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71南宋 梁楷 親蠶圖卷 絹本，設色，縱30cm，橫373cm 美國克利夫蘭美術館藏 畫中描繪的是關于種桑養(yǎng)蠶出絲的全程紀實畫面。全卷分為三段分別描繪，采用連環(huán)畫形式，為工筆素描淡彩作品。屋檐瓦礫、人物物具、均 細致描繪勾勒，將農家生產絲蠶的場景準確樸地表現(xiàn)出來，敷色淡簡、而用卻較工整細膩。這是梁楷傳世作品之中較為精細的，也是內容最豐富作品之一。 72南宋 梁楷 右軍書扇圖 72南宋 梁楷 右軍書扇圖 紙本，墨筆，縱27.9cm，橫66.2cm 北京故宮博物院藏 圖繪東晉大書法家王羲之為老媼書扇的故事，畫作運用白描手法，人物勾線流暢勁力，衣紋轉筆方峻，樹木以縱放的直筆勾皴樹干，隨之水墨刷染，不同于傳統(tǒng)的皴法，畫法粗肆，屬于南宋禪宗繪畫格調，應為梁楷后學之作。 此圖右署款“梁楷”，然字體與傳世梁楷真跡《出山釋迦圖》和《八高僧圖卷》等圖上的署款不甚一致，故為后人所添。卷尾有元初趙由儁、張淵、錢良右、張世昌、石巖等人題跋。 73南宋 馬麟 荷香清夏圖卷 絹本，設色， 縱41.7cm， 橫323cm 遼寧省博物館 卷首繪柳蔭濃密，煙靄彌漫，茅亭隱現(xiàn)；繼而一橋橫跨，四人于橋上站立；卷中為浩渺湖面，游船緩行，小舟如葉；卷終遠山迤邐，柳蔭薄霧錯雜。全圖布局平遠，線條瘦硬勁峭，賦色以綠為主，山石多用斧劈皴。卷前右下角石上有“臣馬麟”楷書款。 馬麟（公元13世紀），麟一作驎，原籍河中（今山西省永濟），南渡后三代居錢塘，遂為錢塘（今浙江省-杭州市）人。馬世榮之孫，馬遠之子，生卒年不詳。馬遠是宋光宗、宋寧宗兩朝（1190-1224）畫院待詔，馬麟畫承家學，擅畫人物、山水、花鳥，用筆圓勁，軒昂灑落，畫風秀潤處過于乃父。 74南宋 趙孟堅 水仙圖卷 紙本，縱25.6cm，橫675cm 天津博物館藏 全卷以白描線勾為主，以細長流利而勻凈勁秀的線描勾勒花葉，用淡墨暈染出陰陽向背，將水仙幽靜、婀娜的姿態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。同時也反映出作者超然脫俗的清高氣節(jié)。 《水仙圖》卷原無題款，僅在畫尾上角鈐一朱文方印“彝齋”。包首有乾隆行書題簽“趙孟堅白描水仙真跡”。卷首趙孟堅自題書法水平不高，是后人作偽妄加的。拖尾有元代潘純題詩，但元代張楧、劉笏、張伯淳三人題跋，乃是從《趙子固水仙圖并題長卷》移錄的。 此卷“用筆尖細、流利，坡草尤極飄灑飛舞，從畫筆以至紙質、墨氣來看，確是宋人真跡無疑。”趙孟堅的傳世作品不多，天津博物館藏《水仙圖》卷保存完好，是研究趙孟堅筆墨風格的重要資料。 此卷曾經明代項希憲、杜瓊收藏，后入藏清內府?！妒焦盘脮媴R考》、《石渠寶笈》有著錄。解放后入藏天津市藝術博物館（現(xiàn)天津博物館）。 趙孟堅（1199—約1267），字子固，號彝齋居士，浙江海鹽人。宋朝宗室。善畫梅、竹、蘭、石，畫法揚無咎。尤善畫白描水仙，用筆爽利流暢，風格淡雅。 75南宋 趙孟堅 墨蘭圖 紙本，墨筆，縱34.5cm，橫90.2cm 北京故宮博物院藏 此圖繪墨蘭兩叢，生于草地上；蘭花盛開，如彩蝶翩翩起舞。蘭葉柔美舒放，清雅俊爽。