在第七到第十章中，作者注意到15—17世紀歐洲各地藝術(shù)發(fā)展風格的多樣性，不僅寫出了“文藝復(fù)興”“巴洛克”等總體性特征，而且細致地講述了各地具體的政治、經(jīng)濟、宗教特征，以及作品背后的贊助情況等社會史內(nèi)容。在圖像分析中加入社會學、視覺文化的方法，在描述繪畫風格的同時，注意到創(chuàng)作目的、象征意義、贊助人和當時的社會風尚以及文化取向，體現(xiàn)了新藝術(shù)史的解讀方法。在第十一章“新古典主義”中，作者通過代表性畫家大衛(wèi)的藝術(shù)作品反映了法國大革命時期的歷史進程，將作品的分析與社會內(nèi)容融合起來，避免了傳統(tǒng)教材中歷史背景與藝術(shù)作品經(jīng)常出現(xiàn)脫節(jié)的情況。在第十二章現(xiàn)代主義作品的闡釋中，本書將藝術(shù)史與理論結(jié)合起來，比如德國表現(xiàn)主義與哲學家尼采的理論、超現(xiàn)實主義與弗洛伊德的心理分析理論、賈科梅蒂與存在主義哲學之間的關(guān)系等，通過這些理論對作品進行更深入的解讀，避免了理論和作品脫節(jié)的現(xiàn)象。

1、以圖說圖，注重視覺化呈現(xiàn)

以往很多同類書只有全局圖的展示，當文字講到細節(jié)處時，讀者往往找不到文字所描述細節(jié)和與之對應(yīng)的作品局部?！吨袊彤嬭b賞》采用全彩配圖，在對名畫細節(jié)的描寫處，同步插入局部放大圖，圖片能很好地配合文字，讓讀者對線條、筆觸、色彩、人物表情一目了然，突破僅用文字進行描述的抽象性。在局部的選擇上，教材強調(diào)細讀每一件作品，深挖值得被放大的精彩處，開掘未被讀者關(guān)注到或容易忽略的局部。

2、綜合自律與他律的鑒賞方法

解讀一幅繪畫作品是一個綜合性的審美過程，《中國油畫鑒賞》側(cè)重圖像分析與社會史學史相結(jié)合的鑒賞方法。教材結(jié)合作品的內(nèi)容、題材、形式的審美價值與美學精神進行解讀，引領(lǐng)讀者對不同時代藝術(shù)作品的技法傳承和風格轉(zhuǎn)變進行比較。同時，注重在各個時期政治、經(jīng)濟、文化等多個語境下，為讀者解讀藝術(shù)家的生平、藝術(shù)家為何創(chuàng)作這樣一件作品，以及作品背后有趣的故事。這樣，有助不同知識背景的讀者從自己容易理解的角度進入藝術(shù)作品的鑒賞，更能夠激活讀者的聯(lián)想力和創(chuàng)造力。

3、關(guān)切新問題，開闊新視野

二、教材創(chuàng)新

1、以問題意識為引領(lǐng)

不同于通史性教材注重鋪陳歷史全貌的寫作邏輯，《中國油畫鑒賞》力圖以清晰的線索與簡潔的編排，濃縮中國油畫發(fā)展史每一階段的主要特征及其產(chǎn)生的突出問題，強調(diào)以問題意識進行串聯(lián)、梳理，盡量做到重點突出又不有所偏僻。書中的22講，即是關(guān)于油畫的22個主要問題的解讀。

2、賞析與科普兼?zhèn)?o:p>

《中國油畫鑒賞》在欣賞與科普上做了很好的結(jié)合。在具體的作品賞析時，教材特意為讀者在圖像上增設(shè)輔助圖形的示意，加深讀者對構(gòu)圖等形式語言的理解。此外，考慮不同年齡、不同知識背景閱讀者的體驗感受，教材在賞析之外，注重普及重要的美學概念，穿插相應(yīng)的專業(yè)名詞解釋，增設(shè)拓展閱讀，使整本書兼具趣味性和知識性，彰顯美育為社會。

3、多媒體互動創(chuàng)新

相較于傳統(tǒng)書籍只有圖文類內(nèi)容，《中國油畫鑒賞》在書中的多幅作品旁都搭配印刷了解讀二維碼，在講解書中內(nèi)容的同時，增加相關(guān)知識的普及，使教材的內(nèi)容呈現(xiàn)更加生動立體。讀者用手機掃碼便可以收聽講解音頻，觀看精美的視頻版介紹，在媒介和技術(shù)上打破了信息傳播的壁壘，滿足不同讀者的閱讀喜好和需求。