中國畫有沒有藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)？回答是肯定的，至少在古代一直都會有。

一般而言，與繪畫有關(guān)聯(lián)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)可以分為三個(gè)部分，一是造型，二是筆墨，三是鑒賞與收藏。

首先，我們重點(diǎn)來分析一下傳統(tǒng)人物畫造型標(biāo)準(zhǔn)的內(nèi)容和對繪畫發(fā)展的作用。

現(xiàn)在，我們說繪畫是造型藝術(shù)，是因?yàn)樗茉煨蜗笫抢L畫的第一因素，無論山水、花鳥和人物畫，它們都需要有相應(yīng)的形象塑造。

所以，繪畫的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)首推是造型標(biāo)準(zhǔn)。

東晉 顧愷之 女史箴圖（局部）

從傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展序列來看，較早以人物畫為主的魏晉到唐宋階段，藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的核心就是造型。在古代，這方面的概念被稱之為“形”。

對“形”的方法和理解，最早顧愷之就有“以形寫形”和“以形寫神”之說，還有“六法”中的“應(yīng)物象形”等。它們大約與我們現(xiàn)在對人物畫造型基礎(chǔ)的要求是一樣的。

“應(yīng)物象形”是強(qiáng)調(diào)要尊重客觀形象的描述，它與“以形寫形”相類似，而更高水平的造型則是“以形寫神”，即在造型準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，還要注重人物內(nèi)在神情的刻畫。

如果兩者能夠盡善盡美，那就是“形神兼?zhèn)洹钡娜宋锼茉欤@個(gè)理想標(biāo)準(zhǔn)便是“傳神”，

在人物畫的造型上，形和神是形象塑造的表里關(guān)系，如果形似是皮，那神似就是毛，而“皮之不存毛將焉附”？

唐 閻立本 歷代帝王圖卷(局部）

繪畫無論是“形似”還是“神似”，總要有“似”的因素，所以“似”的基本方法一定是“應(yīng)物象形”和“以形寫形”。

在當(dāng)時(shí)，很多畫外人士也知道繪畫的這一藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，比如白居易就曾經(jīng)說過：“畫無常工，以似為工，學(xué)無常師，以真為師。”

為此，我們從這方面來考察唐代以前的中國畫，人物畫家的造型幾乎都是以“似”為目的，然后就有了帝王像和佛像等人物畫寫實(shí)藝術(shù)的發(fā)展。

所以在那個(gè)時(shí)代，被記載的優(yōu)秀人物畫家，最突出者往往就是能把人物畫得準(zhǔn)確的天才，比如曹不興和吳道子等等諸多人物畫家。

唐 孫位 高逸圖全卷（局部） 

現(xiàn)在，當(dāng)我們知道了“形”的概念和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，再看到宋代以前的人物畫時(shí)，幾乎都可以從造型的角度來判別作品的優(yōu)劣。

很顯然，一切事物有了標(biāo)準(zhǔn)就會有優(yōu)劣的判別。在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域，如果沒有標(biāo)準(zhǔn)，或者標(biāo)準(zhǔn)混亂，藝術(shù)就沒有了衡量的標(biāo)尺。