身為巴黎索邦大學(xué)法國(guó)文學(xué)和比較文學(xué)研究中心教授、美國(guó)哥倫比亞大學(xué)法國(guó)文學(xué)和比較文學(xué)專業(yè)講座教授,安托瓦納·貢巴尼翁提出了現(xiàn)代性的悖論問題,他在書里集中討論了現(xiàn)代性研究的五個(gè)悖論:對(duì)新的迷信、對(duì)未來(lái)的篤行、對(duì)理論的偏好、對(duì)大眾文化的呼喚和對(duì)否定的激情。安托瓦納·貢巴尼翁認(rèn)為,現(xiàn)代傳統(tǒng)由一個(gè)死胡同走向另一個(gè)死胡同,不斷背叛自身,背叛真正的現(xiàn)代性,因?yàn)楝F(xiàn)代性是這一現(xiàn)代傳統(tǒng)所拒斥的東西,憑借這些所謂的轉(zhuǎn)折點(diǎn)或這一標(biāo)志性人物的長(zhǎng)廊,可以理出一段現(xiàn)代傳統(tǒng)的悖論史。安托瓦納·貢巴尼翁對(duì)正統(tǒng)的歷史敘述提出了質(zhì)疑和批評(píng),試圖揭示現(xiàn)代性被遮蔽的面孔。此為“現(xiàn)代性研究譯叢”之一種。 《現(xiàn)代性的五個(gè)悖論》:未來(lái)已當(dāng)作賭注
可是,在熄滅之前,這盞“陰險(xiǎn)的明燈”卻亮了起來(lái),波德萊爾站在巴黎的街頭也是看見它在黑暗中點(diǎn)亮了一個(gè)時(shí)代,但是這帶有對(duì)學(xué)院派質(zhì)疑的明燈是不是會(huì)照亮現(xiàn)代美學(xué)的探索之路?文學(xué)上的波德萊爾和福樓拜、繪畫上的庫(kù)爾貝和馬奈,以及緊隨其后的印象派、象征派、塞尚和馬拉美,以及立體派、超現(xiàn)實(shí)主義者,他們是不是都在書寫著那一部叫做“現(xiàn)代的傳統(tǒng)”的巨著?是不是統(tǒng)一用“The Modern Tradition”來(lái)背叛傳統(tǒng)?答案似乎是肯定的,但是一切以新作為價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的亮起的明燈,卻自身陷在傳統(tǒng)的黑暗中,它無(wú)力擺脫的是種種悖論,就像一種譜系的遺傳學(xué)歷史主義一樣,將現(xiàn)代傳統(tǒng)帶向了一個(gè)“被人欺騙”的情境當(dāng)中。而波德萊爾想要避開的無(wú)非就是這樣一盞黑暗的明燈,它的光只為自己前行而照亮黑暗,而在四周,黑暗仍然投向所有自由之物,當(dāng)自由消失,當(dāng)背叛不見,在歷史的長(zhǎng)河中,那些星星點(diǎn)點(diǎn)的微弱的燈光帶來(lái)的只是“巨大的荒謬”,是“推至恐怖的荒誕”。 這便是安托瓦納·貢巴尼翁所建立的現(xiàn)代性的悖論的歷史邏輯,當(dāng)現(xiàn)代性與傳統(tǒng)決裂的時(shí)候,看上去它就是在拒斥著傳統(tǒng),就是在孕育著新的開端,但是每一代與過(guò)去的決裂本身卻構(gòu)成了傳統(tǒng),也就是現(xiàn)代傳統(tǒng),“現(xiàn)代的傳統(tǒng)就是掉轉(zhuǎn)頭來(lái)否定自身的一種傳統(tǒng)”,而這也將自身帶入了審美現(xiàn)代性的矛盾呢命運(yùn),即關(guān)于自身的矛盾,“它在肯定藝術(shù)的同時(shí)又在對(duì)其加以否定,同時(shí)宣告了藝術(shù)的生命和死亡,崇高與墮落?!睂?duì)傳統(tǒng)的否定,并不是不留尾巴的完全斷裂,它所否定的基礎(chǔ)是傳統(tǒng),而在自身的不斷更新中有必然來(lái)反對(duì)新建立起來(lái)的傳統(tǒng),也就是傳統(tǒng)是現(xiàn)代的傳統(tǒng),傳統(tǒng)是更新的傳統(tǒng),在非線性歷史發(fā)展的脈絡(luò)中,這必然成為邏輯上的疑難與困境。