在近10年的編劇工作生涯中，我與國內(nèi)數(shù)十名一線編劇開過劇本會，也與好萊塢編劇有過幾次交集，這99條經(jīng)驗(yàn)，未必每一條都是“真理”，但是，卻是大多數(shù)成功的編劇們經(jīng)常掛在嘴邊的“原則”。我相信這些前輩們掌握這些技巧的意義。把這些收藏起來，也許某一天，你就會用到它。如果這99條的某些內(nèi)容，讓你感到“困惑”，請來我的直播間，一起探討。（歡迎關(guān)注B站：SC電影搏擊會）

關(guān)于創(chuàng)作態(tài)度與習(xí)慣

1. 創(chuàng)作要做到心無旁騖，每隔幾分鐘的“手機(jī)信息干擾”，一定會毀掉你的作品，所以，把手機(jī)關(guān)了；

2.所有的技巧都是有適用范圍的，這些技巧并不適合所有的電影，只適合想贏得觀眾的商業(yè)類型片；

3.動筆寫時排除雜念，每個人習(xí)慣都不同，選擇一個能讓自己靜下心的地方去寫，奉俊昊和我都喜歡在咖啡廳里寫劇本，雖然寫出來的東西不太一樣；

4.永遠(yuǎn)有更好的大方向，讓制片人想清楚了他自己到底要干嘛，你再動筆；

5.劇本永遠(yuǎn)不會定稿，除非它上映，剪輯都可能改變劇情，但作為編劇，你至少要拿出一個能讓人看的下去的劇本，再去要求別的東西；

6.讓觀眾看不懂的只有兩種電影：沒拍明白的電影和頂級藝術(shù)大師的電影。你是大師？

7. 想通了，聊通了，攢了一堆素材了，再下筆。否則，你的大腦將一片空白，只能胡扯；

8.下了筆就別著急回頭看，全寫完了再回頭看，慢慢改，畢竟寫了厚厚的一摞紙也能給自己帶來一點(diǎn)點(diǎn)信心；

9.每天帶著你的故事活著，細(xì)節(jié)多了，人物躍然而生，并且會帶著你的故事往下走；

10.成為大師經(jīng)常是不需要技巧的，需要的是——超越技巧，你連技巧是什么都不知道你怎么超越技巧？

11.別人不認(rèn)可時不要灰心，堅(jiān)持一下總能遇到認(rèn)可你的人，實(shí)在沒遇到，就把這悲慘的一生寫成故事，也還是有機(jī)會的；

12.不要總想著讓所有人滿意，拿到幾十億票房，那都是有很多不確定的綜合因素造成的，寫你擅長的并爭取寫到國內(nèi)這一類型最好，就是類型片編劇的終極目標(biāo)了；

13. 要模仿，不要抄襲，大師也都有模仿對象的，何況你我？

（《編劇的99個原則》被我們拍成了電影，這是花絮）

關(guān)于主題與創(chuàng)意

14.要抓住事物的本質(zhì)；

15.故事的真正主題不能用說的，要用人物的行動和事件來表達(dá)；

16.主題的厚度是靠人物的厚度所承載的；

17.不怕“像誰的作品”，而要明確自己的“創(chuàng)新點(diǎn)”；

18.故事要發(fā)生在一段時間，而不是漫長的時間；（人物史類的電影，時間跨度雖然長，但是，仍然要聚焦在一小段時間的故事來折射人物的心路歷程）

19.故事要發(fā)生在現(xiàn)場；

20.故事要意想不到；

21.故事要有高級的價值觀；

22.好的創(chuàng)意（勾子）是吸引觀眾的重要因素，但不是唯一因素，勾子越大，故事越難寫;

23.主題很重要，但不要總拿它說事兒，人類就那些主題，戰(zhàn)爭與和平，生與死，靈與肉...怎么用故事詮釋主題才是職業(yè)編劇的藝術(shù);

24.一流的電影講情懷，二流的電影講人物，三流的電影講故事。但是沒有故事何來人物？沒有人物何來情懷？

25.喜劇劇作技巧與正劇有很大的不同，喜劇重在錯位、出乎意料、非常規(guī)、非常人邏輯，喜劇還和演員有莫大的關(guān)系，做喜劇需要的是天分和與大眾匹配的笑點(diǎn)；

26.不懂結(jié)構(gòu)去看《救貓咪1、2》，沒有素材多看看小說、請有故事的朋友喝酒，沒有主題去趟非洲或敘利亞。（參考電影《改編劇本》）

（【SC在線電影學(xué)院】的劇本圍讀會）

關(guān)于結(jié)構(gòu)

