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魏東《浴馬圖-至元二十八年八月十六日酉時》，布面丙烯，137×75cm，2018年 《十字坡-魏東作品》展覽于6月8日在北京非凡仕FEEFAN’S ART開幕。這是藝術(shù)家魏東繼2015年在今日美術(shù)館的大型個人回顧展《丑的歷險》之后的首次個展，本次展覽所展出的作品，題材、風(fēng)格都較以往有了很大改變，是三年來藝術(shù)家創(chuàng)作思考的一個階段性總結(jié)。 從東方到西方 美國紐約，這一當(dāng)代藝術(shù)圣地令無數(shù)人心向往之。自上世紀(jì)90年代以來，無數(shù)中國藝術(shù)界翹楚從這里吸收來自全世界的養(yǎng)分，并從這里出發(fā)，成為中國當(dāng)代藝術(shù)的扛鼎之人。在這種多元文化的浸潤之下，魏東匠心獨運，以一種新的語言在異國找到了中國文化古老的初心。 魏東《尋松記-嘉定十年春三月》，布面丙烯，60×60cm，2017年 魏東《尋樹記-至正十三年二月初一》，布面丙烯，50×70.5cm，2018年 魏東《尋石記-大德三年乙亥十二月三日寅時》，布面丙烯，107×54cm，2017年 得益于早年中國畫的學(xué)習(xí)，魏東對中國傳統(tǒng)繪畫有著很深的造詣，曾以中國畫表現(xiàn)傳統(tǒng)之外的題材，在國內(nèi)畫壇嶄露頭角。 魏東《觀自在》，布面丙烯，40.5×172cm，2018年 在2001年定居美國后，魏東逐漸發(fā)現(xiàn)，“環(huán)境氣氛不對了”，單純的國畫已然不能滿足他所想傳遞的內(nèi)涵。由此開始，他更多地創(chuàng)作極具中國韻味的油畫人物作品，并受到了西方藝術(shù)界的關(guān)注，多次被《紐約時報》藝評人所青睞。 魏東《云林?jǐn)y琴訪友圖》，布面丙烯，46×91cm，2016年 而即便在異國的藝術(shù)氛圍中熏陶多年，魏東依舊堅持與西方古典保留一定的距離。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)國畫出身的他，對線、對邊緣的感覺始終與學(xué)習(xí)油畫出身的藝術(shù)家有所不同。 魏東《問山圖-康熙二十八年九月十八日酉時》，布面丙烯，91×45.4cm，2018年 魏東《倚山圖-延祐五年三月初六申時》，布面丙烯，100×45.5cm，2017年 而那種從小耳濡目染的中國氣質(zhì)，近年來更是不斷從骨子里傳遞到指尖，映照于眼前。長時間在國外看到的一草一木，在魏東眼中竟恍惚出現(xiàn)故國的影子。美國充滿未知的原始之山，亦讓魏東“看山不是山”，感受到中國山水畫中的氣魄非凡。 魏東《倪瓚的兔子》，布面丙烯，45×90cm，2016年 芭莎：此次展覽的作品主題都與中國古代山水題材相關(guān)，為何觀感上卻頗具異國氣質(zhì)？ 魏東：我創(chuàng)作時所看到的都是美國式的山，但我盡可能在其中找中國的元素，甚至是近乎于“病態(tài)”地饑渴尋找。即便是同樣的山，由于文化背景的不同，實際上我們跟外國人看到的也是不一樣的，我嘗試在其中找我們古人的感覺。 芭莎：在長期的中西方文化背景轉(zhuǎn)換中，你的創(chuàng)作會遇到障礙嗎？ 魏東：障礙肯定會有，比如元代以后的文人創(chuàng)作更注重“線”的提煉，這與西方的訓(xùn)練相差甚遠(yuǎn)。我當(dāng)然也可以更直接地以中國畫去表現(xiàn)傳統(tǒng)題材，但更希望通過這種不太討巧的形式去挑戰(zhàn)，讓油畫的中國化再向前走一步，無論成敗與否，這一過程都十分重要。 魏東《一個人的博物館》，布面丙烯，45.5×61cm，2016年 從人物到山水 無論是電影《我不是潘金蓮》中大尺度的片頭，還是展覽《丑的歷險》中肆意的人物，魏東風(fēng)格獨特的人物畫深入人心。而此次展覽，他卻拋開了最熟悉的題材，將視角再次轉(zhuǎn)向早年學(xué)習(xí)研究的中國古代繪畫，從宋元山水畫中尋找靈感，創(chuàng)作此次全新系列作品。
魏東《出走2號》，布面丙烯，28×36cm，2016年
