 相機，捕捉城市的偶然——李·弗里德蘭德弗里德蘭德著迷于俯拾皆是的街景， 喜用玻璃等透明物體增加層次， 使人和物皆變得令人吃驚和不可思議。 沃克·伊文斯評論說： “弗里德蘭德的照片呈現(xiàn)出： 這個世界是多么冷漠、執(zhí)拗、 凄涼和性靈枯竭。 它們像恨的短詩，對社會風景 做出了苦澀而滑稽的觀察?！?/span> 1934年，李·弗里德蘭德出生于華盛頓， 是一位極富獨創(chuàng)性的攝影家， 早期受弗蘭克等攝影家的影響， 以捕捉城市生活中的偶然一瞥而著名。 他的作品乍看起來像是信手拈來的， 實際上卻是經(jīng)過深思熟慮的、 具有巧妙的多層面的景觀。 他常利用門廊、窗戶 和路燈桿劃分畫面的結(jié)構(gòu)， 他還在作品中通過渲染氣氛 而不是強調(diào)結(jié)構(gòu)的手法象征現(xiàn)代生活， 使熟悉的人物和景物變得不可思議。 有時這些作品和他拍攝的街道景物， 如櫥窗，都有強烈的超現(xiàn)實的特性。 弗里德蘭德非常高產(chǎn)， 他的檔案中有將近6萬張照片 （薇薇安·邁爾10萬張左右） 出版的攝影書和作品集更是多達20余部 他是1967 年“新紀實”展覽的 三位參展攝影師之一，另外兩位 分別是黛安·阿勃絲（逝于1971） 和加里·溫諾格蘭德（逝于1984）， 這是MOMA舉辦的一次里程碑式的展覽 1967年以來，MOMOA已經(jīng)收藏了他200幅作品 2000年，MOMA買下他的1000張照片 2005年，MOMA為他舉辦史上最大的攝影展，展覽他的500幅作品 這是MOMA對在世攝影師做出過的規(guī)模最大的收藏 30年代，是沃克·埃文斯 50年代，是羅伯特·弗蘭克 60年代，是李·弗里德蘭德 MOMA攝影部的首席策展人 彼得·加拉西對他照片的評價： “在這些照片里出現(xiàn)的事物， 并不是一個小群體的共同經(jīng)驗。” “從根本上來說，這是屬于 全國人的共同經(jīng)驗。 為什么這些照片意義重大？ 因為里面的事物是無所不在的， 它們就是組成我們自身的一部分。”
現(xiàn)在來看看他的作品 圖多量大 先從他的自拍照片看起 Ready Go！ 1.影子上身 ▼
2.頭上長樹，長草，長電線 ▼
再來看看他的其他作品 ▼
紐約 New York，2011
紐約 New York，2011
日本京都 Kyoto, Japan, 1981
俄亥俄州 Cleveland, Ohio，1980
紐約市 New York City, 1974
康涅狄格州 Stamford, Connecticut, 1973
阿爾伯克基 Albuquerque，1972
佛蒙特 Bellows Falls, Vermont, 1971
倫敦 Jim Dine. London, England，1969
紐約市 New York City，1967
明尼蘇達州 Minnesota，1966
紐約 New York, 1966
德克薩斯州 Texas, 1965
紐約市 New York City, 1964
倫敦 London, England，1964
紐約 New York, 1963
紐約 New York, 1963
新奧爾良 New Orleans, Louisiana, 1959 李·弗里德蘭德出過一本 攝影集《車窗里的美國》， 全部是透過車窗拍攝風景， 無論是自然景物還是都市意象， 都打上了現(xiàn)代交通工具車的印記。 應當說這是一種隱喻， 歷史的“第二自然”已然成為 壓倒性的全球性景觀， 而李·弗里德蘭德的“社會風景”， 正是像這樣凸顯了 自身的復雜特征和苦澀含義。 那些千里追殺風景的人， 不妨偶爾也像弗里德蘭德這樣 思考一下“風景”的真正含義。
 讓成長帶你穿透迷茫（俞敏洪全新作品）作者：俞敏洪 著，博集天卷 出品 |
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