安托瓦納·貢巴尼翁用“現(xiàn)代傳統(tǒng)”來(lái)表達(dá)這樣的困境,而正是由“現(xiàn)代”和“傳統(tǒng)”構(gòu)筑的這一個(gè)詞語(yǔ)包含著現(xiàn)代性的悖論,它是矛盾的組合,它是荒誕的詞源,帕斯卡爾稱之為“不可理喻的怪物”,在波德萊爾那里叫昨“自我毀滅的怪物”,它是“傷口和刀”、“耳光和臉”、“四肢和車輪”、“囚犯和劊子手”。所以在波德萊爾呼喚的“新之誕生”,龐德疾呼的“make itnew!”的現(xiàn)代口號(hào)中,一種“新的迷信”也隨之產(chǎn)生,而在這預(yù)言和實(shí)踐,豐富和簡(jiǎn)約的新時(shí)代,現(xiàn)代性的悖論就可以提出如下質(zhì)疑:“就現(xiàn)代崇拜緊緊包圍著新,迫使其疲于更新,在這種情況下,新的真正價(jià)值還能剩下幾許呢?無(wú)非是向現(xiàn)代性發(fā)難并冠之以墮落之名的尼采所說(shuō)的‘永恒輪回’,這也就是說(shuō)本是同一輪回,卻自以為是更新——豈不是時(shí)髦或媚俗?” 與傳統(tǒng)決裂可能是時(shí)髦,追求更新也意味著媚俗,那盞燈照亮黑暗,卻又把自己推向了新的黑暗,所以現(xiàn)代歷史一方面希冀通過(guò)批判性的發(fā)展解決悖論或消解悖論,另一方面卻在以“含有傳統(tǒng)和決裂、演變和革命、模仿和創(chuàng)新之意的概念為基礎(chǔ)來(lái)書寫自身”,也就是說(shuō)這樣的批判和書寫就是帶著歷史譜系的目的論,它的最終指向依舊是一個(gè)消失了自由、被黑暗統(tǒng)治的知識(shí)世界,也就是說(shuō),被決裂的傳統(tǒng)依然被視作現(xiàn)代性的頂點(diǎn)?;诖耍谶z傳歷史主義基礎(chǔ)之上,安托瓦納·貢巴尼翁探討現(xiàn)代性的五個(gè)悖論:新之迷信、未來(lái)教、理論癖、對(duì)大眾文化的呼喚和否定的激情。這些悖論將現(xiàn)代傳統(tǒng)“由一條死胡同的走向另一條死胡同,不斷背叛自身,背叛真正的現(xiàn)代性”,從1863年馬奈的《草地上的午餐》和《奧林匹亞》的問世,到1913年布拉克和畢加索的拼貼畫,有阿波利奈爾的圖形詩(shī)、杜尚的現(xiàn)成物、康定斯基的早期抽象畫和普魯斯特的《追憶似水年華》的誕生,再到1924年《超現(xiàn)實(shí)主義一號(hào)宣言》確定,以及從冷戰(zhàn)時(shí)期到1968年的抽線表現(xiàn)主義和波普藝術(shù)的崛起,20世紀(jì)80年代的后現(xiàn)代主義的出現(xiàn),安托瓦納·貢巴尼翁為五個(gè)悖論劃定了歷史的軸線,在這依舊是歷史譜系學(xué)的分析中,是否能夠找到解決現(xiàn)代性悖論的方法,能否熄滅那盞黑暗中陰險(xiǎn)的明燈。 現(xiàn)代性的最明確標(biāo)簽就是新,但是如何是真正的新,如何是于古代和古典決裂的新?波德萊爾說(shuō):“到陌生之底去尋求新!”蘭波說(shuō)“……陌生之發(fā)明要求新的形式?!边@是兩種不同的新,蘭波呼喚的是革新,而波德萊爾似乎更多是一種絕望的新,它是“巴黎的憂郁”,它依舊是“惡之花”,新實(shí)際上是明日的災(zāi)難與禍患,所以在波德萊爾的現(xiàn)代性里,無(wú)法否定的是對(duì)于現(xiàn)代性對(duì)立面的否定,也就是在現(xiàn)代性中抵制現(xiàn)代性,但是在現(xiàn)代性藝術(shù)撲面而來(lái)的時(shí)候,這種新卻變成了一種挑釁,在古老與現(xiàn)代、古典與浪漫、傳統(tǒng)與獨(dú)創(chuàng)、常規(guī)與新穎、模仿與創(chuàng)新、演變與革命、頹廢與進(jìn)步等成對(duì)的詞語(yǔ)中尋找自身對(duì)于傳統(tǒng)的否定方法,但實(shí)際上,安托瓦納·貢巴尼翁對(duì)于波德萊爾的解讀就像波德萊爾內(nèi)心的情緒一樣,是憂郁的,對(duì)于現(xiàn)代性的新,他表達(dá)的是某種擔(dān)憂:“我們要避免把新之特有的模棱兩可性歸結(jié)為現(xiàn)代的基本價(jià)值。