普遍認為臨摹是學(xué)習(xí)書法很重要的一點，必經(jīng)必學(xué)的一條路

臨摹就是對從古到今優(yōu)秀的名家碑帖作為范本，并對其進行臨習(xí)摹寫的活動，

初學(xué)書法者如果要把握古人書法的法度，了解前人書法的技巧，把握住我國書法的精華，就有必要從臨摹優(yōu)秀范本入手。

臨摹既是學(xué)習(xí)書法必經(jīng)的階梯，也是了解書法藝術(shù)必備的鑰匙。清朝書家周星蓮在其《臨池管見》中云：“初學(xué)書法，不過臨摹?！泵鞒洳齻?cè)重：“學(xué)書不從臨古人，必墮惡道?！?/p>

從臨摹入手，對書法學(xué)習(xí)者主要有兩大優(yōu)點。一是，“束縛其手，以備法度”，即能夠通過臨摹除去祖先為主的一些不良書寫習(xí)氣。二是，養(yǎng)成良好的書法寫作的習(xí)氣。學(xué)習(xí)書法，臨摹并非一朝一夕之事，而是終生伴隨，貫穿始終的。只要不斷學(xué)習(xí)把握住前賢留下的優(yōu)秀成果，站在偉人的肩上，才能不斷進步，有所創(chuàng)新。

拋棄優(yōu)秀碑帖而隨心所欲，率性而為，一味地依照自己的寫字辦法和習(xí)氣練下去，那么只能得不償失，不會有好的成效。誠如孫過庭在《書譜》中說：“任筆為體，聚墨成形，心昏擬效之方，手迷揮運之理。求其妍妙，不亦謬哉!”

現(xiàn)代書法大師歐陽-中石先生以形象的比喻強凋臨帖的重要性：臨摹他人優(yōu)秀的作品是使自己不斷取得新的東兩，是在做加法；假如老是處于“自我創(chuàng)造”狀態(tài)，會使自己毫無進步，徒耗年月，是在做減法。歷代大師，都是臨摹出彩的。但是做好臨摹這件事，也不容易，有十分復(fù)雜的道理。

一、臨摹，要達到惟妙惟肖的目標(biāo)

學(xué)習(xí)書法首先要臨摹，這一點已經(jīng)是無可爭辯的共識。所謂臨摹就是要把歷代書法作品中的精華拿到我們自己手里，再變成書法家獨具個性的面貌。

臨摹要拋開自己習(xí)慣的寫法，學(xué)習(xí)前人首先要畢恭畢敬，他怎么寫你就怎么寫，要弄懂他的含義，學(xué)習(xí)他的形態(tài)。一筆一畫地依葫蘆畫瓢；不要自認為某一筆畫不好看，給他改一下吧。

臨帖是為獲得筆法和用筆，而筆法和用筆怎么從臨帖中獲得呢？這就是臨得像才能實現(xiàn)，只有像了，才能找到用筆的竅門，這是千百年來經(jīng)驗的總結(jié)。

如果臨不像，這些能力是無法得到的。有的人說，當(dāng)代也有一些名家臨帖都不像，有必要把臨帖說得那么重要和神秘嗎？其實這些名家可以臨象，只是他們已經(jīng)到了超過形似的階段。

臨象還應(yīng)該注意方法，不能死臨，熟能生巧這句話對技術(shù)性很強的工作來說是可以的，但對藝術(shù)來講是不合適的。我們需要熟練，但不能“俗”，熟能生“俗”，熟能生“死”。

要帶著腦子去臨摹，確切地說要“帶著'賊’腦子去臨摹，做人要誠，做藝術(shù)要'賊’”！（孫伯翔語）不能認為只要天天寫、天天練，寫來寫去就能寫好了。

形神兼?zhèn)涫桥R摹的關(guān)鍵。形神兼?zhèn)渚褪遣粌H筆畫寫的像，就連每個字的間架結(jié)構(gòu)和通篇氣勢都寫的像。古人一貫強調(diào)以形寫神，如果形都不像，又談何神似？

