吳昌碩與齊白石,并稱為“南吳北齊”,吳昌碩的法門(mén)是內(nèi)省,以堅(jiān)守古意的金石味,成就文人畫(huà)最后的高峰;齊白石的法門(mén)則是外求,用熱愛(ài)生活的煙火氣,為新文人畫(huà)探索出更多可能。他們憑借獨(dú)具辨識(shí)度的藝術(shù)語(yǔ)言領(lǐng)時(shí)代風(fēng)騷,成為中國(guó)近現(xiàn)代畫(huà)壇的兩座高山。兩者相比究竟誰(shuí)更好一點(diǎn)? 【吳昌碩】 《紫藤圖》軸,清,金箋,設(shè)色,縱163.4cm,橫47.3cm 該圖施墨渾厚沉穩(wěn)而又淋漓酣暢,構(gòu)圖不拘陳法,巧于設(shè)陳布勢(shì)。揮灑之中妙趣橫生,生動(dòng)的筆墨賦予紫藤生機(jī)勃勃,其顯現(xiàn)出的畫(huà)境充分地印證了本幅題畫(huà)詩(shī):“繁英垂紫玉,條系好春光。歲歲花長(zhǎng)好,飄(飄)滿畫(huà)堂?!钡脑?shī)境。 《荷花圖》軸,清,紙本,設(shè)色,縱163.4cm,橫47.5cm 圖繪荷塘小景。荷葉以潑墨法繪出,墨分五彩,濃淡相宜;荷花以胭脂加水暈染,得嬌艷欲滴之貌。構(gòu)圖盈滿,層次鮮明,畫(huà)風(fēng)新奇。 《玉蘭圖》軸,清,紙本,設(shè)色,縱174.8cm,橫47.5cm 圖繪玉蘭花依石而開(kāi)的景致。白描的玉蘭與墨染的山石形成強(qiáng)烈的黑白對(duì)比,相互依托,虛實(shí)相生。蘭、石以金石篆籀的筆法入畫(huà),渾厚老辣的筆墨融入簡(jiǎn)率疏野的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)格之中,營(yíng)造出“豪放而馨香”的綺麗效果,與圖中蒼勁有力的書(shū)法相映生輝。此幅當(dāng)屬詩(shī)書(shū)畫(huà)有機(jī)結(jié)合的佳作。 《行書(shū)詩(shī)》軸,清,紙本,縱130.2cm,橫40.8cm 此軸書(shū)法古拙遒勁,于法度之外別開(kāi)生面。用筆時(shí)而厚重沉著,時(shí)而瀟灑飄逸,起筆與橫筆多沉實(shí),撇筆多細(xì)長(zhǎng),有如其畫(huà)梅之法。結(jié)字多欹側(cè),但以筆劃之粗細(xì)保持字形的穩(wěn)定,無(wú)傾倒之勢(shì),充分體現(xiàn)了吳氏書(shū)法“用筆遒勁,氣息深厚”,“結(jié)體以上下左右取姿勢(shì)”的書(shū)法特征,并可從中看到許多繪畫(huà)的用筆特點(diǎn),面貌獨(dú)具一格。 《天竺水仙圖》軸,清,紙本,設(shè)色,縱174.7cm,橫47.5cm 圖繪天竺、水仙。構(gòu)圖頗具匠心,水仙順坡生長(zhǎng)取斜勢(shì),而參差錯(cuò)落的天竺直、斜之姿兼?zhèn)?,使?huà)面富于變化,情趣盎然。水仙的葉片以墨筆勾線,石綠填色,濃厚的色彩增添了鮮活的生機(jī);高挑的天竺則以寫(xiě)實(shí)手法點(diǎn)染而成,其艷麗的嫣紅色與水仙的綠色形成冷暖色調(diào)的對(duì)比,色彩明亮卻不俗艷。此作是吳昌碩花卉畫(huà)的代表作之一。 《篆書(shū)臨石鼓文》軸,清,紙本,縱149.5cm,橫82.3cm 此軸筆法沉厚渾樸,筆力雄健,線條粗細(xì)富于變化,既師原文之意,得其形,又獨(dú)具風(fēng)骨。近人向燊評(píng)其書(shū)云:“昌碩以鄧法寫(xiě)石鼓文,變橫為縱,自成一派?!贝溯S結(jié)字以上下左右參差取姿,用筆遒勁,氣息沉郁雄壯,自具新意。 《牡丹水仙圖》軸,清,灑金,設(shè)色,縱174.7cm,橫47.5cm 圖中牡丹以沒(méi)骨積染法刻畫(huà),筆致瀟灑飄逸,水與墨、色有機(jī)地交融,表現(xiàn)出牡丹旺盛的生命力和貴而不驕、艷而不俗的神韻。水仙以白描雙勾法刻畫(huà),其不著一色的葉片與濃艷的牡丹相比具有洗盡鉛華始見(jiàn)真的淡雅之美。生機(jī)勃發(fā)的牡丹和水仙營(yíng)造出喜慶祥和的氛圍,成功地表達(dá)了作者以此圖祝福長(zhǎng)輩健康長(zhǎng)壽的主題,當(dāng)屬吳昌碩花卉畫(huà)的代表作之一。 《篆書(shū)八言》聯(lián),清,紙本,縱172.5cm,橫36.7cm 此件集石鼓文對(duì)聯(lián)書(shū)于民國(guó)六年(1917年),吳昌碩時(shí)年74歲。