對(duì)于那些受過(guò)嚴(yán)格的科學(xué)和數(shù)理邏輯訓(xùn)練的人來(lái)說(shuō),要放棄幾何思維是不容易的,但是象征形式的世界并不遵循同樣的邏輯,它所要求的,確切地說(shuō)是敏銳的思想?!币簿褪钦f(shuō),現(xiàn)代性的新是不是像嚴(yán)格的科學(xué)和數(shù)理邏輯一樣,具有理性的推理意義,是不是像幾何思維一樣能夠找到自身和傳統(tǒng)明確的邊界?沙特爾大教堂的那副大玻璃上的彩繪似乎正是揭示了這樣一種難以擺脫的北侖性,福音主義者棲身在預(yù)言家的肩上,這是新約和舊約的聯(lián)姻象征,看起來(lái)是現(xiàn)代和古代之間的某種關(guān)系,但是這種關(guān)系是顛覆的,是模棱兩可的,因?yàn)椤百灞染奕税?,但棲于巨人肩頭,他們比巨人看得更遠(yuǎn)。”所以在時(shí)間的線性觀念中,所有累積的東西都呈現(xiàn)出一種因果式的發(fā)展邏輯,也就是說(shuō),時(shí)間被肯定的意義就在于它的不可逆轉(zhuǎn)性,它必將指定一個(gè)無(wú)限的未來(lái),這是從文藝復(fù)興以來(lái)西方科學(xué)進(jìn)步基礎(chǔ)上建立的模式,是對(duì)權(quán)威的否定,是理性的勝利。但是在藝術(shù)范疇之內(nèi),連續(xù)的、不可逆轉(zhuǎn)的、無(wú)限的現(xiàn)代時(shí)間觀卻注定是一種假設(shè),新的美并不都是一種進(jìn)步,一種勝利,還是沿用波德萊爾的觀點(diǎn):“因?yàn)槊朗冀K都是令人驚異的,但若認(rèn)為凡令人驚異的就是美,那就不免荒誕了?!彼栽跁r(shí)間內(nèi)部,“古典主義與浪漫主義,古代與現(xiàn)代之間的對(duì)立不再是兩個(gè)現(xiàn)在,兩個(gè)現(xiàn)在時(shí)刻之間的對(duì)立,不再是昨日與今日,今日與明日之間的對(duì)立。”它們可能同時(shí)在場(chǎng),而現(xiàn)代性也區(qū)分了不同的時(shí)間,區(qū)分了不同的在場(chǎng),德拉克洛瓦和康斯坦丁·居伊是波德萊爾認(rèn)為體現(xiàn)現(xiàn)代性的兩個(gè)藝術(shù)家,在他們身上,波德萊爾看到了瞬間與整體、運(yùn)動(dòng)與形式、現(xiàn)代性與記憶的理想結(jié)合,而現(xiàn)代性也就有了一種波德萊爾式的定義:“與永恒或無(wú)時(shí)間性相對(duì)立的,是受時(shí)間束縛而又吞噬著自身的現(xiàn)代性永恒且不可抵擋的運(yùn)動(dòng),是不斷更新、否定昨日之新的新的廢棄?!彼皇枪糯?,不是古典,也不是浪漫主義,是不斷更新中的不斷否定,是新的廢棄。而在安托瓦納·貢巴尼翁那里,“任何真正的現(xiàn)代性也都是對(duì)現(xiàn)代性的抵抗,總之是對(duì)現(xiàn)代化的抵抗?!狈峭晟?、零碎、無(wú)意義和自主、自反性成為現(xiàn)代性的主要特征,而在此基礎(chǔ)上,時(shí)間突破了線性的肯定觀,而成為一種“作為現(xiàn)時(shí)的、沒有過(guò)去也沒有將來(lái)的現(xiàn)時(shí)的意識(shí)”。