【美】大衛(wèi)·威爾金斯、伯納德·舒爾茨、凱瑟琳·林嘉琳著,陸豪譯,張堅(jiān)審校;重慶大學(xué)出版社《培生藝術(shù)史》套裝,全6冊(cè),美國(guó)高等院校通用藝術(shù)史讀本。分“史前和古代”“前4—10世紀(jì)”“11—15世紀(jì)”“16—17世紀(jì)”“18—19世紀(jì)”“20世紀(jì)至今”。從史前到21世紀(jì)全世界范圍內(nèi)的繪畫(huà)、雕塑、建筑、攝影、設(shè)計(jì)、工藝美術(shù)、民俗藝術(shù)、行為藝術(shù)等,以東西方平行敘事的方式講述世界多元的藝術(shù)史。并加入了地理坐標(biāo)的分析方法,讓讀者對(duì)藝術(shù)作品的體驗(yàn)更加具有地域性;“世界大事年表”為讀者提供了分析藝術(shù)作品的“時(shí)間坐標(biāo)”。 【美】H.W.詹森、J.E.戴維斯等著,朱青生等譯,藝術(shù)史組合翻譯實(shí)驗(yàn)小組譯;后浪出版公司·湖南美術(shù)出版社《詹森藝術(shù)史》聚焦從史前直到20世紀(jì)末的西方藝術(shù)。該書(shū)英文原版自1962年出版以來(lái),隨即占據(jù)藝術(shù)史書(shū)籍暢銷(xiāo)榜的位置,長(zhǎng)達(dá)30年之久。本書(shū)以時(shí)間為框架,分為古代世界、中世紀(jì)、從文藝復(fù)興到洛可可和現(xiàn)代世界四個(gè)部分,以各個(gè)時(shí)段的代表藝術(shù)品和藝術(shù)家為重點(diǎn),闡釋了藝術(shù)風(fēng)格及其演變的歷史。此外,書(shū)中穿插了六個(gè)學(xué)習(xí)板塊,補(bǔ)充介紹了背景知識(shí)、藝術(shù)家的創(chuàng)作技法、藝術(shù)史家的研究方法以及大量的歷史文獻(xiàn)等相關(guān)知識(shí),并有章末小結(jié)梳理各章重點(diǎn)。全書(shū)配有1450余幅插圖,每幅作品都經(jīng)過(guò)了調(diào)色或?qū)I(yè)審核,確保忠實(shí)原作,是了解學(xué)習(xí)西方藝術(shù)史的絕佳書(shū)籍。【美】 費(fèi)雷德·S.克萊納著,李建群等譯;湖南美術(shù)出版社《加德納藝術(shù)通史》珍藏版完整譯自世界藝術(shù)史 Gardner’s Art Through the Ages 第15版。本書(shū)自海倫·加德納1926年首次出版以來(lái),不斷再版,堪稱讀者多、流傳廣的藝術(shù)通史。本書(shū)先后被哈佛、耶魯?shù)戎髮W(xué)甚至美國(guó)精英高中選為教材,也是非常權(quán)威的藝術(shù)通史類教科書(shū)。本書(shū)遵循加德納的基本框架,以“全景化”視角展示藝術(shù)發(fā)展美的歷程。全書(shū)共38章,近125萬(wàn)字,收錄近1700張高清圖片;涵蓋從史前到現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù),廣涉繪畫(huà)、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、攝影及工藝美術(shù)等諸多藝術(shù)門(mén)類。本藝術(shù)史關(guān)注藝術(shù)的歷史與文化背景,注重普及性與趣味性,力求明白易懂,致力為更廣大藝術(shù)愛(ài)好者開(kāi)啟藝術(shù)圣殿之門(mén)。【英】蘇珊·伍德福德等著,錢(qián)乘旦譯;譯林出版社《劍橋藝術(shù)史》隨書(shū)附贈(zèng)裸脊線裝素描冊(cè),全8冊(cè),分《古希臘羅馬藝術(shù)》《中世界藝術(shù)》《文藝復(fù)興藝術(shù)》《17世紀(jì)藝術(shù)》《18世紀(jì)藝術(shù)》《19世紀(jì)藝術(shù)》《20世紀(jì)藝術(shù)》《繪畫(huà)觀賞》。