普拉多的興建與收藏，自與西班牙歷代皇室的趣味和良知密切相關(guān)。西班牙王查理一世（1517—1556在位。即德皇查理五世）繼承祖母天主教徒伊莎貝爾的傳統(tǒng)，廣為搜羅佛蘭德斯及意大利繪畫作品。當(dāng)時(shí)正值意大利文藝復(fù)興，提香引得查理一世的贊賞，曾受命為他畫肖像。

丟勒《亞當(dāng)與夏娃》

 其子菲利普二世（1556—1598在位）偏愛神話與宗教題材?，F(xiàn)存普拉多的幾幅提香的維納斯，全由他收藏而來。但他卻不欣賞埃爾·格列柯的作品。菲利普三世（1598—1621在位）及其子菲利普四世（1621—1665在位）則都推崇魯本斯及其他17世紀(jì)佛蘭德斯畫家。為此，普拉多今藏魯本斯作品達(dá)90件之多，凡·代克26件，約爾丹斯10件，滕尼爾斯51件，以及佛蘭德斯畫派的肖像、宗教、神話、風(fēng)景、靜物、風(fēng)俗等各類作品，從而成為世界上收藏佛蘭德斯畫派作品最豐富、最重要的博物館之一。

    魯本斯的作品

魯本斯的作品

《三美神》為魯本斯（1577-1640）創(chuàng)作于1635 年的木板油畫。古希臘神話中的美惠三女神分別是光輝女神阿格萊亞、歡樂女神歐佛洛緒涅以及花卉女神塔利亞。宙斯所生的這三位女神均為圣女，同諸神一起生活，伺候筵席，服侍愛情女神阿佛洛狄忒。魯本斯將她們畫在一個(gè)噴泉旁邊，上方飾有花環(huán)。這幾個(gè)人物形象均基于古典雕塑，從中可見藝術(shù)家著力在肉體中再現(xiàn)大理石的冰冷感。圓滑的節(jié)奏和優(yōu)雅的波動(dòng)是這位藝術(shù)家晚年在油畫作品中慣用的手法，同時(shí)伴有夸大的外形和暖色。與以前我們看到的一樣，他筆下的人物一如既往的健碩，無論男女老幼。左邊人物的靈感直接源于他的妻子Hélène。這幅作品創(chuàng)作于畫家婚后不久，見證了他的幸福生活。這段生活也從那個(gè)時(shí)刻開始融入到他的情欲作品中。此作品一直由創(chuàng)作者擁有，直至1640 年作者逝世。它后來由菲利普四世獲得，因此到了西班牙。魯本斯是菲利普四世最鐘愛的畫家，在他生前和死后，菲利普四世都是其作品的最大買家。正因?yàn)槿绱耍绽嗖┪镳^中收藏了大約90幅魯本斯的作品，是全世界最多的。

魯本斯《三美神》

《世俗欲望的樂園》由荷蘭畫家博斯（1450-1516）創(chuàng)作于1500-1505 年。這個(gè)開放的三聯(lián)畫表現(xiàn)了三個(gè)場(chǎng)景。左邊的畫板描繪天堂，里面有上帝創(chuàng)造夏娃和生命之泉場(chǎng)景。右邊畫板展示的則是地獄。中間畫板的內(nèi)容定義了整幅畫的名稱，表現(xiàn)世俗欲望的人間樂園。在天堂和地獄之間，這些歡樂僅僅暗示著罪過，表現(xiàn)了人類執(zhí)著于各種世間的樂事。其中明顯而強(qiáng)烈地帶有色欲描繪，寓意顯得較為悠遠(yuǎn)神秘。美麗花朵的飛逝和水果的甜蜜傳達(dá)了時(shí)光脆弱之感，以及幸福和快樂的短暫性。畫中的一些人物似乎證明了這種觀點(diǎn)，如在左側(cè)裹在水晶球中的一對(duì)夫妻，就暗指一句流行的佛蘭德斯諺語：“幸福就像玻璃，隨時(shí)可能破碎”。合上后，此三聯(lián)畫展示了上帝創(chuàng)世第三日的陰暗面。兩扇門上留有題詞：“他自己說后，所有都完成了”以及“他發(fā)出了命令，然后一切得以創(chuàng)造”。這幅教化作品是博斯最幽深、龐雜和美麗的作品之一。

