協(xié)奏曲與交響詩、交響曲、交響序曲、交響組曲并稱為交響樂五大體裁。

協(xié)奏曲更是作為彰顯樂器個性、提升器樂地位的重要途徑為眾多作曲家、演奏家及音樂愛好者所喜愛。

近代意義上的第一首吉他協(xié)奏曲誕生至今已有200余年的歷史,而這期間更是涌現(xiàn)出眾多傳世佳作。

《吉他唱片》公眾號從本期將推出一個全新的系列——“吉他協(xié)奏曲藝海拾貝”,旨在和朋友們一同縱覽吉他協(xié)奏曲的美妙世界。

朱利亞尼吉他協(xié)奏曲第一號(Guitar Concertos NO.1 in A,Op.30)由意大利吉他演奏家、作曲家莫羅·朱利亞尼(Mauro Giuliani,1781~1829)創(chuàng)作。

這首原名為“大協(xié)奏曲”(Grand Concerto)的作品,于1808年4月3日,由朱利亞尼本人在維也納雷德滕薩爾廳(Redoutensaal)首演。

這場演出不僅贏得了皇室、貴族們熱烈的掌聲與喝彩,也成為音樂史上具有里程碑意義的事件——它標志著世界上首部吉他協(xié)奏曲的問世。

那這部作品如何流傳至今？又有著哪些傳奇的故事呢？

我們還是先從這部作品的創(chuàng)作者說起吧。

莫羅·朱利亞尼,1781年7月27日出生于意大利西北部巴里和巴萊塔兩省之間的小鎮(zhèn)比斯切利(Bisceglie)。

比斯切利曾是普利亞公國(Puglia)最大的城市之一,這里到處都是狹窄的街道、教堂和宮殿。正是在這里,朱利亞尼開始了和聲對位與大提琴的正式學習。

值得一提的是大提琴才是朱利亞尼學習的第一件樂器,而且也是他一生從未完全放棄演奏的樂器。在1813年,貝多芬第七交響曲的首演中,朱利亞尼甚至還參與了大提琴聲部的演奏。

但這位比斯切利的年輕人很快對吉他產(chǎn)生了濃厚興趣。吉他雖然是他自學的,但天賦異稟與無師自通都是用來形容他的詞匯。朱利亞尼在很短的時間內(nèi)就成為了意大利最優(yōu)秀的吉他手。

然而,當時整個意大利完全沉浸在對歌劇的狂熱之中,莫扎特、安東尼奧·薩列里、多梅尼科·契瑪羅薩等作曲家的歌劇作品風靡歐洲,因此朱利亞尼在家鄉(xiāng)幾乎找不到施展才華的機會。

1806年,朱利亞尼懷揣夢想,獨自開始了一次尋找未來方向的旅行巡演。最終他選擇在世界音樂之都維也納定居(約1807年)。

此時維也納正處于后古典主義時期,在西方世界音樂家心目中無疑是一座熠熠生輝的音樂天堂。

維也納音樂界,海頓仍然在世,貝多芬已經(jīng)創(chuàng)作出了《英雄交響曲》和《熱情奏鳴曲》。

在這里,朱利亞尼驚人的才華得以充分展示,他不僅作為一名演奏家和作曲家的天賦立即得到贊譽,而且很快成為音樂精英圈子中的一員。他時常在胡梅爾、施波爾、莫舍萊斯和迪亞貝利的圈子中活動,繼而結識了羅西尼,貝多芬等音樂家。

他曾為貝多芬演奏著名的吉他獨奏作品《大序曲》。熟悉這首作品的朋友一定能體會到朱利亞尼使用快速琶音、分解八度以及低音伴奏聲部營造出的管弦樂團效果,而貝多芬那句:“吉他本身就是一個小型的交響樂團”據(jù)說就是在聆聽了朱利亞尼的演奏后有感而發(fā)。此后,貝多芬甚至還為朱利亞尼寫過一些吉他曲。

作 品 結 構

A大調吉他協(xié)奏曲第一號(op.30)由三個樂章組成。

第一樂章 莊嚴的快板(Allegro Maestoso)