此系列并非簡(jiǎn)單羅列各個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家、藝術(shù)作品,而試圖在每個(gè)時(shí)代的文化背景中再現(xiàn)藝術(shù)之精粹,闡釋藝術(shù)家、藝術(shù)作品與歷史、政治乃至宗教的關(guān)聯(lián),極具故事性和啟發(fā)性。【美】威廉·弗萊明、瑪麗·馬里安著,宋協(xié)立譯;北京大學(xué)出版社《藝術(shù)與觀念》通過(guò)對(duì)自史前文化、古希臘—羅馬、中世紀(jì)、文藝復(fù)興,直至現(xiàn)當(dāng)代歐洲和北美(也涉及亞洲和非洲)文化中具有代表性的事件和建筑、雕塑、繪畫(huà)、音樂(lè)、哲學(xué)、文學(xué)等不同藝術(shù)形式的描述和分析,概括和展示了不同歷史時(shí)期不同社會(huì)的意識(shí)形態(tài)和藝術(shù)觀念。《藝術(shù)與觀念(上):古典時(shí)期—文藝復(fù)興》《藝術(shù)與觀念(下):巴洛克時(shí)期—新千年》【英】貢布里希著,范景中譯,楊成凱校;廣西美術(shù)出版社《藝術(shù)的故事》出版50多年來(lái)一直是全球性的暢銷(xiāo)書(shū),是完美的藝術(shù)史入門(mén)讀物。作者的文筆優(yōu)美,敘事流暢,把從早期的洞窟壁畫(huà)到20世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)寫(xiě)成了一部清晰而富有獨(dú)創(chuàng)性的杰作。此書(shū)如今已是第16版,譯成的語(yǔ)言超過(guò)30種,有精裝本、平裝本和袖珍本的不同裝幀形式,銷(xiāo)售超過(guò)800萬(wàn)冊(cè)。此次以豪華的書(shū)匣布面精裝本形式面市。7、《世界藝術(shù)史》(第7版修訂本)(精裝版)【英】修·昂納、約翰·弗萊明著,吳介禎等譯;北京美術(shù)攝影出版社《世界藝術(shù)史》自20世紀(jì)80年代至今,不斷修訂再版,已達(dá)8次之多。本書(shū)以人類文明發(fā)展為基礎(chǔ),闡述上至史前、下至當(dāng)代的世界藝術(shù)史長(zhǎng)流。深刻的見(jiàn)解、權(quán)威的論述、流暢的行文、極具啟發(fā)性的觀點(diǎn),客觀中立的學(xué)術(shù)立場(chǎng),豐富的資料收集整理使得本書(shū)自出版之日起便享譽(yù)世界。本書(shū)介紹內(nèi)容涵蓋藝術(shù)的各個(gè)門(mén)類,繪畫(huà)、雕塑、建筑、攝影以及工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)等內(nèi)容均有涉及。與一般藝術(shù)通史的西方中心主義寫(xiě)作不同,書(shū)中給了亞洲、美洲、非洲藝術(shù)以極多的筆墨,真正體現(xiàn)出了完整的“世界史”視角。第7版修訂本,本書(shū)作者對(duì)非洲藝術(shù)、女性藝術(shù)以及當(dāng)代藝術(shù)等章節(jié)的內(nèi)容進(jìn)行了修訂與擴(kuò)充,并增加圖片近百幅。理想國(guó)·中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社在《文明》一書(shū)中,肯尼斯·克拉克廣泛地?cái)⑹?、檢視了西歐自羅馬帝國(guó)滅亡的發(fā)展,涵蓋了組成西歐文明的觀念、書(shū)籍、建筑和藝術(shù)作品。作者帶領(lǐng)我們從九世紀(jì)的愛(ài)奧納島到十二世紀(jì)的法國(guó),從佛羅倫薩到烏爾比諾,從德國(guó)到羅馬、英格蘭、荷蘭和美國(guó)。與這些歷史背景相對(duì)的是,他描繪了一個(gè)人物的非凡陣容——給予文明以新的能量,拓寬我們對(duì)世界和我們自己的認(rèn)知的男人和女人們。