波德萊爾的詩(shī)歌中的婦人、姑娘、紈绔子弟、帝國(guó)社會(huì)都是一種現(xiàn)代性的象征,“他贊頌的現(xiàn)代現(xiàn)實(shí)的繪畫,而不是現(xiàn)代繪畫的現(xiàn)實(shí)?!倍隈R奈的《草地上的午餐》和《奧林匹亞》中,專注的并非是主題的真實(shí),而是繪畫的真實(shí),某個(gè)妓女或?qū)δ硞€(gè)畫室模特的頌揚(yáng)實(shí)際上使傳統(tǒng)與當(dāng)下性、精英文化與粗俗相參照,相混合,“展示了現(xiàn)代性論戰(zhàn)性的、無(wú)視傳統(tǒng)觀念的必然性?!?/p> 這是對(duì)新的威望的重新評(píng)估,但是這種走向現(xiàn)時(shí)性的永恒時(shí)間卻在莫里斯·布朗肖1959年的《未來(lái)之書》里被宣判為一種死亡:“文學(xué)走向其自身,走向其本質(zhì),那就是消亡?!弊畛醯默F(xiàn)代派也在尋找新,但是對(duì)于他們來(lái)說(shuō),并不是在投身未來(lái)、自身消亡的法則中去尋找新,而是作為現(xiàn)時(shí)的現(xiàn)時(shí)中去尋找新,這像極了波德萊爾時(shí)代的藝術(shù)觀,但是他們同樣遇到的悖論是:“對(duì)未來(lái)的信任必定要求進(jìn)步主義的藝術(shù)接受時(shí)刻消亡、很快頹廢的命運(yùn)。”在朝向未來(lái)主義的先鋒派那里,“悖論則在于它的歷史意識(shí)”——“兩個(gè)矛盾的基本點(diǎn)構(gòu)成了先鋒:解構(gòu)與構(gòu)建、否定與肯定、虛無(wú)主義與未來(lái)主義?!彼韵蠕h的未來(lái)性取代了現(xiàn)時(shí)性,而這種取代使它的悖論顯得更為活躍:“它將自我滿足與自我肯定的抱負(fù)變成一種必然的自我解構(gòu)與自我否定?!鄙踔吝@樣的自我否定和自我解構(gòu)變成了對(duì)于形式的極端表現(xiàn),而在另一個(gè)意義上,先鋒還變成了對(duì)于政治革命的否定和解構(gòu),這是區(qū)別于美學(xué)的先鋒,是“圣西蒙主義者或傅立葉主義者意義上的先鋒”,也就是說(shuō)它的目的是利用藝術(shù)改造世界,于與純粹改造藝術(shù)的先鋒相比,政治家的先鋒更表現(xiàn)為對(duì)現(xiàn)時(shí)的否定,而指向未來(lái)主義,這種歷史意識(shí)的一個(gè)最大的后果是“它有組織地導(dǎo)致了對(duì)現(xiàn)代性的無(wú)知”。而安托瓦納·貢巴尼翁在這現(xiàn)代性的第二個(gè)悖論中,把塞尚當(dāng)成是解決這一悖論的一個(gè)標(biāo)本,他和波德萊爾一樣,對(duì)于現(xiàn)代性的理解并不是簡(jiǎn)單的遺傳學(xué)歷史主義,而是“不斷更新、否定昨日之新的新的廢棄”,他將實(shí)體的面的變化取代了印象派的光的變化,冷暖色調(diào)的隆突代替了明暗對(duì)比的傳統(tǒng)隆突,種種努力就在于將現(xiàn)代性和傳統(tǒng)加以綜合,“重新獲得繪畫雕塑的統(tǒng)一”,而這一計(jì)劃“與繪畫平面化的敘述是格格不入的”。 而新之盛名和未來(lái)主義的激情出現(xiàn)之后,安托瓦納·貢巴尼翁又指向了第三個(gè)現(xiàn)代性的悖論,那就是理論的恐怖主義。這也是在現(xiàn)代傳統(tǒng)之上產(chǎn)生的矛盾特征,不管是波德萊爾還是塞尚,早起的現(xiàn)代派都是不知不覺中成為現(xiàn)代派,而他們并不是革命者,當(dāng)然也不認(rèn)為自己的理論家。