27.故事梗概最重要的是：寫清楚誰在什么地方，因?yàn)槭裁词拢ㄍ獠吭蚝蛢?nèi)部原因）必須面臨什么選擇，結(jié)果怎樣；

28.寫好你的第一幕，這樣故事才有可能繼續(xù)往下發(fā)展；

29.第一幕占多少片長，并沒有定數(shù)，取決于你寫的好不好看；

30.開篇需要一定的情緒以及氣氛鋪墊，想盡辦法要在精準(zhǔn)點(diǎn)題的前提下，設(shè)計(jì)的與眾不同；

31.熱開場已經(jīng)成為影院觀眾的思維定勢，但是能穩(wěn)穩(wěn)的開場需要更高的技術(shù)；（參考電影《星際穿越》）

32.高潮戲不要靠閃回，那太老套了，要靠現(xiàn)場人物的選擇和動作去牽引觀眾的內(nèi)心；

33.下一步讓觀眾意想不到，是牽引觀眾看下去的好方法；

34.無論是用一幕、三幕，還是多幕，影響觀眾注意力的不是幾幕，而是節(jié)奏；所謂節(jié)奏，就是“控制波瀾起伏的藝術(shù)”，簡單來說就是：反差；

35.游戲性電影，要在第二幕開始前交代清楚游戲規(guī)則，不能讓觀眾猜游戲規(guī)則或者總是隨意改變游戲規(guī)則；

36.游戲環(huán)節(jié)的第一關(guān)不能太難，調(diào)起的太高，后面就會因智商不夠用而編不下去了；

37.主人公肯定不會在第一關(guān)就掛掉，但是要加深壓迫力，不是所有的電影都需要大反派，有時候?qū)沽α縼碜杂谥魅斯珒?nèi)心；

38.前期讓主人公拒絕任務(wù)（拒絕面對困難），是為了讓后面扛起任務(wù)時更有力量；（喜劇和勵志劇不一樣、不同類型的劇本會在某些方面有不同的規(guī)律,不能硬套公式）

39.任務(wù)（困難）總是要不斷升級，而不能是平級或者降級；

40.事件總是直接或間接地圍繞著主人公發(fā)生，反類型片和電視劇除外；

41.主人公總是在劇情中點(diǎn)（影片中間部分），幡然醒悟，開始絕地反擊，直奔主題；面對真正的“危機(jī)”太晚，觀眾就會認(rèn)為在浪費(fèi)時間；

42.主人公幡然醒悟之時恰恰也就是真正的危險來臨之時，最后的目的是為了將主人公推上兩難的抉擇；

43.最后的大矛盾，越是不可能完成的任務(wù)，觀眾越愛看；

44.即使用同一種技巧升級故事矛盾，也要有創(chuàng)意的、有遞進(jìn)才行；（像《速度與激情》系列，矛盾都差不多，但是這一部在陸地上飆，下一部就得上天，它搞形式的升級）

45.最后一分鐘營救盡管很套路，但卻一直很管用；（參考電影《亡命天涯》）

46.大高潮之前，要給主人公的發(fā)動機(jī)踩滿油門，再掛D檔，彈射出去才好，這個油門通常是情感因素；

47.只解決了行動線的大矛盾通常不是大結(jié)局，情感線（心理線）的矛盾才是關(guān)鍵；

48.反轉(zhuǎn)劇本身就是一種類型，不要把反轉(zhuǎn)劇當(dāng)成所有類型劇的唯一結(jié)局；

49.結(jié)局通常體現(xiàn)的是創(chuàng)作者的價值觀（市場價值觀），大團(tuán)圓（喜劇）、悲劇、開放式、暗黑式、輪回式……想想你自己想要什么；

50.高潮定全局，往往是高潮那一幕，刺激了你寫作的動力，可以反著寫，倒著推；

51.高潮越長，觀眾越爽，但是前戲不夠的高潮都是假高潮，只是累，并不爽；

關(guān)于人物設(shè)定

52.主人公總是那個不服規(guī)則的人，因?yàn)閴浩仁怯尿?qū)動力，沒有驅(qū)動力，觀眾就看不到主人公要推動故事的必要性，有欲望才會有矛盾；

53.讓對手幫主人公成長；

54.構(gòu)建人物關(guān)系時所有的人物矛盾一定要指向主人公；

55.主要人物出場要精心設(shè)計(jì)，以區(qū)別于其他人物；

56.不管人物是正面還是反面，都要設(shè)置“救貓咪”的情節(jié)，暗示人物的另一面，這會讓人物獲得共鳴；

57.所有的配角人物都是為了主人公存在的；

58.配角人物有可能是自己內(nèi)心的映射，也有可能是主人公想要成為的人，也有可能是主人公最討厭的人，總之，從主人公角度去描寫這些人，不然，視角就會跑偏；（大師往往都不相信這一條，比如《低俗小說》）