他也強(qiáng)調(diào)了由他們創(chuàng)造出的天才作品——在建筑、雕塑、繪畫(huà)、哲學(xué)、詩(shī)歌、音樂(lè)、科學(xué)和工程的領(lǐng)域,從拉斐爾所繪的雅典學(xué)園到布律內(nèi)爾設(shè)計(jì)的橋梁。《文明》是克拉克對(duì)歐洲文明永遠(yuǎn)的鄉(xiāng)愁,在他的娓娓道來(lái)中,我們將會(huì)看到:藝術(shù)家在怎樣的時(shí)刻,如何擺脫時(shí)代的束縛?藝術(shù)又是歷經(jīng)怎樣的時(shí)期,如何穿越時(shí)空的羈絆?由BBC制作的電視紀(jì)錄片《新藝術(shù)的震撼》首播于1980年,全球觀看人數(shù)超過(guò)2500萬(wàn),被譽(yù)為“紀(jì)錄片拍攝技藝與主持人敘事魅力的完美結(jié)合”。同名圖書(shū)甫一出版,即成為二十世紀(jì)八九十年代院校師生和文藝愛(ài)好者理解西方現(xiàn)代藝術(shù)的入門(mén)讀本。書(shū)中以八個(gè)理解現(xiàn)代藝術(shù)的重要主題為框架,多維角度勾畫(huà)出西方藝術(shù)的百年流變——1780年的異域情調(diào),如何成為1880年的新鮮論調(diào),又何以淪為1980年的陳詞濫調(diào)。作者以犀利精妙的筆觸,探求藝術(shù)更為完整的真實(shí)——藝術(shù)與社會(huì)時(shí)代的關(guān)系。“藝術(shù)有什么用?”這是紀(jì)錄片的開(kāi)場(chǎng)白,也是圖書(shū)的邏輯起點(diǎn)。西蒙·沙瑪,這位熟稔西方藝術(shù)的歷史學(xué)家以“匠心”將視線集中在八位藝術(shù)巨匠與八件無(wú)與倫比的杰作之上——從卡拉瓦喬《手提歌利亞頭的大衛(wèi)》到畢加索的《格爾尼卡》。本書(shū)不但為讀者描述了藝術(shù)家所處的創(chuàng)作情境,還為我們揭示了那種情境下藝術(shù)家所能做出的選擇,并最終為自己提出的問(wèn)題找到答案——藝術(shù),安撫那些熱愛(ài)藝術(shù)又時(shí)常感到困惑的心靈。【英】柯律格等著,易英編;世紀(jì)文景·上海人民出版社“牛津藝術(shù)史”是西方當(dāng)代最前沿最權(quán)威、體量最巨大的藝術(shù)史系列叢書(shū),全系列中包括了八個(gè)分系列,已出版三十余種,并仍在不斷組稿和出版中。系列每一本均由當(dāng)今世界頂尖學(xué)者撰寫(xiě),以最前沿的研究方法,深入淺出地闡述了藝術(shù)史的核心問(wèn)題,并配以上百幅精美圖片,給予讀者全新的角度和觀念去看待和理解藝術(shù),被譽(yù)為“面向新世紀(jì)的藝術(shù)史入門(mén)經(jīng)典”。第一輯包括:《中國(guó)藝術(shù)》《文藝復(fù)興時(shí)期的意大利藝術(shù)》《現(xiàn)代藝術(shù) 1851—1929:資本主義和再現(xiàn)》《風(fēng)景與西方藝術(shù)》《20世紀(jì)的設(shè)計(jì)》《藝術(shù)史的藝術(shù):批評(píng)讀本》《歐洲藝術(shù):1700—1830城市經(jīng)濟(jì)空前增長(zhǎng)時(shí)代的視覺(jué)藝術(shù)史》《照片的歷史》《古風(fēng)與古典時(shí)期的希臘藝術(shù)》延伸閱讀:10本入門(mén)型藝術(shù)史必讀書(shū)目!
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | 《西方建筑史——從遠(yuǎn)古到后現(xiàn)代》 | | | | | | | | | | | | | |