而在抽象藝術(shù)和超現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展中,理論和現(xiàn)實(shí)交相發(fā)展,特別是對(duì)于現(xiàn)代性和先鋒的理論探討,走向了關(guān)于時(shí)間的理論構(gòu)建:“一個(gè)是作為現(xiàn)時(shí)的現(xiàn)時(shí)的感覺,一個(gè)是作為對(duì)未來(lái)的貢獻(xiàn)的現(xiàn)時(shí)的感覺;一個(gè)是不斷的或連續(xù)的時(shí)間性,另一個(gè)是遺傳學(xué)的或辯證的時(shí)間性?!崩碚摰臉?gòu)建其實(shí)走向的是一種恐怖主義:把現(xiàn)代性與先鋒被歸結(jié)為唯—的特征,并將兩者混同于一個(gè)運(yùn)動(dòng)。而在另外的理論構(gòu)建中,也有不同的極端主義:“一個(gè)是將整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)歸入新與新的加速的范疇,將兩者完全混為一談的歷史悲觀主義,一個(gè)是把必然的先鋒與模棱兩可的現(xiàn)代主義對(duì)立起采的比格爾的樂觀主義”。實(shí)際上,所謂的理論恐怖主義就是要“驅(qū)除這兩者的悖論”?,F(xiàn)代派沒有理論,先鋒派試圖借助于理論來(lái)保證自已的未來(lái),所以“理論與宣言并無(wú)助于區(qū)分媚俗藝術(shù)和事后將被證明是歷史性的必然的新”。其實(shí),這依然是一個(gè)現(xiàn)代與傳統(tǒng),新與舊的矛盾和悖論。立體主義、抽象藝術(shù),在這些現(xiàn)代派的藝術(shù)世界里,誰(shuí)以某種理論為自己的繪畫辯護(hù)?誰(shuí)用理論讓大眾接受自己的繪畫?抽象藝術(shù)的三位創(chuàng)始人就是用自己的筆“自我解釋”,康定斯基從那幅被掛倒的畫中看到了妨礙我們繪畫的“物體”,所以他的自我解釋便是:“什么東西應(yīng)該取代物體?”而蒙德里安為什么在停止繪畫后又開始了風(fēng)景和靜物的抽象畫,馬列維奇則從1915年的《白底黑方塊》開始至1918年的《白底白方塊》,“似乎很快就觸及了繪畫的界限,拒絕任何意義?!笨刀ㄋ够奈`論哲學(xué),蒙德里安的傳教士身份,以及馬列維奇的虛無(wú)主義,并不是用理論的革新來(lái)表達(dá)抽象,而布勒東的《超現(xiàn)實(shí)主義宣言》“過(guò)于匆忙而又好論戰(zhàn)”,所以在理論恐怖主義里,“唯靈論、通神學(xué)和虛無(wú)主義是為新的直覺實(shí)踐作經(jīng)驗(yàn)性的辯護(hù)的舊學(xué)說(shuō),而超現(xiàn)實(shí)主義是一種先驗(yàn)的意識(shí)形態(tài),是一種綱領(lǐng),與其說(shuō)可有助于提出美學(xué)問題,不如說(shuō)是為了遮蔽美學(xué)問題?!?/p> 但是不管是現(xiàn)代派還是先鋒派,不管是抽象畫還是超現(xiàn)實(shí)主義,這些現(xiàn)代性藝術(shù)都在一種精英藝術(shù)的道路上行走,他們所具有的是一種歷史線性發(fā)展中的悖論:“自19世紀(jì)中期以來(lái)的現(xiàn)代傳統(tǒng),尤其是20世初的先鋒派,反對(duì)藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代生活的排斥,反對(duì)藝術(shù)的宗教,并將藝術(shù)的宗教稱為資產(chǎn)階級(jí)的,因?yàn)樗鼘⑻觳派袷セ绨菸ㄒ?、自主和永恒的物體生產(chǎn)中的獨(dú)特性,這一傳統(tǒng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有參與大眾文化和流行藝術(shù),而是將自己孤立在英語(yǔ)中所說(shuō)的一個(gè)“connais-seurship'’的天地中,也就是孤立在一個(gè)精英主義的范圍內(nèi),局限于博物館和大學(xué),以及批評(píng)界和畫廊中,而且恐怕會(huì)越來(lái)越孤立?!