中國繪畫講究“以形寫神”，形似是神似的基礎(chǔ)。形似以后再通過學(xué)習(xí)慢慢達到神似的階段。甚至連形不要，神也在。馮驥才的名作《神鞭》中有一句經(jīng)典的話“辮沒了，神在”。

紙質(zhì)細膩，書寫不洇

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開始時可看一筆寫一筆，看一字寫一字；待臨熟了，便可看幾字或幾行而寫之，這就是通常所說的對臨。待對范本中每一個字、每一行都有了精熟的記憶與理解。便可憑印象將全帖寫出來，這就是背臨。臨帖要臨到背臨的程度。

臨帖分為兩種，一種是摹，就是在原帖上附上一層紙，進行勾勒描?。灰环N是臨，就是眼睛對著字帖，自己進行書寫

臨又有對臨、意臨、背臨。對臨是對碑帖進行邊看邊臨，務(wù)必要達到惟妙惟肖，從用筆、結(jié)字、章法以及書法韻味都要盡可能的接近原帖。若是對臨的基礎(chǔ)打牢固了，對今后的書法創(chuàng)作將有很大的幫助。意臨是對原帖一種發(fā)揮性的臨習(xí)。背臨就是不看原帖，憑著對原帖的記憶寫出原帖的風(fēng)貌。

在學(xué)習(xí)書法的過程中，三種方法可以交替進行，但是對臨是最為重要也最為基礎(chǔ)的。

二、臨摹，要選好范本，用對材料。

臨摹范本分為碑與帖。碑是一切通過刻的書法。帖是指墨跡，以及古代摹刻的刻帖。

碑有刻刀及金石斑駁的古拙氣質(zhì)；帖有筆意的律動和風(fēng)韻。學(xué)碑可得其氣而助其勢，學(xué)帖可取其韻而抒其情。學(xué)碑不學(xué)帖，往往容易粗野；學(xué)帖不學(xué)碑，常常有纖弱之病，故碑帖互學(xué)，才是全面的學(xué)習(xí)方法

臨摹，要重視材料選用，工欲善其事，必先利其器。

初學(xué)書法者，可用米字格、九宮格、同宮格等形式進行輔助臨習(xí)，能較好地起到趕快把握范字的字形結(jié)構(gòu)和點面方位的作用。有必要說明的是，運用米字格、兒宮格等，僅是初學(xué)書法者用以輔助調(diào)查臨習(xí)范字的一種辦法。對已有必定基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)者，不必運用這些輔助物。以便進步自己眼睛的空間目測才能。

宋以前沒有長峰羊毫，也沒有宣很，所以臨魏晉唐，要用短一點的筆，用狼豪筆。

三、臨摹，要先專而后通，專博一體

臨帖時要選中一本字帖，反復(fù)讀帖，依樣畫葫蘆，越像越好，臨寫的步驟要求先專后博，

學(xué)習(xí)書法對一些優(yōu)秀的碑帖有必要長時間、隨時練習(xí)，絕不能見異思遷，重復(fù)無常。

這正如彈鋼琴始終得練習(xí)經(jīng)典曲譜相同。直到像背唐詩宋詞一樣，通過記憶，不看法帖，把法帖背著寫出來。

初學(xué)書法者應(yīng)先挑選一種合適自己的優(yōu)秀碑帖。碑帖選定后。就有必要悉心專注地臨習(xí)。

一般人開始臨摹時，常常會感覺自己寫得不像或?qū)懙们泛?，這對初學(xué)書法者而言這是很正常的現(xiàn)象。對這種狀況，一方面要篤定按部就班的觀念，不能浮躁；另一方面要先從自身去尋找學(xué)習(xí)作用不佳的原因，決不能隨意置疑“我是否選錯帖了”，而棄此就彼，換用它貼。

