畢加索慶典(裝置細節(jié)),巴黎畢加索博物館,2023年。由巴黎畢加索國家博物館、Voyez Vous(Vinciane Lebrun)和Sucession Picasso提供 隨著巴黎國家畢加索博物館重新設(shè)計畢加索作品展,對與世界藝術(shù)名畫與當(dāng)下文化的相關(guān)性的追求是否掩蓋了藝術(shù)本身? 人們還想看舊畫嗎?本月,巴黎國家畢加索博物館宣布重新展出其著名藏品,以紀念巴勃羅·畢加索逝世五十周年,由英國時裝設(shè)計師保羅·史密斯構(gòu)思了一個新的展覽設(shè)計。史密斯重新裝飾了生動圖案、引人注目的燈光和墻壁的房間以展示了畢加索的畫作(其繪畫和陶瓷作品),墻壁上張貼著畢加索畫廊展覽的歷史海報和《時尚》雜志的時尚封面。史密斯在采訪中若有所思地說道,“希望我們能以一種對年輕觀眾,即那些對這位大師的作品不太了解的觀眾來說更有趣的方式,將更多的視覺體驗組合在一起……”你可能會想,看看這位20世紀傳奇的現(xiàn)代主義者的畫作可能不是什么“視覺體驗”,但史密斯實際上是擔(dān)心“年輕觀眾”對所有這些古老的現(xiàn)代主義作品都不太感興趣。畢竟,我們正處在21世紀,這個時代有其自身的文化底色,如何讓那些古老的藝術(shù)作品在當(dāng)下這個時代具有關(guān)聯(lián)性?史密斯的干預(yù)只是解決這個關(guān)聯(lián)的一部分原因。除了畢加索的作品和史密斯的精彩設(shè)計外,本次展覽還呈現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家Mickalene Thomas、Chéri Samba、Obi Okigbo和Guillermo Kuitca 的最新作品,通過不同底色文化辯論的視角來看待畢加索的作品,博物館的策展人認為,這些作品與當(dāng)代觀眾更為相關(guān)。Samba和Okigbo的作品指出了在歐洲并收藏了大量被掠奪和征用的作品的世紀里,西方現(xiàn)代主義藝術(shù)家(畢加索可能是最熱情的)引用、借鑒和挪用了非洲藝術(shù)。與此同時,托馬斯的《反抗#8》(Pitcher and Skeleton)(2022)結(jié)合了民權(quán)時代抗議活動中非裔美國女性的形象,圍繞著一個諷刺的立體主義風(fēng)格的表演,一個女性擺出讓-奧古斯特·多米尼克·英格爾斯(Jean-Aguste Dominique Ingres)的《大奧達利斯克》(Grande Odalisque)(1814)的姿勢,這是西方藝術(shù)東方主義者對異國非西方世界癡迷的偏見。在西方、男性和白人現(xiàn)代藝術(shù)史上,女性的物化問題、“男性凝視”問題和黑人女性的進一步邊緣化問題在這里發(fā)生了沖突。畢加索慶典(裝置細節(jié)),巴黎畢加索博物館,2023年。由巴黎畢加索國家博物館、Voyez Vous(Vinciane Lebrun)和Sucession Picasso提供 畢加索博物館主席塞西爾·德布雷向《衛(wèi)報》解釋道:“我們想開放博物館,接觸更廣泛的觀眾,并引入所有這些辯論:關(guān)于女性、后殖民主義問題和政治……我們想讓畢加索變得有意義?!?這些確實是當(dāng)前的爭論,它們控訴了包括畢加索在內(nèi)的大量西方現(xiàn)代主義經(jīng)典。畢竟,很容易看出畢加索“挪用”了非洲藝術(shù),從他的關(guān)鍵畫布《阿維尼翁圣母院》(1907)開始。畢加索也是現(xiàn)代主義藝術(shù)中普遍存在的性別歧視的典型代表:理想化女性身體是畢加索一生玩弄女性、花心和對伴侶情感虐待的另一面,這位畫家曾臭名昭著地宣稱“對我來說,有兩種女人,女神和門墊”。在后#MeToo、后黑人的命也是命的時代,現(xiàn)代主義藝術(shù)博物館與關(guān)注女權(quán)主義和后殖民主義現(xiàn)代主義批判的觀眾的敵意或冷漠作斗爭。大約在畢加索本人最終成為歷史的同時,我們對這門藝術(shù)的看法發(fā)生了這些根本性的改變:當(dāng)時,它們對打破現(xiàn)代主義對(男性)天才和創(chuàng)造力的無常規(guī)假設(shè),以及西方藝術(shù)對其他文化的至高無上的假設(shè)至關(guān)重要。現(xiàn)在,它們已經(jīng)成為學(xué)術(shù)界的標(biāo)準(zhǔn),并在更廣泛的文化討論中司空見慣。畢加索慶典(裝置細節(jié)),巴黎畢加索博物館,2023年。由巴黎畢加索國家博物館、Voyez Vous(Vinciane Lebrun)和Sucession Picasso提供
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