1、縱有行，橫有列。這是一種平均占位、字行均距的布白形式。其特點是橫豎成行，整齊勻稱，于平正之中求變化。

2、縱有行，橫無例。這是一種豎成行、橫錯落的布白形式。其特點是行距勻稱、橫向字不相對，行氣貫通，左右呼應。

 3、縱無行、橫無列。這是一種縱橫交錯，亂石鋪街的布白形式。其特點是大小相間，意在筆先，跌宕錯落，就勢布形，上下貫通，左右逢源，虛實相生，渾然天成。

①橫披：也稱橫幅，為橫長條、橫長方幅式，書字多少，大小皆宜。傳統(tǒng)順序格式自右向左，有時也有自左而右。左右留天地，上下為邊距，橫短列多。

②匾額：俗稱“橫匾”，也稱“牌匾”或“榜書”。為橫長方形幅式。字數(shù)少而大，多用于古寺廟宇，亭臺樓閣，園林名勝，齋館廳堂等。古人多自右向左書之，今人也有自左而右的。

 ③長卷：也稱“手卷”，是一種以橫式、可卷為特征的書法形制。可因內(nèi)容之需而任意延伸，長的可達幾米，幾十米甚至更長。既可用紙、也可用絹。其功能不在于補壁，而在于展觀收藏，可卷可展，攜帶方便，另有風雅和情致。傳統(tǒng)格式是自右而左，書寫長卷，筆勢需始終如一，首尾氣脈相通。

①中堂：也稱“全軸”或“全幅”，為整張獨幅式。因其是掛在廳堂中央而得名。書寫字數(shù)多少皆可。以少字居多。如書一兩個祥瑞的大字，可顯廳堂恢宏之氣勢，兩旁配一幅對稱、相映生輝。

②立軸：也稱“立幅”、“直幅”或“條幅”，又因過去人們多是掛于老式房屋兩頭之山墻上，還得名“條山”。此幅式為豎長方形獨幅，內(nèi)容多為絕句、律詩。

③屏條：為多個長方形條幅組合為一體的格式類型。屏條為偶數(shù)，少者一般為四個屏條，并在一起，稱之為“四條屏”。多者可根據(jù)需要組合，如“六條屏”，“八條屏”、“十條屏”等等。內(nèi)容可多幅獨立成章，也可寫成一個整篇。

④對聯(lián)：又稱“楹聯(lián)”、“對子”，“對句”等。因其懸掛、鐫刻的位子不同、名稱亦不同。其傳統(tǒng)構成形式為上、下兩聯(lián)相對，右為上聯(lián)，左為下聯(lián)。內(nèi)容為文辭工整、字數(shù)均衡的詩詞聯(lián)語。聯(lián)句有長有短，三言、五言、七言等等。字數(shù)的多少直接影響楹聯(lián)的樣式，如“門對”、“琴對”。

定主、賓之序

書法創(chuàng)作當先從主體（正文的文字內(nèi)容）入手，主位既定，賓從就可以圍繞主體生發(fā)，或藏或露，或即或離，目的總在豐富其空間，充實其層次，如眾星拱月一般，烘托得主體形象愈見突出愈完美。

書法作品的文字內(nèi)容，從藝術的角度來看不是書藝作品最重要的方面。但寫什么內(nèi)容需要作者認真選擇，作品之內(nèi)容有時能說明作者的思想感情、修養(yǎng)水平。內(nèi)容佳就給作品增加了一層意趣，文情并茂，千古如新。

另外在文字內(nèi)容的選擇時，最好要與其書體風格相協(xié)調(diào)，水乳交融，體現(xiàn)意境。若“小數(shù)字”中的“虎”、“龍”為主者，宜將“虎”、“龍”之說明為賓?？傊?，一幅之中必須有主有賓，齒序分明，才能集中豐富，統(tǒng)一而有變化。

掌均變之衡

端莊持重，為人之一美，也是作品之一美。如果一味求奇，失去安詳穩(wěn)定，就會使人感到不適，所以書法之章法不可以不求平衡。然尋常之平易得，藝術之衡難求。譬如一個在平地行走，是平衡的，但太一般了，幾乎不構成什么美感。

如篆書--小篆一般均橫豎成行，行距大于字距，也可以打成方格。其行氣中線總是在一個垂直線上。

甲骨、金文不一定都要橫豎成行，其行氣可以錯落自然，有欹斜，大小參差變化。隸書--在章法上特殊之處是，

隸書因字取橫勢，故字距大于行距，其行氣似乎改為橫向的了。若將隸書的章法改行距大于字距就零落不堪了?？瑫话銠M豎成行，行距大于字距，或距離相近，有時可打成方格。也有將行距加寬，各行字與字橫向不對行，小楷中頗多。

楷書因字方形，不要寫成字與字大小一樣，否則就顯得枯燥少味，要正而不呆。行書只要求豎成行，可用烏絲欄形式，寫行書決不會打方格來寫。不過其行氣不是每個字的中心都呈垂直線，而是有波浪的變化，然上下貫氣，左右顧盼呼應。

