?應(yīng)該利用變奏的原則進(jìn)行裝飾加花,而且多用些原主題材料。比如利用歌中八分音符進(jìn)行十六分音符(甚至三十二分)的加花,即充實(shí)了音樂,有展露了吉他造詣。 如何給歌曲加前奏呢,solo一段旋律然后配上和弦嗎?希望能具體介紹一下 對的,當(dāng)然你在編solo的時候不能離主旋律的進(jìn)行太遠(yuǎn),換句話說就是需要和主旋律(歌曲的旋律)一樣的和弦進(jìn)行,你可以將歌曲副歌部分的和弦記下來,作為編配前奏solo的和弦,有了和弦后你編solo當(dāng)然迎刃而解了。這是比較大眾的編配法。有什么不懂再追問,手打望采納! 你現(xiàn)在的就是概念不清,solo即獨(dú)奏,你蹦蹦彈出的一個個音符也屬于solo,和和弦一起出來的其實(shí)也能叫做solo,比如說找個人彈整首曲子的和弦伴奏部分,你只演奏演唱部分,那就是solo演奏,不用聽那些小孩到處神秘化solo這個詞兒 solo被國人俗稱為“華彩”,更有俗的還楞要區(qū)分出來華彩吉他型號和伴奏型,你一個人用箱琴演奏的蘇珊娜 紅河谷這些美國民謠,既可以樂隊(duì)合奏也可以指彈吉他,一個人玩的也就不分什么是solo什么是伴奏,如果有譜子演奏在唱詞的中間有樂句的間隔內(nèi)有一些旋律的音和伴奏同時出現(xiàn)那也可以稱作solo,那是相當(dāng)要技術(shù)的。 solo的演奏簡單可以到主旋律的重復(fù),升華到旋律和大調(diào)中的復(fù)雜的組合和提升,那是在長期的研究各類音樂中的深刻體會,從單純的copy到最后能自己隨意發(fā)揮。 如何即興SOLO 最初:練習(xí)各個調(diào)式的五聲音階,做到很熟練地能在各個把位演奏五聲音階。最好做到閉著眼睛都能摸到各個音階的品位,能隨便從高把位轉(zhuǎn)換到低把位。為什么是最初是五聲音階呢?因?yàn)槲艺J(rèn)為五聲音階是最協(xié)和的隨便你怎么彈聽起來都不會有不協(xié)調(diào)的感覺。第二步:試著以五聲音階即興,嘗試用各種吉他技巧,練一段時間后,你就能創(chuàng)作出以五聲音階演奏出的你自己的曲子了。(是不是很有成就?)第三步:自己設(shè)定一組和弦的走向在錄音機(jī)里錄好一段節(jié)奏,然后根據(jù)這段節(jié)奏即興SOLO。起先的時候可以慢一些,一個節(jié)奏彈少些音符,所彈音符做到和你所編的節(jié)奏和弦協(xié)調(diào)。如錄音機(jī)里的和弦是C和弦,你所彈的音符是由1、3、5組成。也努力加入各種吉他技巧,慢慢加快速度。這樣做還可以鍛煉你的聽力,練得時間長了跟人合練別人彈個節(jié)奏你就有感覺知道該彈什么音符了。第四步:練習(xí)改變五聲音階的音階練習(xí),如步魯斯音階、減音階等。和五聲音階一樣的步驟。第五步:以上做的都是協(xié)調(diào)的,慢慢地你可以在所彈的音符中加入一兩個和錄的和弦不是很和協(xié)的音符,這樣可以使你的SOLO富有活力和跳躍性。試著以感情去彈,嘗試彈出有傷感味道和喜悅味道等感情的曲子。若能做到這一步我想你可以算得上一個高手了。第六步:研究中…………吉他演奏的練習(xí)是永無止境的,祝大家成為吉他大師。 如何提高吉他的即興solo和即興伴奏! 下面是一些網(wǎng)友就這個問題的討論: 一、 不會彈吉他: 第1講 當(dāng)你的手工和樂理知識達(dá)到一定水平時 那就不要光練曲子了 開始進(jìn)入迷人的即興練習(xí) 如果你還不會任何即興~~不要著急!! 首先從簡單開始 我認(rèn)為應(yīng)該先學(xué)會BLUES即興 1 ~BLUES中的 音階 最常用的莫過于大小五聲音階了哈哈 2 ~BLUES中的 和聲 好多教材上都有1 級 4級 5級 如果用和聲標(biāo)記就是:比如C小調(diào) C7 F7 G7 BLUES一般最底都用7和旋 一般用屬7 當(dāng)然也有不同 比如JAZZ BLUES 就加了許多2 5 1的進(jìn)行 和聲也有小7 大7 13和旋~~~~~~ 哎呀~~跑題 3 ~ BLUES中的節(jié)奏 也很多呀 12小節(jié) 8小節(jié)~~~ 最常用的要是12小節(jié)了 和聲排列最常用的是 1 1 1 1 | 4 4 1 1| 5 4 1 5| 也有不一樣的比如 1 1 1 1 | 4 4 1 1| 5 4 1 1| 1 4 1 1 | 4 4 1 1| 5 4 1 5| 第2講 這次我說一說關(guān)于BLUES的吉他SOLO 大家已經(jīng)知道12小節(jié) 還有和聲 音節(jié) 那么好~! 最開始我們不要著急~~漫漫來~~要一句一句的彈~! 就好象兩個人在對話~~! 仔細(xì)找這種感覺~!音不要多哪怕1拍1個音~!先弄清和聲的變化~!感覺一下節(jié)奏~! BLUES 是3連音的感覺 把3連音中間的音空去 再彈 這就 是BLUES最基本的節(jié)奏~! 我們可以先編好幾個小段子然后試著加在12小節(jié)里 注意每個小節(jié)要空出來不要連在一起~!這樣做是為了培養(yǎng)我們對句子的感覺 對即興別的風(fēng)格也有很大幫助~! 但是大家不要著急 如果弄不清楚 我建議先把節(jié)奏彈熟 五聲音階彈熟~! 這個東西就是感覺一找到就會了~! 第3講 很多人都說即興就是感覺要好~!但是除了感覺之外你要有很豐富的音樂知識 和扎實(shí)的技術(shù)~這樣才能駕御你的音樂~! BLUES即興確實(shí)很有用的~~如果你掌握了它~~對你即興別的都有幫助 再你掌握了我前2篇里說的東西之后 你現(xiàn)在可以找找感覺了~!呵呵 閉上眼睛 放松的聽12小結(jié)的伴奏(沒有的話找BLUES風(fēng)格的音樂CD) 再你感覺你要彈的時候~~不要緊張~~那就彈~~隨意的彈 還是要按我上次說的 1句1句的彈 想對話一樣 用CD伴奏的朋友可以把 唱的旋律當(dāng)作另一把吉他 和它1句1句的對著彈~!! ---------------------------------------------------------------------- 二、 IBANEZ : 撈仔關(guān)于吉他即興演奏的那段話很有道理 撈仔講:即興首先要是作曲的技巧,看些作曲理論書,其次一些著名的片段練習(xí),然后忘記,最后練習(xí)時要自己錄下來,聽哪里好,哪里不好。 我看過采訪撈仔的那篇報(bào)道,認(rèn)為撈仔 關(guān)于即興演奏給大家的建議說的很有道理。 因?yàn)檫@個問題我也問過其他人也聽過很多人說感想,可是幾乎人們都是這么回答,多 扒帶,即興就好了。呵呵,難道即興就是這么簡單的事情嗎?其實(shí)分析來看,即興的 意義已經(jīng)等同于一個片段的作曲,他不是順手的亂彈和靈感乍現(xiàn),他是源于深厚的理論 功底的一種現(xiàn)場創(chuàng)作,必須是在其他所有的吉他基礎(chǔ)都十二分穩(wěn)固的基礎(chǔ)上形成的,所以 我們看到和聽到的國外大師的現(xiàn)場即興演奏,旋律和聲很貼切,從來不感到難以理解的凌亂。 