假如不能鍥而不舍，而是重復(fù)無常、走馬燈式地更換碑帖，那么，是很難步人書法藝術(shù)殿堂之門，更淡不上學(xué)有所成實踐中，無論你下了多大的工夫去臨摹，要達到真正的形神兼?zhèn)涫寝k不到的，除非用照相或復(fù)印的手段。鄭板橋說“非不欲全，實不能全，亦不必全也。”

這樣說并非是反對下苦工學(xué)習(xí)，而是反對只下死工夫，主張學(xué)習(xí)時頭腦要靈活些。在臨摹古人法書時，關(guān)鍵要做到“通”的程度，即是吳昌碩所說的“貴能深造求其通”。

何謂“通”，“通”就是要先專后博，逐漸認識、掌握書法用筆、結(jié)體、章法的一般規(guī)律，和各體（包括各種風(fēng)格）的特點。了解書法藝術(shù)的發(fā)展過程和師承關(guān)系，善篆、隸、楷、行、草諸體，不一定各體俱精，但必須各體俱能，學(xué)習(xí)古人書法時，可以選擇從一點或兩三點突破，逐漸深入發(fā)展，不要陷在一家一派書體中不能自拔。如果達到這些就可以算是“通”了。也算真正的入帖了。而且也為出帖作好了充分的準(zhǔn)備。

四、臨摹，要仔細觀察，反復(fù)比較，學(xué)會讀帖

既然愛上了書法，想寫得一手好字，那么，就要按照學(xué)習(xí)書法的路徑認真學(xué)習(xí)。

在動筆之前，或是拿到字帖后，第一個要做的事情就是讀帖，有的人認為讀帖是浪費時間，有讀帖的時間，還不如多寫幾遍，效果自然就有了，此論錯也。

學(xué)習(xí)書法，以手執(zhí)筆臨習(xí)范字，手上功夫固然非常重要，但僅此還不能收到臨摹的最佳效果。因為，初學(xué)書法者對范本范字的觀察分析也是不可或缺的主要環(huán)節(jié)，需要用腦，需要比較、分析、歸納。

尤其是當(dāng)今書法碑帖種類繁多，初臨習(xí)時，必須手腦并用，要動腦進行分析，同時還要加入自己的想象、揣唯，以此彌補運動感和墨色變化等的不足。否則，若不假思索而把一些拓本中殘蝕剝落的筆畫當(dāng)做法則去臨草的話，就不會收到好的學(xué)習(xí)效果。

實際上，讀帖是與古人對話的過程，這個過程是我們了解古人書寫思想的必要路徑，只有了解了字帖中書法的風(fēng)格、用筆、結(jié)構(gòu)等思想，才能在后面的書寫中少走彎路，不然的話，即使書寫了，也有可能在重復(fù)錯誤。

孫過庭《書譜》說：臨摹要“察之者尚精。擬之者貴似?！?/p>

察之者尚精，首先要求觀察非常精微，初學(xué)時我們往往只能看到一點，往往注意這里，就注意不到哪里。隨著學(xué)習(xí)時間的積累，慢慢的觀察的越來越仔細。真正懂的字帖的人，每次讀帖臨帖的感覺都有一點點不一樣的。翁振翼《論書近言》說：“一日便有一日境界，就此數(shù)字，今日如此，明日卻未必如此。”吳昌碩一生臨《石鼓文》，所以他在自己臨帖的感受中也說一日有一日之境界。

禪有云：“見山是山，見水是水。見山不是山，見水不是水。見山還是山，見水還是水?！逼鋵嵾@也是臨摹的三個境界。臨帖是原帖，臨帖不是原帖，臨帖還是原帖。在這三個過程中都必須有對照核對。

