著名畫(huà)家方增先先生在參與2017年全國(guó)美展中國(guó)畫(huà)展區(qū)作品的評(píng)選后認(rèn)為：如今許多工筆畫(huà)不是真正意義上的工筆，不是筆法、墨法的結(jié)合， 是描、是磨、是靠時(shí)間磨蹭出來(lái)的，現(xiàn)在的工筆雖然外形漂亮，但沒(méi)有內(nèi)涵，審美淺薄。

中國(guó)畫(huà)重神似優(yōu)于形似，筆墨超乎于造型，這就導(dǎo)致了對(duì)用筆的重視，講究筆到意到。可以說(shuō)用筆的好壞，直接關(guān)系到作品的優(yōu)劣。用筆的輕重、剛?cè)?，運(yùn)筆的緩急、遲澀，筆鋒的正側(cè)、順逆，在紙上留下不同質(zhì)感的線(xiàn)條（筆跡），體現(xiàn)出不同的主觀(guān)情緒，而這些線(xiàn)條的粗細(xì)、長(zhǎng)短、剛?cè)釙碀c蒼潤(rùn)也就形成畫(huà)中特有的審美意味。

畫(huà)中國(guó)畫(huà)要求以筆取形，以墨取質(zhì)，謂之有筆有墨，中國(guó)山水畫(huà)“以墨為彩”，這是水墨畫(huà)的獨(dú)到之處。在黑白的變化中，使人們產(chǎn)生了更為豐富的聯(lián)想空間，不同的墨色體現(xiàn)出不同的主觀(guān)情緒，一幅畫(huà)的墨色如何，直接關(guān)系著整體的畫(huà)境和神韻。所以，中國(guó)畫(huà)對(duì)用墨的要求很高。

在歷史上，中國(guó)畫(huà)大致經(jīng)歷了先重用筆、后講用墨的歷史發(fā)展階段。南齊謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出了中國(guó)畫(huà)的六法，其中一法即為“骨法用筆”。

“

氣韻生動(dòng) 骨法用筆

應(yīng)物象形 隨類(lèi)賦彩

經(jīng)營(yíng)位置 傳移模寫(xiě)

”

“骨法”與“用筆”的結(jié)合，奠定了中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中說(shuō)：“骨氣，形似，皆本于立意而歸乎用筆?！睆脑忌鐣?huì)時(shí)期陶器上的繪畫(huà)，到南北朝的壁畫(huà)，再到唐代二李的山水，以線(xiàn)造型是基本手法。中唐以后，“骨法用筆”在文人畫(huà)與書(shū)法中得以不斷強(qiáng)化，“骨法用筆”成為匯通繪畫(huà)與書(shū)法的橋梁，是中國(guó)畫(huà)與書(shū)法最為獨(dú)特的基因，也是區(qū)別于西方繪畫(huà)最為重要的元素，被潘天壽先生喻為“東方繪畫(huà)的精髓”。然而當(dāng)下許多畫(huà)家忽略了中國(guó)畫(huà)的這一精髓，這一現(xiàn)象具體表現(xiàn)為以下三種趨勢(shì)：

一為“重墨輕筆”

許多水墨畫(huà)，表面上看起來(lái)水墨氤氳，實(shí)際上蒼白無(wú)力，以涂與染為主，見(jiàn)墨而不見(jiàn)筆。

二為“以描代筆”

中國(guó)畫(huà)的用筆直接來(lái)源于書(shū)法，強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條本身的質(zhì)量，強(qiáng)調(diào)“中鋒用筆”且筆筆分明，而不是以描、涂、抹等堆砌手法取代國(guó)畫(huà)用筆。

三為“以形蓋筆”

在當(dāng)代許多展覽的畫(huà)作中， 重造型、重輪廓，粗粗一看非常漂亮，造型到位，而細(xì)細(xì)一品，看不到一根完整的線(xiàn)條，中國(guó)畫(huà)造型的基本規(guī)律是勾勒結(jié)體，離開(kāi)“用筆”，難言其為中國(guó)畫(huà)。

線(xiàn)條直追古人 要靠書(shū)法功底

陸儼少說(shuō)過(guò)，畫(huà)家“十分功夫”須得“四分讀書(shū)、三分寫(xiě)字、三分畫(huà)畫(huà)”，讀書(shū)是將畫(huà)家的作品氣象提升為文人畫(huà)，具有改變格局的意義；而寫(xiě)字更具體，筆到哪個(gè)程度，畫(huà)作的線(xiàn)條、骨力就能到哪個(gè)程度。

