維切里奧·提香(Vecellio Titian 1490-1576）意大利文藝復(fù)興盛期威尼斯派畫家。提香1490年生于皮耶韋·迪·卡多列，1576年8月27日卒于威尼斯。他9歲赴威尼斯學(xué)藝，1510年以后獨(dú)立工作，早年與喬爾喬涅一起于喬凡尼·貝利尼門下學(xué)畫，后來又被一同逐出師門，青年時(shí)期曾與喬爾喬涅緊密合作，受到喬爾喬涅風(fēng)格的影響，創(chuàng)作了很多著名的作品。喬爾喬涅死后，提香成為威尼斯畫派的領(lǐng)袖 。提香非常長(zhǎng)壽 ，在意大利文藝復(fù)興畫壇上活動(dòng)了六十余年，并且不斷地超越自我，對(duì)西歐各國(guó)繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。威尼斯畫派以色彩見長(zhǎng)的特色，在提香筆下發(fā)展到了極致。

佛羅拉-花神     約1516 - 1520 年 79x63cm 布 油彩 佛羅倫薩 烏菲齊美術(shù)館

       花神原為希臘神話中的女神芙羅拉。意大利人把每年的4月28日至5月3日定為花神節(jié)，在節(jié)日期間人們歡聚在一起盡情地嬉戲樂，人們用各種鮮花來裝飾自己和動(dòng)物，環(huán)境也布滿花草，集會(huì)時(shí)有花神出現(xiàn)，往往是手持鮮花的年輕貌美的女子裝扮。歷來畫家都喜愛借用神話中的女神來表現(xiàn)自己的審美理想，傳達(dá)人性、人情和人愛的思想感情。這是一幅肖像性很強(qiáng)的主題性繪畫，畫中是位手持花束的威尼斯美人，整個(gè)形象就像盛開的鮮花令人傾慕。據(jù)說畫中女子是畫家當(dāng)時(shí)熱戀的情人，畫家只是借神話之名，表達(dá)自己對(duì)情人的愛慕之情。畫中人整個(gè)形象給人以莊重、典雅之感。

       《天上的愛與人間的愛》描繪的是美狄亞與維納斯的相會(huì),裸體的維納斯勸她身旁的美狄亞去協(xié)助伊阿宋盜取金羊毛,但從畫面情節(jié)來看這種說法又很不確定,所以內(nèi)容至今未定。此畫是提香描繪女性美創(chuàng)作的早期作品，這一階段是他陶醉于喬爾喬奈的風(fēng)格時(shí)期,這個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作在很大程度上是強(qiáng)調(diào)人的壯美與和諧,此畫風(fēng)格粗獷豪放，筆力雄健，但人物本身所具有的閑雅微妙的精神狀態(tài)與純潔高尚的品質(zhì)，又使作品具有牧歌式的情調(diào),寧靜優(yōu)美。提香筆下的裸體美,具有生活與感情的因素,絕不是神化了的女性加之獨(dú)特的構(gòu)圖和雄渾輝煌的色彩都鑄就了此畫不朽的藝術(shù)魅力。

《烏爾比諾的維納斯》約1538 年   119x165cm  布 油彩    佛羅倫薩 烏菲齊美術(shù)館

       《烏爾比諾的維納斯》是應(yīng)烏爾比諾公爵之請(qǐng)而作，雖借維納斯女神之名，實(shí)際上是表現(xiàn)日常生活環(huán)境中的一位美麗的裸體女性。維納斯取躺臥姿態(tài)，與喬爾喬涅的《睡著的維納斯》相仿，但背景完全不是牧歌式的田園風(fēng)光，而是一間貴族的居室。女主人似乎浴后休憩，臥榻旁有小犬相伴，內(nèi)室還有女仆備衣侍候。這種家庭情趣固有助于加強(qiáng)親近溫存之感，但也具有較濃厚的迎合上層階級(jí)口味的傾向。在維納斯形象的塑造上，提香充分發(fā)揮了他的健美風(fēng)格的特色，著意于刻畫理想的健康完美的女性，既神采奕奕，又楚楚動(dòng)人，成為裸體女像中難以企及的典型。

