2015年參加“丹青揚(yáng)州”全國中國畫作品展(中國美協(xié))

2015年參加“2015水墨彭城”全國中國畫作品展。(中國美協(xié))

2016年參加“逐夢威海衛(wèi)”全國中國畫作品展，并獲獎(jiǎng)。(中國美協(xié))

2017年參加“晉善晉美”中國畫名家作品展。

2018年參加第四屆"八荒通神”哈爾濱美術(shù)雙年展(中國畫)并獲獎(jiǎng)(中國美協(xié))

《李家山印象之一》230㎝X200㎝

山水清音

——楊寶錄的山水畫

褚哲輪/文

楊寶錄是北方畫家，但他的山水畫卻從源于南方的“南宗”畫起。

明代董其昌以禪論畫，把中國山水畫分為“南宗、北宗”兩大體系，認(rèn)為“南宗”乃文人畫主流，“北宗”乃皇家院體畫工，不足稱道。南宗以唐代王維為首，始用渲淡，一變鉤斫之法，其傳為張璪、荊、關(guān)、董、巨、郭中恕，米家父子，以至“元四家”，其主要皴法語言為“披麻皴”。北宗始于“二李”(李思訓(xùn)李昭道父子)，山水勾線設(shè)色，富麗堂皇，以“斧劈皴”為主要皴法。這樣，“斧劈皴”、“披麻皴”作為南北兩宗最典型的語言特征，成為北宋之后區(qū)分南北宗的標(biāo)志性畫法，皴法的不同也就基本決定了山水畫的南北宗風(fēng)格。但從歷史上南北宗畫家所在地域和山水風(fēng)格來看，北方畫家不一定是北宗，南方畫家也不一定是南宗，比如劉、馬、夏，生活于南方，表現(xiàn)南方山水但風(fēng)格屬于北宗，荊浩、李成、范寬、郭熙父子畫北方山水而歸南宗。進(jìn)入現(xiàn)當(dāng)代，山水畫已不拘泥于南北宗，無論南宗北宗皆為我所用，像黃賓虹，融合南北而集大成化為自家皴法，已經(jīng)很難以南北宗而論。但是在師法上，畫家們還是各有偏好的。

我們看楊寶錄的畫法，始于南宗而又以巨然之法為多，融會南北而自成面貌。為什么一位北方畫家先從南宗開始又以巨然之法為多呢?

我們知道，南宗主要皴法“披麻皴”，為董源變化王維勾斫法而來。董源所在的江南，是六朝萌發(fā)山水畫的故地，這里風(fēng)景秀美，氣候濕潤，草木蔥蘢，煙雨迷茫，與北方的雄峻山川迥然不同。其山水“尤工秋嵐遠(yuǎn)景，多寫江南真山，不為奇峭之筆”(宋·沈括《夢溪筆談·書畫》)，多是江南平緩的峰巒，明凈的江湖溪流，疏林遠(yuǎn)樹，水村漁舍，林麓洲渚，峰巒出沒，云霧顯晦，不裝巧趣，皆得天真，真實(shí)地描繪出了江南草木蔥蘢、煙雨迷茫、平淡幽深的山容水色，江南山川的神韻靈氣。其門人巨然師法董源而自成一派。但是，當(dāng)后來巨然來到宋都汴梁(今河南開封)時(shí)，面對北方的一山一水，不得不進(jìn)行新的探索。幾經(jīng)努力，巨然在畫風(fēng)上特別是構(gòu)圖和造型方面力求適應(yīng)北方的地貌特征，終于以原有語言實(shí)現(xiàn)了表現(xiàn)北方山水的畫法。然而，這在當(dāng)時(shí)卻并不為人欣賞。但是，這種畫法卻開辟了源于南方的“披麻皴”表現(xiàn)北方山水的先例。所以，雖然師法董源，亦多施披麻皴、點(diǎn)皴，但與董源相比，巨然的筆墨更趨于粗放，披麻皴粗而密、大墨點(diǎn)苔粗而重，鮮明、疏朗，筆法老辣、率意，大有北方山水的意趣。這為北方畫家學(xué)習(xí)南宗皴法提供給了一個(gè)成功范例。

來自北方的畫家始于南宗而多巨然筆意，可以說這是楊寶錄非常高明的地方。通常，山水畫家?guī)煼ā霸募摇庇绕涫峭趺傻木佣?，但這往往會帶來一個(gè)問題，就是以古人的筆墨畫得很熟練，但當(dāng)面對真山真水的時(shí)候卻難以從容自為。楊寶錄不同，他越過元代而直取北宋巨然，一步便找到了表現(xiàn)北方山水的捷徑。故而，在尋找自家筆墨語言的時(shí)候，楊寶錄“一超直入如來地”，很快通過轉(zhuǎn)換完成了自我風(fēng)格的塑造。這便是我們看到的這本冊子中的作品。

楊寶錄的山水取法乎上，以北宋為宗，用以大觀小之法，全景觀照，遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)，主峰挺拔而四面峻厚，線條挺括又不疾不礪，或一石一壑，或一峰一嶺，丘壑縱橫，樹木茂密，溪水清遠(yuǎn)，山徑幽深。在畫法上以南宗為主，又融會北宗畫法，多以水墨渲染，不作平鋪，先以墨線皴出峰巒山壁、濃淡向背，再將石體皴染得斑斑駁駁、堅(jiān)凝沉穩(wěn)，以聚散變幻的雙勾和點(diǎn)法畫雜草樹木，既畫出了北方山水之蒼勁，亦不乏南宗山水之秀潤，若清音過水，寧靜悠遠(yuǎn)。其近作青綠設(shè)色山水，又多了幾分南方的溫潤，清新松闊，敦厚和雅。一如其人，外圓而內(nèi)方，外柔而內(nèi)剛，文質(zhì)朗朗。

作畫是寂寞之道。楊寶錄三年前于中國藝術(shù)研究院研修畢業(yè)之后，并沒有回到故地去做一位輕松悠閑的地方名畫家，而是在位于北京西山一帶的鳳凰嶺美術(shù)館安頓下來，不聞時(shí)事，潛心作畫。正確的取法加上不懈努力，不幾年功夫楊寶錄的山水畫面貌大變，不能不令人刮目相看。故此筆者堅(jiān)信，如假以時(shí)日，開闊理路，書畫通融，楊寶錄在中國山水畫領(lǐng)域必有所成。

褚哲輪，美術(shù)理論家，批評家。《中國鳳凰美術(shù)》主編，北京鳳凰嶺美術(shù)館理論研究部主任，中國國家畫院藝術(shù)工作室教學(xué)文獻(xiàn)特約編輯。著有《變易美學(xué)·中國書法繪畫藝術(shù)哲學(xué)》(三卷本吉林大學(xué)出版社2012年6月第1版)，主編《寫生范揚(yáng)》(人民美術(shù)出版社2010年5月第1版)，主編《姜寶林四大家四高僧作品賞析》(河北教育出版社2010年10月第1版)，主編《橫豎有理》(曾來德著上、下卷，合作主編四川文藝出版社2012年出版)等。