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仇英原籍江蘇太倉，后移居蘇州。約生于明弘治十一年左右（1498年）（注：也有人認(rèn)為是1509年），卒于明世宗嘉靖三十年（1552年）。存世畫跡有《赤壁圖》《玉洞仙源圖》《桃村草堂圖》《劍閣圖》《松溪論畫圖》等。 仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門四家”，亦稱“天門四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫上，一般只題名款。仇英的山水畫多學(xué)趙伯駒、劉松年，發(fā)展南宋李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的“院體畫”傳統(tǒng)，綜合融會前代各家之長，即保持工整精艷的古典傳統(tǒng)，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范，還有一種水墨畫，從李唐風(fēng)格變化而來，有時作界畫樓閣，尤為細(xì)密。常作上林圖，人物、鳥獸、山林、臺觀、旗輦、軍容，皆憶寫古賢名筆，斟酌而成，可渭繪事之絕境，藝林之勝事。仇英擅長畫人物、山水、花鳥、樓閣界畫，尤長于臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應(yīng)圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水和人物故事畫，形象精確，工細(xì)雅秀，色彩鮮艷，含蓄蘊(yùn)藉，色調(diào)淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣。仇英人物畫的主要技法形式為工筆重彩法，其淵源遠(yuǎn)紹唐宋，近受杜堇和唐寅的沾溉。仇英的人物畫、歷史故事畫和仁女畫，有濃重的古典主義傾向，但處在商業(yè)經(jīng)濟(jì)滋長和文人畫興盛的社會條件下，他的創(chuàng)作出現(xiàn)了走向通俗化和文化化的雙向衍變，從而造成他作品中蘊(yùn)含著多重美學(xué)品味。仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至于發(fā)翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善于用粗細(xì)不同的筆法表現(xiàn)不同的對象，或圓轉(zhuǎn)流暢，或頓挫勁利，既長設(shè)色，又善白描。人物造型準(zhǔn)確，概括力強(qiáng)，形象秀美，線條流暢，有別于時流的板刻習(xí)氣，直趨宋人室，對后來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典范，后人評其工筆仕女，刻畫細(xì)膩，神采飛動，精麗艷逸，為明代之杰出者。杰出作品有《竹林品古》《漢宮春曉圖》《供職圖》等。仇英在山水畫領(lǐng)域同樣取得驕人的成就。他的山水畫最初師從周臣，取資南宋院體山水畫風(fēng)，形體堅實(shí)，筆墨勁健酣放，以水墨淡彩和小青綠為主。他的繪畫多姿多彩，卻未能形成一種鮮明的主體性風(fēng)格范式，因此他的藝術(shù)對后世的影響，大不肖沈周、文征明。然而，仇英在不長的藝術(shù)生涯中，創(chuàng)作了大量精美的作品，并在人物畫、青綠山水畫等領(lǐng)域，皆有超截止前賢、開拓新格的獨(dú)詣之處，他的名字和畫藝在繪畫史上永耀光芒。后繼仇英畫法者，有沈碩、程環(huán)、尤求、沈完等。他出身工匠，早年為漆工，兼為人彩繪棟宇，后從而業(yè)畫。年輕時以善畫結(jié)識了許多當(dāng)代名家，為文征明、唐寅所器重，仇英的好友彭年記載：“十洲少既見賞于橫翁（文征明）”，又拜周臣門下學(xué)畫，并曾在著名鑒藏家項元汴、周六觀家中見識了大量古代名作，臨摹創(chuàng)作了大量精品。他的創(chuàng)作態(tài)度十分認(rèn)真，一絲不茍，每幅畫都是嚴(yán)謹(jǐn)周密、刻劃入微。
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