把照著臨寫的或背臨的同法帖進行核對比較，找出差距，分析原因，以便再次臨習(xí)時改正過來，通過反復(fù)的臨摹比較，就最后達到形神兼?zhèn)涞牡夭?，就稱得上入帖了，

臨帖要先觀范字，加深理解，而臨習(xí)落筆之時便在腦海里有對范字“演習(xí)”或“放影”的過程，“意在筆先”的書論不謀而合。臨第一遍的時候可以先注重點畫的分解，第二遍對臨的時候關(guān)注結(jié)體字法，第三遍訓(xùn)練筆勢運動的節(jié)奏感，第四遍去感受字帖的韻味。

一遍遍臨下去，每次對臨的目的不一樣，可以讓我們對帖有更充分的了解。同時對臨、背臨、意臨交叉進行，也讓自己臨的更好。隨著書寫的深入，慢慢的知道了字帖中的筆意、墨法。甚至我們可以感受字帖中，書法家當(dāng)時書寫的情感，讀懂書法家的感情。

擬之則貴似。臨摹的要求是不斷接近原帖，最好能夠和原帖亂真。而觀察的精到有時寫的接近原帖的前提。

觀察的仔細精微，臨摹的形神兼?zhèn)?。這樣臨摹的要求就達到了。

五、臨帖，要學(xué)好點畫形態(tài)，過好筆法關(guān)

漢字是由點畫構(gòu)成的，在此基礎(chǔ)上，形成了漢字的'形'，

只要是形好看了，多數(shù)人認為這個字就好看，這一點是一個普遍認識，沒有質(zhì)疑的。

但是，我們同時也忽略了一個問題，那就是點畫的'形'。點畫也是有形的。

點畫形態(tài)好，字形才好看，

這就好比房屋一樣，房屋的外表是形，而內(nèi)部裝修是點畫，如果我們看到外部很漂亮，而進到房間后，毛墻毛地，沒有裝修，不能住人，這樣的房子肯定是不漂亮的。

對于書法來說，點畫是構(gòu)成字形的基礎(chǔ)，點畫書寫沒有功力，不符合法度，再美的字形也是只有外表而無內(nèi)涵。

從某種意義上來說，書法是否能寫好看，是由點畫的質(zhì)量和字形的好看同時決定的，

要想結(jié)構(gòu)好，一定要先在點畫上下功夫，達到精熟的程度。就是要作到落筆成型。

古法蟬翼《竹帛紙》

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庖丁解牛，是把?？闯墒敲總€大小不同零件的組合，所以，他對每個部位的骨骼都很熟悉，達到游刃有余的地步。

我們也要把每個字的筆畫看作是合格的零件，創(chuàng)作時靈活運用，想要他怎么樣就怎么樣。通過臨摹練習(xí)后，爭取做到第一個字寫的不太像，第二個字寫的有點像，第三個字寫的比較像，第四個字寫的非常像，第五個字寫的就分不出你和他

一般情況下，點畫的書寫包括三個部分：起筆、行筆、收筆。轉(zhuǎn)折（或連接）這也是點畫書寫的四個基本節(jié)奏

臨摹時，要注意起筆是露鋒還是藏鋒，及角度；行筆，推還是拉，側(cè)鋒還是中鋒；收筆是頓收、平收，還是回鋒。這些要在臨摹時體現(xiàn)出來。

不同書家有不同的用筆方法和筆法特征。特別是筆勢不一致。如顏的風(fēng)格是圓轉(zhuǎn)筆法、篆籀筆法多于米，而米的圓轉(zhuǎn)少而且更加含蓄，他更多的是一種霹靂啪啦的折筆和切筆等，所以顏的字內(nèi)含、圓潤得多，而米則是勁捷和峭拔得多。藝術(shù)的風(fēng)格是靠筆法決定的，在某一方面稍微一夸張就成了顏了，把某一方面稍微一強化就成了米了，它是一種筆勢的改變，我們應(yīng)特別關(guān)注這個勢字。