但是在我們周圍很多的人,吉他還沒彈上2年,樂理都是一知半解,就一頓狂即興,俗稱 飆琴。。。這樣勢必會把吉他的即興演奏引入一個誤區(qū)。 演奏即興的三個元素 電吉他即興,怎么彈?彈什么音?只要掌握他三個元素,再加以發(fā)揮,就可以演奏動聽的音樂了。 1.音階音:一個和弦必須先準(zhǔn)備好一個或多個相對的音階可以演奏。[這個舊需要平時的積累和記憶了,偷懶可不行,每天練習(xí)各個調(diào)式的音節(jié),并且練練摸進(jìn),或者任意的變換節(jié)奏的組合] 2.分散和弦音:把和弦拆開,變成旋律音來彈。[這樣也可以豐富你的選擇。這點(diǎn)看似容易,但是確實(shí)是即興演奏的基本功。一直練到任何和弦都難不倒你為止] 3和弦外音:就是和弦以外的音,他可以是和弦音 的上或下行的全或半音,當(dāng)然,有的和弦外音也是音階音。[外音的使用可以延伸到任意的音,但是不可停留的時值過長] 使用好和弦外音使你的音樂更加的豐富多樣。 和弦外音還有很多的種類:[總結(jié)如下] 經(jīng)過音.輔助音,間接音,雙半音[兩個音之間夾著兩個半音],藍(lán)調(diào)音,掛留音[SUS.],先來音。 --------------------------------------------------------------------- 三、二柴: 即興嘛,我覺得首先大家得樂理必須過關(guān) 當(dāng)你能把自己腦子里想的一段旋律能用嘴巴 唱出來就OK拉,其實(shí)沒什么的 要是你還達(dá)不到這樣的話,你最好去找個 老師學(xué)學(xué)視唱,然后熟練掌握吉他上各個音階,就搞定了 當(dāng)你即興的時候,就-把能自己腦子里想的旋律都給彈出來了 慢慢的你會發(fā)現(xiàn)自己彈的越來越好,越來越好聽了. ---------------------------------------------------------------------- 四、 藍(lán)蜘蛛890: 固定把位,換把位。每十二小節(jié)變點(diǎn)花樣,或者用勾擊弦,或者用推弦,可以快也可以慢。試試吧!可以用錄音機(jī)或?qū)W習(xí)機(jī)先錄下十二小節(jié),二十四小節(jié)的節(jié)奏進(jìn)行.然后即興彈布魯斯音階,把形成的好旋律固定下來在這個動機(jī)的基礎(chǔ)上再發(fā)展,可以呼應(yīng),可以衍生.還可以憑空在加入新旋律.不停的彈下去,加上你學(xué)到的技巧,加上和弦,加雙音.開始有點(diǎn)亂.慢慢你會越玩越過癮的!我的箱底貨都抖摟出來了.不要不珍惜呀. ---------------------------------------------------------------------- 五、 失落迷惘: 即興彈奏我想是每個出學(xué)者都想達(dá)到的. 本人認(rèn)為即興并不只是天才才能擁有的,只要想就可以. 首先,其實(shí)開始并需要掌握多少理論. 只要會五聲音節(jié)就足可以搞定的 在找的好友彈伴奏或用錄音機(jī)錄下伴奏.動機(jī)嗎象CCCCFFCCGFCG和弦反復(fù)彈 下去.開始可以一拍彈一個五聲音節(jié)的音.然后是兩個,三個~~~~~~~~~~ 然后就是開始創(chuàng)作一些自己的旋律.慢慢來 不要擔(dān)心回不和諧.一點(diǎn)點(diǎn)感覺.就能成功 ---------------------------------------------------------------------- 六、 浪漫帥男孩 : 很多人一談起吉他的即興,就很苦惱,苦于自己彈不出經(jīng)典的SOLO。所以在這里我談?wù)勛约旱捏w會。 首先是:即興前的準(zhǔn)備,當(dāng)然是要掌握電吉他技巧和基本演奏方法了,如果手指功沒有過關(guān),還不會各種技巧,那么吉他無法最大限度的發(fā)揮他的表現(xiàn)力。 除此之外,即興有它的規(guī)律,比如你擅長演奏的風(fēng)格,里面包含的音階,特別是3個八度以上的擴(kuò)展音階,還有幾個把位自己喜歡常用的和弦,以及和弦爬音,這些都要倒背如流,然后根據(jù)給出的和弦走向,在這些框架內(nèi)家一些經(jīng)過音,然后用你自己熟悉和喜愛的和弦,把位間的連接[ 包括很多種連接方式,自己可以在書上或者錄象上學(xué)]作的流暢,這樣你就可以形成自己獨(dú)特的即興方式。 當(dāng)然,這些話說著容易,每一項(xiàng)作起來可能要花上很多的時間,音樂要是能作好,積累更主要。 總結(jié)起來,那么電吉他即興演奏的三個元素就是: 1.音階音:一個和弦必須先準(zhǔn)備好一個或多個相對的音階可以演奏。[這個舊需要平時的積累和記憶了,偷懶可不行,每天練習(xí)各個調(diào)式的音節(jié),并且練練摸進(jìn),或者任意的變換節(jié)奏的組合] 2.分散和弦音:把和弦拆開,變成旋律音來彈。[這樣也可以豐富你的選擇。這點(diǎn)看似容易,但是確實(shí)是即興演奏的基本功。一直練到任何和弦都難不倒你為止] 3和弦外音:就是和弦以外的音,他可以是和弦音的上或下行的全或半音,當(dāng)然,有的和弦外音也是音階音。[外音的使用可以延伸到任意的音,但是不可停留的時值過長] 使用好和弦外音使你的音樂更加的豐富多樣。 和弦外音還有很多的種類:[總結(jié)如下] 經(jīng)過音.輔助音,間接音,雙半音[兩個音之間夾著兩個半音],藍(lán)調(diào)音,掛留音[SUS.],先來音等等,要掌握的知識除了這些以外,還要有很好的音樂感覺,只有具備了這些先決條件,你就可以演奏出很好聽的音樂了。 但是有的人會問:為什么我不會這么復(fù)雜的音樂理論知識,我也敢于演奏即興,而且聽起來也不錯那? 記得吉他中國網(wǎng)站的記者采訪撈仔時候,撈仔關(guān)于吉他即興演奏的那段話很有道理。撈仔講:即興首先要是作曲的技巧,看些作曲理論書,其次一些著名的片段練習(xí),然后忘記,最后練習(xí)時要自己錄下來,聽哪里好,哪里不好。 我看過那篇報(bào)道以后,認(rèn)為撈仔 關(guān)于即興演奏給大家的建議說的很有道理。 因?yàn)檫@個問題我也問過其他人也聽過很多人說感想,可是幾乎人們都是這么回答,多 扒帶,即興就好了。呵呵,難道即興就是這么簡單的事情嗎?其實(shí)分析來看,即興的 意義已經(jīng)等同于一個片段的作曲,他不是順手的亂彈和靈感乍現(xiàn),他是源于深厚的理論功底的一種現(xiàn)場創(chuàng)作,必須是在其他所有的吉他基礎(chǔ)都十二分穩(wěn)固的基礎(chǔ)上形成的,所以 我們看到和聽到的國外大師的現(xiàn)場即興演奏,旋律和聲很貼切,從來不感到難以理解的凌亂。 