這些書(shū)目包括美術(shù)史學(xué)科基礎(chǔ)討論和通史,通史方面又包含了外國(guó)學(xué)者或國(guó)內(nèi)學(xué)者撰寫(xiě)的西方通史、國(guó)內(nèi)學(xué)者外國(guó)學(xué)者撰寫(xiě)的中國(guó)通史,為大家提供了解藝術(shù)史的不同角度。 作者: [英] E.H.貢布里希 出版社: 廣西美術(shù)出版社 原作名: The Story of Art 譯者: 范景中 / 楊成凱 出版年: 2014-1-31 《藝術(shù)的故事》概括地?cái)⑹隽藦淖钤绲亩纯呃L畫(huà)到當(dāng)今的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的發(fā)展歷程,因其平實(shí)簡(jiǎn)單的筆法、敘事清晰的技巧而受到持久的好評(píng)。 貢布里希講述他的寫(xiě)作目的是:“在大量炫赫的作品中,為豐富的人名、時(shí)期和風(fēng)格找到淺顯易懂的秩序來(lái)。” 他為視覺(jué)藝術(shù)注入心理學(xué)的洞察力,他讓我們知曉藝術(shù)史就是 “各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的歷史,每一件作品在這歷史中都既回顧過(guò)去又導(dǎo)向未來(lái)”。這部經(jīng)典著作的新版,以袖珍本的形式煥往輝來(lái),仍是藝術(shù)領(lǐng)域新來(lái)者的第一選擇。 作者: [英]史蒂芬·法辛 Stephen Farthing 出版社: 中央編譯出版社 原作名: Art: The Whole Story 譯者: 楊凌峰 出版年: 2012-2-14 人類社會(huì)從不缺少藝術(shù),在不同的社會(huì)和文化情境影響下,在不同的時(shí)代與地域,藝術(shù)的表現(xiàn)形式大相徑庭。這些藝術(shù)作品的創(chuàng)作意圖是什么?如今我們又該怎樣去解讀? 這是一部全新視野下的世界藝術(shù)史,由杰出的英國(guó)畫(huà)家史蒂芬·法辛(Stephen Farthing)領(lǐng)銜主編。與其他之前的藝術(shù)史類圖書(shū)最大的不同在于,本書(shū)著眼于培養(yǎng)讀者的藝術(shù)鑒賞能力。書(shū)中雖涉及漫長(zhǎng)的歷史時(shí)段和數(shù)量驚人的藝術(shù)創(chuàng)作流派,但始終遵循一個(gè)重要的根本原則,那就是聚焦于個(gè)體影像作品的深入分析。全書(shū)的核心是對(duì)收錄的大師杰作的豐富內(nèi)涵加以闡述。全書(shū)超過(guò)1000幅精美插圖,銅版紙全彩印刷,力求還原藝術(shù)作品之美。 作者: [美] H. W. 詹森 / J. E. 戴維斯 出版社: 后浪丨湖南美術(shù)出版社 原作名: Janson’s History of Art: The Western Tradition 譯者: 藝術(shù)史組合翻譯實(shí)驗(yàn)小組 出版年: 2017-10 本書(shū)是一部藝術(shù)通史巨著,聚焦從史前直到20世紀(jì)末的西方藝術(shù)。該書(shū)英文原版自1962年出版以來(lái),隨即占據(jù)藝術(shù)史書(shū)籍暢銷(xiāo)榜的位置,長(zhǎng)達(dá)30年之久,成為西方大學(xué)藝術(shù)史課程的標(biāo)準(zhǔn)教材。藝術(shù)史大家 H. W. 詹森 傾力撰寫(xiě),完整梳理三萬(wàn)年西方藝術(shù)發(fā)展歷程,藝術(shù)通史的標(biāo)桿之作,暢銷(xiāo)歐美五十余年。 本書(shū)以時(shí)間為框架,分為古代世界、中世紀(jì)、從文藝復(fù)興到洛可可和現(xiàn)代世界四個(gè)部分,以各個(gè)時(shí)段的代表藝術(shù)品和藝術(shù)家為重點(diǎn),闡釋了藝術(shù)風(fēng)格及其演變的歷史。