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20世紀(jì)中國偉大的畫家們

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李可染（1907.3.26—1989.12.5），江蘇徐州人，中國近代杰出的畫家、詩人，齊白石的弟子。他提出“采一煉十”的主張，即采礦是艱辛的，冶煉更加需要付出倍百倍的勞動，真正的藝術(shù)創(chuàng)造必須兼有采礦工人和冶煉家雙重艱辛和勤奮。李可染擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。

他將西畫中的明暗處理方法引入中國畫，將西畫技法和諧地融化在深厚的傳統(tǒng)筆墨和造型意象之中，去營造山林晨夕間的逆光效果，使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色，形成了其作品的獨特風(fēng)格?！?/span>

《山村飛瀑圖》

 《杏花春雨江南》

《萬山紅遍》

“在新中國畫改造過程中，李可染的寫生山水和紅色山水在這一新傳統(tǒng)中所取得的成就是具有原創(chuàng)性意義的?！?/span>

李可染先生還尤其喜歡畫牛。李可染畫的牛，極富生活情趣。他筆下的牛，或行、或臥、或鳧于水中；牛背上，稚氣的牧童悠然自得，或觀山，或引吭，或競渡，寥寥數(shù)筆，他便勾出一幅質(zhì)樸而生機(jī)盎然的田園小景

青年時期，牛是贊歌，任是辛勞也忍耐；人到中年，自況自喻，牛是情感的寄托；晚年畫牛，遒勁老辣，歌頌的是生命的情調(diào)。

傅抱石（1904～1965），漢族，江西省新余縣人。我國著名國畫大師，“新山水畫”代表畫家。傅抱石在藝術(shù)上崇尚革新，他的藝術(shù)創(chuàng)作以山水畫成就最大。

他中年以皮紙破筆繪山水，創(chuàng)獨特皴法——“抱石皴”。有評論家說，中國山水畫史上的筆法，在不斷變化中有兩次重要突破。首次變化為南宋李唐所創(chuàng)造的“臥筆側(cè)鋒”;第二次，在相隔一千年后，由傅抱石獨創(chuàng)的“散鋒筆法”為轉(zhuǎn)折點，即著名的“抱石皴”。

他畫瀑布、雨景，更是技高一籌，有“傅氏風(fēng)雨下鐘山”、“一半山川帶雨痕”的美稱。傅抱石的雨景，魅力無窮，風(fēng)格獨特。

他用大筆破鋒，快速運筆，掃出的雨絲，蒼蒼茫茫，恢恢蒙蒙，飄灑逸宕，氤氳和融。他的雨景畫大氣磅礴，氣勢過人，有一套他自創(chuàng)的獨特技法。雨景是傅抱石山水畫的“絕招”，他是寫雨景的大師。

他的人物畫也自成一格，大多以古代文學(xué)名著為創(chuàng)作題材。

張大千，1899年5月10日出生于四川省內(nèi)江市中區(qū)城郊安良里的一個書香門第的家庭。20世紀(jì)50年代，張大千游歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為“東方之筆”。 大千先生是二十世紀(jì)中國畫壇最具傳奇色彩的全能型國畫大師，其創(chuàng)作達(dá)“包眾體之長，兼南北二宗之富麗”，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。詩文真率豪放，書法勁拔飄逸、外柔內(nèi)剛、獨具風(fēng)采。

早期專心研習(xí)古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。經(jīng)歷“師古”、“師自然”、“師心”的三階段。張大千山水畫中這些可愛的人物。有的只是淡淡幾筆，卻古風(fēng)盎然。

后旅居海外，畫風(fēng)工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格。并且他在對中國畫在海外的推廣、對中國畫的“傳奇化”等等功績，仍然無可替代。

石魯（原名馮亞珩），因慕石濤和魯迅，易名石魯。長安畫派領(lǐng)軍人物，二十世紀(jì)中國畫壇上最具反傳統(tǒng)色彩的一代大師。祖籍江西景德鎮(zhèn)，其高祖遷四川，販藥售棉成為巨商，遂家仁壽縣文公鎮(zhèn)，成為當(dāng)?shù)氐谝淮蠹Z戶。石魯少時，家庭文化氛圍頗佳，這使他具有一定的文化基礎(chǔ)，但石魯一直具有抗?fàn)幘?，反抗私塾先生，反抗家庭?/span>提到他，你首先會想到什么？天才？瘋子？沒錯，誰會比“瘋子”的繪畫更接近一個時代？

從為政治畫、為社會畫，到為藝術(shù)畫、為自己畫，無論是帶蜜的熱情，還是刀扎在胸口的鮮血淋漓，石魯都在為時代的發(fā)展不斷提供信息。石魯筆下的生靈野、怪、黑、亂，他的種種風(fēng)格轉(zhuǎn)變，是中國畫歷史中一份沉重的財富。

石魯繪畫用筆用墨的老辣恣肆，在20世紀(jì)中國畫壇應(yīng)該說是獨樹一帆。其縱橫恣肆的筆墨形態(tài)具有一種強(qiáng)烈表現(xiàn)意味，追尋“筆筆見骨，其性主剛”繪畫的中用筆突出了金石味，稚拙而不失靈動，極富有一種筆情墨趣。

石魯?shù)漠媮碜陨睿皇數(shù)漠嬘袧夂竦臅r代氣息；石魯?shù)漠嫐鈩莅蹴纭?/span>

吳冠中（1919—2010），1919年生，江蘇宜興人，現(xiàn)代著名畫家，中國繪畫大師，杰出的中國國畫家，油畫家，中國流藝術(shù)家，美術(shù)教育家。吳冠中的創(chuàng)造，向內(nèi)對中國畫語言的拓展，向外對中國畫向世界范圍的傳播。

吳冠中終生致力于風(fēng)景油畫創(chuàng)作，并進(jìn)行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細(xì)膩性與中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起。

中國畫講意境、重筆墨，但虛空易于單薄，特別是太程式化而陷于僵化，幾百年重復(fù)著同樣的風(fēng)格。吳冠中用墨彩相應(yīng)西方，再國畫里引進(jìn)油畫體面的厚實和色彩的凝重，特別是形式結(jié)構(gòu)和造型表現(xiàn)力，大大增加了國畫實處的質(zhì)量感和虛處的豐富性。

吳冠中愛畫船，主要由于視覺美的吸引，孤舟、舟群、帆起帆落、繩索交錯、桅桿倒臥起伏、線纏繞著面、手忙腳亂的漁民。色彩的斑駁，都給予畫家盡情揮寫的大好時機(jī)。

他的畫所顯示的意境，簡單干凈?？此漠嫞銜凰磉_(dá)的美所吸引，這種美簡單，不喧嘩，不會給人熱烈沸騰的感覺，卻有一種極致的張力。