但是在我們周圍很多的人,吉他還沒彈上2年,樂理都是一知半解,就一頓狂即興,俗稱 飆琴。。。[好象把吉他當(dāng)作火箭發(fā)射了]我想,這樣勢必會把吉他的即興演奏引入一個誤區(qū)。對于搞音樂的人來講,感覺固然重要, 可是沒有理論的深厚功底,難已創(chuàng)造出有個性的音樂。 難道國外的大師,比如:JOE,VAI。他們光憑感覺能演奏出讓人人 折服的音樂嗎? 他們哪個不是學(xué)習(xí)了很久的現(xiàn)代音樂,他們很多都有碩士學(xué)位。 手指的功能練到一定程度,比較的就是音樂性,如果論起感覺,只要能成為好吉他手的 感覺都不差,但是為什么有的成為了大師,有的永遠(yuǎn)是吉他手?這就要看誰的音樂功底厚,基本功扎實(shí)了。所以,感覺和技術(shù)是吉他手必須具備的,理論知識是一個吉他手提高水平,演奏即興音樂所必須學(xué)習(xí)的知識,馬虎不得。 但是音樂更深層次的理論,必須是我們仔細(xì)研究的。 理論也不是技術(shù)或感覺中的任意一個能夠代替的。 想做好即興音樂的演奏,你的頭腦里的思路也應(yīng)該是清晰的。在有的樂曲中即興你可以玩感覺,可是有的有難度的東西,比如爵士樂,光憑感覺就全露餡了。 所以,先踏踏實(shí)實(shí)的看看書吧。 即興是音樂的最高境界,與其說玩那些真正搞音樂的人不認(rèn)可的瞎彈,不如現(xiàn)在著手,開始武裝自己吧!!!?。。。。。。。。。。?/div> --------------------------------------------------------------------- 七、 愛新覺羅王: 眩技是在技術(shù)很扎實(shí)的情況下才行的!眩不是錯,最主要的是出來好的音樂,要不眩的話就沒人看現(xiàn)場了?,F(xiàn)在不是視覺很流行嗎? 我有好幾個朋友,技術(shù)很扎實(shí),什么高級曲目什么的很快就能玩好,但是即興玩不了太眩的,因?yàn)樗麄兊募夹g(shù)的東西很過關(guān),或是他們積累的東西很少,或是經(jīng)驗(yàn)很少,到即興的時候能順著走下來就不錯了,別提眩了?!我看即興主要是積累的問題,起碼要熟悉各類音階以及各類風(fēng)格的音樂的研究特重要,還有一點(diǎn)就是研究大師的作品,他們真的能給你很多啟示的 平時可以練習(xí)一些小小的套子 其實(shí)即興就是各個小套子的連接 在BLUES中即興必須回到1和6 回到5的都很少,這就是研究發(fā)現(xiàn)的呵呵俺研究的 在BLUES中 你可以練習(xí)1144 1411 4151 1451等等的十二小結(jié)BLUES 在金屬風(fēng)格下就隨便啦 可以加你任何喜歡的東西 比如我就很喜歡6543和15623這個套子 因?yàn)樽叩氖炝说脑虬?呵呵其實(shí)俺即興的時候就是這么練的! ----------------------------------------------------------------------- 八、競霄: 純正的布魯絲即興其實(shí)真的很難,這主要是民族文化決定的. 我前5分鐘可能是布魯絲,但10分鐘之后就成了金屬,一個小時之后,天知道我在彈什么!!! 民族的是世界的,我很希望大家能把我們本民族的東西體現(xiàn)出來. 你瞧一些北美的金屬樂隊(duì),他們的根是布魯斯, 而一些北歐的金屬\歌特,他們的根就是西方古典 美國黑人的布魯斯很爽,但美國白人玩的轉(zhuǎn)的就不多,可見,民族這個東西還有待我們發(fā)掘. 九、top: 特別教程 - 即興演奏技巧 - Permutation(1) 我們在此課程中將陸續(xù)介紹一些練習(xí),它們能幫助你們逐步提高演奏技巧。這些練習(xí)不只適用于吉他,你可以用它們練習(xí)演奏各種樂器。要記住很重要的一點(diǎn),就是在作這些練習(xí)的時候,為了達(dá)到正確的效果,一定要持續(xù)地一遍一遍地練,根據(jù)不同人的練習(xí)習(xí)慣,完全掌握這些技巧也許需要幾周或者幾個月的時間。把這些練習(xí)當(dāng)作你的日常彈琴的一部分,最好在每一級上都花半個小時來彈奏,直到你奏出的音線足夠流暢、悅耳,感覺自己可以進(jìn)行下一步的練習(xí)為止。 這些練習(xí)是即興演奏的基本練習(xí),它們能給你帶來的好處是: - 不論在紙上還是實(shí)際演奏中,都能增強(qiáng)你對和弦結(jié)構(gòu)的了解 - 通曉和弦級數(shù)和進(jìn)行 - 對即興樂句的流動能夠自由控制 你需要記住,這些僅僅是練習(xí),它們并不是很棒的即興樂句,或能讓你的朋友眼花繚亂的licks,因此它們并不會很動聽。這些練習(xí)的作用是豐富你的音樂語匯和鍛煉你的技術(shù),當(dāng)你掌握了這些技巧之后,你會在實(shí)際的和弦進(jìn)行演奏中運(yùn)用到,并能感覺到通過練習(xí)給你帶來的益處。同時你的創(chuàng)造力也會隨著技術(shù)一同增長,在你內(nèi)心積累的東西總有一天會變成偉大樂句被演奏出來,你不用去依賴他人的現(xiàn)成的licks。一切的努力都會得到回報(bào)的。 練習(xí)一: 第一級: 首先,我們要了解一個概念 ---- Permutation,它是即興演奏中的一個很重要的工具或說是方法。Permutation的本意是數(shù)學(xué)中的排列置換,在即興演奏中它表示和弦音的排列組合,也就是按照和弦音的不同排列順序來演奏和弦。 這個練習(xí)的開始,我們先要探究一下各種和弦類型的所有Permutation,對于以后的所有練習(xí)來說,這是很重要的一步,也許會花你很長的時間吸收,因此,我建議建議你一定要把當(dāng)前的練習(xí)彈奏得感覺很舒服、熟練,無障礙感,再進(jìn)入下一級的練習(xí)。 下面是和弦音排列組合的一個方陣: 1357 3157 5137 7135 1375 3175 5173 7153 1537 3517 5317 7315 1573 3571 5371 7351 1735 3715 5713 7513 1753 3751 5731 7531 數(shù)字1、3、5、7代表和弦音階中的第幾音,在不同類型的和弦中,他們所代表的音會有些變化,比如在小七和弦中1357音應(yīng)該是1、b3、5和 b7,屬七和弦的1357音應(yīng)該是1、3、5和b7,半減和弦中的1357音則是1、b3、b5和b7。舉具體的例子來說,Gm7的1357音是G、Bb、D和F,G7的是G、B、D和F,Gm7b5的是G、Bb、Db和F。 這個練習(xí)的方法是,找一首樂曲,逐個按照方陣中的和弦音排列組合,將樂曲的和弦從頭到尾彈奏一遍。