我們臨帖不能拿起筆就抄，甚至于還哼著小曲。要注意每一筆的運動方白包括稍微往上向下變化。

以及互相交叉，這是筆的運動方向，那它是否就是單純的往上或者是往下呢，還不完全是，往上的同時還有點往下闔和感覺，是裹著筆的，筆畫內(nèi)在的東西，總體往上還往下，總體往下還有點往上，每一筆都較著勁，就像我拉你過來，你不得不過來，但還不想過來，繃著勁，這就是由筆畫的象形產(chǎn)生的彈性，一種力度。

前者往哪個方向行筆反映的是方向知識，而后者“繃或擰”的裹筆反映的是內(nèi)在的一種勁。

把筆的方向?qū)懗鰜砹?，把這種勁寫出來了，彈力和勢寫出來了，也就把筆法寫出來了，至于長短寬窄不是主臨學(xué)筆法還要重視墨法、把濃淡枯濕觀察到位，表現(xiàn)出來，把情緒化的東西體現(xiàn)出來，把趣味性東西呈現(xiàn)出來。

六、臨帖，要有所取，敢于舍。

臨帖，要吸優(yōu)去劣，勇于割“愛”。初學(xué)書法者在臨摹的進程中，既要吸取學(xué)習(xí)范本范字的精華，從中發(fā)現(xiàn)自己的缺乏，更要常于否定自己已有的不良書寫習(xí)氣。

對帖而言，無論哪種帖子，拿來后，要有目的性，有的重點學(xué)筆法，有的重點學(xué)結(jié)體，有的重點學(xué)墨法。

這樣就可以掌握同一筆畫的不同表現(xiàn)手法，同一字的不同結(jié)體方法。創(chuàng)作的時候就有廣泛的選擇性?？捎媚橙说淖中?，但不一定用他的筆法，反之也然。把許多不同的東西，用于同一張作品中，那你就是大腕。

臨帖有目的這樣取舍。那么三年、五年、十年，你就會超越別人。

七、臨帖，要過好單字關(guān)。

字是章法的基礎(chǔ)。學(xué)書法必須過了單字關(guān)。最簡單的辦法就是描紅，用線鉤出字的外邊沿，最后再描寫。如果有了一定基礎(chǔ)后，可進入到對臨的階段。這既是前一段學(xué)習(xí)的總結(jié)，又是檢驗描紅結(jié)果的過程。

過好單字關(guān)，首先要正“骨架，”寫出結(jié)體美觀的字形，再“加肉”而表現(xiàn)出字的豐滿。

寫好單字，要注意筆畫與筆畫之間的聯(lián)系，上一筆管著下一筆，下一筆接著上一筆，筆畫之間要有內(nèi)在的聯(lián)系，相互管著。

草書也是如此。學(xué)草書時要注意草法，特別是一些典型符號的練習(xí)，一定要強化練習(xí)，專門練習(xí)，一個符號半個小時應(yīng)能解決、吃透，何樂而不為。

過單字關(guān)，不能臨帖時追求數(shù)量，也不能對一個帖，不停的重復(fù)臨摹，而不去動腦筋想，形成抄帖，這樣很難進步。

臨習(xí)每一個字要先向象里寫，再往熟練寫，再背臨，看能否記住，再進行用筆的動作訓(xùn)練，從速度、虛實、比例等方面提煉著去寫，有針對性、有目的的去訓(xùn)練，把每一個字都寫透它，也就是從生到熟到背到各種轉(zhuǎn)換，不斷提煉，最后放開去怎么寫都高級。