魏東《放生之路》，布面丙烯，28×36cm，2017年 此次展覽中最為引人注目的是他重新詮釋的元代繪畫大家趙孟頫的《鵲華秋色圖》、宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》等，這些宋、元山水畫經(jīng)典在中國繪畫歷史上占有重要位置，后續(xù)歷代畫家都有各自不同的摹本。 請橫屏觀看 魏東《故國秋色-元貞元年十一月申時》，布面丙烯，101.5×37cm，2017年 魏東卻并未被古人重復(fù)的描摹所束縛：他以丙烯代水墨，追求色彩濃淡；以毛筆代油畫繪制工具，追求傳統(tǒng)的“筆意”與線的質(zhì)感；又以畫布代紙，消解工筆畫法的限制。創(chuàng)作過程亦放亦收，在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟襟E中又不失隨意，開啟了另一種文人揮毫潑墨式的肆意。
魏東《尋山圖-咸平三年五月初一酉時》，布面丙烯，65×102cm，2017年 芭莎：像中國山水畫講究的“高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)”，換一種技法又如何體現(xiàn)？ 魏東：這就特別麻煩，中國的散點透視與西方的光影細(xì)節(jié)之間特別擰巴，中國畫追求的高級是平面感，而光影卻離不開空間的縱深。在中國畫中很自然的近樹遠(yuǎn)山，在西方式的表達中卻需要一次又一次的實驗。尋找范寬的山時，我試圖加大前景空間，將山后推，終于得到了更多的空氣透明感。 芭莎：相對水墨，丙烯有著天生的顏色優(yōu)勢，你如何為水墨山水附色？ 魏東：我會將度假時所看到的山石拍下來，處理成黑白，這樣能保證我用色的主觀。在不停的實驗調(diào)和中，我的顏色也越用越少，放棄了習(xí)慣與訓(xùn)練，讓情緒推動色彩的選擇。我希望自己和倪瓚當(dāng)時看到的是一樣的顏色。
魏東《尋山圖-咸平元年七月初八酉時》，布面丙烯，75×136.5cm，2018年 從筆尖到心間 魏東這次的重新詮釋并不是完全的臨摹古畫和簡單的東西方繪畫語言轉(zhuǎn)換，而是嘗試與古代文人進行精神層面的對話交流，體會他們彼時的心境和精神世界。在美國的博物館中，魏東曾難以自抑地去觸碰古老的畫卷，這次展覽亦是一次與古人接觸的機會。
展覽現(xiàn)場 魏東的畫自然地將觀眾引向美術(shù)史中那些濃墨重彩的篇章，其中暗含的文脈梳理，正是藝術(shù)家經(jīng)歷“后89”現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展后對于中國繪畫的責(zé)任感。
展覽現(xiàn)場 在這種跨越時空的交流中，魏東筆下流淌出與古人相通的借景抒懷。他用一個個時間節(jié)點來梳理中國歷史處于大時代滄桑變易背景之下的文人情緒，用現(xiàn)代手法重新詮釋的這些作品，自有透過山水所傳達的當(dāng)代觀念和時代意義。
現(xiàn)場嘉賓合影 古代與現(xiàn)代不同的時空背景，東西方繪畫表現(xiàn)手法，在這兩條縱橫交叉的十字線索中，在《十字坡》之中，存在的是恒古的自然，是透過山水探究內(nèi)心的人文心境。
藝術(shù)家魏東 芭莎：在新的創(chuàng)作中，你最大的變化在哪？ 魏東：以前年輕喜歡“大喊大叫”，生怕別人聽不到你的想法，現(xiàn)在年紀(jì)增長，開始覺得細(xì)聲慢氣大家反而會注意你在說什么。我希望有人能夠聽到，有一個叫魏東的人用特別低的聲音去表達他對中國文脈的思考及傳承的愿望。我相信文脈就是一筆一劃的東西，就像我們現(xiàn)在看到的宋元山水一般一脈相承。 芭莎：你所期待的最理想的繪畫是什么樣的？ 魏東：我希望能夠和趙孟頫、范寬這些古人同時坐在山腳下，看到同樣的景物。他們用毛筆，我用色彩，我的繪畫無限地接近他們。我們不是分開畫，而是在一起去畫一個東西，畫完之后彼此互相點個頭，他們回宋元，我回現(xiàn)代，這種時空對話我覺得挺有意義的。
展覽：“十字坡-魏東作品” 時間：2018年6月8日-8月8日 地址：非凡仕藝術(shù) 北京市朝陽區(qū)東四環(huán)北路7號 東山墅南側(cè)非凡仕藝術(shù)空間 |
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