啟明按：關(guān)于如何欣賞書法，之前書友@沉墨老紙 給我推薦過(guò)一篇文章，我也發(fā)布在博客過(guò)，題為《怎樣欣賞書法作品？什么樣的書法作品才是好作品？》，今天看到這篇文章，我感覺(jué)這個(gè)子謙書法工作室的老師寫的非常有條理，深入淺出，所以就轉(zhuǎn)發(fā)在這里，作者從字法、筆法、墨法三個(gè)方面來(lái)闡述了自己的觀點(diǎn)，很中肯，值得大家參考。我雖然與這位老師素不相識(shí)，但是如果您是廈門的書友，想學(xué)習(xí)書法，我是推薦您關(guān)注這個(gè)老師的，能寫出這樣文章的書法老師通常是靠譜的。

一、整體把握

引用了白蕉先生的一句話“學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn)，就是欣賞的標(biāo)準(zhǔn)”。

學(xué)習(xí)書法先從基本點(diǎn)畫開始，然后學(xué)習(xí)結(jié)體，再是章法布局。而欣賞書法作品，與創(chuàng)作相反，欣賞必須從整體開始，再到局部，繼而深入內(nèi)核。正像看一個(gè)人，一見面“不必相其耳目手足、頭面，而當(dāng)觀其舉止、笑語(yǔ)、精神流露處”。這里主要指“神采”。王僧虔說(shuō)：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼有者方可紹于古人”。在觀神采后，再兼之于形質(zhì)，此為欣賞書法的訣竅，而斤斤于點(diǎn)畫者是難以得其真諦的。

（釋文：米元章評(píng)紙如陸羽評(píng)泉，各極其致。而筆法都從顏平原幻出，與吾友王宇泰所藏天馬賦筆法正同。）

一幅優(yōu)秀的書法作品，首先應(yīng)能從整體上感染欣賞者，如果失去了整體美，局部的“美”也失去意義。并預(yù)示著這幅作品的失敗。

要把握整體，就要與作品保持一定的距離，作品的整體布局、意味都會(huì)在一定空間距離外閃現(xiàn)出來(lái)。（啟明注：這大概和欣賞西方的油畫類似吧，距離產(chǎn)生美。）有些作品每個(gè)字的筆畫、結(jié)體還不錯(cuò)，甚至還有一定的功力，而整體卻相當(dāng)凌亂，就像合唱隊(duì)里的各聲部演員，不管高、中、低音，都扯著喉嚨唱高八度，即使每個(gè)人的聲音都高亢、優(yōu)美，但失去了旋律，也就失去了音色和諧的美。

書法作品的整體美，即一幅作品的章法布局之美。集點(diǎn)畫成字，集字成行，由行聯(lián)篇，構(gòu)成章法。章法安排是否做到均衡協(xié)調(diào)，照應(yīng)嚴(yán)謹(jǐn)，如一隊(duì)隊(duì)有組織有紀(jì)律的士兵；或似大小錯(cuò)落疏密有致、夜空中閃爍明滅的星辰；或行間茂密左右映帶，或空曠疏朗上下呼應(yīng)。一幅作品的成功與否，章法布局是一個(gè)重要因素。章法集眾字而成篇，以整幅為一體，在書法技巧中雖是一個(gè)獨(dú)立的部分，但又與運(yùn)筆的節(jié)奏、墨韻的變化、筆力和氣勢(shì)、結(jié)構(gòu)和意境等各方面都有著密切的聯(lián)系。

一幅作品就是一個(gè)整體，它通過(guò)字形的大小、長(zhǎng)短、伸縮、開合以至用筆的輕重疾徐，墨色的濃淡枯潤(rùn)變化，在筆勢(shì)的管束下，組合成一個(gè)均衡統(tǒng)一的整體。如顏真卿的《祭侄文稿》，終篇筆意顧盼、首尾呼應(yīng)，偃仰起伏、似欹反正。血脈相連、一氣貫注。所以在布局上達(dá)到了上下承接、左右呼應(yīng)、通篇團(tuán)聚不散的藝術(shù)效果。章法的布局美又在于它符合自然美的法則，妙在各得其所。

《祭侄文稿》通篇結(jié)構(gòu)大小、長(zhǎng)短、疏密等變化迷離，在有意無(wú)意中流露出一種不事雕琢的意趣。反之，過(guò)于工整、齊平而無(wú)變化，雜亂無(wú)章而乏氣韻，以及一些過(guò)于拘塞或過(guò)于疏散的章法就不會(huì)給人一種美的享受。

