▲楊飛云油畫《山水之境》局部。
在那個詩人作家被大眾當明星的年代，藝術雖然同樣也被尊重，但還不為大眾所理解。不過，總是有一批藝術家，視藝術極為神圣，敢為人先。
當年畢業(yè)于中央美院后又回校任教的楊飛云就是這樣的藝術家。
▲楊飛云油畫作品《紅色的張力》。
他以畫人體和肖像見長。
在新婚之夜，他竟然說服新娘，當他的人體模特，把一生中最美好的幸福時光，畫成了人體藝術。
畫面上，新娘編了兩條又黑又粗的辮子，身材嬌小，形體豐韻，一雙明亮的大眼睛，加上那種樸實無華的靦腆和羞澀，一位端莊典雅，氣質非凡的少女形象便躍然紙上。
▲楊飛云油畫《靜物前的姑娘》局部。
這幅取名為《靜物前的姑娘》的油畫，被范迪安等名家稱之為“顯出了人物精神和整個畫面意境上的寧靜”“凝聚的感染力已達到結晶的濃度”“純凈動人，是80年代最精致的油畫”。
這幅作品在當年一展出就轟動了全國，成為全國“油畫人體藝術大展”的巔峰之作。
▲楊飛云油畫作品。
同時也是一生愛畫老婆的楊飛云，畫老婆作品中的最好一幅。
后來，這幅畫在展覽后被雪藏24年后，在北京2012春季拍賣會上，拍出了3450萬元的天價。
▲楊飛云畫老婆的油畫《小演員》局部。
楊飛云前后畫過老婆多少幅人體作品，我們不知道，目前流上市面的有三幅，除了《靜物前的姑娘》，還有油畫《女人與貓》和《朝向光》。
▲楊飛云《朝向光》局部。
說起畫人體畫，一般都是找人體模特來畫，而且有名的作品多是男畫家畫女人體。
而這位出生于1990年的美女畫家西茜，卻與眾不同，她畫人體畫，卻拿自己當人體模特。
而且所當?shù)娜梭w模特類型也很另類，幾乎讓所有人都大吃一驚。
死模？！
▲畫家西茜。
沒錯！就像群眾演員演死人，躺地上當尸體。
這位美女就是把自己當死模，當作一具尸骨來畫。
那她究竟要畫什么？
《紅樓夢》中有林黛玉葬紅，她卻用自己的尸骨養(yǎng)花。
▲生活中的西茜。
畫面上美女畫家成為沉溺水底的一具尸骨，雙手枕著下巴和臉頰，靜靜地俯臥著，雙目微閉很是安詳，似乎還留有美好的夢境。
尸骨已被鈣化成銅色，三枝荷花從腦袋、后背和腰部破殼而出，開得無比鮮艷，宛若燦爛的夏天，讓這潭水域暗香涌動。
▲西茜油畫《輪回》。
水面由近及遠，近處是灌注了金屬色澤的枯萎荷葉，顯得無比厚重；遠處水汽氤氳，霧靄彌漫，無論是仙境的混沌，還是陰陽交界的無極之光，都是那么充滿意境，芳香浸淫。
這是通過從尸骨中長出鮮艷的荷花來展現(xiàn)死亡的本質，揭示生死的輪回嗎？
▲西茜油畫《明天的預言》。
要不然，為何取名為《輪回》。
如果這是一位美麗少女的輪回，化身一池荷花，高潔而艷麗！那是多美的神話。
這種神話只屬于二十芳齡的少女。
所以，看了這樣的畫面，不僅不驚悚，反而很唯美，很有寓意。
▲西茜油畫《冰魂玉魄》。
營造這樣的畫面和意境，在西茜20歲的這一年，注定要名揚畫壇，譽滿天下。
至于她為什么會能自己死模，創(chuàng)作出這樣的畫面，沒有人能知道。
只知道這位美女畫家從12歲開始畫畫，便對荷花便情有獨鐘，并成為以荷花為繪畫主題的愛美之人。
▲西茜油畫《月沁清荷》。
但是，她畫的每幅作品，畫面上的荷花，沒一朵是能在現(xiàn)實中找到的。
比如她的《云外心經(jīng)》中美輪美奐的荷花，并不長于池塘而盛開在云端，因為畫中的一切皆來自自己的想象，和對這個世界的真實感受和反觀。
▲西茜油畫《云外心經(jīng)》。
所以，所畫之人，既是她本人也非她本人。
而從尸骨中長出的荷花，是荷花，也不是荷花，是自己的藝術符號與精神象征。
唯一她能認定的是“藝術是看清自我的超越?！?/h3>
也正因為此，她的作品總是讓人刻骨銘心。
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