59.兩難選擇的“兩難”一定要保持平衡，不能失重；失重，就是“沒得選”啊，那看個屁??；

60.配角人物一定要個性十足，不然出場那么幾分鐘，觀眾記不住??；

61.驅(qū)動力越強(qiáng)，故事越好看，但是不能失真，尤其不能讓對抗角色無合理性的做某事；

62.反派人物的正當(dāng)理由是樹立反派人物的真實(shí)性的重要原則；

63.為了驗(yàn)證規(guī)則的真實(shí)性，總要有人在規(guī)則中犧牲；

64.情節(jié)的推進(jìn)要完成主人公的轉(zhuǎn)變和成長，好的電影總是讓主人公轉(zhuǎn)變的很自然，爛電影說變就變；

65.如何能讓主人公轉(zhuǎn)變的很自然？細(xì)節(jié)、情節(jié)推進(jìn)、背后藏著真正的大道理；

66.爛劇本的大道理總是用嘴說出來，好劇本卻用主人公的選擇來表明；

67.主人公的選擇反應(yīng)了主人公的內(nèi)心、性格以及價值觀；

68.選擇拋出主人公前史的時間點(diǎn)和方式是個藝術(shù)活兒，逐步滲透、保留懸念都是好方法；（參考《深夜食堂》，學(xué)習(xí)如何一直藏著）

69.主人公經(jīng)常要面臨兩難選擇，這是讓觀眾代入角色的好方法，因?yàn)橛^眾會幻想：換了我，我該怎么辦？

70.所有的技巧都不是人為創(chuàng)造的，而是對人類心理的分析和模擬，所以人心發(fā)生了變化，技巧也得隨之變化，就像當(dāng)年“仰著頭，高喊革命口號”是電影里最振奮人心的一幕，現(xiàn)在卻完全不奏效了；（也許對某些奇葩還奏效？）

71.觀眾并不在乎主人公獲得了什么，而在乎他犧牲了什么；（參考《世界末日》、《黑暗騎士》）

72.人物不真實(shí)怎么辦？分析是哪方面不真實(shí)。思維邏輯？行動推測？性格特點(diǎn)？

73.檢測人物真實(shí)性、統(tǒng)一性的方法：第一幕選一場人物行為較多的戲，第三幕選一場，兩場對比人物的變化，變化的理由充不充分？

74.編劇必須懂表演，你把自己寫的人物都分別演一遍，就知道做演員拿到一個爛本子是有多痛苦了；

75.人物設(shè)定最重要的三條：給主人公一個終極欲望；讓主人公麻煩纏身；讓主人公自己想辦法解決困難或最終被困難解決。

關(guān)于情感

76.有情感才能寫出好故事，沒有情感干嘛要當(dāng)編??？

77.那些看起來很俗套的情感表現(xiàn)，也許很有效;

78.只有把生活的真實(shí)經(jīng)歷融入劇本才能寫出有靈性的劇本；

關(guān)于細(xì)節(jié)

79.動作戲往往有兩種表達(dá)方式: 要么極致的渲染動作的風(fēng)格，要么省略動作，亂寫一通不如不寫，交給動作指導(dǎo)都比你強(qiáng)；

80.邏輯是最好解決的問題，難解決的是人物情緒變化的演變和戲劇矛盾的設(shè)置；

81.不用把每個動作交代得那么詳細(xì)，觀眾會腦補(bǔ)中間過程；

82.如果出現(xiàn)某個陌生道具，一定要向觀眾解釋清楚這個道具的用處（刻意制造懸疑氣氛的需要除外）；

83.千萬不要只用閃回去催淚，那樣真的很LOW；

84.情境一定要和觀眾產(chǎn)生關(guān)聯(lián)；

85.聲音元素也能在劇本中起到懸念牽引的作用；

86.如果擔(dān)心邏輯設(shè)定有漏洞，最好直接點(diǎn)出來，當(dāng)然最好沒有漏洞，難 ；

87.辣椒粉不要撒的太狠，也不能不撒，撒多了觀眾會膩歪，不撒觀眾覺得沒勁；

88.鋪墊的技巧就是：把一個事兒拆開來說，還讓觀眾看不出來；

89.“晚進(jìn)早出”指的是一場戲中，去除沒有用的碎戲直接進(jìn)事件和矛盾，事件結(jié)束后趕緊收掉轉(zhuǎn)場；

90. 要有基本的邏輯性，有邏輯和有戲劇性并不沖突；

91. 不是因?yàn)槭莿”?，就完全不在乎修辭；

關(guān)于臺詞

92.內(nèi)心獨(dú)白或者旁白并不是必須不能用，但要簡潔、有力，并能幫助塑造人物性格；

93.內(nèi)心獨(dú)白在電影里比較少用，你總是怕觀眾看不懂，其實(shí)觀眾比你聰明多了，因?yàn)樗麄儾皇且粋€人，是智慧的集合體；

94.寫好臺詞非一日之功，潛臺詞設(shè)計(jì)是必備之功，然后就是多觀察多搜集多練習(xí)了；

95.最高級的臺詞，就是不寫臺詞；（參考金基德《空房間》，高級）

關(guān)于未來

96.做編劇性價比并不高，為錢而來，不如想個投資風(fēng)口的創(chuàng)意去融資,雖然也是九死一生，但也比編劇回報率高；中國編劇是寫10個劇本，9個被相關(guān)部門斃掉，1個被人剽竊，你確定自己能承受這樣的“人生之重”？

97.即使你掌握了以上所有的技巧，也不能證明你是個編劇，只有劇本能證明你是不是編??；

98.假編劇總是在研究劇作技巧，職業(yè)編劇整天在搜集素材并搬到劇本里；

99.不要做編劇，因?yàn)檎娴囊惺芴?，我怕你們會活不下去?/span>

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