二、局部分析

章法是從整體上看書法作品的印象與效果。它包括了書法作品的正文與落款、分行與布白、落款與印章等多方面的關(guān)系處理。但是，作為整體效果是由局部的、單個(gè)的字與線條構(gòu)成的，如果單個(gè)的局部的字與線條不美，那么整體的美也就無(wú)從談起。應(yīng)該說(shuō)“單個(gè)的線條是美的，組合得好，就達(dá)到了更高的美”。

在這里我們把“局部分析”分字法、筆法和墨法三個(gè)方面來(lái)談：

1.字法。

字法即字的結(jié)構(gòu)安排，也就是“集點(diǎn)畫成字”。通過(guò)違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險(xiǎn)、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體，這就是理想的字法。歷來(lái)書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。因?yàn)檎路ㄔ倜?，只是一個(gè)形式感的問(wèn)題，而字的結(jié)體不好，也難稱得上好的作品。

唐代孫過(guò)庭說(shuō):“至若數(shù)畫并施，其形各異；眾點(diǎn)齊列為體互乖。一點(diǎn)成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)，違而不犯，和而不同。” （啟明注：在啟明看來(lái)，這些都需要作者有很高的藝術(shù)素養(yǎng)，能夠熟練駕馭和處理各種矛盾關(guān)系。）其精妙處，指出了每個(gè)字都應(yīng)遵循一個(gè)規(guī)律：那就是“違”與“和”。“違”即變化，“和”即統(tǒng)一，要在錯(cuò)綜復(fù)雜的結(jié)體變化中求得整體上的統(tǒng)一。

中國(guó)漢字幾經(jīng)變革，各種書體也都有自己的結(jié)體規(guī)律，歷代書家都有關(guān)于結(jié)體的論述。作為書法欣賞者應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些規(guī)律，運(yùn)用這些規(guī)律，才能對(duì)書法作品做出正確的評(píng)價(jià)。如楷書有唐歐陽(yáng)詢的《大字結(jié)構(gòu)三十六法》，明李淳進(jìn)的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》，清黃自元《楷書間架結(jié)構(gòu)九十二法》等，都是很好的學(xué)習(xí)參考資料。王羲之的《蘭亭序》就是研究行書結(jié)體的優(yōu)秀范本。出自宋人之手的《草訣百韻歌》也為后代所廣為流傳。總的來(lái)說(shuō)，行草書中“違”的成分多些，楷隸篆中“和”的成分多些。但也不能一概而論，現(xiàn)代已有人將篆隸以草法為之，以強(qiáng)調(diào)“抒情達(dá)意”，這樣的篆隸“和”的成分就大大減少，也頗具時(shí)代特色。即所謂“用筆千古不易，結(jié)字因時(shí)而傳”之理。（啟明注：這里趙孟頫說(shuō)的“用筆”，啟明的理解是筆法，用筆即毛筆的使用方法，這個(gè)使用方法不是如何開筆和保養(yǎng)，而是毛筆在紙面的鋒面變化。）

現(xiàn)代“流行書風(fēng)”中所謂“丑書”也是以多種藝術(shù)形式和豐富的結(jié)字變化追求一種“從多種矛盾中求統(tǒng)一，又從統(tǒng)一中制造一定的矛盾”的構(gòu)字技巧，使作品呈現(xiàn)一種新的視覺(jué)效果。雖至今爭(zhēng)議不絕，但作為一種嘗試，也不妨在爭(zhēng)論中讓欣賞者做出抉擇，大可不必一棍子打死。我們?cè)谛蕾p時(shí)要從多個(gè)角度審視和評(píng)價(jià)它以豐富和提高欣賞技能。

2.筆法。

從字面上看是用筆的方法。從書法欣賞的角度講，應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點(diǎn)畫。點(diǎn)畫自然因書體的不同而不同。但是古往今來(lái)的書評(píng)中都認(rèn)為 “凡是能給人以美感的用筆都應(yīng)是有力度的”。這種力度，在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。判斷點(diǎn)畫有無(wú)“筆力”——也就是書法線條的審美條件，主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)的。