先按1357的順序彈奏每個和弦的和弦音直到樂曲結(jié)束,反復(fù)練習(xí),當(dāng) 當(dāng)你感覺能非常熟練的彈奏整個和弦進(jìn)行之后,再換下一個排列組合1375,依此類推……練習(xí)初期階段,在節(jié)奏上應(yīng)該盡量保持穩(wěn)定,可以從持續(xù)的四分音符開始彈奏,當(dāng)熟練之后,可提高到八分音符。 下面是我們準(zhǔn)備的一首供大家練習(xí)使用的樂曲,這是被眾多爵士樂手演奏過的標(biāo)準(zhǔn)爵士樂曲"All the things you are"的前16小節(jié)。我們將第16小節(jié)的和弦做了改動,以便建立一個終止式返回開頭。在下面的cakewalk文件中,我們用1357和3175的排列組合做了個示范。 ALL THE THINGS YOU ARE Fm7 \ \ \ | Bbm7 \ \ \ | Eb7 \ \ \ | Abmaj7 \ \ \ | Dbmaj7 \ \ \ | G7 \ \ \ | Cmaj7 \ \ \ | Cmaj7 \ \ \ | Cm7 \ \ \ | Fm7 \ \ \ | Bb7 \ \ \ | Ebmaj7 \ \ \ | Abmaj7 \ \ \ | D7 \ \ \ | Gmaj7 \ \ \ | C7 \ \ \ | 當(dāng)你對樂曲的所有和弦都了如指掌之后,你可以將樂曲翻成其它的調(diào)再進(jìn)行練習(xí),這樣能幫助你理解更多的和弦。 --------------------------------------------------------------------- 十、 beyond1: 即興就是樂手用不固定的音樂手段來表達(dá)自己。在沒有嘗試過的朋友看來,特別是看過一些大師的即興表演后會覺得即興很難,其實(shí)每個人都可以即興。當(dāng)然,想要隨心所欲的即興出好聽的樂句,還需要你學(xué)好基本功,提高你的技巧,不要讓技巧束縛你的自由。音樂的表現(xiàn)力來自于一些細(xì)節(jié),即興更是如此,一些看來是微不足道的東西很有可能決定你的音樂表現(xiàn)力,例如強(qiáng)弱、音的選擇、樂句等。對于這些細(xì)節(jié)的把握主要取決于你在演奏時的情緒和你對音樂的感覺。剛開始學(xué)習(xí)即興的朋友可能會為要演奏哪些音和如何演奏這些音而煩惱,這里有個簡單的竅門,也是很多樂手在運(yùn)用的,就是在演奏變化較多的曲子時,你沒有必要擔(dān)心某個具體的音的演奏,因?yàn)樾删€與和弦是一致的。而對于簡單的和弦進(jìn)行時,音的選擇和它們的位置(即音在節(jié)奏中的位置)則要慎重。當(dāng)然不是所有的演奏都是如此,其余的要*你自己在實(shí)踐中慢慢摸索。 你想要自己的即興豐富多變,就應(yīng)該多聽一些其他樂手和其他風(fēng)格的音樂,學(xué)會參悟別人的風(fēng)格,慢慢開創(chuàng)自己的風(fēng)格。你在練習(xí)即興的時候最好有其他樂手做伴奏,或者有伴奏帶之類的東西作為你在即興時的和弦走向,這樣你可以更好的適應(yīng)各種和弦的旋律線。總之你要不斷積累,不斷應(yīng)用,把別人的東西(樂句、風(fēng)格等)變成自己的。這樣你會成為一個好的即興樂手。希望音樂讓你愉快。 ---------------------------------------------------------------------- 十一:zoo1982: 歌曲的即興伴奏是指在不用正規(guī)伴奏譜的情況下,即能彈奏出與歌曲內(nèi)容相吻合,能夠突出、深化主題,對歌聲起到烘托 、渲染作用的即興性的伴奏。 即興伴奏的要求 即興伴奏是演奏者一系列基礎(chǔ)知識及技能技巧應(yīng)用于實(shí)踐的具體體現(xiàn)。它要求演奏者具有: 1、 一定的吉他技巧: 學(xué)吉他即興伴奏的人應(yīng)具有高級的水平。吉他的演奏技巧與吉他的即興伴奏是不同的兩方面內(nèi)容:吉他技巧以機(jī)械練習(xí)為主來再現(xiàn)樂譜內(nèi)容,即興伴奏則以創(chuàng)造性的勞動來完成歌曲伴奏的任務(wù),并與歌聲成為相輔相承的整體。在學(xué)習(xí)即興伴奏時應(yīng)注意與吉他技巧的同步發(fā)展。 2、 應(yīng)具有較好的和聲基礎(chǔ): 歌曲的即興伴奏是和聲理論應(yīng)用到實(shí)踐中的重要手段之一,即興伴奏者和聲水平高低直接影響到伴奏的整體音響效果及對歌曲的表現(xiàn)力。 3、具有較強(qiáng)的綜合能力: 即興伴奏是一門應(yīng)用的技術(shù),它除要求具有吉他技巧、和聲基礎(chǔ)外,還要求: 1、伴奏者應(yīng)掌握較多風(fēng)格、較多類型的伴奏織體。2、具有良好的歌曲分析、判斷能力,能較有創(chuàng)造性地選擇好、設(shè)計(jì)好織體,并應(yīng)用到伴奏中去。3、具有豐富的想象力、創(chuàng)造力和應(yīng)變能力。 伴奏織體的基本類型 根據(jù)歌曲的內(nèi)容、情緒等設(shè)計(jì)、選擇適當(dāng)?shù)陌樽嗫楏w是即興伴奏成功與否的關(guān)鍵。因此,要求伴奏者應(yīng)掌握各種風(fēng)格、各種情緒的伴奏織體: 一、柱式和弦;(基本的表現(xiàn)特點(diǎn)一一堅(jiān)定有力、氣勢磅礴、莊嚴(yán)宏偉)。1、節(jié)奏松馳,較安靜平穩(wěn)。具有烘托的背景作用。2、節(jié)奏短促緊湊。積極主動的表現(xiàn)特色,有較強(qiáng)的動力。3、短促、跳躍、節(jié)奏鮮明,具有舞蹈特點(diǎn)。4、鑼鼓式節(jié)奏,擅長表現(xiàn)熱烈歡騰,動感較強(qiáng)的情緒。 二、半分解和弦:(基本表現(xiàn)特點(diǎn)一一抒情流暢、委婉深情)。1、深情、委婉,亦可歡快跳躍。2、抒情流暢、富有歌唱性,具有動感。 三、全分解和旋:(基本表現(xiàn)特點(diǎn)一一歡快跳躍、節(jié)奏感強(qiáng))。1、因低音減少變得平穩(wěn),具有抒情性。2、微微起伏搖蕩又平穩(wěn)安靜,靜中有動。3、節(jié)奏鮮明、形象生動,具有新疆舞蹈特點(diǎn)。 以上三種形式是伴奏織體的基本形式,也常常在伴奏中使用。當(dāng)然,它還可根據(jù)歌曲表現(xiàn)之需要進(jìn)行變化,產(chǎn)生出更多、更適合的音型織體。伴奏音型的使用應(yīng)統(tǒng)一中求變化。單樂段可只用一種織體,其他曲式可使用兩種或兩種以上的織體,以求得伴奏織用三種或更多的伴奏織體,以免雜亂無章、弄巧成拙。 吉他即興伴奏初步(二) 1、熟悉、分析歌曲:注意歌曲的風(fēng)格、情緒、調(diào)式、高潮等方面內(nèi)容,把握住歌曲的內(nèi)涵,對歌曲有總體的了解。 2、和聲布局:根據(jù)對歌曲的理解及和聲進(jìn)行原則開始總體布局。 首先進(jìn)行開始部分、高潮部分、結(jié)束部分的和聲安排,注重和聲的功能性及色彩 性,安排好半終止及終止式。