此外,書(shū)中穿插了六個(gè)學(xué)習(xí)板塊,補(bǔ)充介紹了背景知識(shí)、歷史文獻(xiàn)等相關(guān)知識(shí),并有章末小結(jié)梳理各章重點(diǎn)。全書(shū)配有 1450 余幅插圖,是了解學(xué)習(xí)西方藝術(shù)史的絕佳書(shū)籍。 作者: 詹姆斯·霍爾 出版社: 江蘇教育出版社 譯者: 遲軻 出版年: 2005-5 《西方藝術(shù)事典》具有以下特點(diǎn):工具性——近1200個(gè)條目,講述西方繪畫(huà)藝術(shù)主題和象征形象按照漢語(yǔ)拼音順序編排,附有英漢條目對(duì)照表和索引,便于查閱行文中條目相互引介,各條目于獨(dú)立之中又相互融通,內(nèi)容嚴(yán)謹(jǐn)且渾然一體語(yǔ)言簡(jiǎn)明生動(dòng),以最少的語(yǔ)言傳遞最豐富的信息;專業(yè)性——獨(dú)辟蹊徑,著眼于西方藝術(shù)主題及其來(lái)源,揭示畫(huà)面中的故事理解和欣賞西方繪畫(huà)藝術(shù)的內(nèi)涵;通俗性——文明與藝術(shù)交互印證,藝術(shù)主題來(lái)源于古希臘羅馬的神話傳說(shuō)和《圣經(jīng)》等宗教典籍;欣賞性——對(duì)大部分詞條進(jìn)行直觀的圖文對(duì)照體察不同藝術(shù)家對(duì)同一主題的不同理解和表現(xiàn)瞬間與永恒的辯證,每一幅作品都是瞬間的情感展現(xiàn),而正緣于這瞬間美的激蕩,藝術(shù)作品本身和古代文明都定格于永恒。 作者: 遲軻 出版社: 中國(guó)青年出版社 副標(biāo)題: 彩印本 出版年: 2004-09-01 《西方美術(shù)史話》1983年初版,至今已逾二十年,二十年間共印十一次,行銷(xiāo)三十一萬(wàn)冊(cè),成為受到國(guó)內(nèi)廣大讀者喜愛(ài)的學(xué)術(shù)性的暢銷(xiāo)藝術(shù)史書(shū)籍。此次再版,為了適應(yīng)新時(shí)代的需要,對(duì)原書(shū)作了較大的修訂:增加名作插圖一百多幅;加大開(kāi)本;對(duì)書(shū)內(nèi)文字作了少量的修正。 作者: [美] 馬文·特拉亨伯格(Marvin Trachtenberg),伊莎貝爾·海曼(Isabelle Hyman) 出版社: 機(jī)械工業(yè)出版社 副標(biāo)題: 從遠(yuǎn)古到后現(xiàn)代(原書(shū)第2版) 原作名: Architecture: From Prehistory to Post Modernism, Reprint 譯者: 王貴祥 青鋒 周玉鵬 包志禹 出版年: 2011-6 《西方建筑史:從遠(yuǎn)古到后現(xiàn)代(原書(shū)第2版)》介紹了歐美史前到近現(xiàn)代時(shí)期主要的建筑風(fēng)格和主題,以其深刻、獨(dú)到的視角介紹了建筑歷史結(jié)構(gòu)和當(dāng)代偉大建筑,旨在幫助學(xué)生理解和欣賞偉大的建筑及其歷史,并配以豐富的插圖解釋或說(shuō)明,集社會(huì)、知識(shí)和審美于一體?!段鞣浇ㄖ?從遠(yuǎn)古到后現(xiàn)代(原書(shū)第2版)》適合作為建筑及相關(guān)專業(yè)本科生、研究生的學(xué)習(xí)及參考用書(shū)。 作者: 李霖燦 出版社: 中信出版集團(tuán) 出版年: 2018-7 《中國(guó)美術(shù)史》是作者在臺(tái)灣大學(xué)講授同名課程二十余年的累積成果。這部書(shū)延續(xù)了課程的特點(diǎn),以現(xiàn)存的、看得見(jiàn)的作品為基礎(chǔ),分主題、按時(shí)間講授了中國(guó)美術(shù)的方方面面,包括繪畫(huà)、書(shū)法、雕塑、陶瓷等。 作者終身從事傳統(tǒng)藝術(shù)研究工作,在臺(tái)北故宮博物院任職數(shù)十年,接觸了大量珍貴的美術(shù)作品。