一般來說，字形的掌握是需要一個長期的訓(xùn)練過程，學(xué)習(xí)書法的人都應(yīng)當(dāng)有這個心理準(zhǔn)備。

八、臨帖，要明白書法核心所在，多學(xué)共性的東西

書法從根本上講，是服務(wù)封建統(tǒng)治的。南北朝統(tǒng)治者多，魏碑就五花八門。不少帝王推崇王羲之，是因為他不追求怪異的美，而是端莊的、和諧的美，站有站像，坐有坐像，莊嚴、肅穆，虛實輕重等陰陽變化，和諧協(xié)調(diào)。陰陽協(xié)調(diào)，端莊嚴謹，正大氣象，就是書法核心的東西。

臨帖，就是要學(xué)這些規(guī)矩，　筆法的嚴謹、講究、細膩，起筆、行筆、收筆等規(guī)范，都要學(xué)到手。

不同的碑、不同的帖都有一個共同的規(guī)律，就是形式美感，其共性部分基本的結(jié)構(gòu)是死的，這是一個原則，核心的東西是永遠不變的。

字再怎么寫，不能違背這個基本原則。

核心之外，是不受限制的，字形的變化是，筆畫的夸張，不同的風(fēng)格都是可以的。正是這些細微的變化、夸張，造就了不同的書家。但這些夸張的用筆初臨時一定要去掉，那是他的個性所在，可以不學(xué)。

如一筆的運動方向，包括稍微往上向下變化，單純的往上或者是往下呢，還是同時還有點往下闔和感覺，是裹著筆的，還是涮筆，等等，可以夸大或縮小，不同的書家有不同的處理辦法。動臨帖的時候不要太過在意。寫勻即可，臨帖就是學(xué)規(guī)矩，而不是別的。這種個性的東西，趣味性的東西可在后期研究。

九、臨帖，要學(xué)會夸張變形，活學(xué)活用

臨帖一般要求寫原大，但是在創(chuàng)作實踐中，我們很少能夠遇到原大的情況。

如寫對聯(lián)，筆畫要加粗，需要把原帖字夸大五倍、十倍。參與展覽，也要求寫大字。

因此臨帖要活學(xué)活用，適當(dāng)?shù)淖鲆恍┱{(diào)整，臨帖中一個意臨的過程，能寫像，也能有意往不像里寫，雖然不像但還像，在似與不似之間。

我們在消化古人的時候，臨熟了之后，就要消化吸收，比如在虛實、濃淡、趣味上做些功夫，具體的每一個筆畫雖然不象，但是美感還在。不像是微觀的，像是宏觀的。

直接照搬古人沒用，照搬古人是沒腦子，說明你只是古人的手，你得是古人的腦子才行。要站在古人的基礎(chǔ)上，去把古人的原則借鑒過來。原則、方法、標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)律、基本技法等借鑒過來以后，你自己要做一個加工廠，產(chǎn)生新零件，這樣用在創(chuàng)作上才行。

如現(xiàn)在臨《書譜》的很多，但死學(xué)的都沒有成功?，F(xiàn)在的有些中青年臨書譜有成就的，他們都是在借鑒書譜，巧用書譜而不是實寫。

十、臨帖，不能死臨、臨死，要臨出字的自然狀態(tài)，挖掘非理性的東西

古人寫字有許多規(guī)矩，從根本上講，是服務(wù)封建統(tǒng)治的南北朝統(tǒng)治者多，魏碑就五花八門。不少帝王推崇王羲之，是因為他不追求怪異的美，而是端莊的、和諧的美，站有站像，坐有坐像，莊嚴、肅穆，虛實輕重等陰陽變化，和諧協(xié)調(diào)。

臨帖時要透過字形，還原自然的書寫狀態(tài)，增加用筆在紙上的平緩，在平緩的同時增加彈性，就像音樂一樣，有快慢、緩急、輕重、強弱。

只注重形式美感，模式化，直來直去，就簡單化了。其實法式背后還有許多半生不熟的勁和不加修飾這種勁，是藝術(shù)的趣味、境界、味道。這些東西臨帖時千萬不可放過。這些東西也許是不成熟的答案，可能孕育著藝術(shù)的坯芽。象小孩做一個動作不成熟，說不清楚，但你那個動作和說得話有味道，好玩，可愛。

