滾動(dòng)圖 

《千里江山圖》為中國(guó)北宋青綠山水畫作品。中國(guó)十大傳世名畫之一。

作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學(xué)生，後召入禁中文書庫(kù)，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創(chuàng)作了《千里江山圖》。惜年壽不永，20馀歲即去世，是一位天才而又不幸早亡的優(yōu)秀青年畫家。

《千里江山圖》絹本，設(shè)色，縱51.5厘米，橫1191.5厘米，現(xiàn)藏故宮博物院。

畫中描寫崗巒起伏的群山和煙波浩淼的江湖。依山臨水，布置以漁村野市，水榭亭臺(tái)，茅庵草舍，水磨長(zhǎng)橋，并穿插捕魚、駛船、行路、趕腳、游玩等人物活動(dòng)。形像精細(xì)，刻畫入微，人物雖細(xì)小如豆，而意態(tài)栩栩如生，飛鳥(niǎo)雖輕輕一點(diǎn)，卻具翱翔之勢(shì)。

山石皴法以披麻與斧劈相結(jié)合，綜合了南、北兩派的特長(zhǎng)。設(shè)色繼承了唐以來(lái)的青綠畫法，于單純統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中求變化。用赭色為襯托，使石青，石綠顏色在對(duì)比中更加鮮亮奪目。

整個(gè)畫面雄渾壯闊，氣勢(shì)磅礴，充滿著濃郁的生活氣息，將自然山水，描繪得如錦似繡，分外秀麗壯美，是一幅既寫實(shí)又富理想的山水畫作品，是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫中少見(jiàn)的巨制。

卷後有當(dāng)時(shí)蔡京的題跋，證明此畫是真跡無(wú)疑。

《千里江山圖》畫卷表現(xiàn)了綿亙山勢(shì)，幽巖深谷，高峰平坡，流溪飛泉，水村野市，漁船游艇，橋梁水車，茅蓬樓閣，以及捕魚、游賞、行旅、呼渡等人物的活動(dòng)。

全面繼承了隋唐以來(lái)青綠山水的表現(xiàn)手法，突出石青石綠的厚重，蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。水、天、樹(shù)、石間，用摻粉加赭的色澤渲染。用勾勒畫輪廓，也間以沒(méi)骨法畫樹(shù)干，用皴點(diǎn)畫山坡，豐富了青綠山水的表現(xiàn)力。人物活動(dòng)栩栩如生。充滿了作者對(duì)美好生活境界的向往。　　

《千里江山圖》絹本大手卷，青綠設(shè)色。畫面上江水浩蕩，浩渺天際，應(yīng)是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高聳，巖斷崖，卻是北方山景。

構(gòu)圖上充分運(yùn)用“平遠(yuǎn)”、“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”的結(jié)合，展現(xiàn)了大自然的鬼斧神工：崇山峻嶺，崗阜幽壑，飛瀑激流，樹(shù)叢竹林以及人類的創(chuàng)造：亭臺(tái)水榭，寺觀莊院，舟楫亭橋，村落水碾等等，以及難以計(jì)數(shù)、各行其是的眾人，是那么的繁復(fù)而又融洽。

全圖刻畫工細(xì)，水面滿勾峰頭紋，無(wú)一筆懈怠。眾物皆合比例、透視，布置合理。

而山石則以大青綠設(shè)色，也就是在勾、皴后，先以赭石鋪底，然后上石青石綠，層層疊加。石青石綠是礦物顏料，本來(lái)覆蓋性就很強(qiáng)，經(jīng)層層疊加，質(zhì)感凝重，與整幅畫的墨青、墨綠基調(diào)渾然一體，鮮艷而不媚俗。雖然不似金碧山水那樣勾金線，卻依然感覺(jué)滿幅富麗堂皇，這也就是此圖較之前唐的青綠山水更趨成熟之處。

賞析初唐前的中國(guó)畫，無(wú)論是壁畫，帛、絹畫，都敷以重彩。唐代中期后，水墨畫開(kāi)始流行，至五代已幾乎成其一統(tǒng)天下。北宋初，水墨山水已經(jīng)達(dá)到高度成熟，相反的，青綠山水卻漸漸式微，被視作“古圖”了。

正所謂“風(fēng)水輪流轉(zhuǎn)”。郭熙在宋神宗時(shí)一家獨(dú)尊，宮殿皆是其作，但十歲的宋哲宗繼位后，從后宮刮起一股崇古風(fēng)，而唐前的重彩畫被尊作高古，于是有了設(shè)色亮麗而又脫俗的《江山秋色圖》，傳為趙伯駒所作。

至宋徽宗，又有了以王希孟的《千里江山圖》為代表的高度成熟的大青綠山水畫。