全圖用筆勁利，筆意綿綿，氣脈不斷，是趙氏畫蘭的代表作。 圖中運筆柔中帶剛，花朵及蘭草葉均一筆點劃，土坡用飛白筆輕拂，略加點苔。蘭葉皆用淡墨，花蕊墨色微濃，變化含蓄，形成墨色對比。畫雖為水墨，但格調高雅，“遠勝著色”。其好友周密曾云：“趙孟堅墨蘭最得其好，其葉如鐵花，莖亦佳，……前人無此作也?！?/span> 清卞永譽《式古堂書畫匯考》、吳升《大觀錄》、安岐《墨緣匯觀》、吳修《青霞館論畫絕句》等書著錄。 76南宋 宮素然 明妃出塞圖 紙本，水墨，縱30.2cm，橫160.2cm 日本大阪市立美術館藏 圖繪西漢元帝時宮女王嬙（字昭君）遠嫁匈奴呼韓邪單子，與隨從行出塞外的情形。寒風迎面，景色荒涼，人物形象刻畫極為真實生動，筆墨技巧純熟，線條勾畫細致流暢，以淡墨稍染衣褶、馬體，粗筆淡墨，幾筆便寫出塞外蒼茫蕭瑟的環(huán)境特點。人、犬、馬的動作體現(xiàn)出風之肆虐呼嘯，也反襯出王昭君鎮(zhèn)靜、從容的精神面貌，是一件難得的傳世佳作。 關于此圖的作者及時代，學界頗有爭議。此畫的構圖與人物造型與張踽的《文姬歸漢圖》極為相似，它是宮素然留下的唯一傳世作品。該畫于清朝咸豐或同治年間流入日本，現(xiàn)藏于日本大阪市立美術館。 宮素然，南宋時貴州鎮(zhèn)遠人。一說鎮(zhèn)陽（今河北正定縣）人，生卒年不詳。女道士，杰出的女畫家。生活在南宋高宗（公元1127-1162年）時代。她以白描人物畫見長，創(chuàng)作有傳世名作--人物長卷《明妃出塞圖》，在畫中寄托了她憂國憂民的情懷。該畫于清朝咸同年間流入日本。 77南宋 周東卿 魚樂圖 紙本，設色，縱 30.8cm，橫 593.7cm 美國大都會美術館藏 在傳世的畫魚名作里，有北宋劉窠的《落花游魚圖》、《群魚戲荇圖》?！缎彤嬜V》稱其“深得戲廣沉浮，相望于江湖之意”，其畫中的技法及風格對后人影響很大。宋末元初的畫家周東卿的《魚樂圖》長卷，無論是取景、構圖還是造型表現(xiàn)都追求劉窠的風格。 此圖以橫卷式構圖展開畫面，依次繪出各種各樣、大大小小的魚類，在長滿水草的水中，它們自由自在地漫游著，或有聚有散地沉浮穿梭著。畫家以精細的筆調描繪出群魚的輕巧靈動，萍藻的隨波搖曳，以及碧水的流動之感和水中游魚自得其樂的趣味。表現(xiàn)手法以沒骨為主，以淡色、淡墨或極輕之筆觸細力口暈染，先畫出魚的形體，再用細線略勾魚鱗和斑紋。萍藻是用更淡的墨勾染，生動地營造出其若隱若現(xiàn)之狀。還有整個畫面所呈現(xiàn)出的流動著的韻律，體現(xiàn)了群魚恣肆盎然的生機，進而把觀者帶人輕松自由、疏放閑適的意境。 周東卿，生卒不詳，宋元時期的畫魚名家，關于他的生平史料記載甚少。在記載中，有南宋杰出的民族英雄和愛國詩人文天祥（1236-1282）贊周東卿畫魚，詩云：“觀君瀟湘圖，起我濠上心。短褐波濤舊，秋雨菰蒲深。”他和文天祥交情由此可見一斑。當文天祥死后，元代建立，成為南宋遺民的周東卿隱退江西。這幅完成于1291年的《魚樂圖》當為周東卿傳世的孤本，1947年為美國大都會博物館購藏。 78南宋 龔開 鐘進士移居圖 絹本，設色，縱332.6cm，橫28.2cm 臺北故宮博物院藏 本卷描寫鐘馗騎著梅花鹿，率領各種形容古怪的大鬼小鬼拉車挑擔送妹出嫁的場景，嫁妝中很多具有吉祥意義的物品，比方元寶、魁星、蝙蝠、風燈等等，情節(jié)非常熱鬧有趣。