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相由心生，文如其人。不同文化的體裁和文藝形式，都是文化傳承的載體，包括音樂、舞蹈、繪畫等都是系統(tǒng)語言的表現(xiàn)方式，是揭示和刻畫事物本質的載道之體！ 一個道德修養(yǎng)到一定程度的人，其行為舉止自然得體，言行之中一舉一動自然有一種韻味，這種韻味體現(xiàn)在中國古典舞蹈中叫“身韻”，中國古典舞蹈中的“身韻”散發(fā)出來的中國人特有的味道，是中國文化內(nèi)涵融入到祖輩身體，通過父母文化遺傳基因代代遺傳到舞蹈者身體，加上后天學習古典文化以后，開發(fā)出來的中國文化遺傳中只可意會不可言傳的傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵：神韻。因此，學古典舞蹈和音樂的往往要學習古代文學，加強自己對傳統(tǒng)文化的理解，實際就是舞蹈者對天、地、人至理的一種追求，覺悟后的道德升華直接通過自己的編舞而展現(xiàn)。 中國古典舞蹈中的身韻和神韻，對應到古詩體裁就是詩詞韻律和意境。就像不同道德修養(yǎng)的人舉手投腳自然體現(xiàn)的身韻不同一樣，不同道德境界的人，對事物理解用有韻律的文學體裁表現(xiàn)出來就是順口溜、打油詩、快板、蓮花落等等文化形式。古詩是其中最為高級的文學載體之一，與順口溜、打油詩、快板、蓮花落等等文化形式相比不是體裁的問題，而是道德境界升華不同自然體現(xiàn)出的文學載體，這是文道的升華形式的必然結果。因此，寫詩其實也是一種拔高自己的境界的修心養(yǎng)性的一種藝術。 有人寫詩總是強調表面的形式，這是舍本求末！寫詩非常容易，難的是道德境界的升華，不同道德境界的人對事物本質認識就不同，境界越高對事物本質的理解就越深刻，越深刻越高深，升華到一定程度的時候就超凡脫俗了，這樣的人寫的詩往往淡泊悠遠，境界幽深，韻律形如流水，天衣無縫。詩有詩道，描寫天地事物的時候，棄其表面直取精神，直指事物的本質精神而載與文字，文以載道——這就是詩道！因此，寫詩的過程就是觀察事物表象與天地運行之道的對應關系，這個過程其實就是拋棄后天的觀念及自我的過程。 古代中國是詩的國度，文人墨客普遍喜歡作詩，以這個形式來表達自己的覺悟，把自己證悟的道理對應于山水之間而體現(xiàn)，這就是中國山水詩，也是古代文人的精神：醉翁之意不在酒，在于山水之間。 一切文化形式都是寫真描實的，在寫真中觀察事物本質，這是最求精神境界的最自然的表現(xiàn)方式。寫詩和畫畫的區(qū)別在哪里？從精神內(nèi)涵而言沒任何區(qū)別，區(qū)別的是詩與畫之特有的語言系統(tǒng)的表達方式的不同，僅僅如此而已，人如其人罷了！ 古代那些詩人終其一生最難提高的不是所謂的作品，而是道德精神和境界！道德和精神境界提高，作品馬上就是脫胎換骨，相由心生，文如其人。現(xiàn)代人寫詩普遍脫離了精神修養(yǎng)與追求，表現(xiàn)出來的精神境界都是各種情緒的發(fā)泄和私心雜念的表現(xiàn)，寫的詩都是順口溜和快板的水平，只是用詩詞的格式來打油而已，脫離詩詞的真實意境和道理以后，就只能強調那些后人總結的詩詞格式，把形式當本質，只會走形式形成了“詩八股”文化，走入死胡同。而那些寫現(xiàn)代詩的當代走極端的人，連打油詩的水平都不到，就是一味的發(fā)泄情緒而沒有絲毫的自制力和羞恥感，這其實不是文化水平問題，而是道德修養(yǎng)問題了！ |
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