張大千 鳳蕭圖 欣賞張大千的這些作品,我們不能不為其精湛的藝術(shù)功底與優(yōu)美的線條所折服。衣紋、褶皺及人的神態(tài)寥寥數(shù)筆便表現(xiàn)得活靈活現(xiàn),體現(xiàn)出大師高超的線條運(yùn)用和傳神技巧。 張大千 散花天女 線條是中國畫的生命符號,在藝術(shù)家眼里,線條不僅是表現(xiàn)畫面“形”的工具,更是“意、神、韻”的重要體現(xiàn)。線條作為中國畫獨(dú)特的藝術(shù)語言,無論山水、人物、花鳥離開了線條,畫面就會失去中國畫獨(dú)特的味道。 張大千 飛天圖 線條的長短、粗細(xì)、繁簡、疏密、濃淡、虛實(shí)、交錯、顧盼、呼應(yīng)等,不但是畫面造型的需要,更是畫家內(nèi)心情感的流露,帶有畫家感情的線條才是真正的國畫線條,也才能使整幅畫富有節(jié)奏美和韻律美。 張大千 天女散花 從1941年春至1943年夏,張大千曾遠(yuǎn)赴敦煌,偏居兩年零七個月,摹習(xí)壁畫。敦煌壁畫優(yōu)美的線條深深吸引了張大千。 他說,敦煌佛像那種線條的勁秀絕倫,簡直和畫家所說的“鐵畫銀鉤”一般,而畫人像、佛像最重要的便是線條,人物畫的線條,尤其是要有剛勁的筆力,一條一條地劃下去,如果沒有筆力,哪能夠勝任? 張大千 敦煌佛像 敦煌之行使張大千眼界大開,他說:“在藝術(shù)方面的價值,我們可以這樣說,敦煌壁畫是集東方中古美術(shù)之大成,敦煌壁畫代表了北魏至元近千年來我們中國美術(shù)的發(fā)達(dá)史。換言之也可以說是佛教文明的最高峰?!?/p> 張大千 觀音大士 這件作品是張大千1940年避居青城山時所作,即是以其朝鮮紅顏、甚至曾一度想納為夫人的池春紅為原型創(chuàng)作并以為敬賀葉恭綽六十大壽用的。 此幅一反當(dāng)時張大千其它人物作品的畫法,整幅畫面竟全以清新脫俗、整潔淡雅為要,毫無《紅拂女》之類的“濃妝艷抹”,甚至也不類于他以池春紅為原型的其它畫作,人物的線條、設(shè)色、描摹、勾勒與云的工筆刻畫相互呼應(yīng),足見張大千于池春紅用情之深,至于奉其以為高不可攀的女神。 而以自己最魂?duì)繅粝档呐水嬒褡鳛閴鄱Y,敬獻(xiàn)自己視同兄長的莫逆之交,張大千此幅亦可謂他自己絕無僅有之作,似乎也是至今可見的近現(xiàn)代繪畫史上惟一的一件。 張大千 天女 張大千 龍女禮佛圖 張大千 白衣觀音 張大千 白衣觀音 張大千 白衣觀音 張大千 天女散花 張大千 臨摹敦煌壁畫手稿 張大千 白描仕女畫稿 張大千 白描仕女畫稿 張大千 仿唐人漠高窟仕女圖 張大千 撲蝶圖
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