筆法渾厚流暢,方圓兼濟(jì),變化豐富,充滿古樸凝練、沉實(shí)恣肆的金石氣,是吳昌碩晚年創(chuàng)作的石鼓文精品。 【齊白石】 《虎圖》軸,近現(xiàn)代,紙本,設(shè)色,縱68cm,橫33.6cm 此圖打破了傳統(tǒng)以虎的正面形象面向觀眾的畫(huà)法,僅繪以虎的背影,但通過(guò)虎背扭動(dòng)的身影仍可感受到其軀體的健壯與強(qiáng)悍,雖然虎身兩側(cè)秋草搖曳,仍可感受到其不為周?chē)h(huán)境所動(dòng)、唯我獨(dú)尊的王者風(fēng)范。 《雛雞出籠圖》軸,近代,紙本,墨筆,縱67.2cm,橫32cm 畫(huà)面繪竹籠一個(gè),出籠雛雞5只。竹籠的描繪率意隨性,用筆粗獷,吸收書(shū)法的運(yùn)筆之勢(shì)搭建起竹籠挺直的構(gòu)架,又用筆墨的濃淡表現(xiàn)出竹籠的立體感。竹籠的柵門(mén)已被打開(kāi),5只雛雞在竹籠外啄食嬉戲。以濕潤(rùn)的淡墨渲染出雛雞之形,以濃墨略點(diǎn)出頭和翅,雖為寫(xiě)意但形態(tài)逼真,僅寥寥數(shù)筆卻將雛雞之憨態(tài)可掬、小巧玲瓏的趣味盡顯無(wú)遺。 《高山流水》 立軸 紙本 此幅山水從風(fēng)格上看,為齊白石七十歲上下所作。構(gòu)圖出奇出新,無(wú)常法而又合法,貌似平淡的筆調(diào),大氣磅礴、純凈明麗。在似與不似之間,把山水靈性的本質(zhì),或輕或重、或明或暗地表現(xiàn)出來(lái),大開(kāi)大合中又見(jiàn)細(xì)膩、樸素的善良與樂(lè)觀的堅(jiān)強(qiáng)。在白石老人的山水畫(huà)中,每一筆似乎都含著家鄉(xiāng)的泥土氣息,每一根線條似乎都凝結(jié)著大自然的露珠,清新而華滋、深厚而通俗。 《借山吟館圖》 立軸,1932年作,重慶市博物館藏 構(gòu)圖樸素簡(jiǎn)略中透漏著拙雅的氣息,幾抹遠(yuǎn)山的濃淡對(duì)比顯的清新純樸,近景的松林點(diǎn)線間處處藏鋒含蓄,郁郁蔥蔥。中景是此作的亮點(diǎn),江面開(kāi)闊,層層疊浪,片片帆影連接的畫(huà)面中央,使之人們?cè)诖w的數(shù)量上有無(wú)限的遐想空間,船隊(duì)當(dāng)是浩浩蕩蕩,連綿不絕。作品筆墨豐富而又對(duì)比鮮明。齊老把平凡的景物轉(zhuǎn)化成不平凡的意象,蘊(yùn)含濃郁的文人畫(huà)山水意境,使人百看不壓,回味無(wú)窮。 《洞庭君山》 鏡心,設(shè)色紙本 整幅作品沒(méi)有大面積的披皴和一波三折的變化,既非高深幽遠(yuǎn)、隱出人世,也非氣壯山河、雄壯瑰麗,但卻處處散發(fā)著濃濃的鄉(xiāng)土浪漫氣息,體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)生活的熱愛(ài)和熱情,這也正是齊白石山水畫(huà)獨(dú)特風(fēng)格之所在。 《松窗閑話》 立軸設(shè)色紙本 (528萬(wàn)元,2005年7月中貿(mào)圣佳) 此幅《松窗閑話》采用窄長(zhǎng)構(gòu)圖,遠(yuǎn)山近樹(shù),松林瓦屋??臻g平斜而高遠(yuǎn),境界平中見(jiàn)奇,屋內(nèi)兩翁對(duì)坐。準(zhǔn)確地描寫(xiě)了名賢高仕與世無(wú)爭(zhēng),“人壽百年幾閑日,松陰窗戶話王喬”的高雅清閑的生活意境。其筆法放縱雄健,意境開(kāi)闊,設(shè)色明快妍美,堪稱齊白石山水中之精品。 說(shuō)到底,吳昌碩是內(nèi)省,靠堅(jiān)守古意的金石味,成就了文人畫(huà)最后的高峰;而齊白石是外求,用熱愛(ài)生活的煙火氣,為新文人畫(huà)探索了更多可能。 雙峰并立,如果非要比較高下,人們可以說(shuō)――吳昌碩的畫(huà)面結(jié)構(gòu)更復(fù)雜,細(xì)部的處理更豐富,作品背后所蘊(yùn)藉的內(nèi)容也更厚重,但這一切都是基于傳統(tǒng)文人畫(huà)的評(píng)價(jià)體系而言;倘若在新的話語(yǔ)里,則是齊白石的作品更加鮮活,更加通俗,也更有現(xiàn)代性。 |
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