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陳毓生，品墨軒主，津門潮人。袁曉園先生入室弟子，民革黨員，政協(xié)委員。 讀書自學(xué)，雙修書畫數(shù)十載，不拘一格。書法求典，畫見其心。文以載道，有感而發(fā)。曾為若干位書畫家撰文，并在《人民日報》 《美術(shù)報》 《中國書畫報》 《中國書畫》和 《書法導(dǎo)報》等報刊發(fā)表。中國文聯(lián)出版社出版理論專著和書畫集五部。 書畫作品潤格20000元/平尺，多次參賽入展獲獎。海內(nèi)外部分博物館、全國政協(xié)禮堂、中組部老干部局、民革中央、周恩來紀(jì)念館、外國駐中國若干大使、黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人、毛澤東親屬均有收藏。 現(xiàn)為： 中國美術(shù)家協(xié)會 會員 國家一級美術(shù)師 中華慈善總會 藝術(shù)顧問 CCTV中國影響力、藝術(shù)家沙龍文化中國網(wǎng)特約評論家 香港美術(shù)家協(xié)會 副主席 香港美術(shù)報 副總編 中國國畫家協(xié)會培訓(xùn)中心 教授 山東藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 教授 民革中央畫院 理事 天津南開畫院 副院長 北京湖社畫會 理事
津門潮人書畫家陳毓生的理論文章和書畫評論觀點較新，思路開闊，不乏新穎閃亮之處，而且邏輯嚴(yán)謹(jǐn)，文采斐然，在書畫界已有了一定影響。 近日又賞讀陳毓生的寫意花鳥作品，不僅能感受到他以文養(yǎng)書，以書入畫，勵志修行，勤于治學(xué)的無窮魅力，又能探尋到他在深入傳統(tǒng)與執(zhí)著創(chuàng)新方面所作出的不懈努力。他的作品中有股撲面而來的文人高雅氣質(zhì)，這種氣質(zhì)源于畫家的胸懷，即洞察人生之后的返璞歸真，樂觀、灑脫、質(zhì)樸、平和、天真無拘、超凡脫塵。他的作品題材源于生活而多寧靜野逸之態(tài)，清絕妙造，自得天趣。其虛和飄逸之情態(tài)，誠可與山水畫的可游、可居相媲美，給人一直抵心靈的感悟。
陳毓生先生注重師自然，他能把在作品中流露的細(xì)膩情感融入到大自然的微妙流轉(zhuǎn)之中，隨物婉轉(zhuǎn)，與心徘徊，通過其筆下的形象，表現(xiàn)出濃郁的自然風(fēng)情，營造出精神棲息的港灣，表述著凈化心靈的人文關(guān)懷。 在筆墨語言的運用中，陳毓生以古拙的書法用筆入畫，道勁厚重，蒼老雄健；色墨對比強烈。極具視覺沖擊力和感染力，洋溢著濃郁的生活氣息和現(xiàn)代審美情緒。 中國畫藝術(shù)追求“立象盡意”和“興象天然”要求畫家在創(chuàng)作中把主體情思盡可能隱沒于自然的本來面目之中，隱“意”而顯“象”，客體為主，主體為從，如入無我之境。陳毓生在創(chuàng)作中突出主體情思，把外在對象作為心靈的寄托，濃情的投射，以我為主，物業(yè)從，我為體，物為用，營構(gòu)“有我之境”。在我國詩論中，前者屬“興象”類，后者屬“喻象”類，詩畫相通。陳毓生的作品是“興象”，“喻象”交相為用，呈示出空靈樸茂、內(nèi)斂蘊藉之氣韻。
中國花鳥畫作為一個傳統(tǒng)的重要題材，在其現(xiàn)在藝術(shù)發(fā)展中一直沒能像山水人物那樣承擔(dān)起沉重的使命感，但是，作為傳統(tǒng)視覺表現(xiàn)形式，其獨具的藝術(shù)審美價值又是其它畫種所不能取代的。中國歷史上許多畫家寄情于花鳥，這與對大自然的崇拜與親和有關(guān)，也可能因其與社會現(xiàn)實的距離而免遭不測有關(guān)，當(dāng)今時代，政通人和，文化繁榮，對藝術(shù)領(lǐng)域空前包容，呈現(xiàn)出繽紛多彩的喜人景象。陳毓生在其花鳥畫創(chuàng)作中致力于傳承與創(chuàng)新，賦予了其作以現(xiàn)代審美情緒，盡展一花一世界的藝術(shù)魅力和豐富內(nèi)涵。 中國畫的研習(xí)離不開對傳統(tǒng)的取精用宏，陳毓生在深入體悟前人筆墨精邃和審美精神的同時，又能勤于思考，不僅在創(chuàng)作中傳承中國的寫意藝術(shù)精神，同時又能不囿于前輩的筆墨圖式。他的作品不是表象上對古人的簡單模仿，而是極力表現(xiàn)對大自然的超越———既是物質(zhì)的，也是精神的，更是個體生命意形式的外化。 陳毓生在他的寫意花鳥畫創(chuàng)作中，追求傳統(tǒng)的意趣并能注入他自己對的藝術(shù)理念。他注重人文精神的表達(dá)，追求人與自然的和諧，心與自然同化，行動與自然順應(yīng)，進(jìn)而抵達(dá)“天人合一”的思想境界。解讀其作，不難體悟到虛境空靈的道禪意境，他能虛靜其懷，悟解天地自然生命的活潑自在，以達(dá)到至美無言的大化之境，這正是其作品的藝術(shù)魅力之所在。
綜觀陳毓生的近期作品可看到，他較好的傳承了中國畫藝術(shù)的特有的清空、超然、蘊藉與典雅，在其作品中體現(xiàn)出東方式的天人合一的藝術(shù)精神和儒、釋、道、禪文化意韻，具有濃郁的傳統(tǒng)情趣及東方水墨獨特的藝術(shù)魅力，同時，又能探尋到他廣引博證，慧眼卓識的執(zhí)著創(chuàng)新。 當(dāng)代中國畫藝術(shù)正以廣闊的視野和多元化的價值形態(tài)拓展出現(xiàn)空前的深度和廣度。在新的時代，人們對美的認(rèn)識發(fā)生了根本性的變化，日趨理性和成熟，再也不是那種朦朧的、虛幻的、充滿神秘的感覺與饑渴，而是具有人文情趣和現(xiàn)代與傳統(tǒng)相互交織的藝術(shù)情結(jié)，是一種更為和諧的美的崇賞和渴求。因此，對于藝術(shù)探索者——藝術(shù)家來說，也要進(jìn)入這種和諧的，美的藝術(shù)生活實踐中去完成他的使命。畫家用特有的筆墨工具，弘揚真善美，直抒胸臆，描繪出一幅幅承載著豐富文化內(nèi)涵，獨具特征的藝術(shù)瑰寶。陳毓生先生默默耕耘在中華傳統(tǒng)文化廣袤豐厚的田野中。他不逐時風(fēng)，致力于傳承與創(chuàng)新，從豐厚的傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取滋養(yǎng)，借古開今，融匯古今中西，漸趨形成了其個性化的筆墨語言。因此，我們有理由相信，陳毓生在美術(shù)理論研究和中國畫創(chuàng)作中的前途不可估量。 郭華 清華大學(xué)工藝美院原圖書館副館長 中國裝飾雜志執(zhí)行主編
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