彼?0世紀(jì)60年代的波普藝術(shù)的出現(xiàn),把精英藝術(shù)和大眾藝術(shù)的區(qū)分消除了,實(shí)際上把藝術(shù)推向了必死的邏輯中,因?yàn)樵诓ㄆ账囆g(shù)里,藝術(shù)品等同于消費(fèi)品。在波普藝術(shù)之前,當(dāng)藝術(shù)中心從巴黎轉(zhuǎn)向紐約,實(shí)際上催生的是另一種精英繪畫,波洛克用顏料滴濺出波浪狀線條的巨幅畫,把繪畫推向了一種新界限,但是這種“all-over”的畫追求在大畫面上實(shí)施自動(dòng)性繪畫,和超現(xiàn)實(shí)主義的拼接有著相同的意義,“波洛克體現(xiàn)了歐洲現(xiàn)代性的一個(gè)極限,拒絕將繪畫的習(xí)規(guī)藏在所畫的物體之后?!睂?shí)際上這種繪畫造就了現(xiàn)代藝術(shù)的一個(gè)寓言:“藝術(shù)家長(zhǎng)時(shí)間地在創(chuàng)作一部神秘作品,等作品最終亮相,在那亂涂的畫面中,人們只勉強(qiáng)在亂糟糟的線條中認(rèn)出一只腳。”而之后波普藝術(shù)的出現(xiàn),則把藝術(shù)導(dǎo)向了一個(gè)消費(fèi)社會(huì)貶值的關(guān)鍵階段,它消解的藝術(shù)本身,1953年的羅伯特·勞申伯格德·庫(kù)寧的作品擦去,將之命名為《被擦去的德·庫(kù)寧的畫》,再署上自己的名字,拿去展覽。這幅耗費(fèi)了勞申伯格一個(gè)月的時(shí)間和四十塊橡皮的繪畫,一方面挑釁了觀眾的感受,也強(qiáng)迫觀眾接受藝術(shù)的反面——“亦即將藝術(shù)化簡(jiǎn)為制度與市場(chǎng)”。而在這種創(chuàng)新和異化的悖論面前,安托瓦納·貢巴尼翁無(wú)疑又尋找一個(gè)突破點(diǎn),那就是杜尚,這個(gè)自稱為“反藝術(shù)家”的藝術(shù)家消除的是藝術(shù)和非藝術(shù)的對(duì)立,他甚至把藝術(shù)家等同于手工匠,將手工匠等同為生產(chǎn)者,從而把再生產(chǎn)的機(jī)器及其威力引入到了藝術(shù)范疇。他創(chuàng)作的是“機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)品”,而這種復(fù)制喚醒的是被技術(shù)統(tǒng)治的世界,喚醒的藝術(shù)的本體,“杜尚針對(duì)的不是傳統(tǒng),而是傳統(tǒng)在媚俗中的普及和墮落?!?/p> 在墮落中拯救傳統(tǒng),在給杜尚涂上了人文主義的色彩,但是后現(xiàn)代主義氣勢(shì)洶洶而來(lái)的時(shí)候,這樣的人本關(guān)懷已經(jīng)顯得無(wú)力,“后現(xiàn)代是否比現(xiàn)代更現(xiàn)代?后現(xiàn)代是不是反現(xiàn)代或先現(xiàn)代?是不是現(xiàn)代的極端,是極端現(xiàn)代、元現(xiàn)代,或只是對(duì)長(zhǎng)篇連載小說(shuō)和驚險(xiǎn)小說(shuō)的回歸?”其實(shí),意義的不確定性、對(duì)敘事的質(zhì)疑、背景反面的展露、作者的出爾反爾、讀者的質(zhì)詢和閱讀的整體化,這些后現(xiàn)代主義的特點(diǎn)并不具有對(duì)現(xiàn)代性的質(zhì)疑和反對(duì),實(shí)際上它就是福萊小說(shuō)《饒舌者》中的那個(gè)饒舌者,他談起自己經(jīng)歷的幾次饒舌的危機(jī),但很快又收回自己的話,譴責(zé)自己的敘述是個(gè)謊言,是真正的謊言,“他把讀者當(dāng)作了攻擊對(duì)象,而說(shuō)到底,什么也沒有留下?!