隊伍后方由兩鬼合挑桌案上，蹲著一只被繩子栓在抽屜把手上的黑鼻黑尾大白貓，虎視眈眈的瞪著擔子后方的鬼，想來亦在陪嫁的嫁妝之中。 龔開（1222-1037），江蘇淮陰人。字圣與，一作圣予，號翠巖。宋末曾任兩淮制置司監(jiān)官，宋亡后潛居深隱。他最喜愛畫鬼怪和鐘馗，風格奇特，可惜存世作品很少。本幅雖然舊傳是龔開的作品，但是風格并不相同，很可能是明代以后畫家假托他的名字所畫的。 79南宋 龔開 中山出游圖 紙本，水墨，縱32.8cm，橫169.5cm 美國弗利爾美術館藏 《中山出游圖》也稱作《鐘馗嫁妹圖》，圖中畫家以水墨代替設色法，利用干濕濃淡變化和簡約的線條組合，勾勒渲染了鐘馗與妹妹出行游樂的場景。圖中，馗妹身后懷抱貓的侍女可以說是一位過渡式人物，連綴了觀眾的整個視線，她回眸注視著的是一群有著生活表情、形態(tài)各異的小鬼們，這無疑是作者富于觀察生活的經驗體現(xiàn)。布局形式上，整個行進隊伍錯落有致，橫線豎線交錯安排，而對小鬼們肢體粗細的強調，使人有一種對青蛙的奇特聯(lián)想，在潛意識中感覺畫面具有跳躍感。 此畫很明顯的漫畫特征給人一種宣泄之感。畫者自題其畫曰：“髯君家本住中山，駕言出游安所適?謂為小獵無鷹犬，以為意行有家室，阿妹韶容見靚妝，五色胭脂最宜黑……”詩與畫充滿荒誕、詼諧的味道，可見他對當時社會的厭惡已經深入骨髓，憤恨燃盡即是無奈，文人無奈的極致就是深刻的嘲諷，這也就更進一步證實畫家是—個極富個性的人。另外他的現(xiàn)實生活也是如此，他在南宋滅亡之后，隱居不仕，生活十分窘迫，家中“坐無幾席”，每次俯伏榻上都以他兒子的背為案作畫，《中山出游圖》正是這種情況下的產物。 相傳唐玄宗有一次身患瘧疾，忽然于夢中見一大鬼捉食小鬼，那大鬼自稱鐘馗，專除天下妖孽。奇怪的是玄宗夢醒后瘧疾已痊愈了，于是命吳道子將夢中情景畫出，以后每逢歲暮皆畫鐘馗來鏟除邪魅。 生活在宋末元初的文人畫家龔開對社會污濁狀態(tài)極端不滿，把統(tǒng)治者的爪牙視為妖魔鬼怪，因而也就借鐘馗這個唐宋以來流傳的驅邪除害的正義形象創(chuàng)作了《中山出游圖》。他在題跋中這樣說：“不應將墨鬼視為戲筆，它乃是畫家之草圣，世上豈有不善真書而能作草書者。”由此看來，此圖絕不是畫家隨意為之，而是他的精心之作。 80南宋 劉履中 田畯醉歸圖 絹本，設色，墨筆，縱26.2cm，橫186.2cm 北京故宮博物院藏 “田畯”最初是人名，是一個種田能手，后被選為田官。田畯：官名，掌田之官。《小雅·甫田》：“我田既臧，農夫之慶。琴瑟擊鼓，以御田祖。以祈甘雨，以介我稷黍，以谷我士女。曾孫來止，以其婦子。馌彼南畝，田畯至喜。攘其左右，嘗其旨否……”此圖正是描繪了這一場景。 畫中有一村官醉醺而歸，人物眾多，婦儒老少皆至，所繪人物短矮，畫中央一人拉著水牛前行，一牧童在后用鞭驅趕，村官正醉意朦朧。這是一幅南宋時期非常著名的反映農村生活風俗畫巨作，整個畫面布局得井然有序，風格獨異，畫家也是獨道素行的作風。 劉履中，生卒不詳，字坦然，汴（今河南開封）人，寓遂寧（今四川遂寧）。南宋畫工，善畫人物，筆勢雄特。其故事人物，未脫工氣，遂寧后土祠殿廡內外盡出其手。仙佛圖軸，亦其所長。 |
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