然后根據(jù)和聲進(jìn)行的規(guī)則及效果安排其他和弦。安排和弦時應(yīng)注意:1、以正三、三度疊置、原位和弦為主,副三、轉(zhuǎn)位、變音和弦為輔,多用第一、四、五級的連接。2、歌曲開始部分以主和弦為主,以強(qiáng)調(diào)調(diào)式,高潮部分選用不穩(wěn)定和功能性強(qiáng)的和弦、變音和弦,以增加動感。 3、選用適合的和聲伴奏織體: 根據(jù)歌曲的需要,選擇好與之相協(xié)調(diào)的伴奏音型。1、一般說來,進(jìn)行曲區(qū)格的選用堅(jiān)定有力的柱式和弦型,歡快風(fēng)格的選用輕松活潑的半分解和弦型,抒情風(fēng)格的選用和弦或流動的分解和弦型。2、應(yīng)注意伴奏音開型間的對比。 四、歌曲中重點(diǎn)部分的處理: 1、長音地方應(yīng)進(jìn)地填空:a、把旋律進(jìn)行加花。b、把伴奏音型及和弦進(jìn)行理復(fù)。2、高潮部分應(yīng)加強(qiáng)處理:a、反向的八度、音階、半音階進(jìn)行。b、根據(jù)風(fēng)格使用震音、琶音等。c、選用動感較強(qiáng)的變化和弦、色彩和弦以加強(qiáng)緊張度、烘托氣氛。3、對前奏、間奏、尾聲進(jìn)行較細(xì)致的處理。 以前曾經(jīng)研究過一陣電琴的即興SOLO演奏。但感覺很容易就被固定在一個模式里了。很難突破。后來有了一些心得,現(xiàn)在回憶一下,大家討論。(時間比較遠(yuǎn),可能有錯的地方) 按照和聲的進(jìn)行,和歌曲的調(diào)式,在即興演奏SOLO的時候,完全可以拋開固定的原有調(diào)式內(nèi)的音階,而采用一種叫做旋法調(diào)(名字可能是這個)的音階。 旋法調(diào)來源于宗教音樂,據(jù)說很多西方的吉他手都有所借鑒。 大家都知道,從1到升1,是一套完整的音階進(jìn)行,不管是大調(diào),還是小調(diào),中間會有兩個半音,3,4 和 7 ,升1。(媽的,音樂符號怎么打?。胍粼谶@套音階中的位置決定了大小調(diào)的定義,和整首曲風(fēng)的定位,是明快的,還是陰郁的,等等。 旋法調(diào)說白了,就很簡單,它調(diào)整了半音在音階中所處的位置。舉個例子,可能更簡單了。比如:Am小調(diào)的一首歌,按照正常的分析,是以C的同名大小調(diào),所用的演奏音階是相同的,但半音的位置不同。(有些暈,記不太清楚了),演奏第一級的SOLO,一般以6,1,3為主音,這是按照正常的音階,但依照旋法調(diào),完全可以自行改變半音的位置,只要保證半音數(shù)量不改變。而半音的位置改變,就明顯的SOLO曲風(fēng)改變了。 我相信,很多人在演奏的時候都不經(jīng)意的作過,就是和弦外音的技巧,但注意總結(jié)一下,就會發(fā)現(xiàn),很有意思。 時間太長,確實(shí)回憶起來困難,但這種思路還記得。 很多東西寫不出來。那時侯我們經(jīng)常一起探討,并且一個人走和弦套子,一個人即興SOLO,最好的組合:三個人,再加一個貝司,一個套子走完自動換,中間不要停,但貝司比較麻煩,我不會彈貝司??梢詡z個吉他的換?;蛘吒纱嗖灰愃荆凑蔷氈?。 如果和陌生人彈琴,比如是楂琴的時候,他彈套子,你可以先慢慢的在琴上摸,不用多,很快就可以給它定調(diào),然后根據(jù)這個套子,因?yàn)槎际且貜?fù)彈的,可以摸出和聲進(jìn)行,就是幾級幾級,再根據(jù)這個印象去SOLO。 當(dāng)然,我這樣說,是假定你對和聲、調(diào)式都有大概的了解,而且可以和人配合,不至于錯拍子。 句子,是比較難的,在SOLO的時候,全部是瞬間的思維,那些好聽的句子,就象好聽的歌曲一樣,可以讓人一振。 建議: 1。多扒扒好聽的SOLO,我一直認(rèn)為照譜子死磕限制了我們的自由。事實(shí)上我是一個非常懶的彈吉他的。從來不喜歡排練什么的。我的節(jié)奏也彈的一塌糊涂,我就喜歡做主音。當(dāng)然,因?yàn)槲覒?,建議大家好好練習(xí)節(jié)奏吉他的技巧。 2??梢越?jīng)常哼一些旋律,然后在琴上發(fā)揮。但容易越發(fā)揮越跑題。在我不彈之前,我沒有很好的解決這個問題。 好的句子,一旦出現(xiàn),你就可以圍著它來做文章了,盡情去發(fā)揮吧。哈哈哈哈。 還有,重要的一點(diǎn),SOLO的時候完全可以只在一級里發(fā)揮。比如,和聲進(jìn)行是:1級 4級 5級 3級 (瞎寫的),這種情況下,你就完全可以不考慮4級了。就在1級的那幾個音里蹦達(dá)。SOLO的好壞,與音的多少無關(guān)。尤其是BLUES里。 關(guān)于即興solo,有一個辦法就是利用五聲音階來編,這樣可以不考慮和弦進(jìn)行,當(dāng)然根音部分最好還是彈一、四、五級。 最重要的是擁有好的樂感,這樣你的solo才會好聽,才能脫離套套,寫出真正好聽的樂句。 但是即使有很高的天分,也不能說就一定有好的樂感,因?yàn)椴粩嗟穆?lián)系和彈別人的solo ,扒帶,分析,都是很必要的聯(lián)系 古典樂其實(shí)一直在solo只是沒標(biāo)出和弦所以你自己不知道沒感覺而已。如果你說的是即興的solo那需要比較系統(tǒng)的從調(diào)式音階、和弦內(nèi)音、樂句、視唱練耳多個方面都必須學(xué)習(xí)。如果你是想要自己做原創(chuàng)音樂那需要學(xué)習(xí)的東西又要更進(jìn)一步了,而且你最好學(xué)習(xí)一下鋼琴,了解一下和聲,不然單純看著和弦是沒辦法配旋律的,反過來也一樣。但是大部分流行樂都有包括了中間solo部分的樂譜和配對的伴奏應(yīng)該不太需要學(xué)習(xí)到即興 教你如何作曲? 作曲之前,你們需要確定準(zhǔn)備寫的歌曲是幾段體的!一段體,兩段體,還是三段體! 兩段體和三段體比較常見,就不說了!一段體最典型的例子是: 西部歌王王洛賓老先生的作品《在那遙遠(yuǎn)的地方》!1. 使用和弦加入經(jīng)過音來作曲。適用于先寫和聲進(jìn)行,然后再加入旋律。此類曲子的旋律與伴奏的和弦相對來說,非常和諧!旋律的和聲走向特別明顯!但是,一般篇幅比較短小!這時候,吉他的不同的速度和掃弦節(jié)奏,不同的分解和弦的指法。強(qiáng)弱節(jié)拍的不同變化,我們可以感覺到不同的旋律的!會產(chǎn)生不同的創(chuàng)作靈感的!如: 李圣杰的<<癡心絕對>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明顯!還有,你可以唱一下陳慧嫻的<<千千闕歌>>的前奏,旋律,間奏和尾奏來試著去體會一下!2. 使用純粹的自然音階來作曲。適用于寫長段的旋律!先寫旋律,后寫和聲!