彼鼪]有過(guò)去,沒有現(xiàn)在,也沒有未來(lái),它不是主體,也不是客體,“由于缺乏未來(lái)主義信仰,過(guò)去也就喪失了其歷史性,被化簡(jiǎn)為一種形式的目錄?!彼恰癆nything goes”,而這種““什么都行”的方法論正是“作為意識(shí)形態(tài)終結(jié)之意識(shí)形態(tài)”,是否定之否定的重新肯定,是消解精英實(shí)現(xiàn)大眾化的另一種精英:“有一種非批判性的后現(xiàn)代主義:這就是無(wú)休止的媚俗。與之相反,批判性的后現(xiàn)代重新發(fā)現(xiàn)了真正的現(xiàn)代性?!痹诜穸税?频脑?dú)v史的途徑、利奧塔未能擺脫的歷史-遺傳學(xué)模式、哈貝馬斯把后現(xiàn)代主義與新保守主義聯(lián)系在一起的不幸之后,安托瓦納·貢巴尼翁用肯定的方式把后現(xiàn)代主義推向了悖論的反面,借用瓦蒂莫的說(shuō)法,“后現(xiàn)代的‘后’,實(shí)際上是在表明一種離棄,它試圖擺脫現(xiàn)代性的發(fā)展邏輯,尤其是擺脫向新的創(chuàng)立方向發(fā)展的批判性的‘超越’觀念,繼續(xù)進(jìn)行尼采和海德格爾所致力的與西方思想的批判性關(guān)系的探索。” 瓦蒂莫似乎是后現(xiàn)代的所有闡釋者中賦予了后現(xiàn)代以最高的哲學(xué)價(jià)值的一位,其價(jià)值在于現(xiàn)代的出路不是通過(guò)超越,而是要通過(guò)恢復(fù),通過(guò)他所說(shuō)的“康復(fù)”,就像人們從病中痊愈一樣。而這似乎就是尼采的“永恒輪回”,氣數(shù)已盡的后現(xiàn)代主義“不僅僅是現(xiàn)代性歷史中充滿的種種危機(jī)中的再一次危機(jī),不僅僅是現(xiàn)代的種種否定中的最后一次否定,也不僅僅是現(xiàn)代主義反抗自身的最新階段,而是現(xiàn)代史詩(shī)的結(jié)局本身”,它的復(fù)活是對(duì)哈貝馬斯所說(shuō)的“現(xiàn)代規(guī)劃”永遠(yuǎn)不可能實(shí)現(xiàn)這一意識(shí)的覺醒。從終點(diǎn)回到起點(diǎn),也是起點(diǎn)回到起點(diǎn),拋棄對(duì)傳統(tǒng)決裂的形式上的新,拋棄理論恐怖主義的拯救,拋棄走向未來(lái)的先鋒派的指向,也拋棄回歸大眾和消費(fèi)社會(huì)的波普藝術(shù),對(duì)于現(xiàn)代性來(lái)說(shuō),清醒意義上的現(xiàn)代意識(shí)正是解決那些悖論的方法,而這也正是波德萊爾早就下了定義:“這一同一性,便是歷史?!卑餐型呒{·貢巴尼翁說(shuō):“一旦從歷史中得到恢復(fù),我們便回歸了波德萊爾?!爆F(xiàn)代的幻象使人們?cè)诂F(xiàn)代性對(duì)傳統(tǒng)的否定、顛覆、背叛和超越中看見了未來(lái),但實(shí)際上,未來(lái)只是藝術(shù)的一個(gè)賭注而已,在原子彈的災(zāi)難、第三世界的債務(wù)、臭氧層的破壞的現(xiàn)實(shí)里,現(xiàn)代只是一個(gè)破產(chǎn)的結(jié)局,而那種現(xiàn)代性只是一種欺騙,都是目的論歷史的理論,甚至也只是一種古典主義,而現(xiàn)代性意識(shí)的真正覺醒才可以把投射到所有知識(shí)中的黑暗去抽,才可以熄滅那盞陰險(xiǎn)的明燈,把“自我毀滅的怪物”關(guān)進(jìn)籠子。 |
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