。 (三) 董源 善畫(huà)南方山明水秀的景色,富有秀美抒情的意境。同時(shí)擅長(zhǎng)水墨和青綠二體。尤擅水墨。皴擦點(diǎn)染結(jié)合并用。創(chuàng)造出“披麻皴”和“點(diǎn)子皴”等表現(xiàn)方法,成功刻畫(huà)山川遠(yuǎn)近層次和氤氳氣氛。具有革新精神。 傳世作品有《瀟湘圖》、《夏山圖》等。 (四) 巨然 董源之徒 山水畫(huà)筆墨秀潤(rùn),較之董源更充滿了田園自然風(fēng)致?,F(xiàn)存《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《層巒叢樹(shù)圖》等。 三、花鳥(niǎo)畫(huà)(黃荃富貴 徐熙野逸) (一)黃荃 擅花竹翎毛,同時(shí)又善道釋、人物、山水的全面畫(huà)家。主持西蜀畫(huà)院四十余年,曾畫(huà)仙鶴引來(lái)真鶴。他所畫(huà)的題材符合宮廷貴族的審美,適用于宮廷的裝飾。畫(huà)中具有精謹(jǐn)艷麗的富貴氣象,現(xiàn)存《禽鳥(niǎo)寫(xiě)生圖》。 (二)徐熙 本為南唐貴族,而終身不仕。常游田圃,觀花竹禽魚(yú)。畫(huà)畫(huà)注重“落墨”,不拘精勾細(xì)描,信筆抒寫(xiě),略加色彩,突破唐以來(lái)細(xì)筆填墨的奇花異魚(yú)格式,富有田園野逸之趣,故俗語(yǔ)云“黃荃富貴,徐熙野逸”
第二節(jié) 宋代繪畫(huà)興盛(中心:北宋汴京,南宋臨安) 宋代繪畫(huà)興盛的表現(xiàn): 1.職業(yè)畫(huà)家活躍,其作品有明顯的商品化性質(zhì)。繪畫(huà)作為固定行業(yè)與社會(huì)建立廣泛的聯(lián)系。突破宗教題材及貴族范圍,世俗美術(shù)有了很大的發(fā)展。 2.宮廷繪畫(huà)興盛。北宋設(shè)立翰林畫(huà)院,體制逐漸完善。規(guī)模不斷擴(kuò)大,而徽宗時(shí)代最為興盛。南宋延續(xù)了畫(huà)院的體制。畫(huà)家參與宮廷藏畫(huà)的整理與臨??;畫(huà)家需經(jīng)人舉薦或考試授予職位和升遷考核。宋徽宗設(shè)立“畫(huà)學(xué)”,還親自撰題主持對(duì)畫(huà)家的考核試,促進(jìn)了繪畫(huà)的發(fā)展。兩宋著名的宮廷畫(huà)家有很多。北宋初期有高文進(jìn)、黃荃之子黃居寀;北宋中期有郭熙;末期有王希孟、張擇端、李唐等。南宋時(shí)期有馬遠(yuǎn)、夏圭、梁楷等。 3.士大夫繪畫(huà)形成。宋代文士把繪畫(huà)看成文化修養(yǎng)和風(fēng)雅生活的重要組成部分,出現(xiàn)眾多文人收藏家、鑒賞家和畫(huà)家。他們大多寄興作畫(huà),偏重花鳥(niǎo)竹木題材。反對(duì)拘泥形似,力求洗去沿華,平淡歸真。北宋文人畫(huà)家有:司馬光、歐陽(yáng)修、沈括、黃庭堅(jiān)、李公麟、蘇軾、文同、王詵、米芾等。南宋文人畫(huà)家有:米友仁、楊補(bǔ)之、趙孟堅(jiān)等等。 4.題材風(fēng)格多樣化:分科更為細(xì)致;畫(huà)家向?qū)iT(mén)化發(fā)展;寫(xiě)意繪畫(huà)出現(xiàn);立幅作品非常常見(jiàn);白描畫(huà)形成。 5.出現(xiàn)豐富的繪畫(huà)論著:如郭熙的《林泉高致》,鄧椿《畫(huà)繼》,韓拙《山水純?nèi)返取?/p>
