日本文壇能夠比肩川端康成被稱作“美學(xué)大師”的，非谷崎潤(rùn)一郎莫屬。有一種說法是：對(duì)日本文化的入門認(rèn)識(shí)，文學(xué)需從谷崎潤(rùn)一郎的《陰翳禮贊》開始，電影需從《楢山節(jié)考》開始，攝影需從荒木經(jīng)惟開始……無印良品的藝術(shù)總監(jiān)原研哉，曾多次公開提及谷崎的《陰翳禮贊》對(duì)他設(shè)計(jì)理念的影響。 《蔭翳禮贊》是谷崎潤(rùn)一郎所著的一本散文集，收錄了他的六篇隨筆。其中開篇的《蔭翳禮贊》備受日本設(shè)計(jì)界的推崇，被譽(yù)為是“學(xué)設(shè)計(jì)的人應(yīng)該讀一讀的圣經(jīng)?！?/p> 谷崎潤(rùn)一郎從家裝入手，對(duì)比西方美學(xué)下過于追求明亮的審美觀念，引出對(duì)東西方美學(xué)文化的思考，通過蔭翳下的暗影浮動(dòng)探尋東方的古典溫雅與幽玄神秘之美。 谷崎所闡述的美不在于事物本身，而在于光與影在事物上所產(chǎn)生的不同層次的暗面。假如“明”是將一切一覽無遺的袒露，那么“暗”則是深邃神秘的引人遐思。在谷崎唯美細(xì)膩的文字下，我們看到暗影在東方的建筑家具、漆器玉石、紙張紋理、飲食日常、文學(xué)表述中展現(xiàn)出驚人的古典魅力。  清水寺 建筑中的蔭翳之美西方教堂多為哥特式的建筑，尖聳的屋頂直沖云天，整體都充滿向上的力，消瘦而銳利，一種強(qiáng)烈的視覺沖擊下又略帶攻擊性的美感。大面積的彩色長(zhǎng)窗將光以絢麗的姿態(tài)引進(jìn)教堂內(nèi)，通過高光營(yíng)造一種圣潔的肅穆感。 而日本的寺廟正好相反。它透露出一種古拙而厚重的力，敦實(shí)地靜立于地面。無論是知名的東大寺、淺草寺還是清水寺，寺廟的頂上都覆壓著一架巨大的翚甍，四面的屋檐向外長(zhǎng)長(zhǎng)地延伸，覆蓋了門廊，整個(gè)建筑主體都被收納于闊大幽深的宇蔭之中。 日式古建筑基本都有著標(biāo)志性的高大屋頂并且出檐深遠(yuǎn)。無論是名剎古寺還是草野茅屋，寬闊的屋脊籠下一層濃密的黑暗，那黑暗穿透久遠(yuǎn)的時(shí)光散發(fā)出一種神秘而令人敬畏的靜美。  和式庭院居室 和式的庭院居室崇尚素簡(jiǎn)，線條簡(jiǎn)潔色彩自然，不尚裝飾，利用檐廊、壁龕空間，創(chuàng)造出幽柔潤(rùn)澤的光影。紙隔扇將室內(nèi)外的光線分割開來，庭院里明亮的光透進(jìn)室內(nèi)就被過濾的溫柔黯啞。和式的居室之美，就在于巧妙利用這間接的微光，寂靜的光線被吃進(jìn)素色的砂壁，房間在微明的昏暗里光影沉沉，陳設(shè)簡(jiǎn)約的居室在不同色調(diào)的陰翳里層次生動(dòng)起來。 最精妙絕倫的，要屬谷崎對(duì)于茅廁不吝筆墨的描寫。旁人避之不及的污穢之處，卻在谷崎的筆下詩(shī)意盎然。建在綠葉溢芳、青苔幽香、草木深處的茅廁，苔痕上階綠，微雨透塵埃。于暝暗的光線里蹲伏，看月華滿地，竟成了最適合諦聽蛩吟鳥鳴、冥想沉思的愜意之處。就地取材的木質(zhì)結(jié)構(gòu)，樸拙地隱匿于自然之中，紙隔扇反射熹微亮光，如此清寂玄雅，難怪夏目漱石會(huì)將每天晨起后的如廁視為人生一件樂事！ 東方人善于體會(huì)建筑中的蔭翳之美，就如同我們的水墨畫，濃淡深淺總相宜，全然的墨色運(yùn)用，難道不正是對(duì)蔭翳藝術(shù)駕輕就熟的深刻理解嗎？