他學(xué)養(yǎng)深厚,在講解時(shí)不限于作品本身,還涉及作品相關(guān)社會(huì)背景、人物、故事種種方面,甚至通過(guò)與西方畫(huà)對(duì)比,在東西方文化的比較中碰撞出新觀點(diǎn)、新火花。 作者: [英]邁克爾·蘇立文(Michael Sullivan) 出版社: 上海人民出版社 原作名: The Arts of China 譯者: 徐堅(jiān) 出版年: 2014-4-1 牛津大學(xué)、耶魯大學(xué)、普林斯頓大學(xué)沿用40年之經(jīng)典讀本,是牛津大學(xué)榮休院士、中國(guó)藝術(shù)史權(quán)威 邁克爾·蘇立文院士 繼《20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)與藝術(shù)家》之后又一重磅力作。 《中國(guó)藝術(shù)史》通過(guò)梳理遠(yuǎn)古、先秦、秦漢、三國(guó)六朝、隋唐、五代與兩宋、明清直至20世紀(jì)的中國(guó)藝術(shù),將中國(guó)藝術(shù)的不同門(mén)類——建筑、雕刻、繪畫(huà)、書(shū)法、陶瓷等在不同時(shí)代的表現(xiàn)形式及特點(diǎn)清晰、細(xì)致、全面地展現(xiàn)在了讀者面前。作者蘇立文不僅全面論述了中國(guó)藝術(shù)的特點(diǎn)本身,而且更加著重于藝術(shù)與歷史的結(jié)合,將中國(guó)藝術(shù)的不同表現(xiàn)形式置于宏大的歷史敘述之中,書(shū)寫(xiě)出了縱貫數(shù)千年的中國(guó)藝術(shù)之演進(jìn)脈絡(luò)。 作者: 楊仁愷 主編 出版社: 上海古籍出版社 出版年: 2001-12 本書(shū)詳細(xì)論述了魏晉以來(lái)流傳至今的中國(guó)古代書(shū)畫(huà)作品,對(duì)中國(guó)書(shū)畫(huà)的源流、派別及歷代書(shū)畫(huà)家的作品、技法均作了詳盡的介紹,同時(shí)還論及書(shū)畫(huà)家的鈐印、押署和題跋,對(duì)書(shū)畫(huà)的欣賞和鑒定具有指導(dǎo)意義。 作者: [美] 巫鴻 出版社: 生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店 出版年: 2008-6 “美術(shù)史”是一個(gè)問(wèn)題嗎?隨著現(xiàn)代社會(huì)的形成,美術(shù)史作為人文科學(xué)的一支新軍,也得以在人類最近的歷史時(shí)期中萌芽并成熟。但是,在著名美術(shù)史學(xué)者巫鴻的眼光中,這一廣受尊重、日顯重要的學(xué)科本身仍然是一個(gè)年輕的問(wèn)題,其相關(guān)討論還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有充分展開(kāi)。 在《讀書(shū)》雜志所開(kāi)的專欄“美術(shù)縱橫”,巫鴻發(fā)表了十篇文章,就美術(shù)史何以成為問(wèn)題、如何拓展其思考的路徑、這一問(wèn)題所置身的波瀾壯闊的當(dāng)代人文場(chǎng)景等等,提綱挈領(lǐng)地闡述了個(gè)人的見(jiàn)解。“如果沒(méi)有自成系統(tǒng)的方法論和操作規(guī)則,美術(shù)史作為一個(gè)'學(xué)科’的意義就很值得懷疑?!?/p> 「藝術(shù)史」究竟指什麼?一般人多從字面上的意義來(lái)解讀,認(rèn)為「藝術(shù)史」指的就是「藝術(shù)演變的歷史」。這個(gè)說(shuō)法將「藝術(shù)史」拆解為「藝術(shù)」和「歷史」兩種概念,確實(shí)概括了藝術(shù)史學(xué)科的基本核心,但藝術(shù)史還包含了從藝術(shù)和歷史延伸而來(lái)的各種相關(guān)議題。