一、人物畫(huà) 該時(shí)期人物畫(huà)有四大類(lèi)型:1、吳道子畫(huà)派,以武宗元為代表;2.白描人物,以李公麟為代表;3.寫(xiě)意人物,以梁楷為代表;4.風(fēng)俗、歷史人物,如張擇端。 (一) 武宗元——吳道子畫(huà)派(北宋人物畫(huà)的主流) 《朝元仙仗圖》 描繪了東華、南極帝君率眾神仙朝見(jiàn)最高神祗的行列。男仙莊嚴(yán)肅穆、神將勇悍威武,女仙勸盈端麗,衣飾用磊落細(xì)勁的莼菜條畫(huà)法,尤顯“吳帶當(dāng)風(fēng)”之妙。 附:蘇州瑞光塔出土四天王彩畫(huà),也是吳道子風(fēng)格的杰出代表作品。 (二) 李公麟——白描人物 集前代繪畫(huà)的精邃,技法全面的扎實(shí)。又勇于突破陳規(guī),別創(chuàng)新樣。主張畫(huà)畫(huà)“立意為先,布置椽飾次之”。善于表現(xiàn)畫(huà)家的情感,自稱“吾為畫(huà),如騷人賦詩(shī),吟詠性情而已?!?/p> 李公麟摹古畫(huà)忠實(shí)原作的風(fēng)格,而個(gè)人創(chuàng)作不著彩色,完全以墨線描塑形象,稱為“白描”。既精密?chē)?yán)謹(jǐn),注重技巧,又包含文人士大夫的審美情致,豐富了民族的繪畫(huà)形成。 代表作品有《五馬圖》《臨韋偃放牧圖》《維摩詰圖》《龍眠山圖》等。 (三) 梁楷——減筆人物 《李白行吟圖》用筆飄逸、簡(jiǎn)賅地勾畫(huà)了詩(shī)人高潔的氣質(zhì)。 《潑墨仙人圖》用酣暢的潑墨畫(huà)法,繪出仙人步履蹣跚的醉態(tài)。用筆簡(jiǎn)括,夸張地畫(huà)出帶有幽默感的沉醉神情,十分成功,開(kāi)創(chuàng)寫(xiě)意人物畫(huà)的新局畫(huà)。 (四) 張擇端——風(fēng)俗人物(反映城市生活) 《清明上河圖》 全卷以全景式構(gòu)圖,精嚴(yán)的筆法,展現(xiàn)出北宋都城汴梁外郊、汴河沿岸及東角門(mén)里市區(qū)清明節(jié)的風(fēng)貌,現(xiàn)現(xiàn)了宋化城市社會(huì)生活的各個(gè)方面。 畫(huà)家用心經(jīng)營(yíng),采用散點(diǎn)透視的方法,長(zhǎng)卷構(gòu)圖中充滿了戲劇情節(jié)和引人入勝的細(xì)節(jié)描寫(xiě)。整幅畫(huà)有鋪墊、有起伏、有高潮。而船過(guò)虹橋的緊張場(chǎng)面安排在畫(huà)中央部分,形成具有藝術(shù)效果的最精彩部分。 由于橋的河面狹窄,水深流急,船工有撐篙,有掌舵,有的放桿,有的投纜,有的呼喊指揮……為船的安全過(guò)橋而激烈搏斗。同時(shí),路人在狹路人密的橋上,騎馬和坐轎的官宦迎面而來(lái),互不相讓地吆喝爭(zhēng)道,還有橋頭負(fù)重受驚的驢子……種種矛盾構(gòu)成高潮。 此圖內(nèi)容異常豐富,高度的歷史真實(shí)性、藝術(shù)表現(xiàn)無(wú)比生動(dòng)真切,成為我國(guó)繪畫(huà)史上不朽的杰作。作者開(kāi)始重視不同于一般“高人雅士”的“市井細(xì)民”,具有高度的歷史文獻(xiàn)價(jià)值和繪畫(huà)史上的典范意義。 附:兩宋其他風(fēng)俗畫(huà) 由于城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,北宋反映城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與城鄉(xiāng)生活的作品大量出現(xiàn),開(kāi)始關(guān)注“市井細(xì)民”,擴(kuò)大了繪畫(huà)的領(lǐng)域,加強(qiáng)了美術(shù)與生活的聯(lián)系。代表作有蘇漢臣的《秋庭戲嬰圖》、朱銳的《盤(pán)車(chē)圖》、閻次平的《牧牛圖》、李嵩的《貨郎圖》等。 二、歷史繪畫(huà) 李唐《采薇圖》 三、山水畫(huà) 山水畫(huà)領(lǐng)域中,北宋初期以李成、范寬成就最高,影響后來(lái)郭熙、王詵等。燕文貴集界畫(huà)與山水畫(huà)為一體,人稱“燕家景致”。趙令穰開(kāi)創(chuàng)小景山水。米芾、米友仁父子,皴法獨(dú)特,人稱“米家山水”。王希孟、趙伯駒使青綠山水臻麗細(xì)密,推向極致。出現(xiàn)了眾多山水畫(huà)理論著作,如郭熙的《林泉高致》、韓拙的《山水純?nèi)返取?/p> 南宋繪畫(huà)由北宋的雄壯深厚轉(zhuǎn)向?yàn)榭侦`雅秀。李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭被稱為“南宋四家”。