明亮是建筑的框架勾勒，那么暗色陰影就是在框架中注入深邃與力量，東方獨(dú)特的古典韻味正是在光影的浮動(dòng)變幻中流淌而出。  《一日一果》漆盤上的和果 器物中的蔭翳之美先從常用的紙說起。西方的紙工于實(shí)用，白的炫目，紙的肌理平滑光亮，觸感是平板而生脆的，透露出一種缺乏溫度、工業(yè)的冷靜。再看中國(guó)的宣紙與日本和紙的肌理，細(xì)密綿柔，“猶如初雪的表層，酥綿地將光線含吮其中”，它的白是有層次且溫潤(rùn)的白，純凈而古韻，觸感柔韌，搓折無聲，好似在觸摸樹葉，感覺靜適而嫻雅，一種人文的溫情在觸及之下氤氳而出。 相對(duì)于西方擦拭到锃亮明晃的餐具，東方人偏愛“潤(rùn)澤”勝過于“亮澤”。日本最早的漆器可追溯至繩紋時(shí)代，后期深受中國(guó)古代漆器工藝的影響。漆器之美，只有在朦朧的微明中才能真正得以體現(xiàn)。朱色或玄色的漆器盛器多以泥金裝飾勾勒，放置于明亮中，容易顯得流于俗氣花哨。一旦它們放置到幽光昏暗處，金色的鮮明襯托著漆器的暗啞，既古樸凝重又不喧賓奪主，漆器幽幽的潤(rùn)澤便在蔭翳里深沉含蓄地透露出來。 前番看了日本茶道大師木村宗慎的代表作《一日一果》，精致的和式點(diǎn)心擺放在透著年代感的器皿之中，食物和器皿的搭配相得益彰，顯示出一種靜謐的禪意。其間多有漆器盛器，漆盤瑩潤(rùn)內(nèi)斂的光澤映襯著和果，催生出一種難以名狀的韻致。試想燈影搖曳下，漆器被包裹在朦朧暗色中渾然一體，食物的熱氣裊裊蒸騰，將食物隱于幽深的碗底。相比于盛放在白瓷盤中的一覽無遺，這種神秘誘人的暗沉賦予了食物豐富的層次感與內(nèi)涵。  美玉 東方的傳統(tǒng)審美觀念對(duì)過于明亮的東西不是特別熱衷。同樣把玩石頭，西方人將金剛石切割成閃亮的鉆石，我們的祖先更偏愛于溫潤(rùn)的玉石。稍微渾濁的玉色，枯暗潤(rùn)厚，仿佛穿透千年來自遠(yuǎn)古的微芒。我們常以玉喻君子：“君子無故玉不去身，君子與玉彼德焉”，玉石仿若將中國(guó)悠久文明的鴻爪鱗屑都凝結(jié)于其中，使人對(duì)玉的凝濁莫名地心生敬畏。玉讓人著迷之處在于它內(nèi)斂的光澤，這動(dòng)人的潤(rùn)澤即是手垢漸漬產(chǎn)生的光亮。 中國(guó)有“手澤”一詞，日本有“積漬”一說，通過積年累月地去摩挲把玩，脂膩沁入，自然包漿出潮潤(rùn)的光澤。木器經(jīng)過手澤蘊(yùn)含寧?kù)o的力量，紫砂經(jīng)過手澤透出年代的質(zhì)感……西方人對(duì)污垢避之而不及，恨不能清除于無形。而東方人把這種幽潤(rùn)的光澤作為一種審美甚至發(fā)展成一種文化，風(fēng)雅和積垢看似不可調(diào)和卻完美交融，這就是東方文化的含蓄和圓融。  《月下溪流圖》中的幽玄之美 文學(xué)中的蔭翳之美蔭翳不只存在于實(shí)質(zhì)，還可以從文學(xué)中去窺探出它的存在。日本文學(xué)在傳承古典文學(xué)上從未中斷，平安時(shí)期的“物哀”，鐮倉(cāng)、室町時(shí)期的“幽玄”，江戶時(shí)期的“侘寂”，在日本近代文學(xué)中都有體現(xiàn)。 以日本詩(shī)圣松尾芭蕉的代表俳句《古池》為例：“閑寂古池旁，青蛙躍入水中央，撲通一聲響”；短短17字的白描里卻傳遞出深邃的畫面。青蛙跳入古池的霎那，凝固的寂靜被打破，在撲通的入水聲后，短暫的動(dòng)回歸更恒久的靜。