如: 大調(diào)自然音階: 1 2 3 4 5 6 7 小調(diào)自然音階: 6 7 1 2 3 4 5 3. 使用各種特色音階來作曲。這一點(diǎn),我要重點(diǎn)講一下!我們可以使用各個國家,或者各個民族的特色音階來作曲!如:a. 我國常用的五聲音階:大調(diào)五聲音階: 1 2 3 5 6小調(diào)五聲音階: 6 1 2 3 5b. 和聲小調(diào)音階: 6 7 1 2 3 4 #5c. 大佛里吉亞音階: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉門戈音階!d. 自然音階的各種不同的模式:伊奧尼亞模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大調(diào)自然音階!多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )佛里吉亞模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)利底亞模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian) 混合利底亞模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian) 愛奧尼亞模式: 6 7 1 2 3 4 5 (Aonian)也就是小調(diào)自然音階!洛克里亞模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)以上自然音階以不同的音作為開始,向下順次排列的方式,叫做: 旋法調(diào) !e. 減音階: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7 f. 半-全減音階: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7g. 全音音階: 1 2 3 #4 #5 #6h. 布魯斯音階: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )i. 混合布魯斯音階: 1 b3 3 4 b5 5 b7j. 大利底亞音階: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )k. 超級洛克里亞音階: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian)l. 印度音階: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)m. 吉普賽音階: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy)n. 匈牙利音階: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)o. 匈牙利小調(diào)音階: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungarian Minor)p. 旋律大調(diào)音階: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1q. 旋律小調(diào)音階: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 r. 日本音階: 1 3 4 6 7 s. 俄羅斯音階: 6 (b7) 7 1 2 3 4 (#4) 5 (#5) t. 爵士小調(diào)音階: 1 2 b3 4 5 6 7 u. 阿拉伯音階: 1 b2 3 4 5 b6 b7 v. 拿波里大音階: 1 b2 b3 4 5 6 7 w. 拿波里小音階: 1 b2 b3 4 5 b6 7 x. 東方音階: 1 b2 3 4 b5 6 b7 其實(shí),簡單地說,就是在你作的自然音階旋律中,你隨時準(zhǔn)備即興的加入一個或者若干個變化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!4. 借助各種樂器的音階特點(diǎn)來作曲。 如: 云南樂器葫蘆絲,巴烏只有一個8度加一個音,所以作曲的時候,最好要考慮到這個樂器的音域! 再如:新疆樂器獨(dú)他爾,是彈撥類樂器,有兩個尼龍弦,作曲的時候就可以加入很多的圓滑音等!5. 模仿說話讀音高低的方式作曲。也就是說,在你讀歌詞的時候,讀出歌詞的抑揚(yáng)頓挫,旋律的高低起伏和漢字讀音的高低起伏一致。如同唱著說話一樣! 根據(jù)漢語拼音的四個聲調(diào)來作曲。適用于先有歌詞,后有曲。模仿讀音作曲的秘訣!秘訣,兩個字: 好聽!隨你們的心情去寫!具體地說: 漢字有四種讀音:陰平,陽平,上聲,去聲。其中“上”字讀音為第三聲!如用于為歌詞譜曲的話: 比方說: 第一個字后面的字為陰平,也就是第一聲,則譜曲時這個字上面的旋律音可與前面的第一個字同高,當(dāng)然也可高或者可低!如第二個字為陽平,也就是漢語拼音的第二聲,則譜曲時這個字上面的旋律音可比前面的第一個字稍高!如第二個字為上聲,也就是漢語拼音的第三聲,則譜曲時這個字上面的旋律音可比前面的第一個字稍低!如第二個字為去聲,也就是漢語拼音的第四聲,則譜曲時這個字上面的旋律音可比前面的第一個字稍高或者稍低!這只是我自己理解出來的一般規(guī)律而已,僅供參考!你們作曲的時候完全可以打破在這個框框!或者部分利用這種方法!以上所說的,音高的比較,不是固定的,也不是規(guī)定的!只是我為了讓你們方便理解,自己編出來的!希望它能對你們有所幫助?。。∪纾? 梁朝偉的<<一天一點(diǎn)愛戀>> 陳曉東的《心有獨(dú)鐘》 迪克牛仔的《夢醒時分》 孫燕姿的<<開始懂了>> 庾澄慶的<<情非得以>> 周惠的<<約定>> 楊坤的<<無所謂>> 阿杜的<<他一定很愛你>> Beyond的<<喜歡你>>,<<交織千顆心>>等的歌詞及旋律對應(yīng)的就非常的明顯!再補(bǔ)充說明一下:像這種模仿說話的方式作曲,最典型的歌手是: 任賢齊如他的<<心太軟>>,<<很受傷>>等等歌曲,有好多都是!老狼<<同桌的你>>,<<來自我心>>等等好多!樸樹<<白樺林>>,<<那些花兒>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!許巍有好多!如<<故鄉(xiāng)>>等,我就不一一列舉了!太多了!鄭鈞<<回到拉薩>>,<<商品社會>>等,也有好多!另外,你們也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!總之,所有讓你們第一次聽的時候,會讓你們感覺到是在向你說話或是聊天,談心的歌曲,都是這樣創(chuàng)作的!多數(shù)的校園歌曲都是這樣的!