草書--小草章法與行書相近，大草的章法錯落跌宕，疏密，大小，大起大落，其整篇與行是由氣勢貫之。其章法線條若“飛鳥入林，驚蛇入草”，其布白若飛花散雪，驚濤駭浪。就一字而言本來向左傾斜的，就要有返顧右邊的勢頭，就是雖傾而穩(wěn)?！罢猪毲笃?，奇局終須正”，大局平正的，就要求得局部的奇險，才正而多變；立勢奇險的局部形象就要端正，才險而復安。

征節(jié)奏之美

藝術書法的節(jié)奏感，既存在于色彩（濃、淡、枯、潤、焦即為五色）之中，也可見于章法之內(nèi)。色彩之中，色度的明暗，色相的冷暖，色塊的大小方圓等等，都是產(chǎn)生節(jié)奏的因素，章法之中，疏密聚散、大小曲直、圓缺參差等等，都是產(chǎn)生節(jié)奏的原因。這些方面配合得好，運用得成功，作品的節(jié)奏感就分明而優(yōu)美，反之，作品就平淡而乏味。

懂疏密聚散

書法線條的聚密之處，也常常就是作品的主體所在。有疏有密，見聚見散，作品便主次分明，藏露互見。只是要把握分寸，順理成章，不可十分懸殊，否則不是勉強擁擠，就是零落散漫，密處不可雍塞，要小有漏透，極密處隙光一線，便是靈穴來風，可著通體生涼，又如人在深潭，一管透氣，則吸詠裕如。

所以“密葉間疏枝”，對書法一說，正是經(jīng)驗之談。而疏散處亦不可全疏（對草書而言），“大疏間小密”，疏散之下，也要有某些比較集中的地方。這樣就相互接引，彼此呼應。既有集中，又有變化。前人說“疏可跑馬，密不容針”，那是極而言之，有點夸張，不可呆解。

知大小曲直

從書法章法的角度上看，可以說大是合，小是分；大是統(tǒng)一，小是變化。以大抱小，大整體中求變化，以小破大，于豐富中求得統(tǒng)一。一般地說，大而平直之筆畫入書，當不難求得整體氣象，但容易犯簡單平淺的毛病，要適當分割之，或加強其本身的變化，或穿插其他變形的筆畫，以化大為?。患毸榈木€條入書，當不難求變化之意，但容易犯瑣碎零亂的毛病，要進行組合歸納，使某些部分集結起來，合零為整。也可用較大的粗線條襯托包裹的辦法，來加強整體感。曲與直的情況，也是一樣。

從書法的筆畫角度看，曲是柔，直是剛，曲是圓，直是方，有典有直，則剛柔相濟，方圓互映；曲是滯，直是暢，曲是變，直是正，暢滯相生，正變交出，則蒼古俊逸，奇正兼容。

馭圓缺參差

這仍是對比之下生出的美感，一件作品，大而言之，在整體布置上應有圓有缺，有參差錯落。似行草的亂石鋪路，皆應避免出現(xiàn)整齊的平行線或機械圓弧狀，當然也不要有物必求差缺，以免不是呆板便是零殘。

參差之間，也要求變，大參小不能等同。有時要在整體中求參差，有時又當于參差中求整體。小而言之，在具體形象上，同樣要得圓缺參差之致，才能耐玩耐品。

見開合呼應

書法章法如拳擊，手足要放得開，收得攏，立得穩(wěn)重，起得輕捷，往復連環(huán)，離合相扣，才橫去豎來，應接自如，立于不敗。

開合是作品的可視形象，呼應則是通過它所產(chǎn)生的一種心理效果。所以也可以說，呼應來源于開合，體現(xiàn)在顧盼。而線條之間的顧盼呼應，也正是作品的情所從來，意所由此，是體現(xiàn)作品內(nèi)含的窗戶，因而開合呼應，不僅是構圖形式上的需要，而且是作品精神的基石之一。把握了開合呼應之道，也就把握了通向作品神情意態(tài)之門的鑰匙。

求從順自然

作品的經(jīng)營立意，由自己主見，不襲乎他人，不囿于自然。而其間具體形象，則盡量保留自然風貌，不多過雕琢，不勃生理。

凡此種種，一句話，一切布置都要見其天然本性，不可因奇求奇，強扭硬掐，繁雕縟琢。

識空白之義

章法布白之奧妙，就在于“計白當黑”，即書寫點畫線條時不單考慮線條的顏色，實際上黑線條在白紙上，就產(chǎn)生了黑白的分割，黑多則白少，黑少則白多，其效果是不一樣的。另外就是要追求布白之變化：疏密、斜正、曲直、方圓。

如果空白的形狀出現(xiàn)機械規(guī)整的情景，如整齊的方形、圓形、菱形、三角形等等，那就證明物象的外沿集結線太過規(guī)范；如果發(fā)現(xiàn)空白的塊面分布有等同的情況，就說明物象的疏密安排可能有分布平均的地方，這些都是章法布白所忌，應該進行調(diào)整，所以前人說“知白守黑”。

總的說來，一定要突破前人的章法布白的陳式，而根據(jù)現(xiàn)代人審美的要求，努力探索新的章法形式。