安東尼·葛姆雷（Antony Gormley ）， 英國(guó)雕塑家，他是一位國(guó)際矚目的藝術(shù)大師，1950年生于倫敦，其成名之作是系列真人大小的鑄鉛人體雕塑，這些雕塑正是以其自身為模型而鑄成的。其后，他又制作了一些大型的夸張的鑄鐵雕塑。在過(guò)去的20多年中，他一直站在西方人體雕塑的前沿，并為其賦予新的活力。

安東尼·葛姆雷1971年畢業(yè)于劍橋大學(xué)三一學(xué)院（Trinity College, Cambridge），學(xué)習(xí)人類學(xué)與考古學(xué)；·1977年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)圣馬丁學(xué)院（Saint Martin’s School of Art）、倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院（Goldsmiths, University of London）；·1979年畢業(yè)于倫敦大學(xué)斯萊德美術(shù)學(xué)院（Slade School of Fine Art, University of London），獲雕塑碩士學(xué)位。

葛姆雷在倫敦的工作室

Another Place，這件作品是葛姆雷最著名的公共藝術(shù)之一。葛姆雷從自己的身上倒模制成了100件真人大小的鑄鐵雕塑，每一件身高189cm，重約650公斤，然后將它們散落在利物浦的克羅斯比海灘（Crosby Beach）長(zhǎng)達(dá)2英里的范圍之內(nèi)?！禔nother Place》已經(jīng)成為利物浦的標(biāo)志，這100件雕塑日復(fù)一日地凝視著愛(ài)爾蘭海，隨著潮水的漲落時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。

　Mountain and Sea，1987-1988 葛姆雷作品中的“身體”不同于對(duì)西方傳統(tǒng)雕塑中，那些作為形象本身來(lái)進(jìn)行敘事的“身體”：“我更喜歡把身體看作是一種場(chǎng)所，對(duì)，是場(chǎng)所而不是事物本身，這一點(diǎn)非常重要，它是發(fā)生轉(zhuǎn)換的場(chǎng)所。”因此對(duì)于葛姆雷而言，作為場(chǎng)所的身體本身就是一個(gè)獨(dú)立存在的純粹空間，而非一個(gè)具有象征性或敘事性的物體。

　Three Ways: Mould, Hole and Passage, 1981–82 這種對(duì)身體與空間的思考最早源自與葛姆雷在70年代的一次游歷。在從劍橋大學(xué)畢業(yè)后，葛姆雷于1971年至1974年間來(lái)到印度和斯里蘭卡，在當(dāng)?shù)氐乃聫R里研習(xí)佛學(xué)和冥想。

　Sleeping Place, 1973 葛姆雷在印度的街頭看到很多窮人臨街而睡，身上披著床單，四肢和五官的細(xì)節(jié)也因此被模糊，整個(gè)身體只剩下一個(gè)不規(guī)則的形狀。在葛姆雷看來(lái)，這種不規(guī)則的身體正是人存活于這個(gè)世界最基本的形態(tài)，由于披著床單，我們無(wú)法辨識(shí)他們的具體面貌和身份，人作為一個(gè)社會(huì)單元的屬性被抹去，身體也因此成為一個(gè)個(gè)獨(dú)立的空間，其中承載著這些窮人充滿掙扎和辛酸的人生狀態(tài)。

　Exposure, 2010 ，葛姆雷開(kāi)始像那些大地藝術(shù)家一樣，突破性地將雕塑藝術(shù)的展示空間拓展至畫(huà)廊和美術(shù)館之外，涵蓋到自然界的景觀與城市的公共建筑之中，讓雕塑這一藝術(shù)媒介擁有更多的創(chuàng)作自由，同時(shí)也讓公眾獲得更高的參與度。

Field for the British Isles, 1993 （透納獎(jiǎng)得獎(jiǎng)作品）整件作品用材125噸黏土，2003年，葛姆雷來(lái)到中國(guó)和廣州當(dāng)?shù)孛癖娨黄鹉蟆巴恋亍钡男∧嗳?。共手工捏制?1萬(wàn)個(gè)泥人。

　Before Two, 1987-89 從90年代開(kāi)始頻繁出現(xiàn)的人形雕塑，很多都是根據(jù)自己的身體倒模制成。葛姆雷會(huì)將這些身體以不同尋常的動(dòng)作和角度安置在展廳內(nèi)，引導(dǎo)觀眾重新思考身體與空間的關(guān)系。

Insider V, VI, VII, VIII, IX, 1998  除了具象的人體，葛姆雷還會(huì)以相對(duì)抽象的方式，比如利用幾何圖形或線條重新架構(gòu)出身體。

Quantum Cloud, 1999-2009。

　Event Horizon, 2007-2016 《地平線》項(xiàng)目在倫敦、紐約、香港這樣的國(guó)際大都市開(kāi)展。在這個(gè)項(xiàng)目中，葛姆雷將他的人體雕塑放置在城市建筑物的頂端，讓這些人體處在城市最高的視角下，替代人們重新思考自己在現(xiàn)代城市中的位置。在《地平線》項(xiàng)目的開(kāi)展過(guò)程中，這些雕塑經(jīng)常會(huì)被居民誤以為有人想要自殺，由此也引發(fā)了不少爭(zhēng)議。

　2011年，葛姆雷著名的雕塑作品《北方的天使》（Angel of the North）的設(shè)計(jì)模型在倫敦佳士得以537.6萬(wàn)美元售出，遠(yuǎn)遠(yuǎn)高出其坐落在蓋茨黑德（Gateshead）的實(shí)際雕塑售出的價(jià)格（134萬(wàn)美元）。

倒入海水中的“人形雕塑”，據(jù)悉，這尊雕塑是雕塑家葛姆雷為英國(guó)文物保護(hù)公益機(jī)構(gòu)地標(biāo)信托(Landmark Trust)成立50周年而特別制作而成，系列共計(jì)5尊，分別被安置于5處英國(guó)歷史文化遺址。

《臨界物質(zhì)II》

《感知材料XXXVI》

《呼吸的房間IV（RIO》