(一)李成 以畫(huà)寒林著稱,氣象蕭疏,煙林清曠,有《讀碑窠石圖》。
(二)范寬 提出“師人不若師物,師物不若師心”,強(qiáng)調(diào)體察自然和感悟內(nèi)心。 畫(huà)峻嶺經(jīng)常頂天立地的章法,突出雄偉氣勢(shì);用碎而堅(jiān)的“雨點(diǎn)皴”畫(huà)出富有質(zhì)感的山石,表現(xiàn)山岡山巒渾厚,勢(shì)狀雄強(qiáng)的特色,被譽(yù)為“得山之骨”。 傳世作品有《溪山行旅圖》《雪山蕭寺圖》等。 (三)郭熙 代表作品有《早春圖》,敏銳地畫(huà)出冬去春來(lái),大地復(fù)蘇的細(xì)致變化,山間霧氣浮動(dòng),陽(yáng)光和煦、穿插以行旅待渡等活動(dòng)。傳達(dá)出欣欣向榮的情致。 他的山水理念著作有《林泉高致》,是山水畫(huà)理論成熟的標(biāo)志。全書(shū)分山水訓(xùn)、畫(huà)意、畫(huà)訣、畫(huà)題、畫(huà)格、畫(huà)記六篇。首先闡明畫(huà)山水的畫(huà)意:滿足身居廟堂的士大夫“嘯傲山林”的精神追求。提出要營(yíng)造“可望、可游、可居之境”,畫(huà)家要全面提升各方面的素養(yǎng)。同時(shí)提出“三遠(yuǎn)法”:高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)?!吧接腥h(yuǎn):自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)(仰視);自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)(平視);自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。(俯視)”三遠(yuǎn)法是中國(guó)山水畫(huà)的造特的透視方法。
(四) 米芾、米友仁——米氏云山 米氏父子標(biāo)榜不蹈前人,認(rèn)為“古今相師,少有出塵格”。 以水墨揮灑點(diǎn)染表現(xiàn)煙雨掩映樹(shù)木的江南煙雨景色。信筆作畫(huà),不求工細(xì),崇尚自然天真,表現(xiàn)了文人士大夫的審美情趣,古人謂山水畫(huà)“至兩米而畫(huà)法大變,蓋意大于形。” (五) 小景山水 代表有僧惠崇的《沙汀煙樹(shù)圖》和趙令穰的《江汀集雁圖》《湖莊清夏圖》
(六) 青綠山水 1. 王希孟《千里江山圖》 大青綠著色,染天染水,富麗細(xì)膩,代表畫(huà)院青綠一體精密不茍,嚴(yán)格遵依格法的畫(huà)風(fēng)。 2. 趙伯駒《江山秋色圖》
(七) 南宋四家 1. 李唐 李唐跨兩宋,為宮廷首席畫(huà)家。發(fā)明了斧劈皴,其山水嚴(yán)謹(jǐn)質(zhì)樸,氣象雄偉。造型章法及墨法上明顯趨于簡(jiǎn)括,開(kāi)創(chuàng)南宋山水畫(huà)風(fēng)。代表作品有《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《江山小景圖》《采薇圖》。 2.劉松年 變雄健為典雅,畫(huà)風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)不茍,水墨青綠兼工,又精于界畫(huà)。