作品以古典協(xié)奏曲特有的風格拉開帷幕,弦樂聲部首先描繪出主題旋律,這一段無疑是從意大利歌劇序曲中借鑒獲得的靈感,其營造出的效果近似人聲,情緒溫暖、熱情而奔放(0:01~3:35)。

在接下來的吉他獨奏中,大量的華彩樂章和蘊含豐富的表現(xiàn)手法渲染了這一主題。一段短小精練的小調將該樂章過渡到小奏鳴曲的形式,而后扼要的主題重復也使得樂章更為豐滿(3:36~7:22)。

接著,管弦樂團再次重復主題,營造出燦爛的氛圍,吉他旋律則將第一樂章轉向抒情而浪漫的呈現(xiàn)部,進而逐漸推向高潮(7:23~16:08)。

第二樂章 西西里行板(Andante Siciliano)

本樂章行板運用了西西里舞曲體裁,意大利民族獨特的氣質顯露無遺。

深夜當維也納的鮮花與掌聲沉靜下來,懷抱吉他獨自坐在閣樓的窗前,在異國闖蕩的朱利亞尼此時心底泛起思鄉(xiāng)的情愫。

遠離故鄉(xiāng)、旅途艱辛,一步步終于來到音樂圣殿...弦樂聲部的協(xié)奏,展現(xiàn)出對未來的憧憬逐漸清晰與堅定。

在這一略顯憂郁的樂章中,吉他以詠嘆調交替闡釋主題,但朱利亞尼并不希望制造一種模糊不清的意旨,而是將整個樂章停留在如晨曦般溫暖的曲調中,扣合序奏部分的主旋律進入本章尾聲。

第三樂章 波拉卡風格(Alla Polacca)

最終樂章是波拉卡舞曲風格的回旋曲。

這是一種18~19世紀廣受歡迎的、具有急速、舒緩、充滿活力的瑪祖卡舞曲節(jié)奏風格。由此處可見,朱利亞尼在不斷嘗試著探索一種適合吉他演奏的節(jié)奏類型。

在進入兩段主題回旋之前,由精彩如炫技巧般的華彩樂段導入。既如戀人甜蜜的竊竊私語,又如英雄凱旋似壯闊的吉他與樂團的對話里迎來了本協(xié)奏曲的尾聲。

作 品 版 本

朱利亞尼吉他協(xié)奏曲第一號目前存世有4個版本:

1、1808~1810年左右,由維也納藝術與工業(yè)局出版的吉他與管弦樂部分。目前可查的只有一套保存至今,現(xiàn)存于哥本哈根皇家圖書館。

在這個版本中配器主要包括第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴和倍低音提琴、第一、第二長笛、第一、第二雙簧管、第一、第二巴松、第一、第二圓號。

需要說明的是這首協(xié)奏曲原始樂譜中既不包括小號也不包括鼓,這樣的的配器設置也許是作曲家為了更好地展現(xiàn)吉他與管弦樂隊之間的力量對比,同時巧妙地隱藏了吉他這種樂器音量偏小的缺憾。

2、1822年9月19日,由迪亞貝利配器編排的吉他和鋼琴“大二重奏協(xié)奏曲”版本。在這個版本中吉他如預期的那樣開始獨奏。然而,吉他并沒有像完整的管弦樂版本那樣在后來的圖蒂部分消失(Tutti sections),而是在和弦伴奏下再次扮演了一個減弱的角色。實際上這個版本中鋼琴和吉他或多或少是平等的伙伴關系。

3、1826年或更晚出版的吉他與弦樂四重奏版本。這個版本已知還有兩份副本幸存下來:一份在哥本哈根皇家圖書館,另一份在美國吉他基金會檔案館。

據(jù)考證這兩個版本中,通常認為吉他和弦樂四重奏版本作為一種編曲形式,而管弦樂版本被認為是原版。

4、進入20世紀后,出現(xiàn)的吉他與鋼琴二重奏版本。

演 奏 版 本

目前唱片市場上常見的協(xié)奏曲版本有兩個:

1、第一樂章演奏時長約為16分鐘的最初版本。

2、第一樂章演奏時長約為9分鐘左右的刪減版。