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高清：3800幅古代繪畫圖庫，1200幅齊白石作品圖庫，27G歷代經(jīng)典書法套裝，4100幅西方大師經(jīng)典油畫，臨摹學(xué)習(xí)絕佳素材！  宋畫，中國繪畫史上的一座高峰。 宋畫的遺存比我們想象中要多，至少有上千件，主要散布在中國、美國和日本等200多處所在，沒有哪一位專家敢說：我看過全部的宋畫。 在感覺上，宋畫似乎離我們并不那么遙遠(yuǎn)。因?yàn)椋萎嬜鳛橐环N美學(xué)基因，早已植入進(jìn)中國人的文化傳統(tǒng)。
藝術(shù)史家高居翰這樣贊嘆宋畫之美： 在他們的作品中，自然與藝術(shù)取得了完美的平衡。他們使用奇異的技巧，已達(dá)到恰當(dāng)?shù)睦L畫效果，但是他們從不純以奇技感人；一種古典的自制力掌握了整個表現(xiàn)，不容流于濫情。藝術(shù)家好像生平第一次接觸到了自然，以驚嘆而敬畏的心情來回應(yīng)自然。他們視界之清新，了解之深厚，是后世無可比擬的。 一張宋畫，可以放在手機(jī)中觀看，完全禁得住你手指無限度的撐大。每一次局部的放大，都會令你發(fā)現(xiàn)一個意想不到的新世界。
【 宋人 江帆山市圖 】 ▲《江帆山市圖》 佚名 28.6x44.1 cm 臺北故宮博物院藏 本幅畫兩峰回抱，山寺、野店隱現(xiàn)其間，廟宇坐落山坳，依山而筑。谷間云霧裊繞，飛鳥陣陣，一派黃昏景象。 全幅畫船、人物、建筑、樹木、水紋等景物用筆，細(xì)膩精致。舉凡船只結(jié)構(gòu)、設(shè)備，山寺、野店之建筑，無不描繪精確，人物神態(tài)形貌皆栩栩如生。 在構(gòu)景方面，景物集中于左半邊，嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)；用色則呈簡澹清雅，畫幅雖小，山城點(diǎn)染卻是生意盎然。畫上未署名款，據(jù)筆墨畫風(fēng)分析，應(yīng)是接近北宋燕文貴（活動于10世紀(jì)末）時代的精彩作品。 【 馬遠(yuǎn) 踏歌圖 】 ▲《踏歌圖》 馬遠(yuǎn)191.8x104.5 cm 北京故宮博物館藏 宮廷畫家馬遠(yuǎn)，作品多是“高大上”的題材，比如參加皇帝宴會的《華燈侍宴圖》、與文人墨客相聚的《江亭望雁圖》... 偶爾，他也畫幾張“農(nóng)樂”題材的畫，比如《踏歌圖》。 主題是“踏歌”，人物占的比重也并不大，但他們在整幅畫中卻極為引人注目。也正是田埂上尺寸很小的帶著幾分醉意的 四位老農(nóng)，將“踏歌”這種古老的歌舞形式表現(xiàn)的淋漓盡致。 ▲《踏歌圖》中的四位老農(nóng) 畫中的老農(nóng)寥寥數(shù)筆，但卻生動至極。 四位老農(nóng)手舞足蹈，仿佛正踏著一致的節(jié)拍正在歡快前行，下面是根據(jù)馬遠(yuǎn)的這件作品做出的踏歌動圖，你可以體驗(yàn)一下。
【 崔白 寒雀圖圖卷 】
▲《寒雀圖圖卷》 崔白 23.5x101.4 cm 北京故宮博物院藏 崔白擅長畫花鳥，他以非凡的才藝推動了當(dāng)時的花鳥畫發(fā)展。 雖是宮廷畫家，崔白卻個性散漫。他不愿每天在宮中等候差遣，想辭去公職，宋神宗見此狀況，特許他非御前有旨無需聽差。每天“閑逛”的崔白，激發(fā)出了無限潛能。
《寒雀圖圖卷》是其代表作之一，作品描繪的是隆冬的黃昏，一群麻雀在古木上安棲入寐的景象。畫家在構(gòu)圖上把雀群分為三部分：左側(cè)三雀，已經(jīng)憩息安眠，處于靜態(tài)；右側(cè)二雀，乍來遲到，處于動態(tài)；而中間四雀，作為此圖的重心，呼應(yīng)上下左右，串聯(lián)氣脈，由動至靜，使之渾然一體。 【 李迪 秋卉草蟲 】
▲宋李迪《秋卉草蟲》，冊頁，臺北故宮博物院藏 李迪（12世紀(jì)）在南、北宋之際，先后任職于宮廷畫院，擅長花鳥、草蟲、犬貓等題材，是南宋早期宮廷花鳥竹石題材的杰出畫家。
本幅畫葉稍上，螳螂高舉雙臂，想要捕食金龜子，金龜子適時察覺，立即振翅飛起。螳螂撲了空，只好無奈地回首悵望。
昆蟲追逐與逃脫的生死瞬間，透過畫家的描繪，扣人心弦。
畫家含蓄的署名 而畫中細(xì)膩精致的色彩變換，以及花葉昆蟲所散發(fā)的感官魅力，充分展現(xiàn)畫家對于徽宗畫院追求設(shè)色與質(zhì)感兼具的風(fēng)格傳承。 【 宋徽宗 溪山秋色圖 】