圓，是一個(gè)立體的而不是平面的概念。

圓的線條飽滿、結(jié)實(shí)，具有浮雕感，能表現(xiàn)出充實(shí)圓勁的力度。圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果，即古人所說(shuō)“令筆心在點(diǎn)畫中行，令筆心自點(diǎn)畫中出”寫出來(lái)的筆畫?！坝橙找曋?，有一縷濃墨正當(dāng)其中?！币簿褪枪湃恕罢垅O股”、“錐畫沙”、“印印泥” 所比喻的效果。如果用筆偏側(cè)，寫出的線條則扁、薄、浮、弱，拋筋露骨，就無(wú)美感可言。

再談“澀”。澀者，不浮滑，不流暢之謂也。

用在書寫中的用筆上，就是線條沖破紙面的阻力，掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果，筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗，而筆遲澀進(jìn)。這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分，線條就越顯示出本身的力感。如前人所提到的“屋漏痕”，不僅是圓的，而且也是澀的。因?yàn)槲萋┑乃刂鴫Ρ冢ㄍ翂Γ┫铝?，不是像在平整光滑的玻璃上面沒(méi)有阻力，而是在毛糙的墻面上并有沙粒和土灰的阻力，使下流的水線產(chǎn)生了或左或右、直中見曲、似滯還流的水痕，這正契合了書法線條澀的表現(xiàn)。

“圓”和“澀”也是有內(nèi)在聯(lián)系的。圓是中鋒用筆，澀也是要筆鋒直立，人為地制造逆勢(shì)澀行。古人有“橫鱗豎勒”之說(shuō)，意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣，產(chǎn)生一定的阻力；寫豎像騎馬奮力前行，而又要用韁繩勒馬控制，是一種蓄勢(shì)的前進(jìn)。劉熙載說(shuō)：“筆欲行，如有物拒之，竭力與之爭(zhēng)，斯不期澀而澀矣。”這樣的線條，不輕滑，不飄弱，而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。

（胡公壽 釋文：月影和靖詩(shī)中樹，雲(yún)起元章畫里山。）

另外，書法點(diǎn)畫的節(jié)奏感也是評(píng)價(jià)和欣賞作品的重要條件之一。書法點(diǎn)畫的節(jié)奏也像音樂(lè)中音的長(zhǎng)短、高低、快慢一樣，不能平鋪直敘。體現(xiàn)在書法上，不但表現(xiàn)在線條的長(zhǎng)短、輕重上，還表現(xiàn)在行筆的快慢上。無(wú)論是何種書體，運(yùn)筆都不是“勻速”運(yùn)動(dòng)，而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運(yùn)筆的快慢，使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。

當(dāng)然，各種書體都有本身的特定的規(guī)律和標(biāo)準(zhǔn)。正如《書譜》中所言“真以點(diǎn)畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點(diǎn)畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。”無(wú)論是學(xué)習(xí)還是欣賞書法都應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律，既要分清主次，又要能靈活運(yùn)用，方能進(jìn)入書法欣賞之堂奧。

3.墨法。

墨法即用墨的技巧。是書法藝術(shù)形式中一個(gè)重要課題?！白直九c筆，而成于墨”“肉生于墨，血生于水”，沒(méi)有墨色的變化、配合，用筆效果就難以達(dá)到。字缺乏血肉，也就沒(méi)有了生命。所以清包世臣說(shuō)：“書法字法本于筆成于墨，則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。唐孫過(guò)庭說(shuō)：“帶燥方潤(rùn)，將濃遂枯”，也點(diǎn)出了用墨的關(guān)鍵處。“燥”、“潤(rùn)”、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。

用墨不可太枯，枯筆多了則燥；又不可水分太多，濕度太大會(huì)肥濁不清。杜甫詩(shī)云：“墨氣淋漓幛猶濕”，就是理想的用墨。即使過(guò)許多年，也好像剛寫出來(lái)的一樣，精氣神采不可磨滅?！安簧朴媚?，濃則易枯，淡則近薄，不數(shù)年間已淹淹無(wú)生氣矣”。

墨大致可分為濃、淡、干、濕、焦五種（啟明注：在黃簡(jiǎn)講書法初級(jí)教程中黃簡(jiǎn)老師也有特別提到這無(wú)種用墨的差別，大家感興趣可以在公眾號(hào)回復(fù)“黃簡(jiǎn)”），但也不能過(guò)分懸殊，應(yīng)在看似變化不大的墨色中，寫出使人感到變化極為豐富而又保持“潤(rùn)”的特點(diǎn)，才是理想的用墨。

（戴熙  釋文：但能有酒邀佳客，更遣飛花繡好春。）