 2021第六屆中國(guó)青年版畫展 2021 THE 6TH CHINA YOUTH PRINTS EXHIBITION 展覽時(shí)間 Exhibition Dates: 2021.4.28 - 2021.5.28 展覽地點(diǎn) Exhibition Place: 中國(guó)版畫博物館四樓3號(hào)展廳 策展人 Curator: 康劍飛 主辦單位 Organizer: 中國(guó)·觀瀾版畫原創(chuàng)產(chǎn)業(yè)基地 中國(guó)版畫博物館 協(xié)辦單位 Conductor: 北京文奇首藝版畫機(jī)構(gòu) ///  Conversation Ⅱ丨禹灼粵丨銅版丨37×48cm丨2019 “ 主題是對(duì)家的記憶的再現(xiàn)。 銅版的敏感性使得消逝跡象的腐朽質(zhì)感得以展現(xiàn)，而銅版畫的制作也像記憶浮現(xiàn)的過程。 在銅版腐蝕過程中'趁機(jī)’挖掘和表達(dá)潛意識(shí)中的記憶。通過觀測(cè) '消失的家’在腐蝕過程中的再現(xiàn)，感受到時(shí)過境遷的大環(huán)境下微妙的個(gè)人情感。 ”  鯤丨李雨凝丨銅版丨58×105cm丨2020 “ 利用銅版的單一媒介， 表達(dá)中國(guó)哲學(xué)思想中的出世思想， 逍遙游于天地間，大音希聲，大象無形。 ”  膠片時(shí)代丨龔倩璽丨膠版、線裝書 單頁：25×34cm，線裝書：24×16cm丨2020 “ 以古籍的形式，捕捉一場(chǎng)能記錄時(shí)代變換的回憶。 這部作品從膠片攝影出發(fā)，共分為三個(gè)部分：沿革、實(shí)踐、陳列柜。選取大事件的發(fā)生為節(jié)點(diǎn)，用刻刀描繪膠片攝影的歷史演變過程；以自己親身經(jīng)歷為依據(jù)，將使用膠片攝影過程中遇到的需注意的要點(diǎn)，甚至令人匪夷所思的踩雷瞬間進(jìn)行歸納組合，呈現(xiàn)出一部放映式的小短片。 終，跟著膠片的腳步，記錄下一份時(shí)間的回憶。 ”  芳草萋萋系列二丨吳慧媛丨水印木刻丨50×50cm丨2020 “ 用中國(guó)傳統(tǒng)的紈扇形狀進(jìn)行創(chuàng)作，試圖用現(xiàn)代的繪畫手法展現(xiàn)中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)精神，將風(fēng)景的現(xiàn)實(shí)性與個(gè)人化的設(shè)計(jì)相結(jié)合，把平凡生活中的景致重新拆解組合，通過水印材質(zhì)的細(xì)膩、通透來表現(xiàn)幽靜而富有詩(shī)意的畫面。 希望這個(gè)恬靜、美好、雋永的畫面能對(duì)自己和觀者在生活中起到一點(diǎn)點(diǎn)指引和療愈的作用。 ”  窺里觀外13丨王宇丨銅版丨40×30cm丨2019 “ 以破開的物象為出發(fā)點(diǎn)，以自我偽裝的方式來觀察周邊，呈現(xiàn)圖像的痕跡和可視的質(zhì)感。 畫面中制造出虛幻意象與實(shí)際物體的對(duì)比，探討存在與臆想的矛盾關(guān)系，是個(gè)人情緒的表達(dá)，也是一種深層次的時(shí)代心理。 ”     幽·光no.9丨管慶恒丨石版丨152×114cm丨2020 “ 作品中的形象來源于古代西方的雕塑。運(yùn)用石版藥墨，丙烯，酸液腐蝕等特殊材料及手段，找到自己在石版上一個(gè)舒服的狀態(tài)，形成具有某種獨(dú)特的畫面感。 在視覺上呈現(xiàn)出具有一種中國(guó)水墨的趣味，干具有枯筆意味，濕形成某種淤積的水墨效果。筆觸的虛實(shí)和顏料的厚薄，本體語言融合的繪畫空間轉(zhuǎn)化為個(gè)人的精神空間。 ”  時(shí)光疊變系列之七丨瞿作純丨木版油印 92×90cm丨2019 “ 以疊印的方式 表達(dá)對(duì)時(shí)間與生命的觀念意識(shí)的理解。 序列性地、印痕清晰地記錄著時(shí)間的生發(fā)軌跡， 所有的經(jīng)歷與感受抽象地融入到不同階段的疊層。 ” 撩丨王世龍丨木刻原版丨30×90cm丨2018 “ 以刀取代筆作畫，既是以'刻入’（向下施加壓力）取代'涂抹’（向上堆積）。更加直接和強(qiáng)悍。 提刀向木，單刀直入，千百條刻痕中，有精彩有失敗，有果斷有猶豫，還有許多被不小心刻掉的部分，再也無法彌補(bǔ)。每一次刻痕都清晰可見且無法遮掩和更改，所以它是真實(shí)的歷史記錄，而非修飾后的美圖。 ” 《曾經(jīng)的樂園》系列之一丨李安達(dá)丨平版 34.5×185cm，48×55cm×2丨2020 “ 廢棄的老舊工廠，是我曾經(jīng)成長(zhǎng)的地方，隨著時(shí)代的變遷，早已荒廢。 時(shí)間仿佛永遠(yuǎn)停滯，布滿銹跡機(jī)器，似乎還保持著最后一刻的使用的狀態(tài)。 畫面中細(xì)小的顆粒如同我曾經(jīng)的記憶隨著時(shí)間不斷變化，隨風(fēng)飄散，使這座兒時(shí)的樂園逐漸變得模糊而又真實(shí)。 ” “ 草木云石也只是情緒所化。 夢(mèng)中充滿著隱喻和通感。 ” 夢(mèng)語系列-云煙圖丨李百舸丨木口木刻丨40×30cm丨2020 顛峰丨陳浩丨木刻版畫丨90×120cm丨2019 “ 浪花和乒乓球臺(tái)是作品的主要元素。 我喜歡有激情的浪花，喜歡傳統(tǒng)國(guó)球，喜歡乒乓球臺(tái)上拼搏的世界。 我開始認(rèn)真思考乒乓球臺(tái)跟浪花的聯(lián)系，讓它們同時(shí)出現(xiàn)在畫面中并有機(jī)地結(jié)合在一起，記錄某種獨(dú)特的碰撞產(chǎn)生的顛峰，創(chuàng)作出一個(gè)能讓觀者感受到競(jìng)爭(zhēng)的世界，畫面帶給我們的每一點(diǎn)的信息都蘊(yùn)含著生機(jī)與活力。 ” 西歌行之十三丨任慧慧丨絕版套色木刻 60×110cm丨2019 “ 作品在繪畫本體的探索中，追求語言的當(dāng)代性表現(xiàn)，以木刻減版套色的方式進(jìn)行，依黑至白，以幾何形的圖式追求個(gè)性視覺效果的同時(shí)注重微觀印痕語言的視覺體驗(yàn)，刻劃的線條游走于形的似與不似之間，寄情于絲路遺痕，夢(mèng)歌于山水之上。 ” Scanning系列作品丨李曉巧丨算法生成移動(dòng)影像， 紙 63×80cm丨2020 “ 利用算法技術(shù)來模擬印刷刮痕效果和刮痕軌跡的過程再現(xiàn)。 研究目的是探索數(shù)碼版畫印痕在記憶痕跡、損失、衰變和圖像解構(gòu)中的概念和技術(shù)轉(zhuǎn)換。 關(guān)注的是手工版畫和數(shù)碼版畫之間的關(guān)系，以及數(shù)碼版畫印痕制作過程如何體現(xiàn)和擴(kuò)展記憶。其最關(guān)注的是數(shù)字方面，數(shù)碼版畫矩陣、印痕和技術(shù)性記憶。 ” “ 過分集中注意力之后的精神渙散 正如塞尚式的 ” 《白噪音》之二丨楊山河丨凹版綜合材料 100×75cm丨2019 停擺丨商晏銘丨套色木刻丨45×30cm丨2020 “ 廢棄的工廠， 是時(shí)代給東北留下的烙印， 印證這片土地上曾發(fā)生的一切。 作為一個(gè)東北人， 對(duì)家鄉(xiāng)的現(xiàn)狀有著復(fù)雜的感情， 只能去記錄一些殘留的印記。 ” 我仿佛看見了我自己之二丨張良丨木版 120×90cm丨2018 “ 畫面展現(xiàn)的是一個(gè)昆蟲與人的組合形象，木質(zhì)、破敗的翅膀和木制化的桌腿被組合在一起，金屬質(zhì)感的口哨則構(gòu)成了冰冷曠野般的頭部。 金屬質(zhì)感的'口哨’預(yù)示著人物固化、空洞的呼喊；木質(zhì)笨拙、破敗散落的翅膀則暗喻曾經(jīng)的“飛翔”理想已不再輕盈；木桶式軀干則象征著人物早已被抽空實(shí)質(zhì)的內(nèi)容。 整個(gè)畫面雕刻手法干脆，金屬及木制質(zhì)感細(xì)膩，黑白洗練，構(gòu)圖對(duì)稱而又渲染一種'不安全感’，襯托出'我們’渺小個(gè)體在工業(yè)信息化時(shí)代所扮演'空洞木偶角色’的無奈及哀傷。 ” 彳?。ㄒ唬┴焖肩z網(wǎng)版丨50×50cm丨2018 “ 作品是本科時(shí)期對(duì)兒童的繪畫方式感到好奇時(shí)的創(chuàng)作。 兒童繪畫時(shí)多用高純度色彩表達(dá)思想中的客觀，而我在用高純度色彩同時(shí)，有意在客觀形態(tài)上與兒童區(qū)分開，用規(guī)則塊面代替來表現(xiàn)成年人的被'規(guī)矩’的思想框架。 作品內(nèi)容都是生活中的細(xì)碎角落，將生活中一瞥的景物做成作品，表達(dá)生活處處充滿藝術(shù)美。將復(fù)雜的生活簡(jiǎn)化是作品最突出的主題。 ” Mousson No.3丨楊昊旻丨數(shù)碼版丨60×80cm丨2020 “ 火山五月行人少，看君馬去疾如鳥。 都護(hù)行營(yíng)太白西，角聲一動(dòng)胡天曉。 ——岑參（唐） ” 囚丨薛凱文丨石版丨150×150cm丨2020 “ 2020年是與眾不同的一年。疫情的突然來襲讓全世界陷入了深刻的思考。 這一年年初，我所處的地區(qū)距離疫情中心較遠(yuǎn)，并采取了封鎖小區(qū)政策，使我覺得自己身處避難所。那段日子，我的禁錮感空前強(qiáng)烈，這套作品所想要表現(xiàn)的就是這個(gè)特殊時(shí)刻帶給我的感受。 作品為四張一組的石版畫，畫面利用浮雕的鑲嵌感，制造出?種被封印在紙?的感覺，這是在厚度上的擠壓。整個(gè)構(gòu)圖又采用四周貼邊頂滿構(gòu)圖，是?度和寬度上的擠壓。我企圖表現(xiàn)一種來自四面八方的壓迫，從而放大地探討這種感受。 ” 一個(gè)方塊的可見狀態(tài)之一丨於波杰丨木版 55×54cm丨2020 “ 《一個(gè)方塊的可見狀態(tài)》系列可以說是從圖像矩陣?yán)镅莼鰜淼膫€(gè)體歸屬物，是現(xiàn)代版的愚人舟，是短暫的精神領(lǐng)地，是信息碎片化下個(gè)體的失語所。 ” 江南敘事-伯瀆橋融雪丨陳行曄丨木版水印 60×120cm丨2020 “ 我出生于江南水鄉(xiāng)，對(duì)家鄉(xiāng)寄存有獨(dú)特的情感與關(guān)注。 伯瀆河已經(jīng)有3000多年的歷史，養(yǎng)育了一代又一代無錫人。水印木刻的偶然性、色彩的碰撞與融合、木板的肌理美感，水印獨(dú)有的虛實(shí)與朦朧。運(yùn)用水印木刻這種表達(dá)方式會(huì)更符合我的敘述。 ” 《新手村奇觀》系列丨李關(guān)帥丨獨(dú)幅木版、丙烯 153×115cm丨2020 “ 兒時(shí)陪伴我最多的是游戲和電影， 每次看到其中的內(nèi)容和形象， 都會(huì)帶給我親切的情感。 但當(dāng)這種形象被我重新塑造時(shí)， 作品視覺效果和原本的圖像形象的反差， 使這種情感變得越發(fā)復(fù)雜， 我更希望我能以木版、直接繪畫的方式表現(xiàn)出來。 ” 支離破碎丨石榮傲丨藍(lán)曬于版畫紙上 78×36cm×4丨2019 “ 利用家中廢棄的紙張進(jìn)行隨意的剪切，然后通過古老的顯影技法——藍(lán)曬，進(jìn)行物體顯影和曝光，從而呈現(xiàn)出畫面效果。 不同不規(guī)則的形狀的拼貼組合成抽象的畫面，像是生活中瑣碎的片段的組合，也是對(duì)于抽象視覺語言的重新研究。 ” /// 從首屆中國(guó)青年版畫展舉辦至今已過十年，回顧過去的十年，青年版畫展在各方的厚愛和支持下，展示出旺盛的青春活力，成長(zhǎng)為中國(guó)版畫界的重要版畫展覽之一。 但愿我們能不負(fù)各方的厚愛和中國(guó)青春的力量，在接下來的十年之中創(chuàng)新進(jìn)取，為中國(guó)青年藝術(shù)家夢(mèng)想的起飛助跑，為推動(dòng)中國(guó)版畫發(fā)展和文化交流作出新的貢獻(xiàn)。 |
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