讀者心中仿佛還沒來得及回味那撲通一聲響和尚未消散的漣漪，寂寞的余韻已然在心頭鋪散開來，雖一字都未抒解情緒，文字的留白卻給人以無限回味，這便是王國(guó)維先生所言的“無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物”。 西方人表達(dá)愛，便是直白而熱烈的：我愛你。這和東方人的含蓄委婉相去甚遠(yuǎn)，夏目漱石卻把英文的“我愛你”翻譯成：今夜月色很好。這和松尾芭蕉的俳句有異曲同工之妙，狀物言情，回甘悠長(zhǎng)，未談情卻深情，即使是說愛，也有一種無以言表的淡淡感傷。  日本美學(xué)的物哀、幽玄、侘寂從本質(zhì)上而言和蔭翳之美是共通的?？慈毡咀骷业淖髌?，會(huì)深感于他們的文字下極致細(xì)膩的唯美共性。物哀是心之所動(dòng)為之所感，注重感受力和對(duì)美的覺知。《源氏物語(yǔ)》作為日本文學(xué)的源頭，就是將物哀表現(xiàn)到極致。人物對(duì)景致情緒不厭其煩地感懷填補(bǔ)了情節(jié)的薄弱。從萬(wàn)物的無常中觀照自己，纏綿悱惻的基調(diào)中彌散出均勻而淺淡的哀愁。 “春風(fēng)又綠須磨浦，寓居卻荒寞寂寂。去年種的小櫻花樹也隱隱約約開花了。每當(dāng)春光明媚之日，諸種京華舊事，引得源氏公子黯然神傷?！睓鸦ù嗳醯拿篮兔髅拇汗?，與當(dāng)下的心境相互映照，這種感受力便是物哀。 幽玄最接近于“蔭翳之美”，講求意境和余情余韻。日本著名學(xué)者大西克禮凝練地解釋了何為幽玄：隱而不露、優(yōu)美柔和、微暗寂靜、深遠(yuǎn)空明、不可言喻、超自然性。最有代表特色的莫過于日本的能樂，演員在昏暗的舞臺(tái)上，戴面具著長(zhǎng)衫，僅有脖頸和手部極少的皮膚露出，能劇的魅力就在這欲語(yǔ)還休的視覺魅力中?？v觀谷崎潤(rùn)一郎在《蔭翳禮贊》中的行文走筆、意境格調(diào)便是深得幽玄精髓，這種幽暗、朦朧、曖昧的文字感覺，是日本文化積淀下來的審美習(xí)性，這也是日本作家的文字有著高度辨識(shí)度的緣由。  侘寂之美 侘寂比物哀和幽玄更加虛無難以言表。這是一種臣服于自然樸素而禪意的美學(xué)思想。不要妄圖從日本文學(xué)里去查閱侘寂的具體釋意，他們更多是描寫一種氛圍，一種模棱兩可、點(diǎn)到即止、似是而非的意境。而這種文字態(tài)度本身就是一種侘寂。就像我們都理解的“茶禪一味”，是一種感受力，語(yǔ)言是對(duì)這感受力的一種失色。 侘是在簡(jiǎn)潔安靜中融入質(zhì)樸的美，寂是時(shí)間的光澤。夏目漱石在《草枕》里描寫羊羹：“它質(zhì)地滑潤(rùn)、細(xì)膩，在光照下呈半透明狀，怎么看都像是一件藝術(shù)品。尤其是那種略帶青色的熬制效果，仿佛就是美玉與蠟石的混合物，看著就叫人心曠神怡。不僅如此，盛放在青瓷碟上的淡青色羊羹，簡(jiǎn)直就像是剛從青瓷中誕生出來的一樣，光潤(rùn)柔滑，叫人不由自主地想伸手去摸一摸?！睂⒆钇胀ú贿^的羊羹寫出一種樸素而安靜的力量，這就是侘寂在文學(xué)作品中的融會(huì)貫通。 一言以蔽之，蔭翳之美就是在物哀、幽玄、侘寂的日式美學(xué)基礎(chǔ)上的積淀和提煉，是沉靜、內(nèi)斂、黯然、古拙甚至略帶缺憾的美，這種審美意識(shí)在日本文化中積蓄著歷久彌新的力量，潤(rùn)物細(xì)無聲地潛入這個(gè)民族的習(xí)性中去。