最典型的例子還有: 像老朋友傾訴般的唱歌好聽的歌手:蔡琴<<恰似你的溫柔>>,<<你的眼神>>等!有時,可以是模仿各種語氣和情緒來作曲!如喜歡吶喊和呼喚的歌手:張惠妹<<給我感覺>>,<<剪愛>>等!還有好多非常優(yōu)秀的歌手的很多歌都是這樣的!如: 周惠,王菲,那英......齊秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!說不完了!為什么有一些的歌曲聽起來特別舒服,就是因?yàn)樗鼈兪怯媚7抡f話的方式作曲的,所以就有了一種近似半說唱的一種音樂!這種音樂有大部分還是很好聽的! 大多數(shù)的校園民謠音樂都是這樣作曲的。如: 老狼,樸樹,許巍等。另外有一些說唱歌手,他們就完全是唱著說了!他們根本就不會作曲!只需要節(jié)奏感好就可以了!當(dāng)然還要比較貧嘴!嘴皮子一定要特別的溜!當(dāng)然不能所有的事情都一棒子給打死!也有極少的說唱歌手和他們的音樂是不錯的!6. 用音階模進(jìn)的方法作曲。 音階模進(jìn): 也就是,音階構(gòu)成的旋律按照同一個規(guī)律和模式,來做音階的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律!比如說: 上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一個1比第一個1高八度!) 171 212 323 434 545 656 767(第一個7為低音,其余音為中音!)1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面兩個小段的6和7為低音,其余為中音區(qū)的音,最后一個1為高音!)注意: 每一小段的第一個音階在做音階的上行!而每一個小段內(nèi)部的構(gòu)成方式與其他小段的構(gòu)成方式一樣!下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5(從第三段開始,7,6,5,4為低音,其余音為中音!) 6316 5275 4164 3753(前3小段的1,2,3為高音,其余音為中音!)注意: 每一小段的第一個音階在做音階的下行!而每一個小段內(nèi)部的構(gòu)成方式與其他小段的構(gòu)成方式一樣!詳細(xì)說明一下!如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7兩個音為低音))我們來仔細(xì)分析一下這一段音符的結(jié)構(gòu):我們暫且把每一個音符看作是1/16音符,則每4個音符是1拍,那么每拍的第一個音依次為:1 2 3 4 5音在依次升高!就好像是在上樓梯,走臺階,一級一級地向上進(jìn)!當(dāng)然,也可以兩級兩級地進(jìn)!只要寫出來的歌曲的旋律好聽就可以!我們再來分析每一小節(jié): 16711到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!27122到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!31233到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!以下同理!可以看出,它們的結(jié)構(gòu)是一樣的!也就是說它們是按照同一個模式來進(jìn)行音階的升高!當(dāng)然,和上樓梯一樣,你也可以下樓梯!如: 4132 3721 2617 1576 (從第二小節(jié)開始,567為低音)!好了,我也該上樓了! 5樓食堂有人叫我吃飯了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳兩級,下一級,我再下一級,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小節(jié)開始,765為低音)!哎?我怎么越來越往下,我本來在3樓辦公,怎么跑1樓來了!?????? :(7. 反復(fù)。 作曲的時候經(jīng)常會用到一些旋律的反復(fù),歌曲唱起來才會朗朗上口,很容易被人們一下子就把歌的旋律記住!這樣的歌常常是很好聽的!如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就經(jīng)常用到反復(fù)的!當(dāng)然,主歌里也經(jīng)常用到的!可以是部分旋律反復(fù),也可以是整個一個樂句段全都反復(fù),按情況而定!反復(fù)旋律,這個概念,大家都能夠看的懂,所以暫時就不舉具體的實(shí)例了!8. 環(huán)繞。(我暫且這么定義吧!)環(huán)繞,也就是說圍繞一個音樂主題,一個音,或者是一小段旋律作不同的發(fā)展!我所指的音樂主題是說,你作曲時有的那一個主要的旋律動機(jī)!你可以用環(huán)繞的方式,把它順利的繼續(xù)發(fā)展下去!比如說吧!我想讓這一小段的旋律以3這個音為主,我可以這樣作曲!5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱注:每一小節(jié)的每一個音為半拍,最后一個音3本身的時值是一拍,最后兩個音是連音!因?yàn)闆]有連音線和雙下劃線,所以只好麻煩一點(diǎn)這么寫了!你們湊合看吧!再如: 羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界從此以后多了一個你"這一句,就是我圍繞著5這個音作環(huán)繞的,以5這個音為中心發(fā)展下去的!以其他音為主的同理!如:王蓉演唱的<<我不是黃蓉>>的旋律!梁靜茹和迪克牛仔的<<勇氣>>水木年華的<<蝴蝶花>>鄭均的<<灰姑娘>>張柏芝的<<星語心愿>>周杰倫的<<愛在西元前>>周華健的<<明天我要嫁給你啦>>還有好多好多!你們可以自己再找一下!這些歌旋律中都有用到反復(fù)和環(huán)繞的技巧!你們可以按每一小節(jié)來仔細(xì)分析!到這里,我想大膽的引入兩個概念!就是:“美”和“凹凸”!美的意思,就是說對稱!大家可以發(fā)現(xiàn),“美”這個字的中文寫法幾乎是左右對稱的!所以,在我們的作曲時,也要力求對稱!但是,因?yàn)椤懊馈边@個字并不是完全對稱的,也就是說,我們作曲得到的作品也不可能都是十全十美的!所以,希望我們不斷積累經(jīng)驗(yàn)!不斷的改進(jìn)才可以!9. 倒影。和環(huán)繞差不多,就是以一個音為中心,作音階上行,然后作同等距離的音階下行。當(dāng)然先后的順序可以互換的!在五線譜上寫出來,看到這些音符都以這個音為對稱軸上下起伏!就好像是湖水中的倒影一樣!上下是完全對稱的!這樣的曲調(diào)聽起來比較集中,不會有散亂的感覺。如: 55 432 55 671 而凹凸的意思,就是說互補(bǔ)!也可以說是對比!