博斯《世俗欲望的樂園》

在意大利繪畫收藏方面，早在查理一世時(shí)即搜羅了安杰利科、曼泰尼亞、拉斐爾、科雷喬、薩爾托等人的作品，有提香作品近40幅，喬爾喬內(nèi)、丁托列托、帕爾馬等巴羅克巨匠之作，以及卡拉瓦喬、雷尼、卡拉奇兄弟、阿爾巴尼、多梅尼基諾等許多藝術(shù)家的佳作。

拉斐爾《圣家族》



拉斐爾《圣家族》

左：拉斐爾《自畫像》  右：拉斐爾《橡樹下的圣家族》

 在一間展廳不太起眼的位置，我看到了一幅眼熟的作品《蒙娜麗莎》，這幅畫并沒有執(zhí)意臨摹掛在盧浮宮里的那幅達(dá)芬奇作品，而是選擇了鮮亮的顏色和更加溫和的表情?！睹赡塞惿返闹T多衍生版本，大部分都和達(dá)芬奇沒什么關(guān)系，然而這幅確實(shí)還是達(dá)芬奇助手的作品，并且經(jīng)考證此話是與原畫同時(shí)期創(chuàng)作，并且還有大量達(dá)芬奇親筆修改的痕跡，因此也算是半幅達(dá)芬奇的大作吧！

在普拉多收藏中，最主要的部分畢竟是西班牙畫派浩瀚的、具有世界意義的作品。從中世紀(jì)直至20世紀(jì)末的整個(gè)西班牙藝術(shù)發(fā)展史，可從普拉多的收藏得到完美的反映。這一無與倫比的珍藏，體現(xiàn)西班牙繪畫在思考、創(chuàng)作、感受、觀察、繪制等各個(gè)方面的獨(dú)特方式。

委拉斯凱茲 《戰(zhàn)神瑪爾斯》

普拉多擁有34幅精彩的埃爾·格列柯的作品。

格列柯 《基督受難》

普拉多所藏戈雅的油畫共140幅，素描及版畫作品尚不在此數(shù)之內(nèi)。這些戈雅作品為歐洲繪畫新的審美趣味開辟了道路，其影響長(zhǎng)達(dá)一個(gè)多世紀(jì)。

戈雅《1808年5月3日槍殺起義者》

戈雅《穿衣的瑪哈》

戈雅《裸體的瑪哈》

普拉多有數(shù)十幅委拉斯凱茲的作品。委拉斯凱茲的作品《宮娥》是普拉多美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶，就放在一層圓形大廳的正對(duì)面。畫面里。瑪格麗特公主出現(xiàn)在馬德里阿爾卡薩王宮一個(gè)寬敞的大廳中，身旁是兩名照顧她的侍女。左前方朝前一點(diǎn)是侏儒馬利巴爾波拉和正被小俳優(yōu)尼古拉希托·佩爾圖薩托所逗玩著的獒犬。后方略在明暗交界處的是一名身份不詳?shù)馁F婦領(lǐng)班和馬爾塞拉·德·伍約阿，畫面的另一側(cè)則是委拉斯凱茲本人。大廳深處可以看見王宮宿務(wù)官何塞·聶托的逆光剪影，還有一面鏡子，里面反映出國王夫婦，因此他們是位于畫面之外、在屬于觀眾的空間之中。眾多人像組織在一個(gè)平衡的構(gòu)圖之中，一個(gè)具有神奇景深的空間在其中顯出極大的存在感，好像往畫外繼續(xù)延伸。簡(jiǎn)而言之，《宮娥》是畫家站在被畫者的位置畫了一幅自己正在給被畫者畫畫的畫。

委拉斯凱茲《宮娥》

《宮娥》與《夜巡》和《蒙娜麗莎》一起并稱“世界三大名畫”。這也可能是世界上被大師臨摹得最多的名畫。畢加索，達(dá)利等都劃過自己個(gè)性化的《宮娥》。

委拉斯凱茲《紡織女工》

西班牙畫家戈雅也借鑒了《宮娥》創(chuàng)作出了《西班牙皇帝查爾斯四世與他的家庭》。這幅畫和《宮娥》類似，都表現(xiàn)了皇室家族訪問藝術(shù)家工作室的場(chǎng)景，戈雅也把自己在畫布后工作的樣子畫入畫中。然而戈雅這幅作品的氣氛讓人窒息，畫中的戈雅望向畫布外的觀者方向，嘴上似乎有一絲冷笑，似乎是在讓觀眾審視批判他前面身著華服的王室貴族們。

戈雅《西班牙皇帝查爾斯四世與他的家庭》