代表作品有《四景山水圖》。 3. 馬遠(yuǎn) 章法上大膽取舍,描繪山之一角,水之一涯的局部,被稱為“馬一角”。 4. 夏圭 風(fēng)格略近于馬遠(yuǎn),又擅長(zhǎng)畫(huà)巨型長(zhǎng)卷,人稱“夏半邊”。代表作品有《溪山清遠(yuǎn)圖》 四、花鳥(niǎo)畫(huà) (一)宮廷花鳥(niǎo)畫(huà) 宮廷及社會(huì)上層對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)需求增大,刺激了花鳥(niǎo)畫(huà)繁盛。工筆、水墨、寫(xiě)意花鳥(niǎo)以及文人墨竹、梅等題材都胡重大發(fā)展。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)家深入觀察自然,技法上頗有創(chuàng)新,不僅形象表現(xiàn)精微神,而且寄托了宋代文人的審美理想。 1.崔白 畫(huà)風(fēng)“體制清贍”形象自然而無(wú)雕琢之痕。突破“黃家富貴”之風(fēng)。代表作有《雙喜圖》,表現(xiàn)秋風(fēng)肅殺中飛鳴的山鵲和被掠擾的野兔,栩栩如生,傳神生動(dòng)。 2.宋徽宗(趙佶) 他擴(kuò)充畫(huà)院,興辦畫(huà)學(xué)。編寫(xiě)《宣和畫(huà)譜》,使北宋成為中古宮廷繪畫(huà)最為興盛的時(shí)期。他的書(shū)法學(xué)薛稷,行筆堅(jiān)挺勁美,被稱為“瘦金體”。 趙佶生活腐朽,貪圖富貴享樂(lè),使畫(huà)院作品更帶上了柔媚的氣息。代表作品有工筆花鳥(niǎo)《瑞鶴圖》《芙蓉錦雞圖》;水墨花鳥(niǎo)《柳鴉蘆雁圖》和人物畫(huà)《聽(tīng)琴圖》。 3.其他著名的宮廷畫(huà)家還有:李安忠、李迪、毛松等。 (一)文人士大夫的墨竹墨梅 文人不拘形似,借梅竹抒發(fā)高潔的品格,與職業(yè)畫(huà)家不同。 1.文同(文與可) 蘇軾稱文與可“胸有成竹”,善畫(huà)墨竹,開(kāi)創(chuàng)“湖州竹派”。 2.蘇軾 善畫(huà)墨竹與枯木窠(kē)石。 3.楊無(wú)咎(楊補(bǔ)之) 善畫(huà)梅花,代表作品有《雪梅圖》 4. 趙孟堅(jiān) 擅長(zhǎng)梅、蘭、竹、石。有《歲寒三友圖》《白描水仙圖》等等。 5. 鄭思肖 擅畫(huà)蘭 6.法常(寫(xiě)意花鳥(niǎo)) 用筆肆意而形神兼?zhèn)?,?xiě)意花鳥(niǎo)在明清之際產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。 附:遼金繪畫(huà) 一、遼國(guó) 遼代統(tǒng)治者重視繪畫(huà)的教化作用,仿漢族繪制帝王、功臣像。遼國(guó)人物繪畫(huà)因此首先發(fā)展起來(lái)。 遼國(guó)中漢族畫(huà)家有陳升、王藹、王仕壽、焦著等。契丹族畫(huà)家有:胡環(huán)、丹東王耶律倍、蕭融、遼圣宗耶律隆等。 遼國(guó)墓葬繪畫(huà)也較為發(fā)達(dá),有《深山會(huì)棋圖》《散樂(lè)圖》《秋林群鹿圖》等。 遼代佛經(jīng)版畫(huà)興盛,顯示與宋文化交往頻繁。 二、金國(guó) 金朝宮廷繪畫(huà)和文人士大夫繪畫(huà)成就超越了遼代,對(duì)元代繪畫(huà)影響深遠(yuǎn)。 張(王禹)是著名的宮廷畫(huà)家,代表作有《文姬歸漢圖》;王庭筠是繼文同后最為著名的畫(huà)竹名家,代表作品有《幽竹枯槎圖》;武元直,擅長(zhǎng)畫(huà)山水,代表作有《赤壁圖》。金國(guó)的寺院佛教繪畫(huà)也有一定的成就。 |
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