作曲的時候,旋律的高低起伏,速度節(jié)奏快慢,要有對比!前一段音階上行比較多,后一段就要最好下行,這樣才有一種平衡感!前一段音階比較密集,后面就要比較疏散一些!就是說,作一些適當(dāng)?shù)?.8.16.32分音符的對比!剛開始的主歌部分情緒比較平穩(wěn),在副歌,也就是高潮的部分情緒要上升上去!要有個強(qiáng)烈的情緒轉(zhuǎn)折對比才會比較好聽!10. 頂針。 我們以前學(xué)習(xí)古詩詞的時候,有一種修辭方法叫做: 頂針。就好像我們經(jīng)常玩兒的一種游戲“成語接龍“一樣,下一個詞的第一個字是第一個詞的最后一個字!我們作曲的時候,也可以用這種方法。所以說藝術(shù)都是相通的!如: 11 321 55 55 567 1111. Solo. 另外,我們大家都喜歡彈吉他,我們可以從吉他的即興Solo的方法中取得一些靈感的!當(dāng)然也可以是其他的一些樂器的即興Solo!12. 從其他已有的各類風(fēng)格的音樂作品中尋找靈感。如:京劇,東北二人轉(zhuǎn)等等。從中汲取你需要的音階和好聽的旋律!如: 零點(diǎn)樂隊(duì)的《粉墨人生》,高峰的《大中國》等。還有就是,如:水木年華的《我們?nèi)ミh(yuǎn)方》的前奏,就是模仿著名的外國民歌《桑塔露琪婭》!李延亮為水木年華編曲的《墓志銘》中的間奏,就是哈薩克族民歌《花兒為什么這樣紅》的變奏!13. 取經(jīng)。把你最喜歡的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和樂曲的最精彩的片段,通常為高潮部分,都收集在一起。取這些精華的部分,進(jìn)行組合拼湊。就是“取經(jīng)”!也就是取精!變成你們自己的音樂。這里面還有一種情況,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改動!重新進(jìn)行編曲來重新演繹的!最典型的歌手就是: 迪克牛仔 !14. 錄音修改。 把你們有靈感的時候?qū)懞玫淖髌蜂浺簟2粩嗟剡M(jìn)行修改。挑選出最讓你們滿意的部分。在最后定下來的曲子中添加裝飾音,圓滑音,連音,休止符等。15. 要試著在不同的心情,和情緒下練習(xí)作品,你們的作品肯定感覺也會不一樣的!根據(jù)情緒的變化,可以作出有轉(zhuǎn)調(diào)的作品。16. 詞和曲的對應(yīng)!就是說,作詞所體現(xiàn)的風(fēng)格要和曲子的風(fēng)格是一致的!詞是搖滾的,曲是抒情民謠的!這樣搭配就不太合適!還有,就是注意作曲的時候,會不會使已經(jīng)有的歌詞聽起來會讓人誤解!比如說,一首很好聽的歌曲唐磊的《丁香花》!有一句: 那墳前開滿鮮花,是你多么渴望的美啊!這里“墳”字的讀音本來是漢語拼音的第二聲調(diào),可是為了讓旋律聽起來好聽!唱的時候,唱成了第四聲調(diào),我還以為他是在歌唱: 一朵鮮花插在了牛fen上 呢!呵呵!這就是這首歌的美中不足之處了! 還有,就是梁詠琪的《膽小鬼》中有一段歌詞: 喜歡看你緊緊皺眉,叫我膽小鬼,我的表情大過于朋友的曖昧!...... 喜歡看你緊緊皺眉,叫我膽小鬼,我的心情就像和情人在斗嘴!...... 雖然,我們能夠聽出來,并且也能夠猜到,并推斷出,她是在唱:膽小鬼! 可是,我們無論怎么聽,還是會覺得,她很象是在唱: 喜歡看你緊緊皺眉,叫我“膽小烏龜”,我的表情大過于朋友的曖昧!...... 喜歡看你緊緊皺眉,叫我“膽小烏龜”,我的心情就像和情人在斗嘴!...... 這就讓人覺得有些好笑了!人家都叫你“膽小烏龜”了,你的表情還大過于朋友的曖昧,心情還像和情人在斗嘴,你是不是有病?。??是不是有點(diǎn)兒傻了??? 我再簡單談一談作詞!作詞是要抓住轉(zhuǎn)瞬即逝的靈感,把當(dāng)時內(nèi)心最真實(shí)的想法,在紙上最真實(shí)的體現(xiàn)出來!要選擇押韻腳的詞匯作詞,這樣的歌曲才會好聽!要注意歌詞個數(shù)的奇偶性!一般每一個小片段多為奇數(shù)的比較好聽!這和唐詩是同樣道理的!還有,就是作曲的時候,要考慮到歌詞,在適當(dāng)?shù)牡胤剑卸虝旱男葜?,或者是邏輯上的氣口,也就是換氣的地方!不然,一首歌一口氣唱下來,那么我估計(jì)這個歌手就是超人了!要么他/她也得打吊瓶急救了! 還要注意歌詞的讀音是開口音,還是閉口音。特別是在高音的時候更應(yīng)該加強(qiáng)注意!以免高音不容易唱上去! 作詞常常使用襯字!也就是:??!啦!呀!咦!Yeah! Di ! Da ! 等音來代替具體的歌詞,來抒發(fā)感情!但是,這樣的襯字在一首歌里面不能夠用得太多,太頻繁!這樣會給人一種我們寫不出東西來,肚子里面詞匯量太少!就拿襯字來湊字?jǐn)?shù)的感覺!這樣是不好的! 作詞經(jīng)常會用到各種修辭手段!如:比喻,對比等。這個屬于文學(xué)范疇的,就不多講了! 最后,你的曲子達(dá)到什么程度算是比較完美了呢?就是你修改的時候,再多一個音符則太多!再少一個音符則太少!這就是說你的曲子可以不再去修改了!這個時候,曲子比較完整了!就不要修改了!如果歌詞和曲子不好對應(yīng)!那么就修改歌詞吧!因?yàn)檫@樣做相對來說比較容易些!如果修改曲子,有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了! 其實(shí)傳統(tǒng)的俄羅斯音階就是: 加入了幾個變化音的小調(diào)自然音階! 變化音: #4 #5 b7 或者,干脆就叫做加入了少量變化音#4和b7的和聲小調(diào)音階也可以! 就是說,這個小調(diào)色彩的音階中,#5這個音要適當(dāng)使用!不能用的過多! 旋律還是主要以自然小調(diào)音階為主的! 另外,旋律中常常使用到8度音階的大跳! 或者是其他音程的大跳音和小跳音! 建議大家都試一試! 如果是為一首詞寫曲子,那步驟大約是這樣的。 第一、詞的段落就是曲的段落,這種情況大多數(shù)是好的。照此安排調(diào)性的部局(這里各段之音最好有調(diào)的對比,一般的轉(zhuǎn)一下屬調(diào),平行調(diào),或是同位調(diào)(在一般的歌里不多見)。高潮的位置(一般位于歌的后半部分,從2/3到結(jié)束全好)。 第二、先寫好節(jié)奏,沒有音高,只寫詞的節(jié)奏,當(dāng)然有好多種方案可以選擇,就看你的本事了。 第三、按一、二、寫大至的和聲進(jìn)行。關(guān)于和聲進(jìn)行,開始不用很復(fù)雜,可以用別人的,雖著經(jīng)驗(yàn)的增加再寫出自己的和聲,注意在曲子中間最好不用原位的V-I進(jìn)行(必要時用轉(zhuǎn)位的),也不要用根音三度上行及連續(xù)的五度下行的進(jìn)行。 第四、按一、二、三寫旋律。注意,最好不要倒字。就是樓主舉的墳(糞)的例子。 第五、寫歌的前奏,間奏,尾聲,伴奏 |
|