若概要的描述,藝術(shù)史可說(shuō)是一門(mén)于不斷變動(dòng)的歷史范疇中研究、理解人類「視覺(jué)文化產(chǎn)物」以及自省的學(xué)科。藉由研究人類在藝術(shù)領(lǐng)域中所發(fā)生的過(guò)去事件及其因果關(guān)係,來(lái)了解文明資產(chǎn)的發(fā)展過(guò)程,進(jìn)而助于理解自身與世界的關(guān)係。若從「藝術(shù)」出發(fā),一般讓人直接聯(lián)想到的,便是藝術(shù)品與藝術(shù)家。其中又以藝術(shù)品,為觀者最容易接觸到的對(duì)象。也就是說(shuō),藝術(shù)品是藝術(shù)概念體現(xiàn)的實(shí)有物,人們大多透過(guò)歷史存留下來(lái)的藝術(shù)品,作為認(rèn)知藝術(shù)的主要觀照對(duì)象與媒介。因此,藝術(shù)品所展現(xiàn)的媒材、視覺(jué)形式、圖像、意涵、主題、藝術(shù)類型,乃至藝術(shù)品與藝術(shù)品之間的關(guān)聯(lián)性議題,它們衍生出藝術(shù)史學(xué)科中的風(fēng)格分析、圖像學(xué)、圖意學(xué),并引入其他領(lǐng)域的符號(hào)學(xué)、語(yǔ)言分析等方法。它們除了運(yùn)用于對(duì)藝術(shù)品本身的瞭解與分析外,有時(shí)還能從對(duì)象物的視覺(jué)元素中,向外延伸出藝術(shù)慣習(xí)、風(fēng)俗文化,甚至意識(shí)形態(tài)等問(wèn)題之探討。另外,藝術(shù)品的存在,往往指向某個(gè)創(chuàng)作的個(gè)人或群體,因此我們會(huì)產(chǎn)生某些疑問(wèn):究竟藝術(shù)家創(chuàng)作這件作品的用意為何?他為什麼要以這種形式表現(xiàn)?他的取材、主題來(lái)源是否可考?其養(yǎng)成教育、生活歷程對(duì)他的創(chuàng)作理念、表現(xiàn)方式等,造成哪些影響?有其他外在條件或限制?如工作坊機(jī)制、贊助者的角色與地位、藝術(shù)的功能性、藝術(shù)風(fēng)尚、社會(huì)思潮與活動(dòng)等。如果我們把藝術(shù)品與藝術(shù)家放置在歷史時(shí)空的脈絡(luò)結(jié)構(gòu)中來(lái)研究,那麼可能衍生的議題和納入考量的面向,就更加複雜了。譬如說(shuō),人們?cè)诓煌瑫r(shí)期是如何透過(guò)藝術(shù)來(lái)認(rèn)識(shí)和表達(dá)世界?而藝術(shù)是如何被不同時(shí)代所認(rèn)知與接受?藝術(shù)如何反映時(shí)代生活?作品、藝術(shù)家與社會(huì)之間的關(guān)聯(lián)為何?又,藝術(shù)是如何反過(guò)來(lái)影響到社會(huì)的各個(gè)面向?那麼,我們是透過(guò)哪些管道來(lái)認(rèn)識(shí)藝術(shù)家與藝術(shù)品的呢?除了設(shè)置在自然或一般公共空間的地景藝術(shù)、公共藝術(shù)和裝置藝術(shù)外,美術(shù)館可說(shuō)是引導(dǎo)我們進(jìn)入藝術(shù)世界的主要窗口。即使當(dāng)今網(wǎng)路、影像與各種資訊傳播十分發(fā)達(dá),不可否認(rèn)的是,美術(shù)館所掌有的藝術(shù)實(shí)體物件,依然具有無(wú)可抵擋的吸引力。美術(shù)館經(jīng)驗(yàn)提供了人們直接面對(duì)藝術(shù)的切身體驗(yàn),而漫步在美術(shù)館的展廳中,就如同歷經(jīng)一次「藝術(shù)歷史」的旅程。但究竟是什麼原因造成這種感受?這些被放置在美術(shù)館的藝術(shù)品,是歷史必然的結(jié)果嗎?藝術(shù)品所處的脈絡(luò),對(duì)其自身的內(nèi)涵產(chǎn)生哪些變化與衝擊?