枯山水是一種日本式園林，但同時也是日本畫的一種形式。一般是指由細沙碎石鋪地，再加上一些疊放有致的石組所構成的縮微式園林景觀，偶爾也包含苔蘚、草坪或其他自然元素?？萆剿械摹八蓖ǔＳ缮笆憩F，而“山”通常用石塊表現。有時也會在沙子的表面犁出紋路來表現水的流動?？萆剿徽J為是日本僧侶用于冥想的輔助工具，所以幾乎不使用開花植物，這些靜止不變的元素被認為具有使人寧靜的效果，極簡、空無、枯淡、雅寂，這就是日本枯山水的境界，也是日本的禪宗宇宙觀。 



枯山水不僅是一種表現藝術，更是一種象征的藝術和聯想的藝術，通過塊石的排列組合，白砂的鋪陳，加上苔蘚的點綴，抽象化為海、島、林，幻化出另一種境界，使人從小空間進入大空間，由有限進入無限，達到一種“空寂”的意境。
日本枯山水發(fā)展至今，備受百姓歡迎，有一個現實的原因，即其可以省略空間和降低成本。這一點恰與日漸擁擠的現代都市的要求相吻合。人們已經迫不及待地將這種藝術從寺院搬到現實社會中，在一些住家門前、公園里、展覽廳內甚至越來越多的仿古餐廳中也不忘辟出一角，堆砌起獨自的山水世界，既增加了藝術氣氛，又拓展了空間。







枯山水的特色：
1、追求凝固的美和永恒
枯山水追求孤寂淡泊、脫塵離世的外在美，重視內在的永恒感、歸屬感、秩序感，在枯山水中一切都是恒定的，一旦做好便不再變化，這與中國園林追求自然的千變萬化與生機勃勃剛好相反。
2、小而精致無比、少而意象無極
枯山水園林，無論是面積還是園林里的構成因素，都體現“小”的特點。日本人在園林的構造中。力求用很小的因素，很少的物體來表現意味深長的東西。在枯山水中，幾乎任何事物都有一個深刻的含義或者作用，枯山水就是追求在有限的空間中創(chuàng)造出大的意象。
3、富有禪意、意境深遠
日本人具有很深的無常感和孤寂感，使人產生一種解脫和超越的渴望，更追求超脫世俗的禪的思想，而日本的禪宗也追求自然，因此，日本的審美更趨向于禪的簡樸、枯高、自然、幽玄、脫俗等性格特征。







典型的枯山水庭院幾乎都集中在日本的古都——京都。除了京都龍安寺庭院及銀閣寺庭院之外，還有數不勝數的著名的代表作，如東福寺的本坊庭院、西芳寺庭院、桂離宮庭院等等，而作為日本枯山水庭院的最高峰，則是京都大德寺大仙院庭院。當時正值日本室町時代，是禪宗在日本最發(fā)達的時期，以禪意為原點的枯山水庭院開始深入民心。

日本龍安寺












龍安寺是室町時代末期（1500年左右）創(chuàng)建的，原為細川勝元將德大寺家的別墅，于1450年正式改作禪寺，“虎負子渡河”是龍安寺中最出名的石庭，但出自何人之手至今仍無定論，據說出自特芳禪杰等優(yōu)秀的僧人之手。安龍寺被列為世界文化遺產（1994年），其石庭被視為日本審美觀的代表之作。石庭長約25米，寬10米，以白色矮土墻圍繞。庭中沒有一草一木，鋪滿的白砂被耙掃成整齊的平行波浪。其間15塊巖石被精心設計為五組，由左至右分別以5、2、3、2、3的排列組合，顯示出浮沉在大海上的島原之意境，譽有“美學上黃金分割比例代表”的盛名。庭園單純、簡潔，營造出的奇妙小宇宙，被視為極致美景和極致禪藝術的絕境。這里曾是修行者悟道的最佳場所，據說無論從庭內哪一個角落觀賞，都無法數出15塊巖石。石庭四周圍有一圈用土砌成的矮墻，可以說是禪家藝術的典型。矮墻由混有菜籽油的土壤砌成。時間久了會慢慢從內不斷產生油脂，形成自己獨特的造型。  

日本大德寺大仙院










水流之源的庭院主石位于正殿的西北角。主石根據高低大小，一層層地往下形成三層瀑布，白砂象征著水流，從高山幽谷中流下來，其中一股水流形成小河緩緩流向東面，在一道隔墻下方通過，隔墻之外有一塊船形石，就好像來往行駛的小舟；另一股水流流向南面，激流撞擊著白砂地中的巖石，產生一圈圈的波紋。激流在正殿的西南處再次被隔開，在這里平靜下來，流向東方成為廣闊的海洋，海洋之中的兩處砂石堆象征著幸福的彼岸。這座狹小的大仙院庭園，包含了枯山水中白砂、青苔、奇石乃至石上青松的各種元素，通過模擬自然界的高山、流水、島嶼、瀑布等景象，向我們展示了深刻的禪宗意境。