       《達(dá)那厄》取材于希臘神話：阿爾戈斯王阿克里西俄斯占卜預(yù)示，說他必死在外孫的手中，這使他很恐懼。為了逃避不幸，阿爾戈斯王專門造了一座銅塔，把未出嫁的女兒達(dá)那厄關(guān)在塔內(nèi)與世隔絕，指派一位老婦人監(jiān)護(hù)她。天神宙斯透過塔窗發(fā)現(xiàn)美麗的達(dá)那厄，一見傾心，常化為一道金光來與達(dá)那厄相會(huì)，為了支走看管她的老婦人，在老婦人的面前變成一陣黃金雨。不久達(dá)那厄懷孕生了一位神話中的英雄珀?duì)栃匏?。最后老?guó)王仍然沒有逃脫死于外孫手下的厄運(yùn)。畫面的構(gòu)圖沒有超越入睡維納斯的基本動(dòng)態(tài)，只是畫中女神的動(dòng)作更加開放，期待的神情更加專注，前景環(huán)境更具性感，畫家有意將主體人物置于強(qiáng)烈的光照下，那強(qiáng)光正是天神宙斯的化身，從女神的姿態(tài)神情看，她此刻正在享受情愛的溫存，進(jìn)入身心極樂境界，她 所珍惜的是美好的愛情，無視撒落的金幣。畫面的背景又是另外一番景色。天空烏云密布，似有雷電交加之勢(shì)，在黑暗中卻又透出一片金光，隨之而落的是一陣黃金雨，奇丑可憎的老婦人立即理起圍裙，等待金幣的降落，那專注貪婪的姿態(tài)和神情令人生厭。畫家塑造了兩個(gè)人物，表達(dá)了兩種不同的思想感情和人生理想追求。達(dá)那厄身處前景光明處，沐浴在愛的金光中，這代表著純潔、崇高、美好的人生理想；而與愛情無緣的老婦人，則在黑暗中追求金錢。在這種強(qiáng)烈的光明與黑暗、愛情 與金錢的對(duì)比中，我們可以窺見到畫家的內(nèi)心世界。

       神話傳說雕刻家皮格馬利翁愛上了自己雕的象牙女子，維納斯為成全他的愛，賦予了象牙女子以生命，她與雕刻家生了一個(gè)兒子名叫喀尼剌斯，喀尼剌斯和西喀利斯生一個(gè)女兒密耳拉，可憐的密耳拉為命運(yùn)所嘲弄，愛上了自己的父親、亂倫懷孕，終因羞愧而死變成一棵沒藥樹，不久樹身爆裂，生出一個(gè)孩子名叫阿東尼斯，這位美貌絕倫的阿東尼斯又為維納斯所鐘愛，但因母親亂倫而生的阿東尼斯決心拒絕一切愛情，維納斯竭盡全力向他求愛終不如愿，施人類以愛的愛神自己卻得不到愛。 畫中描繪維納斯以全部的愛摟抱住行進(jìn)中的阿東尼斯，可是這位美少年目視這位多情而貌美的愛神決不動(dòng)心，他那急速不停留的動(dòng)勢(shì)幾乎使維納斯倒地?？蓱z的維納斯失去了一切愛的魔力。落地的水罐，那是專為取泉水獻(xiàn)給阿東尼斯的。小愛神遠(yuǎn)遠(yuǎn)地進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)，不能向母神發(fā)出愛的金箭。

        從1555年至逝世，為提香的晚期創(chuàng)作階段，其特點(diǎn)是油畫技法掌握更為嫻熟，筆觸奔放，用色之妙達(dá)于極致。威尼斯畫派原來就以色彩見長(zhǎng)，這一特色經(jīng)貝利尼經(jīng)喬爾喬涅而在提香手下發(fā)展到極點(diǎn)，終于完全擺脫了文藝復(fù)興美術(shù)的主流──佛羅倫薩畫派的著重線描的傳統(tǒng)。晚期創(chuàng)作的代表可舉《歐羅巴的劫奪》（約1559～1562）和《基督戴荊冠》(1570～1576)?！稓W羅巴的劫奪》在極力刻畫少女遭劫的驚愕激動(dòng)氣氛之外，配以碧海白浪和霧色迷茫的群山，煙云水氣與霞光夕照交織，達(dá)到了彩色繽紛、光影閃爍的迷人效果。

 圣母子,幼年圣約翰及女圣徒(阿爾多不蘭迪尼圣母像) - The Virgin and Child with the Infant Saint John and

  

 

 

維納斯和風(fēng)琴手 - cbarles quint 

  維納斯蒙住丘比特的眼睛 - venus blindfolding cupid

       提香的這幅畫描繪《圣經(jīng)》中基督復(fù)活后在抹大拉的馬利亞面前的現(xiàn)身。他不讓她碰他而讓她去告訴使徒們已復(fù)活。按照《圣經(jīng)》馬利亞錯(cuò)把他當(dāng)成一位園丁,所以畫家讓基督手拿鋤頭。這幅畫籠罩著一種寂寥，一絲喬爾喬納式的對(duì)失落的詩意的懷念。