增強書寫性，眼不能老盯著名帖名家，一些新出土的或者民間的東西也可以臨一點。像高密出土的《孫仲隱碑》，雖然說規(guī)模小一些，但內(nèi)容樸實可愛，在漢碑當(dāng)中很有特色。

學(xué)碑，還要透過刀鋒看筆鋒，也可參考清人的一些范本，因為清人把碑的刻字變成了墨跡，把刻出來的字變成寫出來的字了。像鄭谷口的機靈勁、陳洪授的放浪勁、鄧石如的平和勁，趙之謙的結(jié)實勁，俞曲園的溫潤勁等，趣味性的東西都可學(xué)。

十一、臨帖，要始終不懈，一生堅持。

創(chuàng)新靠繼承，臨帖就是在繼承，有目的、有思想的去臨，臨好了，就是古人的第二次創(chuàng)作。

書法好與不好，有時候從某種意義上衡量，就看臨帖的基本功怎么樣了。一些書法大家都是把臨帖作為一生的功課來做，林散之為了增強筆力，每天都堅持臨帖，明代書法家王鐸就做到了一日臨帖，一日創(chuàng)作，他們認為臨帖是從古人那里得到用筆和筆法，因此，臨帖也成為書法家們藝術(shù)成就的必備功課，古人的書法也是取之不盡的藝術(shù)寶庫。

對于書法愛好者來說，就是要從臨帖中獲取營養(yǎng)，獲得必要的書寫方法。

不要認為臨帖是浪費時間，恰恰相反，有了實際效果的臨帖才是事半功倍的好方法，也是書法學(xué)習(xí)的不二法門。

有人說過這么一句話，意思是學(xué)習(xí)書法不臨帖都是耍流氓。這句話雖然有點刻薄了，但它說明了臨帖的重要性和必要性有點成就的那些中青年書家，初則以臨為主，稍有成就，按自己的習(xí)慣手法去寫，古法就少了，再寫古法更少了，個人習(xí)慣更多了，再寫古法基本上沒了，全剩下自己了，水平也就停滯了。

書法界不斷進步，連續(xù)獲獎的，長期站在創(chuàng)作前頭的的，基本是堅持臨帖，不斷從古帖中吸取養(yǎng)分的人。書法不進反退，都是在臨帖上出了問題。

“臨摹用功，是學(xué)書大要”，臨帖為書者日課。不具備紙、筆的情況下，如在工作休息時，路途中，可以指畫字，憑對范字的記憶進行“臨習(xí)”或“創(chuàng)作”。就在這種獨特的書法學(xué)習(xí)中，往往能加深對執(zhí)筆手感與運筆疾緩的理解與把握。在清朝時，便有鄭板橋睡覺時用妻體習(xí)字的趣史。這種方法也叫空臨?？张R是最靈敏，最簡潔的一種習(xí)字辦法；空臨不限時空，形形色色，隨時隨地都能夠進行。特別是在生活節(jié)奏急迫快速的今世社會，這種學(xué)書辦法更應(yīng)大力提倡

十二、臨帖，要有研究的思維，做學(xué)術(shù)的態(tài)度

書者寫字上的差距是怎么產(chǎn)生的，主要原因?qū)懙锰貏e好的人，特別有思想，絕對是研究這個問題的專家，能不斷的進行研究、分析、試驗、歸納，再試驗、再總結(jié)；能通過結(jié)構(gòu)，筆勢、字勢等獲得書寫原則，是真正意義上的臨帖。而不像普通人 ，所謂臨帖僅有肌肉記憶，其它的要素與帖一點關(guān)系也沒有。