藝術(shù)品與展示場(chǎng)域間的拉扯關(guān)係,向來(lái)是美術(shù)館機(jī)制的批判焦點(diǎn)。為了瞭解美術(shù)館機(jī)制的爭(zhēng)議性,藝術(shù)史家便開(kāi)始追溯收藏展示活動(dòng)的歷史根源。而我們所獲知的收藏展示文化,是源起于人們對(duì)世界的好奇心所引發(fā)的蒐奇活動(dòng)。從私人收藏到公開(kāi)展示的漫長(zhǎng)歷程中,涉及了收藏內(nèi)容、展示概念與型態(tài)、展示場(chǎng)域的轉(zhuǎn)變或分化等演變,而美術(shù)館僅是此收藏展示文化下的一種產(chǎn)物,且不同地域、歷史脈絡(luò)的美術(shù)館之間,也存有發(fā)展差異。就美術(shù)館展示機(jī)制而言,它的確影響、甚至限制我們觀看與認(rèn)知藝術(shù)的方式。是故,藝術(shù)史學(xué)科近年來(lái)也特別關(guān)注收藏與展示文化,討論中介角色如何形塑大眾對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)知之相關(guān)問(wèn)題。最后,藝術(shù)史成為一門(mén)獨(dú)立學(xué)科的發(fā)展脈絡(luò),也是此學(xué)科的研究重點(diǎn)。這里指的是從15世紀(jì)以藝術(shù)家為中心的傳記,18世紀(jì)探討藝術(shù)與時(shí)代背景的關(guān)聯(lián)性,以及19世紀(jì)發(fā)展以來(lái)之歷史性、系統(tǒng)性藝術(shù)史論述的發(fā)展歷史。另外,藝術(shù)史學(xué)科還針對(duì)由藝術(shù)史論述發(fā)展而來(lái)的理論與方法加以自省,其中也囊括了對(duì)此學(xué)科成立背景之反思與批判,并重新回顧各種藝術(shù)史所涵括的主題和概念,例如從「溝通」的面向來(lái)看待藝術(shù)史,則「文字與圖像的關(guān)係」、「敘事」、「風(fēng)格」、「文本」等,都會(huì)成為研究的對(duì)象。此外,藝術(shù)評(píng)論或藝術(shù)批評(píng)的地位也不容忽視,藝術(shù)批評(píng)往往伴隨著藝術(shù)的發(fā)展,它反映了某特定時(shí)空下的藝術(shù)認(rèn)知或看法,許多過(guò)去的藝術(shù)評(píng)論專文,甚至成為藝術(shù)史研究或引用的文獻(xiàn)材料。然而,由于藝術(shù)批評(píng)很難形成一個(gè)系統(tǒng)化的學(xué)科知識(shí),所以一直以來(lái)都被當(dāng)成是藝術(shù)史學(xué)科中的一環(huán)。綜合來(lái)說(shuō),藝術(shù)史學(xué)科涵蓋的范圍非常廣,它與人們生活中的社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、政治、文化等面向密切相關(guān)。藝術(shù)史學(xué)科不但將我們與過(guò)去的人類經(jīng)驗(yàn)相連結(jié),還不斷與當(dāng)今的文化現(xiàn)象相互回應(yīng),譬如性別、全球化、或大眾媒體與消費(fèi)等各種議題,皆可被納入藝術(shù)史研究的范疇??梢?jiàn)藝術(shù)史依然不斷地伴隨人類文化向前發(fā)展,且滲透在生活的各個(gè)層面。也因此,認(rèn)識(shí)藝術(shù)史,就好像是透過(guò)感性、視覺(jué)文化的世界,來(lái)理解或思考這個(gè)世界的運(yùn)作模式及內(nèi)涵,甚至可從文化面向反觀自身所處的位置。所以,如此豐富的藝術(shù)史,是個(gè)值得我們不斷地去發(fā)現(xiàn)與再發(fā)現(xiàn)的奇妙領(lǐng)域。
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