文學(xué)是文化的鏡像，閱讀日本文學(xué)，便會(huì)對(duì)日本文化背后的美學(xué)基調(diào)有所認(rèn)知。  結(jié)語(yǔ)作為東方人，對(duì)谷崎潤(rùn)一郎情有獨(dú)鐘的蔭翳審美其實(shí)非常理解。日本文化是中華文化的另一個(gè)附著和延伸，有一種同根溯源的天然認(rèn)同感。 想到王爾德說過的一句名言：“每件賞心悅目的東西背后，總有一段悲哀的隱情，連最不起眼的小花要開放，世界也得經(jīng)歷陣痛?！比毡咀鳛橐粋€(gè)彈丸島國(guó)，一方面臺(tái)風(fēng)、地震、火山噴發(fā)等自然災(zāi)害頻發(fā)，使他們滋生了旦夕禍福、生死無常的危機(jī)感；另一方面四面環(huán)海的地理環(huán)境，濕潤(rùn)的海風(fēng)造就了豐富的自然特性，天地之大美又展露無遺，培養(yǎng)了他們對(duì)美的感受力。在自然的壯美和無常之間，他們找到了一種帶著壯烈而浪漫底色的平衡，日本文化獨(dú)有的民族特性應(yīng)運(yùn)而生。所以他們欣賞櫻花，正因?yàn)檫@種美麗而又轉(zhuǎn)瞬即逝的無常之感。 蔭翳之美的背后，是地理環(huán)境造就的特殊審美情趣。于消極中發(fā)現(xiàn)美、于拙樸中發(fā)現(xiàn)美、于陰暗中發(fā)現(xiàn)美、于自然一切中發(fā)現(xiàn)美……追溯到早期的日本文學(xué)，這種審美基調(diào)或者說是處事哲學(xué)就已經(jīng)形成。處于南北朝時(shí)期的日本歌人吉田兼好所寫的隨筆《徒然草》，是日本古典文學(xué)的入門讀本，其間充溢著對(duì)人生無常和淡泊出世的思想。其中第七段有言：“倘若人能長(zhǎng)生不老，生命就像無常野的草露和鳥部山的煙霧一樣永不消散，那么活著還有什么情趣可言呢？人生正因?yàn)闆]有定數(shù)，斗轉(zhuǎn)星移，變幻無常，才妙不可言?！币?yàn)樗劳龊蜔o常，人生才充滿了趣味性，才能更積極地發(fā)現(xiàn)自然的細(xì)微之美。 作家村上春樹于2011年在巴塞羅那演講時(shí)，有提到日本人的“無常觀”：“人們逆自然潮流都是徒勞的，所謂'一切都過去了’的'放棄’的 世界觀，但日本人反而更積極地發(fā)現(xiàn)了美的存在。從自然界來看，我們春天賞櫻花、夏天看螢火蟲，秋天觀紅葉……因?yàn)闄鸦?、螢火蟲、紅葉都是瞬間失去的美麗事物……我們認(rèn)為即使在自己眼前花凋謝、小小的光亮消失了、鮮艷的色彩被奪走了都沒有關(guān)系，只要我們看到了確認(rèn)了這些，就好像松了一口氣。我們已經(jīng)接受了紛至沓來的自然災(zāi)害，與其無奈，不如集體性地去超越它并生存下去，這已經(jīng)成為了人們的共識(shí)。” 這種對(duì)自然無條件的接受和自我悲憫，催生了蔭翳之美。蔭翳之美是一種細(xì)微的美，沉靜、私有、淡淡的傷懷。理解了日本美學(xué)背后的形成，就能理解并且共情這種略偏執(zhí)的審美傾向。谷崎潤(rùn)一郎將這種蔭翳美感闡釋到極致，以煙籠寒水月籠沙的朦朧筆調(diào)，將他的暗黑美學(xué)不遺余力地娓娓曝露。勿需讀懂其中的設(shè)計(jì)思想，美是寬泛的、包容的，感受其間即可，因?yàn)槭a翳之美本身，就是一種可意會(huì)不可言傳的感知力。 End. |
|
|