悔過的抹大拉的瑪利亞 - mary magdalen repentant

 崇拜維納斯 - the worship of venus

 酒神巴庫斯和阿里阿德涅   約1523 年 175x190cm 布 油彩 倫敦國(guó)家美術(shù)館

       這幅畫描述克里特島國(guó)王米諾斯的女兒亞里亞得妮被戀人忒修斯拋棄而徘徊在沙灘上，遠(yuǎn)揚(yáng)的小船在她的左肩處隱約可見。酒神巴卡斯和陪他狂歡作樂的跟隨者到來，從凱旋車躍下的巴卡斯看到亞里亞得妮旋即墜入情網(wǎng)。為了表示他的愛是真誠(chéng)的，于是他保證亞里亞得妮不死，便把她的頭冠拋兩天空變成星座。 畫面左邊是孤立在畫面眾多的人物之外的亞里亞得妮，她擁有肉體和精神的動(dòng)態(tài)悄悄進(jìn)入人群，不過飄舞的藍(lán)色長(zhǎng)衫卻被提香刻意用畫的邊緣裁斷。強(qiáng)調(diào)衣服流動(dòng)的色澤。在畫面中間是年輕半裸的酒神，他扭曲著身體，正想要從凱旋車跳往前方，與亞里亞得妮的姿勢(shì)呼應(yīng)。漩渦狀粉色的衣服彷若天使背后的翅膀般隨風(fēng)飄舞，陰影部份的深紅色與亞里亞得妮流暢彎曲的紅色圍巾相映成趣。年輕的酒神頭上繞有葡萄葉，雙唇半開、忘情地注視新的戀人。 畫面靠近右方有一身上被蛇纏繞的男子，他源自著名的古典雕塑《勞孔》，勞孔的雙腿和身體引領(lǐng)觀者的視線通過酒神的身體向上前進(jìn)，形成望向左上方群星頭冠的對(duì)角線。勞孔的前后方有二位女性跟隨者麥納德斯和巴坎特，她們是酒神的女信徒，傳統(tǒng)上，她們敲打手鼓或鐃鈸表示對(duì)于肉體的陶醉，畫中敲打鐃鈸的女性姿勢(shì)是源自文藝復(fù)興時(shí)代的《酒神巴卡斯》雕刻。提香使用明亮的白色與黑色的陰影表現(xiàn)鐃鈸堅(jiān)硬銳利的金屬特質(zhì)。 左邊人群后方體胖年老，喝得爛醉如泥的人是西勒諾斯，他是酒神的跟隨者之一。西勒諾斯是傳授智慧、和預(yù)言的田野之神，形象往往是爛醉如泥地倚在驢背上，由森林之神撐扶著。與森林之神一樣，他頭上也纏繞代表酒神的葡萄葉。

 《伊賽克的祭獻(xiàn)》1542 - 1544 年  328x284.5cm 布 油彩    威尼斯 永福教堂

 凡德拉明家族,瞻仰圣十字架遺跡

圣母子 - vierge a lenfant dite la zingarella ou la bobemienne vers 木板油畫

 神圣家庭與牧羊人 - The Holy Family with a Shepherd

 朱庇特和安提俄珀 - jupiter and anthiope (pardo venus)

  

 酒神祭  1523 - 1525 年  175x193cm  布 油彩  馬德里 普拉多博物館 

       風(fēng)景描繪和人物形象含蓄而又富于詩意的安排，還帶有喬爾喬涅的遺風(fēng)，但是提香用色絢麗和以暖色為基調(diào)的特點(diǎn)卻表明他已更杰出地掌握了油畫技巧，這一新穎的表現(xiàn)手段極能適應(yīng)他那生機(jī)盎然的健美造型的要求，從而創(chuàng)造出一系列在內(nèi)容和形式上高度和諧的盛期文藝復(fù)興的藝術(shù)典型。

 

  《眾神盛宴》

 

 圣母的神殿奉獻(xiàn)

 

人類的墮落

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the fall of man

 人的三個(gè)生命階段 - the three ages of man

 朝拜圣三位一體 - l'adoration de la trinite vers

 世俗之愛 - profane love

張開雙手的悲傷圣母 - la vierge de douleur aux mains ouvertes 

朱迪絲與荷羅孚尼之頭 - judith with the head of holofernes

 威尼斯弗拉里教堂的《圣母升天》(祭壇畫1516～1518)

       這是一幅高6.9米，寬3.6米的巨構(gòu)，以地上的圣徒群眾、云中升天的圣母和天頂?shù)纳系鄯至邢轮猩?段，上帝自由翱翔的形象和云層的環(huán)形構(gòu)圖可能吸收了米開朗琪羅和拉斐爾的風(fēng)格，但色彩的富麗和人物的生動(dòng)有力則完全是提香的本色。畫中凌空而起的圣母以及地上目睹奇跡感到無比驚異的圣徒的形象，在表現(xiàn)強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)、力量和雄偉的體魄方面，不僅可以和米開朗琪羅媲美，而且為威尼斯畫派開拓了全新的領(lǐng)域，因此此畫早在16世紀(jì)就被譽(yù)為“近代第一杰作”。

 

        提香的作品形式多樣，題材廣泛，構(gòu)圖多變化，洋溢著活潑的生命力。如果說達(dá)·芬奇表現(xiàn)人的智慧，米開朗基羅表現(xiàn)人的力量和運(yùn)動(dòng)感，拉斐爾表現(xiàn)人的完美，那么提香則用漂亮的色彩和筆觸表現(xiàn)豐富多彩的人生，以及人們歡樂的情趣和女人體的魅力。