古人的畫(huà)作，現(xiàn)存下來(lái)最早的是東晉顧愷之的作品，他的《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女仁智圖》均為唐宋摹本。而古人的字，我們通過(guò)甲骨文、金文、石刻、陶片等，可以直追歷朝歷代的書(shū)法真跡。如果勤于書(shū)法練習(xí)，對(duì)古人的精神也就能理解得更深更遠(yuǎn)更透。因此，一個(gè)畫(huà)家只要拉出一條線(xiàn)來(lái)，這條線(xiàn)是唐的、晉的、漢的？是碑的、帖的？懂行的人一眼就能看出來(lái)，就知道你的學(xué)問(wèn)到哪里。從小的方面講，書(shū)法功底讓畫(huà)的線(xiàn)條有質(zhì)量，從大的方面看，書(shū)法功底讓畫(huà)作有了氣象，字的修煉到了秦漢，那你的畫(huà)自然會(huì)被帶到秦漢。

最近，浙江美院的一批老教授要求學(xué)生按照老祖宗的方法去學(xué)國(guó)畫(huà)，讀書(shū)、寫(xiě)字進(jìn)行通才教育，筆者以為這非常好。只有打好了根基，在真正創(chuàng)作的時(shí)候，畫(huà)家才能自由地尋找到氣的出口，而不必再考慮技術(shù)層面的問(wèn)題。

不必強(qiáng)調(diào)筆墨說(shuō) 應(yīng)該講究點(diǎn)線(xiàn)面

現(xiàn)在很多人想要革新中國(guó)畫(huà)，有的直接棄掉筆墨，丟了筆墨，肯定就不是中國(guó)畫(huà)，對(duì)中國(guó)畫(huà)的繼承發(fā)展沒(méi)有意義，而完全按照筆墨技法的老傳統(tǒng)又不適應(yīng)時(shí)代需要。因此，對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)而言，筆墨就要與傳統(tǒng)大有不同。

先說(shuō)筆。中國(guó)畫(huà)的筆性，主要體現(xiàn)在線(xiàn)上，兩千年來(lái)，中國(guó)畫(huà)一直用線(xiàn)來(lái)表現(xiàn)對(duì)象，為繪畫(huà)藝術(shù)立下了大功。西畫(huà)則是在面上做出了巨大的貢獻(xiàn)。如果中國(guó)畫(huà)放棄線(xiàn)，那就是放棄最大的優(yōu)勢(shì)，很不可取，中國(guó)畫(huà)的線(xiàn)也還沒(méi)發(fā)展到極致，仍然有很大的探索空間；在面上，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)以墨為主，現(xiàn)在的中國(guó)畫(huà)則應(yīng)該以色彩為主，要體現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新性，在色彩上就要有大突破；點(diǎn)方面，可以拓荒的就更多了，中國(guó)古人中，只有米芾用點(diǎn)來(lái)作畫(huà)，西方則只有一個(gè)修拉愛(ài)用點(diǎn)，點(diǎn)是一片廣闊的處女地。

不管?chē)?guó)畫(huà)還是西畫(huà)，無(wú)論抽象、印象還是具象，其實(shí)繪畫(huà)都逃脫不了點(diǎn)、線(xiàn)、面這三種技法。所以，當(dāng)代中國(guó)畫(huà)不必再說(shuō)筆墨，直接講點(diǎn)線(xiàn)面就可以了，三者搭配好了，就是好的作品。

突破古人很重要 探索必然要冒險(xiǎn)

回顧歷史，中國(guó)畫(huà)的筆墨一直就在向前推進(jìn)，從唐宋元明清一路發(fā)展過(guò)來(lái)，不斷總結(jié)，不斷集大成。既然有探索，肯定就是有差別，今天也是同理，我們?cè)诠P墨上不可能跟古人面目相同，今天的國(guó)畫(huà)要繼續(xù)存在下去，就必定要突破古人的規(guī)定性，而要推進(jìn)就必然要冒險(xiǎn)，每個(gè)人都可以尋找自己的方法，這正是今天的國(guó)畫(huà)藝術(shù)魅力所在。