魏晉南北朝時期，北碑、南帖兩者互相抗衡，不過南方優(yōu)勢更大，特別是“瑯琊王氏”一門南渡，更是如雪中送炭。到了隋唐，已經(jīng)有書法家能夠兼容二者之長，比如智永。唐代初年，李世民極為推崇“書圣”王羲之作品，以“盡善盡美”一詞稱贊他。

自此開始直到清代中期，超過一千年的時間里，“帖學(xué)”都是書法的主流，尤其是“二王”，相當(dāng)于儒家之孔孟，學(xué)書法者如果說沒臨摹過羲獻(xiàn)父子，就會被罵做“野道”?！岸酢惫P法在很長時間內(nèi)都是“魏晉書法”的代名詞，它豐富多變，歷代名家能學(xué)到其中一點，就可以立足江湖了。

南唐后主李煜就總結(jié)出，虞世南得其美韻，歐陽詢得其骨力顏真卿得其筋，柳公權(quán)得其骨，徐浩得其肉，張旭得其法等。宋元明三朝，先后誕生三位書法家，他們精研“二王”數(shù)十年，終能得其神髓，此三人就是米芾、趙孟頫和董其昌，而董其昌也被譽為“書史最后一位集大成者”。

董其昌的存在可以說延長了“帖學(xué)”的壽命，他的字收到康雍乾三代君主的喜愛，也讓“二王”筆法能繼續(xù)傳承下去。董其昌幼年學(xué)書，通過米芾、蘇軾、楊凝式、顏真卿，進(jìn)而上追鐘王。在他近八十年的書法生涯中，留下了諸多真跡，以行書和草書為主。

董其昌在同鄉(xiāng)莫如忠的指導(dǎo)下學(xué)書，據(jù)他自述，《官奴帖》《圣教序》和《十七帖》就是他的筆法源泉。如果說從他獨創(chuàng)的作品中還能看出其他人的影響，那么他的臨帖作品，最能體現(xiàn)他“學(xué)王”的水平，比如臺北故宮珍藏的《臨十七帖》，如燈下取影，學(xué)到了王羲之九成功力。

認(rèn)真研究這件作品，可以明白如何臨摹古帖，做到形神兼?zhèn)?。很多人只是死板的要求和原作筆畫一模一樣，久而久之陷入呆板的陷阱，一生徘徊在書法門外，如果能將《臨十七帖》的門道搞清，也就不是“書法小白”了。

董其昌臨摹的《十七帖》，筆法上延續(xù)了王羲之的方圓并用以及引帶出鋒，書寫時有意省去波磔，將今草中的隸意化解，這些有意為之的寫法值得注意，臨帖時要揣摩書者的用意。其次，筆畫的翻折、連續(xù)使轉(zhuǎn)，以及行筆的節(jié)奏，都形成了“筆勢”的貫通，董其昌臨摹時的牽絲引帶、絞轉(zhuǎn)使意，也都頗得羲之神韻。

董其昌在臨摹時也加入了個人風(fēng)格，比如用墨的蕭散淡雅和空靈蕭疏。臨摹時能入古，又能合理利用自我發(fā)揮的空間，是避免成法拘囿的好手段，這也是很多臨摹者做不到的。董其昌這卷《臨十七帖》既有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈簳x筆法，又不失個人面貌，以它入門，再去臨其他作品，頓覺豁然開朗！