▲北宋趙佶《溪山秋色圖軸》，97x53 cm，臺北故宮博物院藏 本幅畫重山迭嶂、沙坡群樹出現(xiàn)在畫面的左上側(cè)，山石輪廓渾圓，水墨淡染其間，綴以煙靄野水，呈現(xiàn)抒情詩意的山水意境。
畫上雖鈐有北宋徽宗趙佶（1082–1135）的花押及「御書」印記，然作品的實(shí)景多被安排在畫面左半側(cè)，與北宋取中軸構(gòu)圖的巨軸山水畫，有所不同。從畫風(fēng)看，畫成時間約在南宋初期。
乾隆彈幕+御題詩一定少不了 此作呈現(xiàn)南北宋之間，山水構(gòu)圖由主山堂堂的雄偉風(fēng)格，轉(zhuǎn)趨帶有抒情氣氛的南宋特征。通幅筆法細(xì)致，兼具李郭派筆墨與文人淡墨氣韻，殊有重要藝術(shù)意涵。 【 宋人 如來說法圖 】
▲《如來說法圖軸》，佚名，縱：188.1x111.3cm，臺北故宮博物院藏 佛陀半跏趺坐于蓮座，座側(cè)有二天王、阿難、大迦葉和二供養(yǎng)菩薩圍繞。坐佛長眉細(xì)目，法相莊嚴(yán)；二天王身穿盔甲，手持劍槊，神情威武。全作人物神情各異，栩栩如生。
畫幅四角分鈐「雙龍」、「政龢」、「政和」、「宣龢」共四個半印，符合「宣和裝」鈐印形式，可知曾為徽宗內(nèi)府所收。 畫中供養(yǎng)菩薩體態(tài)豐腴，衣紋沿線以墨暈染，仍見晚唐余風(fēng)；而坐佛肉髻低平，髻底有一隆起物，具宋代佛像的特色，推測畫成時代或在北宋早期。 【 燕文貴 奇峰萬木 】
▲北宋 燕文貴 《奇峰萬木》，冊頁，絹本設(shè)色，24.5×26cm，臺北故宮博物院藏 本幅繪高山景色，遠(yuǎn)山皆在云氣之上，近景祇露山巔。三組山體巧妙呼應(yīng)，又有留白的云霧加以襯托，畫面尺幅雖小，卻別具遠(yuǎn)眺遼闊效果。
尤其是山石塊面的分割，運(yùn)用更多的皴染來經(jīng)營質(zhì)面，筆法與李唐相近，可視為〈萬壑松風(fēng)〉與〈江山小景〉之間的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
畫無款印，簽題舊稱「燕文貴奇峰萬木」，但風(fēng)格與活動于北宋時期的院畫家燕文貴（967-1044）無關(guān)，分析可能是南宋初期，受李唐影響下的畫家精心之作。 【 秋塘雙雁 】
▲《秋塘雙雁圖》，圖軸，絹本，設(shè)色畫，縱：170x167cm，現(xiàn)藏臺北故宮博物院 雁、鵝同科，古人多通稱為雁。 本幅畫秋日池塘一隅，微有風(fēng)意。雙鵝在淺灘間休憩，四周黃蘆、紅蓼、枯荷相映成趣。翠鳥卻驟然飛起，劃破了靜謐。其中一鵝引頸而望，仍不改情意。
畫家利用洲岸、水草、殘荷組成圓形構(gòu)圖，再通過禽鳥的視線與動態(tài)，制造畫中的呼應(yīng)關(guān)系。綜觀構(gòu)景與筆法，近似崔白的風(fēng)格，表現(xiàn)出畫家對自然生態(tài)詳實(shí)的觀察與描繪。
類此巨幅且優(yōu)異的北宋花鳥畫作并不多見，本幅應(yīng)是徽宗朝畫院秋渚水鳥題材的存世杰作。 【 范寬 溪山行旅 】
▲《溪山行旅圖》 范寬 206.3 x 103.3 cm 臺北故宮博物院藏 范寬（活動于十世紀(jì)），陜西華原（今耀縣）人，經(jīng)常來往京師與洛陽一帶。個性寬厚，舉止率直，嗜酒好道，擅長山水畫，初學(xué)五代畫家李成，后來覺悟說： “前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也；吾與其師于物者，未若師諸心?！?/strong> 于是隱居終南太華，留心觀察山林間，煙云變滅，風(fēng)雨晴晦，各種變化難狀之景，當(dāng)時人盛贊他：“善與山傳神”。 此圖是唯一傳世名跡。
董其昌背書
巍峨的高山頂立，山頭灌木叢生，結(jié)成密林，狀若覃菌，兩側(cè)有扈從似的高山簇?fù)碇?。樹林中有樓觀微露，小丘與巖石間一群馱隊(duì)正匆匆趕路。
細(xì)如弦絲的瀑布直泄而下，溪聲在山谷間回蕩，景物的描寫極為雄壯逼真。全幅山石以密如雨點(diǎn)的墨痕和鋸齒般的巖石皴紋，刻畫出山石渾厚蒼勁之感。
畫幅右角樹陰有 '范寬' 二字款。 重磅級經(jīng)典作品，值得每一個局部都放大，花一些時間、細(xì)細(xì)的看——
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