我們?？吹礁呤峙R帖不像，不是他們臨不象，而在于他們在意的是通過臨去了解法和意的東西，然后探討什么樣的手法、什么樣的動作表達出來。

沒有思想，拿起筆就抄，還哼著小曲，是不可能寫好的。

要想比別人取得更大的成績，必須通過臨產(chǎn)生不同于別人的思想，在這種思想和理念的支配下，再產(chǎn)生不同于別人的方法，不同的科學(xué)的訓(xùn)練模式，然后才會有不同于別人的結(jié)果。也就是說，用腦子臨帖而不是用手臨帖

另一方面，對存在的問題，我們還要分析自己的癥結(jié)所在，不能頭痛治頭，要尋找根源，對癥下藥。

中國歷史上的大書法家，只要是在歷史上能留下的書法家，都是有思想的，不是玩字體的，而是玩思想玩理念的。

如果要成為大師，在書法界始終都是最活躍的，而且是對全國有重大影響的人物，成為準(zhǔn)大師，風(fēng)頭浪尖上的風(fēng)云人物，起引領(lǐng)作用，必須的有獨到的理論，而且他的思想、理念要走在別人前頭。

創(chuàng)新靠繼承，有目的、有思想的去臨，臨好了，就是古人的第二次創(chuàng)作?！?/p>

十三、臨摹，要透過字帖學(xué)氣息，把握勢態(tài)。

1700多年來，人們都知道王羲之的字好，好在何處，美在哪里？這就涉及到一個氣息的問題。從王羲之的字里我們也可以看到端莊的、和諧的美，可以感覺到站有站像，坐有坐像，有一種莊嚴、肅穆，和諧的美。體現(xiàn)了陰陽的協(xié)調(diào)的味道。

我們臨摹每一個筆畫、每一個字，都要帶著一種文化理念去書寫，一種有思想的去書寫，通過字帖把握書法特征、書法理論、書法法則、生命狀態(tài)。

吸取其內(nèi)在的品格，載于技法運動狀態(tài)，字勢和筆勢、某種勁或架勢，某種神采。把字寫活，讓字動起來，讓每一個筆畫都動起來，這樣寫出的字會有味道。

十四、臨摹，不能光臨不創(chuàng)，要臨創(chuàng)結(jié)合，

臨摹的過程中要始終提醒自己，臨摹只學(xué)習(xí)的手段，是學(xué)習(xí)的途徑，創(chuàng)作才是目的，是書法的歸宿。不能為了臨摹而臨摹。

臨摹中要時刻有為我所用的創(chuàng)作意識，服務(wù)服從于創(chuàng)作。臨到基本象，就可開始“集字”創(chuàng)作。選取法帖中的字進行“移植創(chuàng)作”，或?qū)β?lián)，或條幅，或扇面，既臨帖，又創(chuàng)作。

這種臨習(xí)法能有效消除臨帖乏味的，心理弊病，提高對碑帖的興趣與感知能力，是一種于習(xí)書者深為喜愛的方法，集字時，要學(xué)習(xí)法帖氣韻、意境。不求一字一畫肖合形畢，但求整體氣韻一致。這是一種帶有創(chuàng)造性的臨習(xí)方法，有助于加深對古人的用筆、結(jié)體、章法等的把握，為后面的脫帖創(chuàng)作做好準(zhǔn)備。

集字之后，可以半臨半意，一方面不脫帖，把字帖作為一個參考，讓自己保持在字帖的法度之下，另一方面也需要加入個人的理解，也就是“意”，這是“自成一家”的必要準(zhǔn)備。

在書法學(xué)習(xí)過程中，臨摹是手段，是學(xué)習(xí)的途徑；創(chuàng)作是目的，是書法的歸宿。同時臨摹為創(chuàng)作服務(wù)，為創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。所以打好臨摹的基礎(chǔ)是非常重要的！

需要提醒的是，無論臨摹還是創(chuàng)作，最好要有良師指導(dǎo)和書友切磋，讓書法學(xué)習(xí)真正深入地進行下去。千萬不可一頭扎進去，長期死臨。