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金鑫，號“醉翁”。1980年生于盛京。畢業(yè)于沈陽師范大學(xué)。喜愛國畫，猶以寫意花鳥見長。其作品曾獲：世界藝術(shù)名家精品大賽優(yōu)秀獎。2006年全國百名新人。全國“大觀杯”銅獎。沈陽市高校美術(shù)比賽一等獎。全國“斯沃琪”杯二等獎等市、省、國家級獎項。沈陽師范大學(xué)50年校慶作品留校！ 
寫意，顧名思義，以意境意態(tài)為先。不注重事物的寫實樣貌，忽略藝術(shù)形象的外在逼真性，而強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在精神實質(zhì)表現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作傾向和手法。
“酒可消閑時得醉，詩憑寫意不求工”，與詩詞的創(chuàng)作一樣，中國畫也有“披露心意，抒寫情懷”的作用。
而中國畫又有工筆與寫意之分，工筆求形，寫意求神。從運筆到水、墨、色的掌控，無不體現(xiàn)出作者的思想與性格，審美與情趣。
在粵語中，“寫意”一詞為自由自在，無拘無束之意。而粵語為中古音的沿承，也就是說，在中國古代的某一段時期，這個“寫意”一直是灑脫的意象與代名詞。
寫意分為大寫意與小寫意兩種，其繪畫的題材廣泛，內(nèi)容豐富，大至可分為人物畫、山水畫與花鳥畫三大種類。其中花鳥畫又分工筆、寫意、兼工帶寫三種類別。
寫意花鳥畫，便是以簡潔凝練的手法將實物的真實形態(tài)進(jìn)行縮略，簡約至寥寥幾筆便可將其神韻描繪出來。這需要極其敏銳的觀察力，更需要對書畫的深刻掌握與架構(gòu)能力。
花鳥畫的“移生動質(zhì)”，便是將花鳥本身的生命力與形形色色的特性，用“變態(tài)不窮”的方式傳達(dá)出來。通過對花鳥魚蟲，草木禽獸的描繪，寄寓作者的獨特感處。以類似于中國詩歌“賦、比、興”的手法，緣物寄情，托物言志。因此說，詩畫同源。
中國花鳥畫講求立意，而立意往往關(guān)乎人事，并非只為了描繪花草樹木而畫。不是照抄自然，不是拍照，是緊緊聯(lián)系著人事的悲歡離合，來寄托生活際遇。
花鳥畫的開端，比人物、山水都還要早，在新石器時代的彩陶中就出現(xiàn)過花木、鳥獸、魚蟲、龍鳳等紋樣。這還要歸結(jié)于中國上古時代的文字起源，傳說倉頡造字靈感便來源于鳥跡蟲紋。
在中國幾千年的文明之中，花鳥畫也一直受到文人雅士的喜愛。更是產(chǎn)生了許多書畫大家，唐代的薛稷畫鶴勝名；曹霸、韓干畫馬著稱；五代時期的黃筌富貴，徐熙野逸；宋徽宗的花鳥更是登峰造極；元代趙孟頫以書入畫；明代沈周強(qiáng)調(diào)筆精墨妙；清代八大山人、石濤等更是對當(dāng)今書畫影響深遠(yuǎn)；近代趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等更是形成了近現(xiàn)代的書畫取向。
書畫最能養(yǎng)性，是傳統(tǒng)文化中不可或缺的一環(huán)，歷來受文人雅士青睞。更有王維“詩中有畫，畫中有詩”的境界。
琴、棋、書、畫、詩、酒、花、茶，文人八雅，是為水墨之間一方天地，可以上達(dá)天廳，下?lián)崂杳瘛?/span>
一幅好的作品，必是講究布局的，這便需要畫家有極強(qiáng)的全局觀。不僅要巧妙安排主題，還要左顧右盼，相互照應(yīng)。所謂“疏可跑馬，密不透風(fēng)”，完全要仰賴畫家的苦心經(jīng)營。
釋原濟(jì)說:“處處通情，處處醒透，脫塵而生，自脫牢籠之手，歸于自然矣?！?/strong>生活源于自然，藝術(shù)源于自然，大自然造就萬事萬物，而萬事萬物的生發(fā)榮枯，皆要歸結(jié)于自然。所以，順應(yīng)自然才是生存之道。
感謝金鑫先生為我們帶來視覺盛宴，熨貼安閑，是一劑養(yǎng)心妙藥。期待更多的精彩，在今后的日子里，饕餮書畫愛好者的身心！
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